더 애니멀스

더 애니멀스
1964년 홍보를 위한 포즈: 에릭 버든(보컬스), 앨런 프라이스(키보드), 채스 챈들러(베이스), 힐튼 발렌타인(기타), 존 스틸(드럼스)
배경 정보
로도 알려져 있다.	에릭 버든과 동물(1966–1969, 2003–2008, 2016–현재) 발렌타인 동물(1992) 동물 II(1992-1999) 동물 & 친구(2001–현재)
기원	뉴캐슬 온 타이네, 영국
장르	록 R&B 블루스 사이키델리아
년 활동	1963–1969 1975–1976 1983 1992-현재
레이블	컬럼비아 (EMI) 데카 MGM 제트 I.R.S. 앳코 애틀랜틱
웹사이트	animalsandfriends.info
회원들	에릭 버든과 동물: 에릭 버든 요하네조 웨스트 데이비 앨런 더스틴 코에스터 저스틴 앤드레스 루벤 살리나스 에번 맥키 동물 및 친구: 존 스틸 믹 갤러거 로베르토 루이스 대니 핸들리
과거 구성원	힐튼 발렌타인 앨런 프라이스 차스 챈들러 데이브 로베리 주트 머니 앤디 서머스

《The Animals》(Eric Burdon and the Animals라고도 한다)는 1960년대 초 뉴캐슬에서 타이네를 중심으로 결성된 영국의 리듬 앤 블링스와 록 밴드다.그 밴드는 1964년에 명성을 얻자 런던으로 이주했다.The Animals were known for their gritty, bluesy sound and deep-voiced frontman Eric Burdon, as exemplified by their signature song and transatlantic number-one hit single "The House of the Rising Sun" as well as by hits such as "We Gotta Get Out of This Place", "It's My Life", "Don't Bring Me Down", "I'm Crying", "See See Rider" and "Don't Let Me 오해를 받다."이 밴드는 리듬과 블루스를 지향하는 앨범 소재에 대해 터프하고 록 에드가 있는 팝 싱글들을 균형 있게 배치했으며, 미국 대영 침공의 일부분이었다. American Invision of America)의 일부분이었다.

《동물들》은 1960년대 중반 수많은 인사이동을 겪었고, 사업 경영의 부진에 시달려 1966년 원화를 해체했다.버든은 에릭 버든과 동물이라는 이름으로 거의 새로운 음악가들을 모았고, 많이 변화된 이 연기는 캘리포니아로 옮겨갔고, 10년 말에 해체하기 전에 "샌 프랜시스칸 나이트", "어렸을 때" 그리고 "스카이 파일럿"과 같은 히트곡으로 환각적이고 하드 록 밴드로 상업적인 성공을 거두었다.^[1]이 그룹은 모두 합쳐 영국 싱글 차트와 미국 빌보드 핫 100에서 10개의 톱 20 히트곡을 냈다.

버든, 앨런 프라이스, 채스 챈들러, 힐튼 발렌타인, 존 스틸의 오리지널 라인업은 1968년 뉴캐슬에서 일회성 자선 콘서트를 위해 재회했다.그들은 이후 1975년과 1983년에 간단한 컴백을 시작했다.그 후 여러 가지 이름으로 원생들의 일부 재집단이 일어났다.동물들은 1994년에 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다.

역사

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동물 (1962–1968)

버든이 앨런 프라이스 리듬 앤 블루스 콤보에 입단한 1962년과 1963년 뉴캐슬 온 타이네에서 결성된 원타입은 버든(보컬스), 프라이스(기관·키보드), 힐튼 발렌타인(기타), 존 스틸(드럼스), 브라이언 '차스' 챈들러(베이스) 등이었다.^[2][3]

이들은 거친 무대 연기로 인해 '동물'로 불렸고, 이름이 고착된 것으로 알려졌다.^[4]버든은 2013년 인터뷰에서 이 이름이 '애니멀' 호그로 알려진 친구에 대한 헌사라고 밝히며 이를 부인했다.^[5]스틸은 2021년 인터뷰에서 이 이름이 그레이엄 본드가 준 것이라고 단언했다.^[6]고향에서의 동물들의 성공과 야드버드 감독 조르지오 고멜스키와의 인연은 그들이 1964년 비틀매니아와 인기 음악계의 비트붐 인수합병(Bittlemania)의 직후인 1964년에 런던으로 이주하도록 동기를 부여했다.

