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로드 스튜어트

Rod Stewart
Roderick Stewart는 여기서 리다이렉트합니다.정치인은 로리 스튜어트를 만나보세요.
어르신.

로드 스튜어트

CBE
Rod stewart 05111976 12 400.jpg
1976년 11월 오슬로에서 공연한 스튜어트
태어난
로데릭 데이비드 스튜어트

(1945-01-10) 1945년 1월 10일(77세)
하이게이트, 런던, 영국
기타 이름로드 더 모드
직종.
  • 가수.
  • 작곡가
  • 음반 제작자
액티브 년수1961년 ~ 현재
배우자
파트너
  • 수잔나 보피(1963년~1964년)
  • 제니 릴런스(1965~1967)
  • 디 해링턴(1971~1975)
  • 브릿 에클랜드(1975년-1977년)
  • 켈리 엠버그(1983~1990)
아이들.8; 킴벌리, 션, 루비 포함
음악 경력
Genres
인스트루먼트
  • 보컬
  • 하모니카
라벨
멤버얼굴
이전 버전/

로데릭 데이비드 스튜어트 CBE 경(Sir Roderick David Stewart CBE,[1] 1945년 1월 10일 ~ )은 영국의 록, 팝 가수, 작곡가이다.런던에서 태어나고 자란 그는 스코틀랜드와 영국 혈통이다.특유의 귀에 거슬리는 노랫소리로 스튜어트는 전 세계적으로 2억 5천만 장 이상의 음반을 판매하며 역대 가장 많이 팔린 아티스트 중 한 명이다.[2] 그는 영국에서 10개의 1위 앨범과 31개의 톱 10 싱글을 가지고 있으며, 그 중 6개는 [3]1위에 올랐다.Stewart는 미국에서 16개의 톱 10 싱글 앨범을 냈고, 4개는 빌보드 핫 100에서 1위에 올랐다.그는 음악과 [4]자선활동에 기여한 공로로 2016년 생일 영예의 기사 작위를 받았다.

스튜어트의 음악 경력은 1962년 그가 하모니카로 버스킹을 시작하면서 시작되었다.1963년 그는 하모니카 연주자와 보컬리스트로 디멘션에 합류했다.1964년, 스튜어트는 1967년 제프 벡 그룹으로 이적하기 전에 롱 존 발드리와 올스타즈에 합류했다.1969년 페이스에 합류한 그는 그해 데뷔 앨범을 발표하며 솔로 활동을 계속했다.스튜어트의 초기 앨범은 록, 포크 음악, 소울 음악, R&B의 [5][6]융합이었다.그의 세 번째 앨범인 1971년 'Every Picture Tells a Story'는 그의 돌파구로, 영국, 미국, 캐나다, 호주에서 발라드 "Maggie May"와 마찬가지로 차트 1위를 차지했다.그의 1972년 후속 앨범인 "Never a Dull Moment"도 영국과 호주에서 1위에 올랐고 미국과 캐나다에서 3위 안에 들었다.싱글곡인 "You Wear It Well"은 영국에서 1위를 차지했고 다른 곳에서는 중간 정도의 히트를 쳤습니다.

스튜어트가 영국 톱10 히트곡을 몇 개 더 낸 후, The Faces는 1975년에 해체되었다.스튜어트의 다음 몇 개의 히트 싱글은 "Sailing"으로, 1975년 영국과 호주의 1위 앨범인 아틀란틱 크로싱의 발라드곡으로 영국과 네덜란드, 독일(4위), 기타 국가에서는 히트했지만 북미에서는 거의 히트하지 못했다.영국에서 5년 연속 차트 1위를 차지한 A Night on the Town(1976)은 매 앨범마다 미국, 캐나다, 영국, 호주에서 1위 또는 3위권 안에 드는 3개의 앨범 활동을 시작했다.이 앨범의 "Tonight's the Night (Gonna Be Wright)"는 미국과 캐나다에서 거의 두 달 동안 1위를 차지했고, 다른 나라에서도 톱 5에 들었다.Foot Loose & Fancy Free(1977년)는 히트곡인 "You're in My Heart (The Final Accallement)"와 로커 "Hot Legs"를 수록했다.금발 소녀들은 더 재미있게 놀아요(1978)와 디스코를 사용한 "다야 씽크 아이 섹시"는 캐나다, 호주, 미국에서 모두 1위를 차지했고, "다야 씽크 아이 아이 섹시"도 영국에서 1위, 다른 나라에서 10위 안에 들었다.스튜어트의 앨범은 70년대 내내 네덜란드에서 그리고 1975년부터 스웨덴에서 정기적으로 상위권에 올랐다.

1970년대 후반과 1980년대 초반 디스코와 뉴웨이브 시대를 거쳐 스튜어트의 음악은 부드러운 록/중도 스타일로 바뀌었고, 그의 앨범 대부분은 영국, 독일, 스웨덴에서 10위 안에 들었지만 미국에서는 그다지 잘 되지 않았다.싱글곡 "Rhythm of My Heart"는 소스 앨범인 1991년의 Vagabond Heart와 함께 영국, 미국 그리고 다른 나라들에서 톱 5의 히트를 기록하며 미국에서 10위, 영국에서 10년 만에 그의 최고 차트 앨범이 되었다.1993년에는 브라이언 애덤스, 스팅과 함께 파워 발라드 "All for Love"를 작곡해 많은 나라에서 1위를 차지했다.2000년대 초, 그는 그레이트 아메리칸 송북을 해석한 일련의 성공적인 앨범을 발매했다.

2008년, 빌보드 잡지는 그를 "빌보드 핫 100 역대 최고 아티스트"[7]에서 가장 성공한 아티스트 17위로 선정했습니다.한 그래미상, 브릿 어워드를 받는 사람, 그는 33호에 솔로 가수 모두 time[8]의 맨 위로 100명의 위대한 가수들의 Q매거진의 목록에서 부결되었다, 스튜어트는 미국 로큰롤 명예의 전당에 1994년, 영국 음악 명예의 전당을 2006년, 두번째 시간 미국 로큰롤 명예의 전당의 2012년에 얼굴의 멤버로 취임했다 취임했다..[9][10]

초기 생활

로데릭 데이비드 스튜어트는 1945년 1월 10일 북런던 하이게이트 아치웨이 로드 507번지에서 로버트 조셉 스튜어트(1904년 12월[11] 26일~1990년)[12]와 엘시 레베카 길바트(1905년 12월[11] 14일~1996년)[13][14]의 5남매 중 막내로 태어났다.그의 아버지는 스코틀랜드 사람이었고 에든버러 레이스에서 건축을 잘했고, 엘시는 영국인이었고 북런던의 어퍼 할로웨이에서 자랐습니다.1928년 결혼한 이 부부는 스코틀랜드에 사는 동안 2남 2녀를 두었고, 그 후 하이게이트로 이사했다.

스튜어트는 가장 가까운 [13][15][nb 1]형제자매가 태어난 지 8년 만에 제2차 세계대전 중 집에서 태어났다.그 가족은 부유하지도 가난하지도 않았다; 스튜어트는 막내로서 응석받이로 자랐고, 그의 어린 시절을 "환상적으로 행복했다"[13][15]고 불렀다.그는 하이게이트 초등학교에서 뛰어난 성적을 거두지 못했고 11개 이상의 [19]시험에서 떨어졌다.그 후 그는 Muswell [20]Hill에 있는 William Grimshaw Secondary Modern School (나중에 Fortismere School)에 다녔다.그의 아버지가 건축업에서 은퇴했을 때 그는 아치웨이 로드에 있는 신문 대리점을 샀고 가족은 [13][15]그 가게 위에 살았다.스튜어트의 주된 취미는 철도 [21]모델링이었다.

가족은 대부분 축구에 집중했다;[22] 스튜어트의 아버지는 지역 아마추어 팀에서 뛰었고 몇몇 팀들도 감독했다. 그리고 스튜어트의 가장 어린 기억들 중 하나는 그의 형제들이 [23][24]벽에 걸어놓은 조지 영과 고든 스미스 같은 스코틀랜드 선수들의 사진이었다.스튜어트는 가족 중에서 가장 재능 있는 축구 선수였고 그 [23][25]당시 아스널 FC의 후원자였다.타고난 운동정신과 거의 냉담한 공격성을 겸비한 그는 학교 축구팀의 주장이 되었고 미들섹스 스쿨보이스에서 [23]센터하프로 뛰었다.

하이게이트 묘지에 있는 로드 스튜어트 부모의 무덤

그 가족은 또한 가수 알 졸슨의 열렬한 팬이었고 그의 [22][26]히트곡을 노래하고 연주했다.스튜어트는 그의 음반을 수집하고, 그의 영화를 보고, 그에 대한 책을 읽었으며,[22][24][27] 그의 공연 스타일과 관객에 대한 태도에 영향을 받았다.그는 1956년 리틀 리처드의 히트곡 "The Girl Can't Help It"을 듣고 [26]빌 헤일리와 그의 코메츠가 공연하는 것을 보았다.그의 아버지는 1959년 1월에 그에게 기타를 사주었고, 그가 처음 배운 곡은 포크 곡인 "It Takes a Worryed Man to Sing a Worryed Song"이었고, 그가 처음 산 음반은 에디 코크란의 "C'mon Everybody"[21]였다.1960년, 그는 학교 친구들과 함께 스키플 그룹에 가입하여 로니 더건과 채스 맥데빗의 [21][27]히트곡을 연주했다.

