Baro't saya

Baro't saya
라 불라케냐, 1895년 불라칸 출신 상류층 여성이 트라제 데 메스티자를 입은 모습을 그린 후안 루나의 그림. 이 그림은 여성의 드레스 때문에 때때로 "마리아 클라라"라고 불립니다.

baro't saya 또는 baro at saya(문자 그대로 "블라우스와 스커트")는 필리핀 여성들이 입는 전통 드레스 앙상블입니다. 필리핀의 국민복장으로 식민지 원주민인 필리핀과 식민지 스페인의 의상 스타일의 요소를 모두 결합했습니다.[1] 전통적으로 블라우스(바로 또는 카미사), 긴 치마(사야 또는 팔다), 어깨에 걸쳐 입는 커치프(파뉴엘로, 피추 또는 람페이), 치마 위에 입는 짧은 직사각형 천(타피 또는 파타용)의 네 부분으로 구성됩니다.[2]

바로사야는 총칭 필리피니아나(Philippiniana)로 알려진 다양한 변형이 있는데, 이 중에는 귀족의 트라제 데 메스티자(Mestiza, 마리아 클라라라고도 함), 반소매 또는 폰초 같은 자수 블라우스에 파타용 스커트를 매치한 비사얀 기모나, 그리고 테르노(Terno)라고 알려진 통일된 가운 등이 있습니다. 캐주얼과 칵테일 드레스 버전인 발린타왁입니다.[1] baro't saya의 남성적인 등가물은 barong tagalog입니다.[3]

어원

바로사야(Baro't saya)는 타갈로그바로("셔츠" 또는 "옷")와 사야("saya")의 합성어로, 문자 그대로 "블라우스와 스커트"를 의미합니다.[4]

묘사

바로사야는 전통적으로 블라우스(바로 또는 카미사), 긴 치마(사야 또는 팔다), 어깨 위에 입는 커치프(파뉴엘로, 피추 또는 람페이), 치마 위에 입는 짧은 직사각형 천(타피 또는 파타용)의 네 부분으로 구성된 앙상블입니다.[2]

역사

식민지 이전 시대

복서 코덱스(c.1590)에서 바로를 착용한 타갈로그 마지노(nobility)

바로사야는 필리핀의 식민지 이전 시대에 남녀 모두가 입었던 두 벌의 옷에서 발전했습니다: 바로(다른 필리핀 언어로 baru 또는 bayu), 옷깃이 없는 간단한 셔츠 또는 재킷,[5] 그리고 타피스(비사야와 술루 군도에서는 파타용, 민다나오에서는 말롱이라고도 함), 허리나 가슴 높이로 감싸고 벨트, 땋은 소재 또는 한쪽 어깨 위에 매듭으로 고정된 짧은 직사각형 또는 튜브 모양의 천 여자들도 보통 바로 위에 팔찌를 차고 다녔습니다.[6] 이런 종류의 옷들은 아직도 필리핀의 비기독교 집단에서 살아남습니다.[5]

스페인 식민지 시대

18세기 필리핀 원주민 여성들의 체크무늬 좁은 파레사야를 보여주는 후안 라베네의 Mestizos de Manila. 또한 유럽 스타일의 남성복을 주목하세요. (c.1792-1794)
필리핀, 파비안 데 라 로사의 '바로사야' 속 노동자 계급 여성의 19세기 그림

식민지 시대의 스페인 성직자들은 식민지 시대의 복장 방식을 여성들에게 가장 어울리지 않는 것으로 여겼고, 긴 치마(스페인 이름인 사야 또는 팔다로 알려진)를 타피스 아래에 입도록 소개했습니다. 비자야스에서는 파타용이 더 오랫동안 용인되었지만 결국 19세기에 사야로 대체되었습니다.[5][7][8]