《The Animals》는 지미 리드, 존 리 후커, 니나 시몬과 같은 아티스트들의 노래를 다루면서 주요 리듬 앤 블루스 레퍼토리의 불꽃 튀는 버전을 선보였다.EMI의 컬럼비아 레이블에 서명된 그들의 첫 번째 싱글은 표준 "Baby Let Me Follow You Down"("Baby Let Me Take You Home")^[7]을 흔드는 버전이었다.

1964년 6월, 대서양 횡단 1위 히트작 '떠오르는 태양의 집'이 발매되었다.버든의 보컬과 프라이스의 잊혀지지 않는 오르간 리프가 등장하는 특별한 편곡은 아마도 최초의 포크 록 히트곡을 만들었다.^[8][9]밥 딜런, 포크 가수 데이브 반 론크, 블루스 가수 조쉬 화이트(1944년과 1949년 두 차례 녹음), 가수 겸 피아니스트 니나 시몬(1962년 니나를 위해 더 빌리지 게이트에서 녹음한)이 이전 버전에 다양하게 기인하고 있는 이 배치에 대한 동물들의 영감을 놓고 논쟁이 계속되고^{[by whom?]} 있다.이 협정은 영국 투어에서 있었던 많은 공연들 중 가장 기억에 남는 공연이 되고자 하는 밴드의 열망에 힘입은 바가 크다고^{[by whom?]} 한다.^{[citation needed]}

미키 모스트가 프로듀싱한 곡들로 구성된 동물들의 2년 차트 커리어는 샘 쿡의 "Bring It On Home Me"와 시몬이 인기 있는 "Don't Let Me Be Idreaked"와 같은 강렬한 팝 뮤직 커버를 선보였다.이와는 대조적으로 그들의 앨범 트랙은 리듬과 블루스를 유지했고, 존 리 후커의 "붐"과 레이 찰스의 "I Believe to My Soul"이 주목할 만한 예였다.

1964년 10월, Animals는 콘서트 날짜와 Ed Sullivan Show 출연을 위해 뉴욕을 방문했다.이들은 공항에서 자동차 행렬을 타고 맨해튼으로 이동했으며, 패션 모델들이 타고 있는 선빔 알파인 시리즈 IV 탑다운 컨버터블들로 구성된 비명을 지르는 젊은 여성 팬들에 의해 쫓겼다.'동물들'은 설리번 쇼에서 두 공연 내내 히스테릭한 소녀들이 비명을 지르며 몰려든 관객들에게 '울고 있어'와 '떠오르는 태양의 집'을 불렀다.12월에는 동물과 데이브 클라크 파이브가 출연하는 MGM 영화 Get Yourself a College Girl이 개봉되었다.더 파이어멀스는 영화에서 척 베리의 노래 "Around and Around"를 불렀다.^[10]

1965년 5월, 그 그룹은 내부 압력을 느끼기 시작했다.개인과 음악적 차이뿐 아니라 여행 중 비행에 대한 두려움 때문에 가격이 떠났다.^[4]그는 앨런 프라이스 세트와 함께 솔로 가수로서 성공적인 경력을 쌓았다.믹 갤러거는 데이브 로버리가 갤러거를 대체할 때까지 잠깐 동안 키보드의 프라이스 자리를 채웠다.Rowberry는 히트곡 "We Got Get Out of This Place"와 "It's My Life"에 출연했다.

동물단은 리치몬드에서 열리는 제5회 브리티시 재즈 앤 블루스 페스티벌에서 연주하기 위해 빅 밴드를 소집했다.동물 빅 밴드는 1965년 8월 5일에 대중 앞에 모습을 드러냈다.이 밴드는 버든, 로울베리, 발렌타인, 챈들러, 스틸 외에도 트럼펫에 이안 카, 케니 휠러, 그렉 브라운, 색소폰에 스탠 로빈슨, 앨 게이, 딕 모리스시, 폴 캐롤의 놋쇠/호른 부분을 선보였다.