스튜어트는 15살에[28] 학교를 그만두고 실크 스크린 [27]프린터로 잠시 일했다.아버지의 격려로, 그의 야망은 프로 [25][28]축구 선수가 되는 것이었다.1960년 여름, 그는 당시 [30]3부 리그 클럽이었던 브렌트포드에 입단했다.[29]몇몇 오랜 설명과는 달리, 스튜어트는 2012년 자서전에서 그가 클럽에 계약된 적이 없으며,[nb 2] 구단이 그의 재판 후에 그를 다시 부르지 않았다고 진술했다.어쨌든 가능한 직업 선택에 대해 스튜어트는 이렇게 결론지었다.음악가의 삶은 훨씬 편하고술에 취해 음악을 할 수도 있고그렇게 해서 축구를 할 수도 없어요나는 음악을 위해 통통 튀었다.제가 할 수 있는 건 축구와 [22][28]노래뿐입니다.

그의 부모는 말콤 맥라렌의 무덤 맞은편 북쪽과 남쪽의 주요 길에 있는 하이게이트 묘지 동쪽에 묻혔다.

음악 경력

1961-1963: 초기 작업과 치수

스튜어트는 패밀리 숍에서 일했고 신문 [33]배달원으로 일했다.그 후 그는 하이게이트 묘지에서 잠시 노동자로 일했는데, 이것은 그의 전기 [nb 3]지식의 또 다른 부분이 되었다.노스 핀치리의 장례식장에서[33] 일했고 담장 관리인과 간판 [27]작가로 일했어요1961년 레이더스와 함께 덴마크 거리에 나가 유명한 음반 제작자 조 미크와 함께 노래 오디션을 봤지만 미크는 거친 [35]소리로 세션을 중단했다.스튜어트는 이완 맥콜, 알렉스 캠벨, 우디 거스리, 램블린 잭 엘리엇, 특히 데롤 애덤스와 밥 [35][36]딜런의 데뷔 앨범과 같은 영국과 미국의 시사 포크 아티스트들의 음악을 듣기 시작했다.

스튜어트는 Beatnik의 태도와 좌파 정치에 매료되어 Shoreham-by-Sea의 [35]Beatnik 하우스보트에서 한동안 살았다.그는 1961년부터 1963년까지 매년 열리는 앨더마스턴 행진에 참여했으며,[27][35] 이 운동을 위해 트라팔가 광장과 화이트홀에서 연좌 농성에 참여했을 때 세 차례에 걸쳐 체포되는 등 당시 핵군축운동의 적극적인 지지자였다.그는 또한 행진을 [35][37]소녀들을 만나고 잠자리에 드는 방법으로 이용했다.1962년, 그는 런던 미대생인 수잔나 보피(미래 모델이자 여배우인 크리시 슈림튼의 친구)와 처음으로 진지한 관계를 맺었고,[38] 그녀와 가까이 하기 위해 머스웰 힐에 있는 침대 시트로 이사했다.그녀는 임신을 했지만 로드와 그의 가족 모두 그가 결혼하는 것을 원하지 않았다. 그 아기는 입양을 포기했고 로드와 수잔나의 관계는 끝났다.[38]

1962년, 스튜어트는 포크 가수인 위즈 존스와 함께 레스터 광장과 다른 런던 [39]명소에서 버스킹을 하기 시작했다.스튜어트는 당시 유행하던 하모니카를 [40]연주하기 시작했다.이후 18개월 동안 존스와 스튜어트는 브라이튼으로, 그리고 파리로, 센 강 다리 밑에서 잠을 자고,[39] 그리고 마침내 바르셀로나로 여행을 떠났다.결국 스튜어트는 1963년 [32][39][41]부랑자로 스페인에서 체포되어 추방되었다.이 시기에, 3명의 멤버와 함께 윌리엄 그림쇼 학교에 다녔던 스튜어트는 초기 킹크스의 [19][36][42][43][44]가수로 잠시 고려되었다.

1963년, 스튜어트는 모드의 라이프스타일과 룩을 채택하여 [45]그의 트레이드마크가 될 뾰족한 수탉 헤어스타일을 유행시키기 시작했다.[45][46][47]로큰롤에 환멸을 느낀 그는 오티스 레딩이 콘서트에서 연주하는 것을 보고 샘 쿡의 레코드를 듣기 시작했다. 그는 리듬 앤 블루스와 소울 [45]음악에 매료되었다.

런던으로 돌아온 스튜어트는 1963년 10월 하모니카 연주자와 파트타임 [31][48]보컬로 리듬 앤 블루스 그룹 디멘션스에 합류했다.비록 스튜어트는 여전히 집에서 생활하며 형의 그림과 액자 [49][50]가게에서 일하고 있었지만, 그것은 음악가로서의 그의 첫 번째 직업이었다.버밍엄 출신의 좀 더 유명한 가수인 지미 파월은 몇 주 후에 이 그룹을 고용했고, 스튜어트는 하모니카 [31][48]연주자로 밀려나면서 지미 파월과 파이브 디멘션으로 알려지게 되었다.이 그룹은 롤링 스톤스가 종종 헤드라인을 [48]장식했던 런던의 그레이트 뉴포트 거리에 있는 유명한 스튜디오 51 클럽에서 매주 공연을 했다. 이것은 스튜어트가 번창하는 런던 R&B [51]장면에 입장하는 장면이었고 그의 하모니카 연주도 믹 [40]재거를 무대에서 보는 것보다 어느 정도 향상되었다.그룹[49] 내에서의 역할을 놓고 파월과 스튜어트 사이의 관계는 곧 깨졌고 스튜어트는 떠났다.일반적인 전설과는 달리, 스튜어트는 1964년 밀리 스몰의 히트곡인 "마이보이 롤리팝"에서 하모니카를 연주하지 않았을 것이다.파월 역시 [31][52]공로를 주장했지만, 그것은 아마도 디멘션의 피터 호그먼이었을 것이다.스튜어트는 출연하지 않았지만 [48]파월은 이 기간 동안 싱글을 녹음하고 발매했다.

1964~1967: 스팀패킷과 "로드 더 모드" 이미지

1월 1964,[nb 4]는 동안 스튜어트 트위크 넘 철도 역에서 롱 존 그거고 올 스타즈 장어 파이 Island,[31일][52][54]그거에 그의 하모니카로"Smokestack Lightnin의"를 치고 그 그룹에 앉는 것 그를 초대했다. 때 그거 Stewart가수 등을 발견했다, 그는 그에게 2만파운드를 위한 직업을 제공을 본후에 기다리고 있었다.351주일, s후에스튜어트 어머니의 [52]허락을 얻어냈죠19세 때 낮 일을 그만둔 스튜어트는 수줍음과 신경질을 점차 극복했고 종종 그의 댄디한 스타일과 [36]옷차림에서 유래한 별명인 "로드 더 모드"[40][52][53] 스튜어트로 추가될 정도로 눈에 띄는 행동을 하게 되었다.발드리는 멜로디 메이커 잡지에 스튜어트의 능력을 선전했고, 그룹은 런던의 전설적인 마키 클럽에서 [53]매주 기숙사를 즐겼다.1964년 6월 스튜어트는 "Up Upper My Head"라는 [55]B-side에서 음반사 크레딧 없이 데뷔하였다.발드리와 함께 있는 동안, 스튜어트는 동시 솔로 [56]활동을 시작했다.그는 데모 [nb 5]녹음을 몇 번 했고, Marquee Club에서 Decca Records에 스카우트되어 1964년 [57]8월에 솔로 계약을 맺었다.그는 전국의 몇몇 지역 텔레비전 쇼에 출연했고 1964년 [56][57]9월에 첫 싱글을 녹음했다.

데카의 추천 자료를 너무 상업적이라고 거절하면서, 스튜어트는 존 폴 존스를 포함한 경험 많은 세션 뮤지션들에게 그가 방금 [58]들은 소니 보이 윌리엄슨의 노래를 몇 곡 배우라고 주장했다.그 결과 나온 싱글곡인 "굿모닝 리틀 스쿨걸"은 1964년 10월에 녹음되어 발매되었는데, 스튜어트는 인기 있는 텔레비전 쇼인 Ready Steady Go!에서 이 곡을 연주했음에도 불구하고 차트 진입에 실패했다.또한 10월에 스튜어트는 발드리와 [57]말다툼을 한 후 후치 쿠치 맨을 떠났다.

스튜어트는 1964년 말과 1965년 초에 혼자서 데이트를 하기도 했고, 가끔은 사우샘프턴 R&B 소속 더 소울 [59]에이전트의 지원을 받기도 했다.그 Hoochie Coochie 남자, 그거와 스튜어트(그리고 정말로 친구들 평생이 되었습니다)[60]그들의 잠시 메우었을 뿐이고 전설적인 프로듀서인 조르조 Gomelsky Steampacket, 그거, 스튜어트, 브라이언 오제, 줄리 드리스콜 대위, 믹키 월러, 빅 브릭스와 리키 Fenson 특징을 합친;그들의 첫번째 모습을 보여 롤링 S를 적용했다 헤어졌다톤특히 1965년 [61]7월에.이 그룹은 The Ike & Tina Turner Revue와 유사한 백인 소울 레뷰로 구상되었으며 재즈에서 R&B, [62]블루스에 이르기까지 다양한 보컬과 스타일을 가지고 있다.스팀패킷은 그해 여름 스톤스와 워커 브라더스와 함께 런던 [62]팔라듐에서 공연을 마쳤습니다; 스톤즈에 대한 관객들의 반응을 보고 스튜어트는 군중 [63]히스테리에 처음 노출되었습니다.발드리의 고집으로 그룹에 포함되었던 스튜어트는 결국 대부분의 남성 보컬을 [62]맡게 되었다.스팀패킷은 멤버 모두가 다른 레이블과 [62][64]매니저에 속해 있었기 때문에 스튜디오에 들어가 녹음할 수 없었다.그러나 Gomelsky는 Marque Club 리허설 [nb 6]중 하나를 녹음했다.

