마르키 클럽

Marquee Club
마르키 클럽
Enter to Marquee Club on Upper Saint Martins Lane
2007년 8월 코벤트 가든 어퍼 세인트 마틴스 레인 마키 클럽
위치런던
좌표51°30′48″n 0°08′02″w/51.5134°N 0.139°W/ 51.5134; -0.1339좌표: 51°30°48°N 0°08°02°W / 51.5134°N 0.139°W / 51.5134; -0.1339
유형나이트클럽
장르바위
열린1958년 4월 19일
닫힘2008

마키 클럽은 1958년 다양한 재즈와 스키플 공연으로 문을 열었을 때 런던 옥스포드 거리 165번지에 처음 위치한 음악 공연장이었다.가장 유명한 시기는 1964년부터 1988년까지 소호 와두르 거리 90번지였고, 1996년 차링크로스 로드 105번지에서 폐쇄되었지만, 21세기에 세 차례나 이름이 되살아나지 않았다.런던 웨스트엔드의 음악 산업의 중심부에 위치한 작고 비교적 저렴한 클럽으로, 몇 세대에 걸친 록 밴드 활동을 시작하곤 했다.

이곳은 1960년대에 세계적인 명성을 얻었던 밴드들의 초기 공연의 핵심 장소였고 이후 수십 년 동안 젊은 밴드들의 공연장으로 남아있었다.1962년 [1][2]7월 12일 롤링 스톤스의 첫 라이브 공연 장소였다.

오리진스

이 클럽은 회계사인 해롤드 펜들턴에 의해 설립되었는데, 그는 재즈를 좋아하여 전미 재즈 연맹의 비서가 되었다.원래는 1950년대 초부터 춤이 열렸던 옥스포드 거리 아카데미 시네마 지하의 마키 볼룸에 있었다.이 장식은 앵거스 맥빈에 의해 디자인되었으며, 마크를 모방하기 위해 줄무늬 덮개가 달려있다.펜들턴이 무도장의 경영권을 넘겨받았고, 1958년 4월 19일 마르키의 밤에 첫 번째 재즈가 열렸다.조니 당크워스, 크리스 바버, 알렉시스 코너, 시릴 데이비스는 초기 레지던트였고 터비 헤이스와 조 헤리어트도 단골 연주자였다.1962년에 클럽은 정기적으로 R&B의 밤을 시작했고, 머디 워터스와 같은 미국 뮤지션들을 방문하기도 했다.펜들턴은 또한 1961년 리치몬드에서 국립 재즈 페스티벌을 시작했는데, 이것은 레딩과 리즈 [3]페스티벌의 전신이었다.1963년에 이르러서는 데이비스, 브라이언 오거, 맨프레드 만을 포함한 R&B 활동으로 가장 유명해졌다. 그러나 펜들턴은 임대 기간이 [4]만료되면서 새로운 경기장을 찾아야 했다.

1960년대: 록루트

2018년 등장한 소호 와두르 거리 마키클럽 터
리치몬드 뮤스, 소호(2018년)는 마르키 클럽 후방 로딩 입구와 마르키 스튜디오가 있던 곳이다.
90 워더 가의 키스 문 명패

1964년 3월, 클럽은 90 Wardour Street에 입구가 있고, 실제 음악 공연장은 두 개의 빌딩이 있는 가장 유명한 공연장으로 가까운 거리를 옮겼다.거의 모든 주요 록 밴드들이 이후 25년 동안 이곳 작은 무대에서 연주했다.

Wardour Street의 Marquee는 [5]1970년까지 알코올 면허증을 가지고 있지 않았다.Jack Barrie와 Kenny Bell 요원은 100 Wardour [6][7]Street의 Marquee 위에 La Chasse라고 불리는 개인 바를 여는 아이디어를 생각해 냈다.

1960년대 후반 밴드 거주지에는 알렉시스 코너, 시릴 데이비스, 크리스 바버, 롤링 스톤스, 야드버드, 레드 제플린, 후, 킹 크림슨, 신, 마벨 그리어 토이숍, 예스, 제스로 툴, 지미 헨드릭스, 플로이드 등이 있었다.정규 출연을 한 또 다른 밴드는 마니쉬 보이즈로, 1964년 11월에 그곳에서 처음 연주한 데이비드 보위가 출연하였다.Peter Green의 Fleetwood Mac은 [4]1967년에 그곳에서 첫 공연을 했습니다.어느 날 밤 누가 게임을 하는지 알아보려면 몇 집 떨어진 '[9]선박' 술집에 전화하면 됩니다.