동물들의 많은 히트곡들은 믹키 모스트에 의해 영입된 브릴 빌딩 작사가에서 유래되었지만, 그룹, 특히 버든은 이것을 너무 창조적으로 제한적이라고 느꼈다.1965년 종영하면서, 이 그룹은 미국과 캐나다를 위한 미국 레이블 MGM 레코드와 새로운 계약을 체결하고, 세계의 나머지 지역들을 위한 데카 레코드로 전환했다.그들은 또한 모스트와의 관계를 끝내고 MGM 레코드 프로듀서 톰 윌슨과 함께 일하기 시작했는데, 그들은 그들에게 더 많은 예술적 자유를 허락했다.^[11]1966년 초, MGM은 The Best of The Animals에서 이 밴드의 히트곡을 수집했고, 이 앨범은 미국에서 가장 많이 팔린 앨범이 되었다.1966년 2월, 스틸은 떠났고 배리 젠킨스에 의해 대체되었다.Goffin-King의 "Don't Bring Me Down"이 이 그룹의 마지막 히트곡인 Animals가 되었다.다음 싱글인 "See See Rider"는 에릭 버든과 동물들에게 인정되었다.1966년 9월경에는 그룹의 원래 화신이 갈라졌다.그들의 마지막 앨범은 1966년 11월에 Animalism이라는 앨범에 발표되었다.

버든은 1966년 말 레디 스테디 고(Ready Steady Go!), 탑 오브 더 팝스(Top of the Pops)와 같은 TV 프로그램에서 크게 홍보했던 영국 넘버-14 솔로 히트곡 "Help Me, Girl"을 수록한 "Eric Is Here"라는 솔로 앨범 작업을 시작했다.Eric Is Here는 Decca Records를 위한 Burdon의 마지막 발매였다.

이 무렵 동물들의 사업 문제는 챈들러(지미 헨드릭스를 관리하고 슬레이드를 생산하기 위해 나아간 사람)에 따르면 "전혀 난장판"이 되었고, 그 그룹은 해체되었다.예술가들이 재정적으로 빈약한 경향이 있었던 당시의 기준에도 불구하고, Animals는 거의 돈을 벌지 못했고, 결국 그들의 매니저인 Michael Jeffery의 잘못과 절도를 주장했다.^{[12][better source needed]}

에릭 버든과 동물 (1966–1968)

1966년 12월 버든, 젠킨스와 새로운 사이드맨 존 웨이더(기타/바이올린/바스), 빅 브릭스(기타/피아노), 대니 맥컬로치(bass)와 함께 에릭 버든 앤 애니멀스(또는 때때로 에릭 버든과 뉴 애니멀스)라는 이름으로 결성되어 방향을 바꾸었다.하드드라이브 블루스 사운드는 술을 많이 마시는 전 조르디(나중에 '비가 옆으로 오는 뉴캐슬'에 결코 익숙해질 수 없다고 말했다)가 캘리포니아로 이전해 러브 제너레이션의 대변인이 되면서 버든의 사이키델리아 버전으로 탈바꿈했다.

이 그룹의 초창기 공연은 원래 그룹이 알려지게 된 히트곡은 하나도 포함하지 않았다.^[13]새로운 동물들의 히트곡으로는 "San Franciscan Nights," "Monterey" (1967년 몬테레이 팝 페스티벌에 대한 헌사), "Sky Pilot" 등이 있다.그들의 소리는 원래 그룹보다 훨씬 무거웠는데, 버든이 "Paint It Black"과 "Hey Gyp"의 라이브 버전에서 점점 더 큰 소리를 지르게 되었다. 1968년까지, 그들은 "We Love You Lil"과 "New York 1963-America 1968"과 같은 앨범의 19분짜리 "Every One of Us"와 같은 노래에서 더 실험적인 소리를 개발했다.

주트 머니는 1968년 4월 오르가니스트/피아니스트로만 라인업에 추가되었지만, 맥컬로치의 이탈과 동시에 베이스와 가끔 리드 보컬을 맡기도 했다.