스튜어트의 "로드 더 모드"[32][65] 이미지는 1965년 11월, 그가 30분짜리 리디퓨전 런던 텔레비전 다큐멘터리 "로드와 함께 하는 부활절"의 주제로 더 널리 알려졌습니다.1965년 11월 발매된 〈The Day Will Come〉과 1966년 4월 발매된 샘 쿡의 〈Shake〉를 브라이언 오거 [65]트리니티와 함께 EMI의 컬럼비아 레이블에서 솔로 활동을 계속했다.둘 다 상업적으로 실패했고 둘 다 긍정적인 [66]평가를 받지 못했다.스튜어트는 2년 중 대부분을 쿡의 말을 들으며 보냈다; 그는 나중에 이렇게 말했다. "저는 전혀 다른 사람처럼 들리지 않았지만 저는 제가 약간 샘 쿡처럼 들린다는 것을 알았기 때문에 샘 [50]쿡의 말을 들었습니다."이 녹음은 스튜어트의 우상이자 가장 영속적인 영향이라는 그 가수의 위치를 확고히 했다. 그는 그것을 "물의 [36][50][62]건너기"라고 불렀다.

스튜어트는 1966년 [65]3월 스팀패킷을 떠났고, 스튜어트는 해고당했다고 말했고, 오거는 [62]그만뒀다고 말했다.그 후 스튜어트는 1966년 5월 다소 유사한 조직인 샷건 익스프레스(Shotgon Express)에 베릴 마스든과 [62][65]공동 리드 보컬로 합류했다.다른 멤버는 믹 플리트우드, 피터 그린, 그리고 피터 [65]바든스를 포함했다.산탄총 익스프레스는 1966년 10월 해체 [62][65]전 오케스트라 중심의 싱글 "I Can Feel The World Turn Round"를 발매했다.스튜어트는 나중에 샷건 익스프레스를 스팀패킷의 형편없는 모방이라고 비난하며 "나는 여전히 다른 사람들의 음악을 하는 끔찍한 느낌을 받았다.자신의 자료를 [65]쓸 때 비로소 자신을 찾을 수 있다고 생각합니다.지금까지 스튜어트는 큰 성공을 거두지 못한 채 이리저리 뛰어다녔고, 그의 [51]목소리에서 떠오르는 쉰 목소리 말고는 다른 야심찬 런던 가수들과 거의 구별되지 않았다.

1967~1969년: 제프 벡 그룹 기간

기타리스트 제프 벡은 그의 새로운 야드버드 이후의 [67]모험을 위해 스튜어트를 영입했고, 1967년 2월 스튜어트는 보컬리스트이자 때로는 [68]작곡가로 제프 벡 그룹에 합류했다.이것은 그의 초기 [36]경력의 큰 파탄이 될 것이다.그곳에서 그는 1964년 [57]런던 술집에서 처음 만났던 로니[62] 우드와 처음 놀았다; 둘은 곧 친한 친구가 [67]되었다.첫 해 동안, 그룹은 드러머의 잦은 변화와 스튜어트의 역할을 줄이려는 매니저 미키 모스트와 갈등을 겪었습니다.그들은 영국을 투어했고 스튜어트가 B-side에 [68][69]참여한 몇 개의 싱글 앨범을 발매했다.스튜어트는 1968년 3월 히트하지 않은 "Little Miss Understanded"를 즉시 [68]레코드에서 발매하면서 솔로 활동을 계속했다.

Jeff Beck 그룹은 1968년 봄 서유럽을 돌며 녹음을 하고 거의 빈털터리가 되었다.그 후 피터 그랜트 부감독은 1968년 6월부터 6주간 뉴욕의 [68][70][71]필모어 이스트에서 열리는 미국 투어를 예약했다.첫 미국 여행지인 스튜어트는 오프닝 쇼에서 끔찍한 무대 공포증을 겪었고 노래를 부르면서 앰프 뱅크 뒤에 숨었다.브랜디 한 잔만 마셔도 그는 [68]밖으로 나왔다.로버트 셸턴 뉴욕 타임스와 그럼에도 불구하고, 그 쇼 그리고 이 여행이 그리 큰 success,[36][71]가 그룹과"로드 스튜어트의 쉬었고, 계속되는 고함 소리에 대해 벡 씨는이고 예지력도 야생 기타의 상호 작용,"[70]praising 흥미로운 부르며 뉴 뮤지컬 익스프레스 보고 그룹이 기립 박수를 받고 있었다.re를Jimi Hendrix와 The [68]Doors와 같은 셉츠입니다.

1968년 8월, 그들의 첫 번째 앨범 Truth가 발매되었고, 10월에는 미국 앨범 차트에서 15위까지 올랐지만,[68] 영국에서는 차트에 오르지 못했다.이 앨범은 Beck의 뛰어난 기타 기교와 조종된 사운드를 특징으로 했고, Stewart의 극적인 발성은 블루스, 포크, 록, 그리고 프로토 헤비 [51][69][72]메탈의 다양한 레퍼토리를 다루었다.스튜어트는 또한 이 노래들[72] 중 세 곡을 공동 작곡했고 그의 목소리의 [50]사포질을 발전시키는데 도움을 준 음반으로 인정했습니다.그 그룹은 연말에 미국을 다시 방문해서 큰 호응을 얻었고, 그 후 더 많은 인사이동에[68][73] 시달렸다.1969년 7월, 스튜어트는 친구 우드가 떠난 [50][74]후 떠났다.스튜어트는 나중에 다음과 같이 회상했다. "그것은 함께 노래하기 좋은 밴드였지만, 나는 발전된 모든 분노와 불친절함을 참을 수 없었다.벡과 함께 있었던 2년 반 동안 저는 벡의 눈을 한번도 마주친 적이 없습니다. 저는 항상 벡의 셔츠나 [68]그와 비슷한 것을 보았습니다."

이 그룹의 두 번째 앨범인 Beck-Ola는 1969년 6월 미국에서, 1969년 9월 영국에서 각각 발매되었으며, 미국 앨범 차트에서도 15위에 올랐고 영국 앨범 [36][74][75]차트에서도 39위에 올랐다.그룹에서의 그의 시간 동안, 스튜어트는 처음에는 벡의 존재에 압도당했다고 느꼈고 그의 스타일은 여전히 발전하고 있었다. 그러나 후에 스튜어트는 두 사람이 개인적인 관계는 아니더라도 강한 음악적 [68][76]관계를 형성했다고 느꼈다.스튜어트의 표현 감각의 대부분은 Jeff Beck [50]Group에서 일하는 동안 개발되었습니다.벡은 카마인 어피스와 팀 보거트와 함께 새로운 슈퍼그룹을 결성하려고 했지만 스튜어트는 다른 [77]계획을 가지고 있었다.

1969~1975년 : 솔로 경력 확립 및 Faces 앨범

머큐리 레코드 A&R의 루 레이즈너는 스튜어트가 벡과 함께 공연하는 것을 보고 1968년 10월 8일 그에게 솔로 계약을 [68]맺었지만, 계약상의 복잡성으로 인해 스튜어트의 녹음이 1969년 [74][78]7월까지 지연되었다.한편 1969년 5월, 기타리스트이자 가수인 스티브 메리어트는 영국 밴드 스몰 [74]페이스에서 탈퇴했다.론 우드는 6월에 그를 대신해 기타리스트로 활동했고 1969년 10월 18일 스튜어트는 그의 친구를 따라 밴드의 새로운 [74]가수가 되었다.두 사람은 기존 멤버인 로니 레인, 이안 맥라건, 그리고 케니 존스와 합류했고 곧 새로운 라인업 [79]페이스로 합류하기로 결정했다.

올드 레인코트는 1969년에 스튜어트의 첫 번째 솔로 앨범이 되었다.그것은 그의 솔로 사운드의 템플릿을 확립했다: 포크, 록, 컨트리 블루스가 영국 노동자 계층의 감성을 포함한 진심 어린 혼합, 독창적인 소재와 커버 버전(이완 맥콜의 "더티 올드 타운"과 마이크 다보의 "핸드백"과 글래그래그)을 모두 포함하고 있다.앨범의 후원 밴드에는 우드, 월러, 맥라건 외에 키스 에머슨, 기타 연주자 마틴 푸(이후 아마겟돈과 7번째 오더)와 마틴 퀴텐튼([80]이후 스팀해머 출신)이 있었다.

스튜어트는 1971년 앨범 Every Picture Tells A Story의 트레이드 광고에서

Faces는 1970년 초에 롤링 스톤스와 비슷한 로큰롤 스타일로 데뷔 앨범 First Step을 발매했다.앨범은 미국에서보다 영국에서 더 잘했지만, Faces는 곧 강력한 라이브 팔로워를 얻었다.스튜어트는 그해 가을 그의 두 번째 앨범인 가솔린 앨리를 발매했다.스튜어트의 접근법은 그의 첫 앨범과 비슷했고 만돌린이 사운드에 도입되었다.그리고 나서 그는 페이스와 함께 미국 투어를 시작했다.스튜어트는 1969년 4월에 녹음되었지만 1970년까지 발매되지 않은 "In a Broken Dream"에서 호주의 그룹 파이썬 리 잭슨의 게스트 보컬을 불렀다.그가 지불한 것은 자기 차의 시트 커버 세트였다.1972년에 재발매되어 세계적인 히트가 되었다.

