웨이브 시네마 금지
No wave cinema어떤 파도 영화관도 1976년부터 1985년까지 뉴욕시의[4] Lower East Side에서 번성했던 지하 영화 제작 운동이었다. 아티스트 그룹 Collaborative Projects 또는 "Collab"[5]이 후원하고 그와 연계한 어떤 웨이브 영화관도 다른 관심사보다 분위기와 질감을 강조하는 헐벗은 스타일의 게릴라 영화 제작 방식이 아니었다. 이는 평행한 무웨이브 음악 운동과 유사하다.[6]
저명인사
뉴 시네마(St. St.의 단명 상영실 이후)라고도 알려진 이 짧은 움직임. 현장에서 여러 영화제작자들이 운영하는 마크의 장소)는 지하 영화에 상당한 영향을 미쳤다. No wave cinema spawned the Cinema of Transgression (Scott B and Beth B, Richard Kern, Nick Zedd, Tessa Hughes-Freeland, Gordon Stevenson and others) and a new generation of independent filmmaking in New York (Jim Jarmusch, Tom DiCillo, Steve Buscemi, and Vincent Gallo).
이 운동에 연관된 다른 영화 제작자들로는 리지 보든, 브래들리 에로스, 찰리 아한, 마누엘 델란다, 비비안 딕, 에릭 미첼, 제임스 나레스, 아모스 포, 수잔 세이델만, 캐서린 비글로, 카산드라 스타크 멜레가 있다.[7][8]
1978년, 나레스는 장편 영화인 줄거리 주도의 영화에 그의 유일한 모험인 로마 78이라는 잘 알려진 노 웨이브 슈퍼 8 영화를 발표했다. 시대적인 의상을 입은 큰 배역들에도 불구하고, 이 작품은 진지한 사업으로 의도된 것이 아니었는데, 배우들이 자의식적인 웃음을 장면에 개입시키고, 겉으로 보기에 즉흥적인 대사를 과장된 허세로 전달하기 때문이다. 이 영화에는 미첼, 제임스 챈스, 존 루리, 주디 리프카, 짐 서클리프, 랜스 래드, 미치 코버, 패티 애스터, 데이비드 맥더모트 & 맥고우의 예술가, 크리스티안 호프만과 함께 일반 영화관 리디아 런치 등이 출연하지 않는다.[9]
콜린 피츠기본과 앨런 W. 무어는 1978년(2009년 완공) 'X 매거진 혜택'이라는 콜라브에게 혜택을 주기 위한 무파 콘서트의 11분 41초 분량의 영화를 제작해 1970년대 후반 뉴욕시의 DNA, 제임스 찬스와 콘토션, 보리스 폴리스밴드의 공연을 기록했다. 흑백 슈퍼8로 촬영되어 비디오로 편집된 이 영화는 그 시대 음악계의 진부한 모습과 사운드를 담아냈다. 2013년 뉴욕시의 미술관인 살롱 94에서 전시되었다.[10]
주목할 만한 무파 영화 목록
- 빈 세대(1976년)
- 영구 휴가 (1980)
- 소용돌이(1981)
- Smitheerens(1982)
- Born in Flame (1983)
- 돌연변이 화재(1984)
- 천국보다 낯선 사람(1984)
[11][12][13][14][15][16][17][18][19][20]
레거시
The Wester Than Paradise는 2002년에 National Film Registry에 등록되었다.[21][22][23]
2010년 프랑스의 영화제작자 Céline Danhier는 "블랭크 시티"라는 제목의 다큐멘터리 영화를 만들었다.[24] The film presents an oral history of the no wave cinema and Cinema of Transgression movements[25] through interviews with Jarmusch, Kern, Buscemi, Poe, Seidelman, Ahearn, Zedd, John Waters, Blondie’s Debbie Harry, hip-hop legend Fab 5 Freddy, Thurston Moore of Sonic Youth, and Jack Sargeant. 이 사운드 트랙은 패티 스미스, 텔레비전, 리처드 헬 & 더 보이도이드, 제임스 찬스와 콘토르트, 부시 테트라스와 소닉 유스 등의 음악을 포함한다.[26][27]