1968년 7월, 앤디 서머스(경찰 기타리스트는 더 늦었다)가 브릭스(Briggs)를 대신했다.머니와 서머스는 모두 영국식 사이키델릭 의상인 단탈리아인의 마차(Dantalian's Tarle)의 전차로, 이 새로운 라인업의 상당 부분이 단탈리아인의 마차(Tarle) 노래로 구성돼 버든의 관심을 끌었다.^[14]머니의 다기관 부하 때문에 라이브 설정에서는 베이스를 위더와 서머스가 번갈아 연주했다.^[15]

1968년 12월, 이 동물의 화신은 해체되었지만, 그들의 더블 앨범 Love Is가 국제적으로 발매되어 싱글곡 "Ring of Fire"와 "River Deep – Mountain High"가 수록되었다.

많은 이유들이 그 결별의 이유로 언급되었는데, 그 중 가장 유명한 것은 중단되었던 일본 투어와 관련된 것이었다.1968년 9월로 예정되어 있었으나 비자 발급이 어려워 11월로 연기되었다.^[15]투어 시작 며칠 안 된 프로모터들(밴드가 야쿠자라는 사실을 몰랐던)은 밴드의 매니저를 납치하고 투어 지연으로 인한 손실을 메우기 위해 2만5000달러의 IOU를 쓰라고 총구를 겨누며 협박했다.^[15]그는 납치범들이 영어를 읽을 수 없다는 것을 정확하게 추측하면서 IOU에 그것이 강압에 의해 쓰여졌다는 메모를 덧붙였다.^[16]야쿠자는 그를 풀어주었지만, 그와 밴드는 다음날 일본을 떠나거나 죽여야 할 것이라고 경고했다.그 동물들은 그들의 모든 관광 장비를 남겨두고 즉시 그 나라를 떠났다.^[15]머니와 서머스는 각각 솔로 활동을 추구했고, 웨이더는 패밀리와 계약을 했고, 버든은 '전쟁'이라고 불리는 캘리포니아 롱비치 출신의 라틴계 그룹과 힘을 합쳤다.^{[citation needed]}

동물의 상봉

버든, 프라이스, 발렌타인, 챈들러, 스틸의 오리지널 Animals 라인업은 1968년 12월에 뉴캐슬에서 자선 콘서트를 위해 재회했고 1975년 말에 다시 녹음하기 위해 개혁되었다.^[17]버든은 나중에 왜 그들이 이 짧은 재회에 동의했는지 아무도 이해하지 못했다고 말했다.이들은 1976년 간단한 투어에 착수해 '론리 애비뉴' '사랑할 사람을 보내줘' 등 신곡 영상을 촬영했다.그들은 1977년에 Before We We Wer So Wrenly Interrupted라는 제목의 앨범을 발매했다.^[18]그 앨범은 비판적인 찬사를 받았다.버든과 발렌타인 또한 그 당시에 결코 공개되지 않은 데모를 기록하였다.1982년 12월 12일, 버든은 프라이스와 완벽한 라인업을 선보여 앞으로의 이벤트를 예고했다.

1983년 앨범 Arc와 월드 콘서트 투어를 위해 다섯 명의 오리지널 밴드 멤버 모두가 재회했으며, 키보드에서는 Zoot Money, 타악기에서는 Nippy Noya, 색소폰에서는 스티브 그레고리, 기타에서는 스티브 그랜트가 보완했다.첫 싱글인 "The Night"은 빌보드 핫 100 차트에서 48위에 올랐다.이 밴드는 차트가 없는 "Love Is for All Time"이라는 두 번째 싱글 앨범을 발매했다.