1971년 그의 솔로 앨범 Every Picture Tells a Story는 마틴 퀴텐튼과 함께 작곡한 마이너 히트곡 "Reason to Believe"의 B-사이드 곡 "Maggie May"가 라디오 플레이를 받기 시작하면서 유명해졌다.이 앨범과 싱글은 [81]9월에 영국, 미국, 캐나다, 호주에서 동시에 차트 1위를 차지했다.Maggie May는 미국에서 5주, 영국에서 4주, 호주에서 4주 동안 싱글 차트 1위를 차지했다.인상적인 만돌린 파트로 시작된 "매기 메이"는 로큰롤 명예의 전당의 로큰롤을 형상화한 500곡에도 이름을 올렸다."만돌린 바람"이 다시 그 악기를 선보이면서, 나머지 앨범들도 똑같이 강했다. "I'm Losing You"와 밥 딜런의 노래 커버곡인 "Tomorrow Is a Long Time"이 믹스에 강한 영혼을 더했다.그러나 초기 스튜어트 솔로 스타일의 궁극적인 표현은 스튜어트 우드가 쓴 "Every Picture Tells a Story" 그 자체였다: 믹 월러의 드럼 연주, 피트 시어스의 피아노, 우드의 기타 연주로 크게 어쿠스틱한 편곡으로 힘을 얻었다; 그것은 이 [citation needed]가수의 피카르케 모험과 관련된 노래이다.

두 번째 Faces 앨범인 Long Player는 1971년 초에 발매되었고 First Step보다 더 큰 차트 성공을 거두었다.페이스는 또한 그들의 세 번째 앨범 "A Nod Is Good a Wink..."의 "Stay With Me"로 유일한 미국 톱 40 히트를 기록했다.1971년 [82]말에 발매된 맹인 말에게.이 앨범은 Every Picture Tells A [82][83]Story의 성공에 힘입어 대서양 양안 TOP10에 진입했다.섹스 피스톨스의 스티브 존스는 얼굴들을 높이 평가했고 그들을 영국 펑크 [84]록 운동의 주요 영향자로 지목했다.

The Faces는 1972년에 스튜어트의 솔로 경력에 대한 긴장감이 높아지면서 광범위하게 순회공연을 했다.스튜어트는 같은 해에 Never a Dull Moment를 발매했다.Every Picture 공식을 반복하며 대부분 미국 앨범 차트 2위,[85] 영국 차트 1위에 오르며 리뷰어들의 호평이 이어졌다."You Wear It Well"은 미국에서 13위에 올랐고 영국에서도 1위에 오른 히트곡이었고, "Twisting the Night Away"는 샘 쿡에게 스튜어트의 빚을 분명히 했다.

스튜어트는 초기 솔로곡의 몸으로 엄청난 평단의 찬사를 받았다.Rolling Stone의 1980년 록앤롤의 일러스트레이티드 역사에는 [51]다음과 같은 내용이 포함되어 있습니다.

로드 스튜어트만큼 완전하고 독특한 재능을 가진 가수는 드물다; 그의 재능을 완전히 배신한 사람은 드물다.한때 음악계에서 가장 동정적인 존재였던 그는 음담패설이 되어 그 어느 때보다도 많은 음반을 팔았다.깊은 서정성과 멋진 자기비하적 유머, 허구한 이야기꾼, 솔직한 가슴앓이를 하는 작가인 그는 인생이 뒤바뀌고, 산산조각나고, 개혁되는 작은 세세한 것에 대한 타의 추종을 불허하는 안목과 그 세세한 부분들을 지울 수 없는 목소리를 가지고 있었다.그의 솔로 앨범]은 두 가지 특별한 특성으로 정의되었다: 따뜻함, 즉 속죄와 해방감을 주는 겸손.만약 어떤 록커가 모든 사람의 역할을 선택하고 그에 부응한다면, 그것은 로드 스튜어트였다.

스튜어트(오른쪽), 로니 우드(왼쪽)와 함께 페이스에 있는 모습

The Faces는 1973년 [82][83]영국에서 1위, 미국에서 21위에 오른 그들의 마지막 앨범 Oooh La La를 발매했다.앨범 녹음 과정에서 스튜어트와 나머지 얼굴들 사이의 불화는 더욱 커졌고, (이안 맥라건에 따르면) 스튜어트는 세션이 시작된 지 2주가 지나도록 참가하지 않았고, 그 후 몇몇 곡들이 그에게 맞지 않는 음조가 되었다고 불평했다.그래서 다시 녹음해서 일주일 동안 기다렸어요.우리는 'Oooh La La'의 트랙을 세 번이나 잘랐고, 우디가 노래를 부를 수 있도록 남겨두었습니다.[...] 앨범이 발매된 주에 그는 이 곡을 취소하기 위해 최선을 다했고, 듣는 사람들에게 이 [86]곡이 얼마나 쓸모없는 것인지 말했습니다."이 밴드는[87] 1974년 호주, 일본, 유럽, 영국을 돌며 앨범과 싱글 "Pool Hall Richard"를 지원했다.

1974년 말, 스튜어트는 그의 Smiler 앨범을 발매했다.영국에서는 싱글 "Farewell"이 1위에 올랐고, 빌보드 팝 앨범 차트에서는 13위, 싱글 "Mine for Me"는 빌보드 팝 싱글 차트에서는 91위에 그쳤다.이 앨범은 그의 머큐리 레코드의 마지막 오리지널 앨범이었다.더블 앨범 컴필레이션 The Best of Rod Stewart가 발매된 후 그는 워너 브라더스로 이적했다. 레코딩은 그의 경력의 대부분을 통해 남아있었다(페이스는 워너 브라더스와 계약되었고, 스튜어트의 영국에서의 솔로 앨범은 1981년까지 리바 레이블에 수록되었다).1975년 Faces는 미국 투어를 두 번 했다(Ronnie Wood는 [87]롤링 스톤스의 미국 투어에 중간에 합류했다.1975년 두 번째 솔로 앨범을 발매한 로니 우드가 롤링 스톤즈(먼저 탈퇴한 믹 테일러의 임시 대체 멤버로, 나중에 영구 멤버로)에 합류하면서 스튜어트 자신의 솔로 커리어가 급성장하면서 페이스가 생존 가능한 밴드로 유지되는 것이 불가능해져 페이스는 결국 해체되었다.올해의 [88]인물상.

1975-1988: 최고의 명성과 비판적 반응

1981년 더블린에서 공연

1975년 스튜어트는 로스앤젤레스로 이사했다.그는 프로듀서 톰 다우드와 머슬 쇼얼스 리듬 섹션에 기반을 둔 다른 사운드를 사용하여 그의 새로운 음반 회사를 위해 아틀란틱 크로싱 앨범을 발매했다.애틀랜틱 크로싱은 빌보드 앨범 차트 톱 10에 복귀하는 동시에 복귀를 알렸다.서덜랜드 브라더스의 노래 "Sailing"의 커버곡인 첫 번째 싱글은 영국에서 1위를 차지했고, 다른 유럽 국가들과 호주에서는 높은 순위에 올랐지만 미국과 캐나다 차트에서는 60위 안에 들었다.이 싱글은 BBC의 HMS 아크 로얄 다큐멘터리 시리즈의 주제곡으로 사용되면서 1년 후 영국 탑 10에 복귀했다.두 번이나 히트한 "Sailing"은 영국에서 가장 많이 팔린 Stewart의 싱글이 되었고 지금도 계속되고 있다.그의 Holland-Dozier-Holland 커버곡 "This Old Heart of Mine"도 [82]1976년에 100위 안에 들었다.1976년 스튜어트는 뮤지컬 다큐멘터리 '올디스'와 [89]'제2차 세계대전'을 위해 비틀즈의 노래 '겟 백'을 커버했다.

이후 1976년 스튜어트는 8주 동안 미국 빌보드 핫 100에서 1위를 차지했고, 호주 ARIA 차트에서는 발라드 "Tonight's the Night"로 1위를 차지했으며, 이 노래에는 여배우 브릿 [82]에클랜드가 출연한 뮤직비디오가 곁들여졌다.이 앨범은 빌보드 앨범 차트 2위에 올랐고 스튜어트의 첫 번째 플래티넘 앨범이었다.이 앨범을 "빠른 면"과 "느린 면"으로 분명하게 표시함으로써 스튜어트는 애틀랜틱 크로싱이 시작한 트렌드를 이어갔다.캣 스티븐스 노래의 커버곡인 "The First Cut Is the Deepest"는 1977년 영국에서 1위,[82][85] 미국에서 30위 안에 들었다.게이남자 살인을 다룬 "The Killing of Georgie (Part 1, 2)"도 1977년 [82]스튜어트에게 40위 안에 들었다.

Foot Loose & Fancy Free(1977년)는 Stewart 자신의 밴드인 Carmine Appice, Phil Chen, Jim Cregan, Billy Peek, Gary Grainger 및 John Jarvis를 피처링한 오리지널 Rod Stewart Group을 피처링했다.이 곡은 스튜어트의 차트 성공을 이어가며 2위에 올랐다."[82]You're in My Heart"는 히트 싱글로 미국에서 4위에 올랐다.

'Hot Legs'는 고백 'I Was Only Joke'처럼 라디오 방송을 많이 했다.외모에서 스튜어트의 외모는 메이크업과 스판덱스 옷을 포함한 글램 요소를 포함하도록 진화했다.스튜어트는 디스코 [82]사운드로 빌보드 블랙차트 5위에 오른 크로스오버 히트곡 "Da Ya Think I'm Sexy?"로 또 다른 영국 1위이자 미국 1위 싱글을 기록했다.이 곡은 빌보드 앨범 차트 1위에 올랐고 3백만 [90]장의 앨범을 판매한 1978년 'Blondes Have More Fun'의 리드 싱글이다.