2011년 예술디자인박물관은 자르무슈, 케른, 미첼, 포, 제드, 스코트와 베스 B, 리지 보든, 에도 베르토글리오, 켐브라 파흘러의 작품을 포함한 회고전 '노웨이브 시네마(No Wave Cinema)'로 이 운동을 기념했다.[28][29]
후기 Dogme 95 창작 운동과 마찬가지로, No Wave Cinema는 저예산 영화 제작에 있어서 결정적인 시기로 묘사되어 왔다.[30]
참고 항목
참조
- ^ 뉴욕에서 온 이야기: 비메오에서 모니카 델가도가 팬더를 위해 게시한 No Wave Cinema
- ^ 뉴욕 노이즈: 파도 없는 이야기 - 노스웨스트 필름 4m
- ^ (PDF) 무파 영화 및 음악 다큐멘터리: No Wave Cinema "Documents"에서 회고 다큐멘터리 Michael Goddard - Academia.edu
- ^ 웨이브 및 독립 필름 없음 - 갤러리 98 바워리
- ^ 마크 마스터스, (2007) No Wave, Black Dog Publishing, London, 페이지 141
- ^ 노 파장: 파라펑크 언더그라운드: 마을 음성 영화 평론가 짐 호베르만은 비비안 딕의 로파이 수퍼 8편을 포함한 뉴욕 뉴웨이브 영화계에 대해 논한다.
- ^ 노 웨이브 · 페미니스트 영화관 · 영화관 감각
- ^ (PDF) 무파 영화 및 음악 다큐멘터리: No Wave Cinema "Documents"에서 회고 다큐멘터리 Michael Goddard - Academia.edu
- ^ "Rebellion of the quiet Retrospective of James Nares, No Wave's subtlest filmmaker". Archived from the original on 2013-09-01. Retrieved 2013-06-14.
- ^ 콜린 피츠기본과 앨런 무어: 엑스 매거진INE FEITY COLAB 1978, 2009
- ^ BAM 영화 시리즈 '펑크, 시인, 밸리 걸스'는 80년대 여성 영화 제작자들 - 브루클린 비건
- ^ Smitheerens 기준 컬렉션 블루레이 릴리스 파라시네마
- ^ 다큐멘터리 블랭크 시티 크로니클즈 NYC의 그리티 "No Wave" 필름 무브먼트의 70년대 - 시네마 레트로
- ^ 예술 및 디자인 박물관
- ^ 80년대 인디 시네마 로스앤젤레스 매거진에 한 달 동안 오마주하는 10편의 영화
- ^ 프리 프레스 휴스턴 » 블랭크 시티와 뉴욕의 노 웨이브
- ^ 노스웨스트 필름 4m: 시리즈 아카이브
- ^ (PDF) 무파 영화 및 음악 다큐멘터리: No Wave Cinema "Documents"에서 회고 다큐멘터리 Michael Goddard - Academia.edu
- ^ 필름 인터내셔널
- ^ 촬영용 블랭크: 노 웨이브 시네마의 역사 - 집착하는 잡지
- ^ 파라다이스보다 낯선 독자(1984) – 매력적으로 낮은 미국 인디 시네마의 클래식 - 하이온 필름
- ^ 2002년 국립 영화 등록 부문에 선정된 영화들 - 의회 도서관 정보 회보
- ^ 영화 제작자 회고: Jim Jarmusch의 독립영화관 — The Taste of Cinema
- ^ 영화 배급사 e2 영화가 유튜브에 올린 블랭크시티 예고편
- ^ 빈 도시(2010) - IMDb
- ^ "Blank City" –
- ^ 뉴욕 노 웨이브 – 시카고 포스트 록: 듀스 빌레스, 듀스 스켄스
- ^ "No Wave Cinema". Museum of Arts and Design. Museum of Arts and Design. Retrieved 5 August 2015.
- ^ Robbins, Christopher. "See Classic, Rare New Wave/No Wave/Punk At Museum Of Art And Design". Gothamist. Gothamist, LLC. Archived from the original on 9 May 2015. Retrieved 5 August 2015.
- ^ Coulter, Tomas (2004). "Low-budget movements that defined cinema": 26. Cite 저널은 필요로 한다.
journal=(도움말)