Songs performed on the Ark tour included some from the 1960s, but most were from the band's contemporary repertoire, such as "Heart Attack", "No More Elmore" (both released a year earlier by Burdon), "Oh Lucky Man" (from the 1973 soundtrack album to O Lucky Man! by Price), "It's Too Late", "Tango" and "Young Girls" (later released on Burdon's compiLation 앨범 The Night).1983년 12월 31일 그들의 웸블리 아레나 콘서트(경찰 지원)는 《동물》이 다시 해체된 후 1984년 《리피 잇 투 슈레즈(Rip it To Shreds) 라이브 앨범으로 발매되었다.1983년 11월 29일 미시간주 로얄 오크 극장에서 열린 그들의 콘서트는 2008년 2월 27일 Last Live Show로 발매되었다.동창회 투어에 관한 영화가 촬영되었지만 개봉되지 않았다.

챈들러는 1996년 동맥류로 사망해 원래의 라인업들이 다시 만날 수 있는 가능성에 종지부를 찍었다.^[19]

후기 화신

1990년대와 2000년대 동안, 몇몇 단체들은 그들 자신을 부분적으로 "동물"이라고 불렀다.

• 1993년 발렌타인은 동물 II를 결성하고 1994년 스틸, 1999년 로울베리 등과 함께 입단하였다.이 밴드의 다른 멤버들로는 스티브 허친슨, 스티브 도슨, 마틴 블렌드가 있다.1999년부터 2001년 발렌타인이 탈퇴할 때까지, 이 밴드는 Animals로 순회 공연을 했다.이 버전은 토니 리들이 발렌타인, 스틸, 로울베리, 짐 로드포드의 지원을 받아 리드 보컬을 맡았다.크리스 앨런은 아르헨티나와 바쁜 로드포드를 베이스와 백 보컬로 대체했다.스티브 패럴은 백 보컬과 손 타악기 연주에 기여했다.
• 발렌타인이 2001년에 이 동물들을 떠난 후, 스틸과 로울베리는 피터 바튼, 로드포드, 그리고 존 E와 함께 동물과 친구로 계속 활동했다.윌리엄슨.2003년 로울베리가 사망하자 믹 갤러거(1965년 잠시 프라이스를 대신했던 사람)로 교체됐다.대니 핸들리는 처음에는 리드 기타리스트로 2009년에 밴드에 합류했지만, 2012년 바톤이 은퇴하자 리드 보컬로 바튼을 대체했다.스콧 휘틀리는 로베르토 "밥비" 루이즈가 베이스를 인수하기 전에 밴드에서 잠시 종신 재직했다.이 성공적인 라인업은 스티브 크로퍼, 스펜서 데이비스와 같은 손님들과 함께 계속해서 세계를 순회하고 있다.
• 1990년대에, 후기-1960년대 Animals의 Danny McCulloch는 Animals로 여러 장의 앨범을 발매했다.^[20]이 앨범에는 맥컬로치가 작곡한 새로운 곡뿐만 아니라 몇몇 동물 노래의 커버가 들어 있었다.
• Burdon은 1998년에 Eric Burdon과 New Eimals로 청구된 새로운 후원 밴드를 결성했다.이것은 사실 그가 1990년부터 다양한 형태로 투어해 온 기존 밴드의 이름을 바꾼 것에 불과했다.이 새로운 그룹의 멤버들은 딘 레스텀, 데이브 메로스, 닐 모스, 아인슬리 던바를 포함했다.마틴 거슈비츠는 1999년 오쿠모토 료(小村本)의 3주간의 짧은 보직 후 모스를 교체했고, 던바는 2001년 버니 퍼시(Bernie Pershey)로 교체됐다.2003년에 이 밴드는 에릭 버돈과 동물로 순회 공연을 시작했다.2006년 라인업이 바뀐 후 원조 기타리스트 발렌타인이 2007년과 2008년 투어를 위해 합류했다.이 그룹에는 레드 영, 폴라 오루크, 토니 브루나글도 포함되어 있다.버든이 그 이름에 대한 권리를 잃은 후, 그는 다른 음악가들과 함께 새로운 밴드를 결성했다.
• 버든은 2016년 존조 웨스트(기타/보컬), 데이비 앨런(키/보컬), 더스틴 코에스터(드럼/보컬), 저스틴 안드레스(베이스 기타/보컬), 루벤 살리나스(삭스/플루트), 에반 맥키(트롬본) 등 현재 동물 라인업을 구성했다.^[21]