이 시기에 대한 비판의 초점은 1978년 가장 많이 팔린 디스코 히트곡 "다야 씽크 아이 섹시?"로,[91] 이는 그의 초기 작품과는 다른 것으로 비평가들로부터 폄하되었다.인터뷰에서 스튜어트는 그의 동반자 외모가 "타티"해졌다는 것을 인정하면서도 이 노래가 그의 초기 작품과 다르지 않은 3인칭 이야기적 삶의 한 조각이며 그에 관한 것이 아니라고 지적하며 가사를 옹호했다.이 노래의 후렴구는 브라질의 호르헤 벤 조르의 초기 "타지마할"과 동일했고 소송이 뒤따랐다.스튜어트는 "다야 씽크 아이 섹시?"의 로열티를 유니세프에 기부했고 1979년 [citation needed]유엔 총회에서 열린 유니세프 뮤직 포 유니세프 콘서트에서 그의 밴드와 함께 공연했다.

스튜어트는 1980년 앨범 Fooly Behavior를 발표하면서 새로운 물결로 나아갔다.이 앨범은 미국 빌보드 차트 5위에 오른 히트 싱글 "Passion"을 발표했다.1981년 8월, MTV는 미국에서 스튜어트의 비디오 몇 편을 대대적으로 회전시키면서 시작되었다.이후 1981년 스튜어트는 Tonight I'm Yours 앨범을 위해 자신의 사운드에 새로운 웨이브와 신스팝의 요소를 더했다.타이틀곡은 미국에서 20위에 올랐고, "Young Turks"는 [82]플래티넘 앨범으로 탑 5에 올랐다.1981년 12월 18일 스튜어트는 킴 칸스, 티나 터너와 함께 위성을 통해 [92]전 세계에 방송되는 콘서트에서 로스앤젤레스 포럼을 연주했다.

1986년 파리에서 공연하는 스튜어트

스튜어트는 그의 바디위시(1983년)와 카무플라주(1984년) [93]투어의 일환으로 보후타츠와나에 있는 선시티 리조트 단지에서 공연함으로써 남아공 아파르트헤이트에 대한 문화적 보이콧을 깨뜨렸다는 비난을 받았다[by whom?].

스튜어트는 1982년부터 1988년까지 4개의 미국 톱 10 싱글곡; "Young Turks" (5위, 1981년부터 1982년까지 이어짐), "Some Guys Have All Luck" (10위, 1984년), "Infatition" (6위, 1984년), "Love Touch" (6위, 1986년, 홀리 나이트/채프먼)를 가지고 있었다."Baby Jane"은 1983년에 14위에 올랐지만 영국에서 [82]그의 마지막 차트 1위 싱글인 1위에 올랐다.해당 카무플라주 앨범은 영국에서 금상을 받았고, 그의 오랜 친구인 제프 벡이 기타로 피처링한 싱글곡 "Infatration"은 MTV에서 상당한 인기를 얻었다.두 번째 싱글 "Some Guys Have The Luck"은 영국에서 15위, [82]미국에서 10위에 올랐다.

제프 벡과의 재회는 커티스 메이필드의 "People Get Ready"에 대한 성공적인 반응을 이끌어냈지만, 몇 번의 데이트 후에 함께 투어를 하려는 시도는 무산되었다.영국에서 "Every Beat of My Heart"는 1986년에 2위에 올랐다.1985년 1월,[94] Stewart는 리우데자네이루에서 열린 Rock in Rio 페스티벌에서 많은 관객들에게 공연을 했다.

1988~1994년: 아웃오더 투어, 방랑자 하트, 로큰롤 명예의 전당

1988년 스튜어트는 듀란 듀란의 앤디 테일러와 시크의 버나드 에드워즈가 제작한 'Out of Order'로 돌아왔다."Lost in You", "Forever Young", "Crazy About Her", "My Heart Can't Tell You No"는 빌보드 핫 100과 주류 록 차트에서 모두 상위 15위 안에 들었고, "Forever Young"은 밥의 이름을 무의식적으로 수정한 곡이었다.yalytes.그 노래는 미국에서 [82]12위에 올랐다.1988년 9월, 스튜어트는 로스앤젤레스 유니버설 앰피터 극장에서 열린 1988 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 "Forever Young"을 공연했고, 1989년에는 이 곡으로 [95]그래미상 최우수 남성 록 보컬상 후보에 올랐다.

1989년 1월, Stewart는 남미 투어 공연을 시작했는데, 미주 전역의 관객이 매진되었습니다.멕시코 멕시코 케레타로 코레기도라 스타디움(4월 9일)과 할리스코 과달라하라 할리스코 스타디움(4월 12일)에서 열린 그의 공연에는 8만 명의 관객이 몰렸다.부에노스 아이레스에서는 7만 명 이상의 좌석이 있는 리버 플레이트 스타디움의 관객은 9만 명이 넘었고 경기장 밖에는 수천 명이 있었다.더위를 피하기 위해 군중들에게 방화용 호스를 뿌렸다.

스튜어트의 톰 웨이츠 곡 "Downtown Train"은 1990년 [82]빌보드 핫 100에서 3위에 올랐다.이 노래는 "스토리텔러 - The Complete Anthology: 1964-1990"이라는 4장의 CD 편집 세트에서 따온 것입니다.

1991년에 발매된 Vagabond Heart 앨범은 Stewart의 갱신과 [96]영감을 이어갔다.티나 터너와 함께한 리드싱글 "It Takes Two"는 정규 앨범 발매에 앞서 1990년에 발매되어 영국 차트 5위에 올랐지만 미국에서는 차트 5위에 오르지 못했다.Vagabond Heart의 후속곡은 모두 1991년 빌보드 핫 100에 올랐고, "Rhythm of My Heart"는 5위, "The Motown Song"은 [82]10위에 올랐다.

1993년 콘서트 티켓

1993년 런던에서 열린 브릿 어워드에서 [97]스튜어트는 음악에 대한 탁월한 공헌으로 상을 받았다.스튜어트는 즉석 [97]재회를 위해 얼굴들을 무대로 데려왔다.1993년 스튜어트는 영화 삼총사 사운드트랙으로 스팅, 브라이언 애덤스와 함께 "All For Love"를 녹음했다. 이 싱글은 미국에서 1위, 영국에서 [83]2위에 올랐다.또한 1993년에 로니 우드와 재결합하여 MTV 언플러그드 스페셜을 녹음했는데, 이 스페셜에는 "핸드백과 글래드랙", "컷 크로스 쇼티", 그리고 Every Picture Tells a Story"의 4개 선곡이 포함되어 있다.이 쇼는 빌보드 성인 컨템포러리 차트 1위와 빌보드 핫 [82]100에서 5위를 차지한 밴 모리슨의 "Have I Told You Recents"의 어쿠스틱 버전을 선보였다.'Reason to Believe'의 공연도 상당한 인기를 끌었다.결과적으로 분리됨...시트드 앨범은 빌보드 200 앨범 [82]차트 2위에 올랐습니다.

스튜어트는 1994년 제프 [85]벡에 의해 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다.1994년 12월 31일, Stewart는 리우데자네이루의 Copacabana 해변에서 350만 명의 관객 앞에서 연주했고 역사상 가장 많은 무료 록 콘서트를 개최하여 기네스북에 올랐다.

1995~2001년 : 신규 벤처 및 음반사

1995년 파리의 스튜어트

1990년대 초, 스튜어트는 자신이 타고난 작사가가 아니며 최근의 노력에 대한 미온적인 반응은 [98]보람이 없다고 말하며 자신만의 자료를 만드는 것을 대부분 포기했다.1995년, 스튜어트는 톰 페티가 작곡한 싱글곡 "Leave Virginia Alone"을 수록한 "A Spanner in the Works"를 발매하여 성인 컨템포러리 차트 상위 10위에 올랐다.1990년대 후반은 1996년 앨범 If We Fall in Love Tonight가 영국에서 8위에 올랐고, 금을 얻어 빌보드 [82]앨범 차트에서 19위에 올랐지만 상업적으로 성공하지 못했다.

We Were the New Boys는 워너 브라더스에서의 그의 마지막 앨범이다.1998년 발매된 레이블은 오아시스, 프라이멀 스크림 등 브릿팝 가수들의 노래를 수록했으며 영국 앨범 차트 2위에 올랐다.같은 해, 그는 영화 패치 애덤스를 위해 다이앤 워렌이 쓴 "Faith of the Heart"를 녹음했다.2000년, 스튜어트는 워너 브라더스를 떠나 워너 뮤직 그룹의 [citation needed]또 다른 부서인 애틀랜틱 레코드로 옮겼다.2001년에 그는 휴먼을 발매했다.싱글곡 "I Can't Deny It"은 영국에서 탑 40, 성인 컨템포러리에서는 탑 20에 올랐다.그 후 스튜어트는 클라이브 데이비스의 새로운 J 레코드 레이블과 계약했다.지금까지의 사례: 워너 브라더스 시절부터 모은 최고의 히트 앨범인 The Very Best of Rod Stewart는 영국에서 120만 장 이상이 팔리며 4배 플래티넘 인증을 받았고 2001년 벨기에와 프랑스에서 [99]1위에 올랐다.

