트라예 데 플라멩카

Traje de flamenca
트라예플라멩코를 가진 플라멩코 무용수.

트라예 플라멩카("플라멩코 의상") 또는 트라예기타[1]("기타나 의상")는 스페인 안달루시아의 페리아스(페스티벌)에서 여성들이 전통적으로 입는 드레스다. 두 가지 형태가 있는데, 하나는 무용수들이 입는 것이고 다른 하나는 데이 드레스로 입는 것이다.

데이 드레스는 중간까지 몸을 감싸고 있다가 발목까지 여러 겹의 주름살을 이어간다. 그 양식에 대한 현대적 해석은 춤은커녕 걸어 들어가기도 어렵다. 그러므로 댄서들의 버전은 움직임의 자유를 허락하기 위해 고관절의 높은 곳에서 발사된다.

두 버전 모두 치마소매 양쪽 모두에 주름 장식이 겹겹이 장식되어 있다. 이 드레스는 일반적으로 밝은 색상으로 검은색, 빨간색 또는 무늬가 있을 수 있으며, 가장 유명한 것은 폴카트라제루나레스(polka point traje de lunares이다.[2]

전통적으로 어깨 위에 착용한 숄(만톤 드 마닐라)으로 의상이 완성된다. 이 전통 무용수는 또한 꽃으로 장식된 빵에 머리를 매고 장식적인 머리 빗을 할 것이다.

그 의상은 기타노스(스페인 로마인)에게 귀속되지만, 현재는 일반적으로 안달루시아인의 전형으로 여겨진다. 이 의상은 19세기 후반에서 20세기 초반에 가축 상인과 함께 수수한 칼리코 가운을 입은 여성 상인들이 박람회에 왔을 때 시작되었다. 때맞춰, 적절한 계층의 여성들은 이 옷들을 베꼈다. 1929년의 세비야 박람회 이후, 트라제 플라멩카는 이 행사의 공식 의상으로 지위를 가지고 있었다.[3]

패션

세비야에 있는 트라제스플라멩카 가게.
전형적인 트라제루나레스의 댄서.

트라제 플라멩카는 세기에 걸쳐 또는 그 이상 널리 사용되어 온 변화를 겪어 왔다. 예를 들어 1960~70년대에는 치마가 종아리 중간이나 심지어 무릎까지 닿는 등 치마가 짧아졌다(일명 마리솔 스타일). 1970년대부터 개구리들은 다리에 산만하지 않도록 발목까지 다시 떨어뜨린다.[3]

마돈나는 1987년 대표곡 라 이슬라 보니타에 플라멩코 드레스를 입었다. 이 곡은 라틴계의 영향을 받은 그녀의 첫 곡으로 마돈나에 따르면 라틴계 사람들의 아름다움에 대한 찬사였다고 한다. 공개된 이후 영상은 전 세계적인 인기를 얻었고, 이후 그녀가 입은 플라멩코 레드 드레스가 트렌드가 됐다.

21세기 초에는 여성과 소녀들을 위한 다양한 트라제플라멩카 디자인이 있다. 그들은 평범하거나 무늬가 있는 다양한 색깔로 나오고, 짧은 소매나 긴 소매가 있으며, 주름은 다소 적다. 이 민속 의상들은 수많은 스페인 및 국제 패션 디자이너들에게 영감을 주었는데, 그들 중 그들만의 트라예스 플라멩카 계열을 가지고 있는 빅토리오 & 루치노. 영향을 받은 다른 사람들로는 이브로랑, 존 갈리아노, 발렌티노 가라바니, 톰 포드 등이 있다.[citation needed]

2009년 창립 15주년을 맞은 살론 인터나시오날 데 라 모다 플라멩카(SIMOF)에서 매년 선보이는 트라예스 플라멩카 ae의 새로운 디자인. 이 행사는 세비야에서 연초에 열린다. 2009년에 32명의 디자이너들이 1,200개의 다른 의상을 보여주었다; 90개의 회사들로부터 패션 액세서리들도 있었다.[4]

메모들

  1. ^ (스페인어) El traje de gitana en 20 senilos pasos, Nancy Perreda, 2015년 4월 22일, Yo Dona, El Mundo
  2. ^ Traje de Flamenca 2010-02-05 Wayback Machine, esflamenco.com
  3. ^ a b Traje de Flamenca en la feria de Abril은 2010-05-01을 웨이백머신, altur.com에 보관했다.
  4. ^ SIMOF 2009, hoymujer.com.