1964년 무디스 블루스의 매니저이자 프로듀서인 알렉스 머레이는 클럽 뒤편 차고에서 집에서 만든 스튜디오를 사용하여 클래식 "Go Now" 싱글을 제작했는데, 이 싱글은 1964년 크리스마스에 1위를 차지했고, 영국 최초의 팝 프로모션 비디오를 촬영했다.Marquee Studios의 개발은 주로 이 [citation needed]음반의 수익으로 조달되었다.그 스튜디오는 후에 엘튼 존, 그라운드호그, 클래시 그리고 [4]다른 사람들에 의해 사용되었다.1962년 [4]7월에 처음 클럽에 등장한 롤링 스톤즈는 텔레비전 [citation needed]스페셜을 촬영하기 위해 9년 만에 1971년 3월 26일에 돌아왔다.

전직 회계사이자 저널리스트였던 존 지는 1960년대에 Marqueee Club의 매니저가 되었고, Melody Maker가 "팝 [5]음악 역사상 가장 중요한 장소"라고 부르는 곳을 만드는 데 중추적인 역할을 했다.지씨는 Ten Years After와 Jethro Tull과 같은 클럽에서 활동한 특정 그룹을 옹호했고 Ten Years After의 1967년 데뷔 앨범의 라이너 노트를 썼다.제트로 툴은 그들의 두 번째 싱글 "A Song For Jeffrey"의 B-side를 "One for John Gee"라고 명명했다.Gee는 그들이 무대에 등장하기 전에 관객들에게 밴드를 소개했다.그는 1970년에 라디오 룩셈부르크 지사에서 일하기 위해 마르키 클럽을 떠났다.소호 바 라 샤세의 전 매니저였던 잭 배리는 [5]1970년에 마르키의 매니저로 취임했다.1970년대 초에 거지 오페라와 다른 많은 스코틀랜드 그룹들이 훌륭한 추종자들을 발견했다.

1970년대

Marquee Club은 또한 음반 회사 사장들과 그들의 A&R 대표들이 매일 행사장을 방문하며 종종 재능 있는 사람들을 발굴하는 등 음반 산업을 중심으로 한 대규모 사회 현장을 양성했습니다.그 장소는 또한 많은 유명한 음악가들과 녹음 아티스트들을 끌어들였는데 그들은 단순히 VIP 바를 이용해 사교 활동을 했다.Marquee 스태프는 그곳에서 [citation needed]공연한 밴드만큼이나 클럽의 필수적인 부분이 되었다.

The Faces는 1970년 12월 7일 The Marquee에서 공연했다.퀸은 선수 생활 초기에 클럽에서 세 번 공연을 했다.1971년 1월 8일, 1972년 12월 20일, 1973년 4월 9일, 트라이던트 [10][11]레코드 회사와 계약한 후 그들의 첫 번째 공연이었다.1972년 스테이터스 쿠는 이 공연에서 촬영된 비디오인 "페이퍼 플레인"을 포함한 화려한 세트를 가지고 무대에 올랐다.1973년 10월 18일, 19일, 20일, 비밥 디럭스와 스트링 드리븐 씽이 1974년에 같은 지폐에 등장했고, 데이비드 보위는 미국 NBC TV 심야 쇼 더 미드나잇 [12]스페셜을 위해 마키에서 1980 플로어 쇼를 촬영했다.NBC는 마키 스튜디오(회장 옆 은신처)를 출연자들의 탈의실로 사용했다.

비록 결코 펑크 공연장이 아니었음에도 불구하고, 클럽은 1970년대 후반의 급성장하는 펑크 록 운동을 수용했고 1980년대에 펑크와 뉴 웨이브 나이트를 정기적으로 홍보했다.Sex Pistols, X-Ray Spex, The Boys, Eddie, and the Hot Rods, The Stringlers, Generation X, London, the Police, XTC, 스크루드라이버, 신케로스, 버즈콕스, 초기 아담 앤 더 개미, 잼, 조이 디비전, 유명한 모든 큐어 같은 밴드들.주류 록은 다이어 스트레이츠([13]1978년 7월 5일과 6일 첫 투어), 알렉시스 코너, 스티브 힐라지, 로리 갤러거, 레이싱 카, 이니드, 하노이 록스, 타일라 갱, 유니버스, 카라코럼(마틴 체임버스, 후에 위커즈 피처링) 등도 정기적으로 공연장에 모습을 드러냈다.