2002-2010: 그레이트 아메리칸 송북 시리즈와 소울북

스튜어트는 2002년 6월 버킹엄 팰리스 가든에서 열린 파티에서 엘리자베스 2세의 골든 주빌리 기념 콘서트인 핸드백과 글래드랙스를 공연했다.[100]

2002년까지 스튜어트는 [101]그의 경력 동안 1억 장 이상의 음반을 팔았다.자라면서 그는 콜 포터, 거스 칸, 조지와 아이라 거슈윈과 같은 작곡가들에 의해 작곡된 그의 집 클래식 곡들을 들었다.스튜어트는 클래식 [102]음악을 녹음한 다른 사람들과 합류했다.그는 1930년대와 1940년대의 팝 스탠다드를 노래하는 데 집중하여 큰 인기를 끌었다.이 앨범들은 클라이브 데이비스의 J 레코드 레이블에서 발매되었고 스튜어트는 1970년대에 버금가는 앨범 판매량을 누리고 있다.

노래책 시리즈의 첫 번째 앨범인 "It Had to Be You: the Great American Songbook"은 2002년 말에 발매되었을 때 미국 앨범 차트 4위, 영국 8위, 캐나다 10위에 올랐다.트랙 "These Fooly Things"는 빌보드 성인 컨템포러리 차트에서 13위에 올랐고 "These Can't Take That Away Me"는 20위 [103]안에 들었다.

두 번째 시리즈 앨범인 As Time Goes By: The Great American Songbook 2는 미국에서 2위, 영국에서 4위, 캐나다에서 1위에 올랐다.셰어와의 듀엣곡인 "Weached, Netted and Encurredered"는 미국 성인 컨템포러리 차트에서 20위 안에 들었다."Time After Time"은 미국 성인 컨템포러리 [103]차트에서 또 다른 30위권 안에 들었다.스튜어트의 많은 노래들이 나오는 투나잇스 더 나이트라는 뮤지컬이 2003년 11월 7일 런던의 빅토리아 팰리스 극장에서 초연되었다.이 영화는 이전에 비슷한 작품인 위 윌 록 유를 만든 벤 엘튼이 각본을 쓰고 감독했으며 [104]퀸의 음악으로 만들어졌다.이 뮤지컬은 "디트로이트 주유소 정비사 스튜 클루터벅과 [105]사탄의 파우스트 조약"에 대해 이야기한다.

2004년 스튜어트는 Faces material 콘서트를 위해 로니 우드와 재결합했다.로드 스튜어트와 얼굴의 앨범 "Changing Faces"는 영국 앨범 차트 상위 20위에 올랐다.'Five Guys Walk to a Bar...'라는 페이스 박스 세트 컴필레이션이 발매되었습니다.2004년 말, 스튜어트의 노래책 시리즈의 세 번째 앨범인 Stardust: The Great American Songbook 3가 발매되었습니다.이 앨범은 그의 25년 만의 미국 1위 앨범으로, 발매 첫 주에 20만 장 이상의 앨범을 판매했다.이 곡은 캐나다에서도 1위, 영국에서도 3위, 호주에서도 10위 안에 들었다.스티비 원더가 출연한 루이 암스트롱의 "What a Wonderful World"는 세계 성인 차트 상위 20위에 올랐다.그는 또한 돌리 파튼과 듀엣곡인 "Baby, It's Cold Outside"를 녹음했다.스튜어트는 이 [106]앨범으로 생애 첫 그래미상을 수상했다.

2005년에는 네 번째 노래책 앨범인 Thanks for the Memory가 발매되었습니다. 그레이트 아메리칸 송북 4; 그것은 다이애나 로스와 엘튼 존과의 듀엣을 포함했다.발매된 지 몇 주 만에 이 CD는 Top 200 목록에 2위에 올랐다.2006년 말, Stewart는 록 음악으로 복귀했고 Still the Same의 발매와 함께 컨트리 음악에 대한 그의 새로운 접근 방식을 만들었다. 첫 번째 싱글로 발매된 크리던스 클리어워터 리바이벌의 "Have You Ever See the Rain?"의 커버를 포함하여 지난 40년간의 록과 서던 록의 이정표를 담은 새로운 앨범인 "Great Rock Classics of Our Time".이 앨범은 발매 첫 주에 184,000장으로 빌보드 차트 1위로 데뷔했다.1위 데뷔는 MSN Music에서 열린 뉴욕시 콘서트와 Dancing with the Stars 출연으로 도움을 받았다.그는 10월 9일 노키아 극장에서 새 앨범의 트랙을 라이브로 공연했다.Control Room은 이 행사를 MSN과 전국 117개 영화관에서 National Cine Media를 통해 생중계했다.2006년 11월 스튜어트는 영국 음악 [107]명예의 전당에 헌액되었다.

2006년 11월 스페인 사라고사 공연

2007년 7월 1일, 스튜어트는 런던 웸블리 스타디움에서 열린 다이애나 왕세자비 사후 [108][109]거의 10년을 기념하는 콘서트 포 다이애나에서 공연을 했다.그는 '세일링', '베이비 제인', '매기 메이'[110]를 공연했다.12월 12일 그는 런던 콜리시움에서 열린 로열 버라이어티 퍼포먼스에서 HRH 프린스와 콘월 공작 부인 앞에서 공연하며 또 다른 캣 스티븐스의 곡인 "Father and Son"과 보니 타일러의 노래 "It's a Heartache"를 불렀다.2006년 12월 22일, Stewart는 CBS에서 오후 8:00(PST)에 제8회 A Annual Home for the Holidays 스페셜을 개최하였습니다.

2009년 5월 20일, 스튜어트는 아메리칸 아이돌 시즌 8의 피날레에서 "매기 메이"를 공연했다.2009년 7월 2일 스튜어트는 플리머스의 홈 파크에서 유일한 영국 데이트를 했다.2009년 9월 29일, Rod Stewart Sessions 1971-1998이라는 제목의 4CD 65곡의 컴파일이 발매되었습니다.이것은 이전에 발표되지 않은 트랙과 그의 경력의 대부분에서 나온 아웃테이크로 구성되어 있습니다.스튜어트는 또한 소울 클래식 커버 편집, 그레이트 아메리칸 송북 앨범의 또 다른 판의 발매, 그리고 국가 [111]커버 앨범의 발매에 대한 계획을 언급했다.

2009년 10월 17일, 스튜어트는 쏘울과 모타운의 곡들로 구성된 스튜디오 앨범 쏘울북을 발매했다.2009년 11월 14일 Stewart는 영국에서 ITV를 위한 TV 프로그램을 녹화하여 2009년 12월 5일에 상영하였다.그 프로그램의 음악은 그의 새 앨범의 수록곡들과 몇몇 오래된 즐겨찾기 곡들을 특징으로 했다.2010년 1월 14일, 라이노 레코드는 1992년에 녹음된 "잃어버린 앨범"인 스튜어트의 "Once in a Blue Moon을 발매했다. 롤링 스톤스의 "Ruby Tuesday", 밥 딜런의 "The Grow's Still Waiting at the Albot", 스티비 닉의 "Stand Back Waits"와 톰을 포함한 10개의 커버곡을 수록했다.2010년 10월 19일, 스튜어트는 Fly Me to the Moon이라는 제목의 그레이트 아메리칸 송북 시리즈의 또 다른 판을 발매했다.그레이트 아메리칸 송북 제5권 J레코드.

2011-2012: 크리스마스 앨범 및 자서전

2011년 Stewart는 Stevie Nicks와 함께 Heart & Soul Tour에서 공연을 했다.3월 20일 플로리다 포트 로더데일에서 시작된 이 투어는 뉴욕, 토론토, 로스앤젤레스, 필라델피아, 시카고, 디트로이트, 탬파, 몬트리올 [112]등 북미의 아레나 콘서트를 방문했다.

스튜어트는 6월 26일 런던 하이드 [113]파크에서 열린 2011 하드 록 콜링 페스티벌에서 일요일 쇼의 헤드라인을 장식했다.스튜어트는 8월 [114][115]24일부터 라스베이거스 시저스 팰리스 콜로세움에서 2년간 거주하기로 계약했다.그의 최고의 히트곡을 연주하면서 레지던트는 또한 그가 곧 발매될 타이틀 없는 블루스 [115]앨범에서 선곡된 곡들을 연주하는 것을 보았다.

2012년 6월 7일, 스튜어트는 유니버설 뮤직 [116]그룹과 음반 계약을 맺었다.스튜어트는 2012년 10월 30일 버브 뮤직 그룹 레이블(유니버설 뮤직 그룹)에서 메리 크리스마스, 베이비라는 제목의 첫 번째 크리스마스 앨범을 발매했다.이 앨범에는 데이비드 포스터가 프로듀싱을 맡았으며 스튜어트, 포스터, 에이미 포스터가 작곡한 오리지널 곡 "Red-Suited Super Man"[117]이 수록되어 있었다.IFPI, Merry Christmas에 따르면,[118] Baby는 2012년에 전 세계에서 7번째로 많이 팔린 앨범이었다.2012년 10월 Stewart의 자서전 로드: Autobiography가 발매되었습니다(정확한 날짜는 [119]전 세계적으로 다릅니다).

스튜어트는 2012년 11월 엘리자베스 [120]2세 여왕이 참석한 로열 알버트 기념관에서 크리스마스 앨범과 히트곡 '세일링'을 공연했다.그 달 말, 스튜어트는 제100회 로열 버라이어티 공연에서 여왕 앞 로열 앨버트 홀에서 "별을 바라면"[121]을 부르면서 다시 공연했다.11월 26일 스튜어트의 "Let It Snow!" 녹음. 눈이 오도록 하세요! Let It Snow!"는 빌보드 어덜트 컨템포러리 차트 정상에 올랐다.스튜어트는 이전에 이 차트에서 3번 1위를 차지했고, 1993년 "Have I Tell You 최근"으로 차트 [122]역사상 두 번째로 큰 공백기를 가졌다.이 노래는 5주 동안 [123]1위를 유지하며 51년 차트 역사상 가장 긴 연휴 타이틀과 동률을 이뤘다.2012년 12월 10일, Stewart는 Michael Bublé의 TV Home for the Holidays [124]스페셜의 게스트 가수였다.Nielsen Soundscan [125]Canada의 연말 판매 데이터에 따르면 Stewart는 2012년 캐나다에서 10번째로 많이 팔린 아티스트였습니다.2013년 2월 Stewart는 그의 앨범 Merry Christmas,[126] Baby로 올해의 국제 앨범 부문에서 캐나다 주노상 후보에 올랐다.