18세기 후반까지, 필리핀 여성들의 전통적인 일상복은 파레스("pare")라고 알려진 두 개의 기본 옷으로 구성되었습니다. 이것은 발목까지 닿는 사야(보통 체크무늬)와 깃이 없는 바로 또는 카미사(보통 평이하거나 줄무늬)로 구성되었습니다. 파레스라는 이름은 치마와 더 밀접하게 연관되어 있었는데, 이는 후대의 사야와는 달리 좁고 칼집 같은 것으로, 식민지 시대의 타피스를 닮았습니다. 그것들은 끈으로 허리에 고정되었고 핀으로 고정된 허리선을 따라 넓고 평평한 주름이 있었습니다. 바로는 긴 소매가 좁은 식민지 시대의 바로와 다소 동일했습니다. 후대의 앙상블과 마찬가지로, 이 두 벌의 옷은 보통 타피스(현재는 오버스커트로 착용)와 파뉴엘로, 피추 또는 람페이(스커트와 같은 불투명한 재료로 만든)로 알려진 어깨 주위의 커치프로 보완되었습니다.[5]

초기 사야에 사용된 직물은 일반적으로 토착 직물(특히 파나이의 하이랜더 비사야인이 만든 직물)이었습니다. 나중에 19세기에, 그들은 비슷한 수입 섬유, 특히 인도에서 수입된 캄바야를 사용하기 시작했습니다.[5]

그러나 18세기 파레사야의 좁은 폭은 일상생활에 비실용적이었습니다. 1820년대에서 1840년대까지, 사야는 사야 알라 마스코타로 알려진 화려한 서양 스타일의 스커트로 대체되었습니다. 상류층 여성(교장)의 경우, 대개 발목 길이였고, 하류층 여성의 경우, 일을 하는 동안 더 자유로운 움직임을 돕기 위해 보통 송아지 중간까지 손을 뻗었습니다. 어린 소녀들에게도 무릎까지 오는 버전이 허용되었습니다.[5]

그 드레스의 디자인과 요소들 또한 후에 19세기 중반 이후부터 하층계급과 귀족 프린시페리아 계급 사이에 급격한 차이를 보였습니다. 예를 들어, 필리핀 여성복 특유의 타피는 1840년대에서 1860년대 사이에 훨씬 짧아졌습니다. 이 때문에, 그들은 토착 인디오들에게 더 제한을 받게 되었고, 반면 스페인 여성들과 일부 메스티자들은 하인들이 입는 델란탈(앞치마)과 닮았기 때문에 그것을 입지 않았습니다. 이 이분법은 호세 리잘의 소설 Noli Me Tángere에서 메스티자 주인공 마리아 클라라가 타피스와 바로타야를 입은 반면 가식적인 도냐 콘솔라시온(반도 출신)은 타피스가 없는 유럽 스타일의 드레스를 입었습니다.[5]

갤러리

참고 항목

참고문헌

  1. ^ a b Miranda, Pauline (15 November 2018). "The terno is not our national dress—but it could be". NoliSoil. Retrieved 19 February 2020.
  2. ^ a b "The Filipiniana Dress: The Rebirth of the Terno". Vinta Gallery. Retrieved 19 February 2020.
  3. ^ "A Guide to the Philippines' National Costume". Philippine Primer. 13 May 2013. Retrieved 19 February 2020.
  4. ^ "Ensemble: first quarter 20th century, Philippine". The Metropolitan Museum of Art. Retrieved 24 February 2020.
  5. ^ a b c d e f g Coo, Stéphanie Marie R. (2014). Clothing and the colonial culture of appearances in nineteenth century Spanish Philippines (1820-1896) (PhD). Université Nice Sophia Antipolis.
  6. ^ "Tapis". Philippine Folklife Museum Foundation. Retrieved 19 February 2020.
  7. ^ "Baro't Saya". Philippine Folklife Museum Foundation. Retrieved 19 February 2020.
  8. ^ Scott, William Henry (1994). Barangay: Sixteenth Century Philippine Culture and Society. Quezon City: Ateneo de Manila University Press. ISBN 971-550-135-4.