1980년대

1980년대 초중반 동안 마르키는 영국 헤비메탈(NWOBHM)의 새로운 물결의 중요한 장소가 되었습니다.데프 레퍼드는 이곳에서 열린 Pyromania World Tour에서 그들의 첫 공연을 했고, 그 투어의 다른 공연과는 다른 세트리스트를 포함했습니다.하노이 록스, 베이비시터, 퀴레보이 등이 선봉에 선 글램 부활이 있었다.엔젤 마녀, 다이아몬드 헤드, 위치핀드 실버윙, 사마귀 같은 NWOBHM 밴드들이 단골이었다.아이언 메이든은 1980년 클럽에서 일련의 데이트를 연기했고 LWT 다큐멘터리 20세기 박스에서 공연하는 것을 촬영했다.Metalica는 1984년 3월 27일 공연장에서 그들의 첫 영국 쇼를 공연했다.1985년 4월 로빈 트로는 그의 라이브 앨범 Beyond the Mist의 대부분을 Marquee 클럽에서 녹음했다.이 앨범에는 두 개의 새로운 스튜디오 트랙과 "Bridge of Sales"의 10분짜리 연장판도 포함되어 있다.

마르키는 1980년대 초 프로그레시브 록 부흥의 중심 장소였다.당시 계약되지 않은 마릴리온이 매진된 관중들에게 자주 2박짜리 주택을 연주함으로써 더 많은 팬 층을 확보하고 관심을 끌기 시작한 것은 바로 이곳이다.이 클럽에서 정기적으로 헤드라인을 장식하는 다른 네오 프로그레시브 록 활동에는 십이지, 하티, 팔라스가 포함되었으며, 펜드라곤이나 IQ와 같은 활동들에 의해 종종 지원되었는데, 이들은 나중에 "네오 프로그" 장면의 선두 주자가 될 것이다.이 시기에 정기적으로 마키를 연주하는 다른 프로그레시브 밴드에는 퀘이사, 마하원, 헤이즈, 심장, Legacy of Lies, Reaction(엄밀하게는 아니지만 무브먼트와 연계된 것처럼 보이는)이 있었다.

이 기간 동안 클럽은 예선과 멜로디 메이커의 "밴드 콘테스트" 결승전을 개최하였다."Two Pints of Lager and a Packet of Crisps Please"의 원 히트곡인 "Splodgenessabounds"와 거의 컬트에 가까운 밴드인 "Hummers"를 포함한 새로운 웨이브와 인디 밴드들이 등장했다.1985년, Wham!은 그곳에서 "I'm Your Man"의 동영상을 촬영했는데, 이는 마르키라는 이름을 명확하게 보여준다.

제네시스(밴드)는 1982년 아바캅 앙코르 투어 때 마르키에서 공연하기도 했다.Marquee에서는 Garden Wall (밴드)로 계약했습니다.

최종 장소, 폐쇄 및 이후 명칭 재사용

2005년 8월 13일 마르키 클럽 볼보이

1988년 해롤드 펜들턴은 로드 [4]스튜어트의 전 매니저였던 빌리 개프에게 구단을 매각했다.Wardour Street 부지는 재개발을 위해 매각되었습니다(현재는 시가 소매점, 스페인 레스토랑, 쿠바 레스토랑 및 일부 아파트가 있는 메자와 플로리디타). Marquee Club은 다시 이전을 강요받았습니다.이번에는 Charing Cross [14]Road의 구 Circus Cinematraph Theatre에 있는 더 큰 공연장으로 옮겨야 했습니다.이 기간 동안 미국의 프로그레시브 메탈 밴드 드림 시어터는 1993년 4월 23일 공연장에서 그들의 첫 라이브 앨범인 Live at the Marquee를 녹음했다.또한, 미국 그룹 All Mod Cons: A Trivent to the JAM은 1993년 10월에 이 장소에서 사상 최대 인파를 끌어 모았습니다.그 후 이 부지는 재개발을 위해 매입되었고 클럽은 1996년에 문을 닫았다."몬타구 파이크"라는 이름의 웨더스포운스 펍이 현재 이 건물을 차지하고 있다.

2001년 빌리 개프와 기업가 더그 팰프리먼이 이즐링턴의 엔젤로 이사했다.그리고 나서 그것은 유리스믹스의 데이브 스튜어트에게 팔렸다.그러나 Stewart의 팀과 함께 이것은 재정적인 어려움에 부딪혔고 문을 연지 1년도 안된 2003년에 문을 닫았다.지금은 이즐링턴의 O2 아카데미입니다.