2013-2015: 작사 복귀– 시간과 다른 나라

2013년 9월 함부르크 공연

2013년 5월, Stewart는 자신만의 오리지널 소재를 사용한 록 앨범인 Time을 발매했다.스튜어트가 "암울한 20년의 시기"라고 말한 이후 작곡으로 복귀하게 되었다. 그는 자서전을 쓰는 것이 그에게 다시 [44]작곡을 할 수 있는 자극을 주었다고 말했다.이 앨범은 영국 앨범 차트 1위에 올라,[127] 가수들의 앨범 차트 1위와의 최장 공백 기록을 세웠다.스튜어트의 마지막 차트 1위는 1979년 Greatest Hits Volume 1이었고 차트 1위를 차지한 마지막 스튜디오 앨범은 1976년의 A Night on the [128]Town이었다.

2013년 9월, 스튜어트는 그의 친구 엘튼 존에게 런던 팔라듐에서 열린 특별 쇼에서 영국 문화에 대한 존의 "영원한 영향"을 인정하며 첫 영국 아이콘 상을 수여했습니다.스튜어트는 존이 무대에서 [129]듀엣 공연을 하기 전에 "역대 최고의 록 가수"라고 비웃었다.

2015년 10월 23일, 새로운 스튜디오 앨범, Another Country가 발매되었습니다.첫 싱글 "Love Is"의 비디오는 그의 Vevo 계정에서 [130]볼 수 있다.

2016-현재: 계속 녹음 – 피빨간 장미와 헤라클레스의 눈물

스튜어트는 2016년 [131][better source needed]9월 30일에 발매된 프랭키 밀러의 앨범 Double Take에서 조 월시와 함께 보컬을 녹음했다.그는 비틀즈의 "병장"의 커버를 불렀다. 페퍼's Lonely Hearts Club Band'에서 병장 역을 맡았다.2016년 11월 18일 [132]넷플릭스에서 첫선을 보인 Pepper for Beat Bugs 에피소드 17b.동시에, 스튜어트는 1980년 존 레논의 "The Killing of Georgie (The Killing of Georgie (The Part 1, 2)"가 그의 노래 "Don't Let Me Down"을 표절했다는 주장에 대해 가디언지에 "그런 것 같아, 좋은 [133][134][135]도루에는 아무 문제가 없어!"라고 선언한 것으로 전해졌다.

2018년 9월 28일, 스튜어트는 30번째 정규 앨범인 Blood Red Roses를 리퍼블릭 [136]레코드에서 발매했다.그는 웨일스의 가수 보니 타일러와 2019년 정규 앨범 "Between the Earth and the Stars"[137]의 트랙 "Battle of the Sex"에서 듀엣을 한다.스튜어트는 로열 필하모닉 오케스트라와 협력하여 2019년 11월에 You're in My Heart를 발매했습니다.이 앨범에는 새로운 버전의 히트곡 "매기 메이"와 로비 [138]윌리엄스와 함께 부른 "It Takes Two"가 수록되어 있다.

2019년 11월 22일, 스튜어트는 트레버 혼이 프로듀싱한 로열 필하모닉 오케스트라와 함께 You''re in My Heart: Rod Stewart를 발표했다.이 앨범에는 영국 1위 히트곡인 "Sailing", "I Don't To Talk About It", "The First Cut is the Deepest"[139]의 보컬 트랙과 1971년 영국 및 미국 "Maggie May"와 "Reasons"의 차트 톱이 수록되어 있다."You're In My Heart"의 발매는 스튜어트의 성공적인 여름 스타디움 투어의 연속인 2019년 11월과 12월에 걸친 사상 최대 규모의 영국 스타디움 투어와 겹쳤다.You're In My Heart는 또한 새로운 곡인 "Stop Loving Her Today"와 [140]로비 윌리엄스가 피처링한 'It Takes Two'의 새로운 녹음도 포함시켰다.You're in My Heart는 영국 앨범 차트에서 1위를 차지했고, 3주 동안 1위를 유지하며 그의 10번째 [141]1위 앨범이 되었다.스튜어트는 2021년 [142]11월에 31번째 스튜디오 앨범 The Tears of Hercles를 발매했다.Stewart는 영국 차트 역사상 5번째로 1위 이상의 앨범과 BPI Certified – [143][144]Gold를 보유하고 있습니다.

사생활

2000년 5월, 스튜어트는 갑상선암 진단을 받았고 같은 달 수술을 받았다.이전에 그가 양성 성대결절을 [145]앓고 있다는 보고가 있었다.건강에 큰 위협이 될 뿐만 아니라, 수술로 인해 그의 목소리도 위협받았고,[146] 그는 노래를 다시 배워야 했다.그 이후로 그는 희망의 도시 재단을 위해 모든 형태의 암, 특히 [145]어린이들에게 영향을 미치는 암의 치료법을 찾기 위해 기금을 모으는 데 적극적이었다.2019년 9월, 스튜어트는 2017년에 전립선암 진단을 받았고,[147] 치료 후 모든 것이 깨끗해졌다고 밝혔다.

영국으로 돌아오기 전 스튜어트는 LA 엑실레스 팀에서 뛰었는데, 대부분 영국계 외국인들과 컬트의 빌리 더피를 포함한 몇몇 유명인사들로 구성되어 캘리포니아 [148]팔로스 베르데스에 있는 시니어 축구 리그에서 활동하였다.

아버지가 하이버니언의 [149]후원자였지만 스튜어트는 셀틱의 후원자이며 "You're in My Heart"에서 언급하고 있다.그는 스코틀랜드 대표팀을 응원하고 맨체스터 유나이티드를 잉글랜드 대표팀으로 따라다니며 프랭크 워럴의 저서 셀틱 유나이티드([150]Celtic United)에서 셀틱과 맨체스터 유나이티드 둘 다와의 사랑을 설명한다.스튜어트는 2012년 저서 로드: 자서전(pp. 163-64)에서 "1970년대 맨체스터 유나이티드에 애착이 있었을 뿐인데, 그 이유는 1970년대에는 데니스 로를 포함한 스코틀랜드 선수들이 너무 많았기 때문"이라고 언급하면서 이 점을 더욱 명확히 했다.결국 팀원들과 친해졌을 때, 그것은 셀틱이었다."그는 셀틱이 2015 스코틀랜드 리그 컵 [151]결승에서 우승한 후 트로피를 수여했다.

Stewart는 모범적인 철도 애호가입니다.로스앤젤레스 자택에 있는 그의 23피트 × 124피트(7.0m × 37.8m) HO 스케일 레이아웃은 1940년대 뉴욕 센트럴과 펜실베니아 철도를 본뜬 것입니다.3대강도시로 불리는 이 레이아웃은 2007년 12월호, 2010년 12월호, 2014년 2월호, 2017년 6월호 표지스토리에 실렸다.2007년 기사에서 스튜어트는 음악 잡지보다 철도 잡지의 모델이 되는 것이 더 중요하다고 말했다.메인라인 실행이 900피트(270m)인 레이아웃은 코드 70 플렉스트랙과 Digitrax에서 만든 [152][153]DCC(디지털 명령 제어) 시스템을 사용합니다.Stewart는 영국의 East Coast Main Line에 기반을 둔 두 번째 작은 배치도를 영국 자택에 가지고 있습니다.2014 Model Railorer 기사의 사이드바에서[154] Stewart는 자신이 [155][156]색맹임을 확인했습니다(자기도 모르게 빨간색 풍경 텍스처 재료를 건물 바닥에서 사용한 "터프" 혼합물에 섞은 일화).2019년 Railway Modeller 잡지와의 인터뷰에서, 그는 그 취미가 자신에게 중독성이 있다고 말했다; 그 가수는 [157]과거에 코카인을 복용한 것을 인정했다.

자동차 수집가인 스튜어트는 400대의 페라리 엔조 중 한 대를 소유하고 있다.1982년 스튜어트는 5만 달러짜리 [158]포르쉐를 주차하던 중 로스앤젤레스의 선셋 대로에서 차량 강탈을 당했다.그 차는 그 후에 회수되었다.2022년 3월 스튜어트와 다른 사람들은 에식스 자택 근처 시골길의 일부 구덩이를 직접 메우고 구급차가 타이어를 터트려 페라리가 지나갈 수 없다고 주장했다.스튜어트의 이웃 중 한 명인 도미닉 자리아는 이 가수의 행동을 칭찬하며 이 차선은 "큰 균열"이 있었고 어둡고 습할 때 위험할 수 있다고 말했다.이에 대해 카운티 의회는 포트홀은 전문가들에 의해 보고되고 수리되어야 한다고 경고하면서, 그들 스스로 수리하는 주민들은 "어떤 [159]문제나 사고에 대해서도 책임을 질 수 있다"고 덧붙였다.

2002년 9월, 스튜어트의 아들 숀은 로스엔젤레스의 한 식당 밖에서 한 남자를 공격한 혐의로 3개월의 징역형을 선고받았다.션 스튜어트는 또한 보상금을 지불하고 분노 관리,[160] 약물 및 알코올 치료 과정에 참여하도록 요구받았다.

