스티븐 달드리
Stephen Daldry스티븐 달드리 | |
|---|---|
 달드리, 2013년 11월 | |
| 태어난 | ) 1960년 5월 2일 ) 영국 도르셋 |
| 모교 | 셰필드 대학교 에섹스 대학교 동문 연기학교 |
| 직업 | 감독, 프로듀서 |
| 년 활동 | 1985-현재 |
| 배우자 | 루시 젝스턴 (m. 2001) |
| 아이들. | 1 |
| 수상 | 수상 및 후보 추천 보기 |
스티븐 데이비드 달드리(Stephen David Daldry, CBE, 1960년 5월 2일생)[citation needed]는 영국의 감독이자 영화, 연극, 텔레비전의 제작자다.그는 웨스트 엔드에서의 업적으로 올리비에 상을 세 번 받았고 브로드웨이에서의 업적으로 토니 상을 세 번 받았다.그는 아카데미 감독상, 영화 빌리 엘리엇(2000), 아카데미 감독상 후보에 3번 올랐다.The Hours(2002년)와 The Reader(2008년).
2016년부터 2020년까지 넷플릭스 텔레비전 시리즈 The Crown을 제작, 감독했는데, 이 시리즈는 제작자 길드상 후보 1명, 제작자 길드상 후보 1명, 황금시간대 에미상 후보 2명, 황금시간대 에미상 후보 1명, 드라마 시리즈상 우수 연출상 1명 등을 받았다.Daldry는 극장, 텔레비전, 영화에서 감독 후보로 지명되어 엘리트 그룹에 합류했다.
초년
달드리는 도르셋에서 태어났고, 가수 체리(네 톰슨)와 은행 매니저 패트릭 달드리(Patrick Daldry)의 아들로 태어났다.[1]그 가족은 소머셋의 타운톤으로 이사했는데, 달드리가 14살 때 그의 아버지가 암으로 돌아가셨다.[2]
Daldry는 서머셋의 Taunton에서 청소년 연극 단체에 가입했다.[3]헤이 피버의 샌디 티렐 역은 지역 아마추어 사회인 타운톤 테스피안스를 위해 공연되었다.18세에 그는 영국 공군 장학금을 받아 셰필드 대학에서 영어를 읽게 되었고, 그곳에서 셰필드 대학 연극 그룹의 회장이 되었다.[4]
졸업 후 1년 동안 이탈리아를 여행하며 광대의 견습생이 되었다.[citation needed]그 후 그는 1982년부터 1983년까지 East 15 연기학교의 대학원 과정을 배우로 훈련했고, 지금은 에식스 대학교에 속해 있다.[citation needed]
경력
달드리는 1985년부터 1988년까지 셰필드 크루시블에서 예술감독 클레어 베너블스 밑에서 일하면서 견습생으로 경력을 쌓기 시작했다.그는 또한 맨체스터 도서관 극장, 리버풀 플레이하우스, 스트랫포드 이스트, 옥스퍼드 스테이지, 브라이튼, 에든버러 프린지 페스티벌에서 제작을 지휘했다.그는 1992-98년 영국 왕실 극장의 예술 감독으로 2천6백만 파운드의 개발 계획을 이끌었다.그는 또한 런던 게이트 극장의 예술 감독(1989–92)과 메트로 극장 회사의 예술 감독(1984–86)도 맡았다.그는 현재 영·구 빅 극장 이사로 재직하고 있으며, 궁중극장 부감독으로 남아 있다.그는 2002년 옥스포드 세인트 캐서린 대학에서 캐머런 매킨토시 현대 연극의 초빙 교수였다.[5]
달드리는 제이미 벨의 영화 활동을 시작한 빌리 엘리엇(2000년)과 함께 장편 영화 감독 데뷔를 했다.그의 다음 영화는 "The Hours"로 니콜 키드먼이 아카데미 시상식에서 첫 여우주연상을 수상했다.그는 계속해서 빌리 엘리엇의 무대 뮤지컬 각색 감독을 맡았고, 2009년 그의 작품은 토니상을 수상하였다.그는 또한 같은 이름의 책을 원작으로 하고 케이트 윈슬렛, 데이비드 크로스, 랄프 피엔스가 주연한 영화 '더 리더'(2008)를 만들었다.이 영화는 아카데미 시상식에서 케이트 윈슬렛으로 여우주연상을 수상했다.Daldry의 네 번째 영화는 Tom Hanks, Sandra Bullock, Max von Siddow 주연의 Jonathan Safran Foer가 쓴 동명의 책을 각색한 Ferremer Roud & Muely Close이다.그 각본은 에릭 로스가 썼다.이 영화는 제84회 아카데미 시상식에서 최우수 작품상 후보에 올랐고, 폰 시도우 조연상 후보에 올랐다.[6]