MTV의 TRL 스튜디오 위 원 레스터 스퀘어의 런던 웨스트 엔드의 중심부에 2004년에 새로운 오너 기업가 네이선 로리 아래 더 마키 클럽이 다시 문을 열었다.지미 페이지는 그 클럽을 다시 열었다.개막식 날 밤은 브레이크스루 위켄더라고 불리며 수십 명의 신인/미계약 아티스트들이 출연했습니다.지미 헨드릭스 전시회는 믹 플리트우드의 경매 회사 플리트우드 오웬에 의해 경매되기 전에 클럽에서 많은 오리지널 기타와 보이지 않는 장면들을 특징으로 하는 3개월 동안 열렸다.이 클럽은 레이저라이트, 필링, 매직넘버를 포함한 500개 이상의 신규 및 기존 밴드를 성공적으로 선보였습니다.오지가 출연한 다운로드 페스티벌, 그린 데이, 빌리 아이돌, 스노우 패트롤을 포함한 많은 음악 산업 론칭이 클럽에서 열렸다.MTV와 클럽 둘 다 웨스트민스터 의회와의 라이선스 문제를 이유로 마키와 거래를 마쳤다.2008년 폐막할 때까지 St Martins Lane에서 1년 동안 팝업으로 계속되었다.Lowry는 독점 브랜드 권리를 계속 보유하고 있다.

일반 참고 자료 및 인용 참고 자료

  • 밥 브루닝(1986) 블루스: 브리티시 커넥션, 런던:헬터 스켈터, 2002년 ISBN1-900924-41-2
  • 밥 브루닝, 플리트우드 맥 스토리: 루머와 거짓말, 옴니버스 프레스, 2004, B.B.의 서문. 킹
  • 딕 헥스톨 스미스(2004) 세계에서 가장 안전한 장소: 영국 리듬 앤 블루스의 개인사, 클리어 북스, ISBN 0-7043-2696-5.초판:블루스 불기 – 50년 동안 블루스를 연주한 영국 블루스 불기
  • Christopher Hjort Strange Brew: 에릭 클랩튼과 영국의 블루스 붐, 1965년부터 1970년까지 존 메이얼의 서문, Jawbone(2007).ISBN 1-906002-00-2
  • 폴 마이어스: 롱 존 발드리와 브리티시 블루스의 탄생, 밴쿠버:그레이스톤 북스, 2007
  • 해리 샤피로 알렉시스 코너: 전기(런던):Bloomsbury PLC, 1997.마크 트로스터의 음반 목록

인용문

  1. ^ 롤링스톤스 40주년 기념 마르키 클럽, 1962년 7월 12일 런던 롤링스톤스 팬클럽.로큰롤뿐이에요.
  2. ^ Jim Farber (12 July 1962). "The Rolling Stones – The Rolling Stones celebrate 50 years". New York Daily News. Retrieved 28 June 2014.
  3. ^ Barroso, K. "Marquee Promotions' Festivals". TheMarqueeClub.net. Archived from the original on 2 July 2013.
  4. ^ a b c d e Solly, Bob (April 2014). "The Crucible". Record Collector. No. 426. pp. 38–46.
  5. ^ a b c "Journalist and manager who helped make the Marquee Club in Soho the epicentre of British rock in the 1960s". The Independent. 26 July 2014.
  6. ^ 2015년 1월 30일 Valerie Siebert 작가 종료의 Mabel Greer's Toyshop (인터뷰)
  7. ^ Thompson, Howard (5 November 2008). "La Chasse". North Fork Sound. Retrieved 15 August 2021.
  8. ^ Miles, Barry (2002). In the Sixties. London: Jonathan Cape. ISBN 9780224062404.
  9. ^ Barroso, K. (January 2007). "Interview with Peter Banks of Yes". TheMarqueeClub.net. Archived from the original on 28 October 2007.
  10. ^ Rassadyn, Andrey (1994). About Queen. Moscow, Russia: Mir Vokrug Nas. p. 336. ISBN 5900809013.
  11. ^ "Queen Concerts 20.12.1972". QueenConcerts.com.
  12. ^ 데이비드 보위의 1980년 플로어 쇼 (2018년 7월 2일 퇴장)
  13. ^ "Dire Straits tour 1978". Tours. Canada: Mark Knopfler official site. Archived from the original on 22 April 2009. Retrieved 13 February 2010.
  14. ^ "The Bioscope: the cinema king". 19 November 2008. Retrieved 18 June 2015.

외부 링크

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