로드 스튜어트는 음악에 대한 공로로 2007년 신년 영예에서 대영제국 훈장(CBE)을 받았다.2007년 7월 버킹엄 궁전에서 스튜어트는 다음과 같이 말했다: "정말 멋진 행사입니다.세계에서 유일하게 서민을 [161]기리는 나라다.그는 "음악과 [4]자선 활동"으로 2016년 생일 영예의 기사 작위를 받았다.

스튜어트는 2021년 선데이 타임즈 부자 목록에서 2억 1천 5백만 파운드의 재산을 가지고 있는 것으로 추정되어 영국 음악 산업에서 [162]12번째로 부유한 사람이 되었다.그는 아내와 함께 [162]에식스에 있는 465만 파운드의 재산인 2등급 등록 더링턴 하우스에서 살고 있다.

관계와 가족

스튜어트는 다섯 명의 어머니 사이에서 8명의 자녀를 두고 있습니다.

지속 파트너 자(렌) 메모
1963–1964 수잔나 보피[163] 사라 스트리터
(1963년 11월 6일 ~ )런던[164] 		딸 사라는 양부모인 제럴드와 에블린 [165]터브론에 의해 길러졌다.
1965–1967 제니 라일런스
1971–1975 디 해링턴
1975–1977 브릿 에클랜드 에클랜드는 1981년 스튜어트가 바람을 [166]피웠기 때문에 그와 관계를 끊었다고 말했다.
초혼
1979–1984		 알라나 스튜어트 킴벌리 알라나 스튜어트(1979년 8월 21일 ~ ) 2011년 8월 21일, 딸 킴벌리는 배우 베니시오 델 [167][168]토로와의 사이에서 첫 아이인 딸을 출산했다.
션 로데릭 스튜어트(1980년 9월 1일 ~ )
1983–1990 켈리 엠버그 루비 스튜어트
(1987년 6월 17일 ~ )
재혼
1990–2006		 레이첼 헌터 르네 세실리[169][170] 스튜어트
(1992년 6월 1일 ~ )		 스튜어트와 헌터는 1999년에 헤어졌고 2006년에 이혼했다.손리암은 웨스턴하키리그 스포케인 치프스에서 메이저 주니어 아이스하키를, 코번트리 블레이즈, 길퍼드 플레임즈에서 엘리트 아이스하키리그를, 영국 내셔널리그의 [171][172]밀턴케인스 라이트닝에서 프로하키를 했다.
Liam McAlister Stewart(1994년 9월 5일 ~ )
세 번째 결혼
2007년 ~ 현재		 페니 랭커스터-스튜어트 Alastair Wallace[173] Stewart (2005년 11월 27일 ~ ) 이 커플은 1999년 연애를 시작해 2007년 6월 16일 포르토피노에 있는 중세 수도원 라 세르바라에서 결혼식을 올린 뒤 이탈리아 [174]포르토피노항에 정박 중인 요트 레이디 앤 마제호에 탑승해 신혼여행을 했다.
Aiden[173] Patrick [175]Stewart (2011년 2월 16일 ~ )

그의 이혼과 관련해 스튜어트는 "다시 결혼하는 대신 마음에 들지 않는 여자를 찾아서 그냥 집을 [176]줄 것이다"라고 말한 적이 있다.

2020년 1월 스튜어트와 그의 39세 아들 숀은 플로리다의 한 호텔에서 일어난 사건에 이어 폭행 혐의로 체포되었고, 스튜어트는 기소되었다.그는 2월 [177]5일에 법정에 출두할 예정이었다.스튜어트의 변호인 가이 프론스틴은 2020년 10월 어거스트 보나비타 판사에게 그가 검찰과 접촉해왔으며 이 사건은 재판 [178][needs update]단계에 도달할 것 같지 않다고 말했다.

수상과 표창

할리우드 명예의 전당에 오른 스튜어트의 스타

밴드 목록

Rod Stewart는 경력 기간 동안 다음과 같은 다양한 그룹의 멤버로 활동했습니다.

음반 목록

주요 기사:로드 스튜어트의 음반 목록

스튜디오 앨범

투어

  • 풋 루즈&팬시 프리 투어(1977년)
  • 금발 'Ave More Fun Tour'(1978~1979)
  • 바보 같은 행동 투어 (1980-1981)
  • 여행을 위한 집을 떠날 가치가 있다(1981년-1982
  • 바디위시 투어(1983년)
  • 위장 여행(1984년-1985년)
  • Every Beats of My Heart Tour (1986)
  • 고장 투어(1988-1989)
  • 방랑자 하트 투어(1991~1992년)
  • 추억의 밤 투어(1993~1994년)
  • 워크스 투어의 스패너(1995~1996년)
  • 올로드, 올나잇, 올히트 투어 (1998~1999년)
  • 휴먼투어(2001)
  • 라이브 인 콘서트 투어(2002년)
  • Maggie May에서 Great American Songbook Tour (2004)까지
  • 투어 (2005)
  • Rockin' in the Round Tour (2007)
  • Rocks His Greatest Hits 투어 (2008 ~2009)
  • One Rockin' Night Tour (2009년)
  • 소울북 투어 (2010)
  • Stevie Nicks와 함께하는 Heart & Soul Tour (2011-2012)
  • Live the Life Tour (2013)
  • Santana와 함께하는 The Voice, The Guitar, The Songs Tour (2014)
  • 더 히트 투어 (2014-2015)
  • Hits Tour 2015 (2015)
  • Hits Tour 2016 (2016)
  • 가솔린 골목에서 다른 나라로: 2016년 히트(2016년)
  • 썸머투어 2017 (with Cyndi Lauper) (2017)
  • Summer Tour 2018 (with Cyndi Lauper) (2018)
  • 블러드 레드 로지스 투어(2019)
  • Rod Stewart The Hits 2020 (2020)
  • 로드 스튜어트 더 히트스 (2021–)

레지던트 쇼

「 」를 참조해 주세요.

메모들

  1. ^ 수년간 스튜어트는 독일의 V-2 미사일 탄두가 지역 하이게이트 경찰서에 [15]떨어진 지 30분 만에 태어났다고 한다.스튜어트는 2012년 자서전에서 이는 "홍보라는 이름으로 전해지는 전설, 우화, 그리고 완전한 거짓말들 중 하나일 뿐"이라며 V-2 히트작과 그의 출생은 [16]몇 주 차이로 떨어져 있다고 말했다.1944년 [17][18]11월 5일 스튜어트 주소에서 약 2마일 떨어진 아치웨이 로드 남쪽 끝에서 치명적인 V-2 공격이 있었다.
  2. ^ 수년간, 스튜어트가 브렌트포드 FC에 관여한 것에 대한 상당한 뒷얘기가 축적되어 왔다.그는 그들과 [28][31][32]견습생으로 합류했지만, 이른 아침 런던으로 가는 여행과 첫 번째 팀의 부츠를 닦는 매일의 임무는 싫어했다고 한다.센터하프에서의 그의 경기 효율은 5피트 11인치 (1.80m)의 작은 체격으로 인해 방해를 받은 것으로 추정되며, 그는 자신을 너무 많이 밀어붙여서 [28]가끔 경기장 옆에 구토를 했다.한 전기는 프리시즌을 포함해 두 달 동안 현지에 있었고, 아버지의 큰 실망에 팀을 맡겼으며, 나중에 "기술은 있었지만 [28]열정은 없었다"고 반성했다고 말했다.또 다른 전기는 스튜어트가 3주 동안 그곳에 있었고 주 7일당 8파운드를 지불했지만 어떤 [22]형식으로도 연주한 적이 없다는 날짜를 밝히지 않았다.2004년 롤링 스톤과의 인터뷰에서 스튜어트는 일주일에 서너 번 가서 경기를 [25]했다고 말했다.1995년 에릭 화이트 브렌트포드 부사장은 우리와 함께 1, 2주 정도 훈련했고 후배들과 공을 차기도 했지만 로드 스튜어트가 브렌트포드와 계약한 기록은 없다.아쉽게도 클럽에서는 아무도 그가 [31]여기 있을 때를 기억하지 못합니다.Stewart는 2012년 자서전에서 이 모든 것이 토크쇼 진행자인 Michael [29]Parkinson과 같은 인터뷰에서 그가 한 진술에 의해 부분적으로 그리고 의도적으로 도움을 받아 스스로 목숨을 끊은 이야기 때문이라고 말했습니다.
  3. ^ 몇 년 동안 스튜어트는 하이게이트에서 어린 [33]시절 죽음의 공포에 직면하기 위해 목축을 해왔다고 한다.2012년 자서전에서 그는 그것이 그가 함께 했던 이야기라고 말했지만, 사실 그는 단지 두세 [34]번의 토요일에만 줄거리를 측정했다고 말했다.
  4. ^ 많은 사람들이 우연에 대해 쓴, 일부 정보원은 스튜어트-발드리 기차역 회의 날짜를 [31]1월 5일로, 일부는 1월 7일로, 일부는 시릴 데이비스의 사망일과 혼동될 수 있다. 어떤 정보원은 그것이 [53]1월 7일 이후라는 것을 암시하는 반면, 일부 정보원은 구체적인 날짜를 밝히지 않았다.
  5. ^ 그 데모 녹음은 스튜어트의 [57]바람과는 달리 1976년에 발표되었다.
  6. ^ 이후 1971년 BYG 레코드에서 발표된 고멜스키의 록 제너레이션의 일부로 표면화되었으며, 그 [62][64]후 여러 차례 로드 스튜어트와 스팀패킷으로 재포장되었다.

레퍼런스

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  2. ^ "Sir Rod Stewart is closing the show!". Brit Awards. Retrieved 29 May 2022.
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참고 문헌

외부 링크

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