사생활
Daldry는 세트 디자이너 Ian MacNeil과 13년 동안 관계를 맺고 있었다.[7]그들은 1988년 랭커스터의 이상한 나라의 앨리스 야외 제작에서 만났고, 캠버웰에 정착한 후 연극 제작에 협력하기 시작했다.[8][9]
미국에서의 9.11 테러로 큰 충격을[clarification needed] 받은 달드리는 가정을 꾸리고 싶다고 결심했고 딸을 둔 미국 공연예술가 겸 잡지 편집자 루시 섹스턴과 결혼했다.[10][11]그런데도 그는 자신을 게이라고 계속 언급하는 것은 대중이 "혼란을 좋아하지 않는다"[12]는 이유 때문이다.
필모그래피
필름
| 연도 | 제목 | 분배 |
|---|---|---|
| 1998 | 여덟 | 단편 영화 |
| 2000 | 빌리 엘리엇 | 유니버설 픽처스 |
| 2002 | 더 아워스 | 미라맥스 |
| 2008 | 더 리더 | 와인스타인 컴퍼니 |
| 2011 | 극도로 시끄러운 & 믿을 수 없을 정도로 가까운 거리 | 워너 브라더스. |
| 2014 | 쓰레기 | 유니버설 픽처스 |
| 2021 | 함께 | BBC 필름 / 블리커 스트리트 |
텔레비전
| 연도 | 제목 | 메모들 |
|---|---|---|
| 2012 | XXX 올림피아드 개막식 경기 | "이상한 섬 |
| 2012 | XXX 올림피아드 폐막식 경기 | "영국 음악의 교향곡 |
| 2016–20 | 더 크라운 (TV 시리즈) | 4회분 |
극장
브로드웨이
| 연도 | 제목 | 극장 |
|---|---|---|
| 1994 | 조사관 호출 | 부스 극장 |
| 1999 | 비아 돌로로사 | |
| 2008 | 빌리 엘리엇:뮤지컬 | 제국극장 |
| 2015 | 스카이라이트 | 존 골든 극장 |
| 관객 | 제럴드 쇤펠트 극장 | |
| 2019-20 | 상속 | 에델 배리모어 극장 |
웨스트엔드
- 헬렌 미렌, 질구드 극장 관객(2013년)
- 크리스틴 스콧 토마스와 함께한 관객, 아폴로 극장(2015)
- 상속, 노엘 겁쟁이 극장 (2019)
- A Number, Royal Court Theatre
- Far Away(알베리 극장 및 뉴욕 극장 워크샵)
- 비아 돌로로사 (또한 공작 부인 극장)
- RCT, Rat in the Skull, Rat in the Skull
- 바디톡, RCT
- 더 키친, RCT
- 편집 프로세스, RCT
- 검색 및 파괴, RCT
- 왕립 국립극장, 경시청 전화
- 마치날, 왕립 국립 극장
- 빌리 엘리엇: 빅토리아 팰리스 극장
- 윈덤 극장 스카이라이트
디테일한 극본
- 영국 리버풀의 리버풀 플레이하우스, 리버풀, 당시 영국 스트랫포드, 극장 로얄, 1988년
- 1988년 요크 극장 로얄의 경시청 전화
- 1989년 런던 올드 레드 라이온 극장 심판의 날
- 1990년 런던 게이트 극장에서 이혼한 피가로
- 1990년 런던 위층 로열 코트 극장 커팅룸
- Marzibah and Lousseau's Tale (이중 빌드), 게이트 극장, 1991년
- 1991년 게이트 시어터, 절망의 저주
- 1991년 게이트 극장 저커
- (애니 카스트레딘과 함께) 1991년 게이트 극장 잉골슈타트의 개척자
- (애니 카스트레딘과 함께) 1991년 게이트 극장 잉골슈타트의 연옥
- 1992년 더블린 그랜드 오페라 마논 레스코
- National Theatre Calls, National Theatre Company, Lyttelton Theatre, 1992년 런던, 당시 뉴욕시의 Royale Theatre, 1994–1995년, *later Garrick Theater, 1995년, 마침내 Playhouse Theater, London, 2016–17
- 1993년, 위층 왕실 극장 검색 및 파괴
- 1993년 Lyttelton Theatre, National Theatre Company, Machinal
- 1993년 유럽인
- The Kitchen, Royal Court Theatre, 1994
- 편집 과정, 왕실 극장, 1994
- 1995년 런던 요크 극장 공작 스컬 인 더 스컬
- 1995년 영국 왕립 궁정극장
- 더 맨 오브 모드, 왕실 극장, 1995
- 1996년, 로열 코트 극장, 바디 토크
- 이것은 1997년 런던 국제 연극제에서 의자다.
- 비아 돌로사(솔로 쇼), 1998년 로열 코트 극장, 그 후 뉴욕시 부스 극장, 1999년
- 멀리, 로열 코트 극장, 2000년, 뉴욕 시, 2002-2003년 당시 뉴욕 극장 워크샵
- A Number, Jerwood Theatre Downlower, Royal Court Theatre, 2002, 2002년 뉴욕 극장 워크샵, 2002-2003년
- 더 정글, 영 빅, 2017–2018, 그리고 세인트. 앤스 웨어하우스, 2018
참조
- ^ "Stephen Daldry Biography". Filmreference.com. Retrieved 14 January 2010.
- ^ "ENTERTAINMENT Stephen Daldry: From stage to screen". BBC News. 13 March 2001. Retrieved 15 June 2017.
- ^ Kellaway, Kate (8 December 2002). "Stephen Daldry: He'll turn his hand to anything". The Guardian. London, UK.
- ^ Kellaway, Kate (8 December 2002). "Stephen Daldry: He'll turn his hand to anything". The Guardian. London, UK.
- ^ "St. Catherine's College Oxford 2002". stcatz.ox.ac.uk. Retrieved 24 March 2021.
- ^ "THE 84TH ACADEMY AWARDS 2012". Oscars.org. Retrieved 26 May 2020.
- ^ The Broadway League. "Stephen Daldry". IBDB. Retrieved 14 January 2010.
- ^ "HOW WE MET: STEPHEN DALDRY AND IAN MACNEIL". Independent.co.uk. 21 April 1996.
- ^ League, The Broadway. "Ian MacNeil – Broadway Cast & Staff – IBDB". www.ibdb.com.
- ^ Giltz, Michael (18 March 2003). "The golden Hours". The Advocate. Archived from the original on 20 January 2008. Retrieved 29 May 2008.
- ^ "Stephen Daldry". Matt & Andrej Koymasky – The Living Room – Biographies. Archived from the original on 9 May 2008. Retrieved 20 May 2008.
- ^ Wood, Gaby (14 June 2009). "How Britain became the toast of Broadway". The Observer. London.
외부 링크
 | 위키미디어 커먼즈에는 스티븐 달드리 관련 매체가 있다. |