밴드명 소유권 분쟁

2008년, 한 재판관은 원래 동물 드러머 존 스틸이 영국에서 "동물" 이름을 소유하고 있다고 결정했다. 왜냐하면 스틸이 신청한 상표 등록 때문이다.에릭 버든은 자신이 "동물"이라는 이름과 관련된 어떤 호의도 개인적으로 구현했다고 주장하며 상표 등록에 반대했었다.버든의 주장은 부분적으로 거부되었는데, 부분적으로는 1967년 초에 자신을 "에릭 버든과 동물들"로 매도했기 때문에 자신의 이름과 관련된 호의와 밴드의 호의가 분리되었기 때문이다.2013년 9월 9일, 버든의 상소가 허용되었고, 현재 그는 "동물"이라는 이름을 사용할 수 있게 되었다.^{[citation needed]}

레거시

비록 부르돈은 참석하지 않았고 밴드는 공연을 하지 않았지만 오리지널 애니멀스는 1994년에 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다.^[2]2003년에 밴드의 "The House of the Rising Sun" 버전은 롤링 스톤이 선정한 역사상 가장 위대한 500대 노래 목록에서 123위를 차지했다.그들의 1965년 히트 싱글 "We Got Get Out of This Place"는 같은 순위에서 233위에 올랐다.두 곡 모두 로큰롤 명예의 전당의 500곡 That Shapeed Rock and Roll에 수록되어 있다.^[22]

브루스 스프링스틴은 2012년 3월 15일 사우스사우스웨스트 뮤직 페스티벌에서 청중들을 대상으로 한 기조연설에서 동물이 자신의 음악에 미치는 영향에 대해 긴 시간 동안 토론하면서 "나에게 있어 동물은 계시였다.스프링스틴은 뉴욕 송라이터 배리 맨과 신시아 웨일 두 명이 쓴 '우리 여기서 나가야 해'에 대해 "내가 작곡한 곡은 모두 그 곡이다...그것은 'Born to Run' 'Born to Run' 'Born in the U.S., 내가 지난 40년 동안 해왔던 모든 일들, 모든 새로운 일들.그것은 나에게 깊은 인상을 주었다.내 고향 생활, 내 어린 시절을 비추는 무언가가 라디오를 통해 전해지는 것을 처음 듣는 기분이었다."스프링스틴은 자신의 앨범 "Darkness on the Town"이 "Don't Let Me Be Improved"와 "Badlands"의 오프닝 리프를 뒤로 하고 "잘 들어, 젊은이들!이렇게 해서 절도가 성공하는 거야!"^[23]

영국 프로그레시브 록 밴드 제네시스의 건반 연주자인 토니 뱅크스는 앨런 프라이스로부터 "락 컨텍스트에서 오르간을 처음 알게 한 사람"^[24]이라고 여겼다.

수상 및 지명

연도	수상	일	카테고리	결과.
1964	NME 어워드	"떠오르는 태양의 집"	브리티시 디스크	원

음반 목록

• 동물 (1964; 미국)/동물 (1964; 영국)
• 투어 중인 동물 (1965; 미국)
• 애니멀 트랙 (1965; 영국)/애니멀 트랙 (1965; 미국)
• 동물성 (1966; 영국)/동물화 (1966; 미국)
• 동물주의 (1966; 미국)

As Eric Burdon and the Animals

• 에릭 이즈 히어 (1967; 미국
• 변화의 바람 (1967)
• 트웨인은 만나야 한다(1968년)
• 모든 우리 (1968; 미국)
• Love Is (1968년)

애즈 더 애니멀스

• 우리가 너무 무례하게 방해되기 전에. 2020년 비밀 기록에서 재발급
• 방주 (1983년)

인원

회원들

현재 구성원

• 존 스틸 – 드럼(1963–1966, 1975–1976, 1983, 1992–현재)
• Mick Gallagher – 키보드(1965, 2003–현재)
• Danny Handley – 기타, 보컬(2009–현재)
• Roberto Ruiz – 베이스, 보컬(2012–현재)

전회원

라인업

1963년 – 1965년 5월 더 애니멀스	1965년 5월	1965년 5월 – 1966년 2월	1966년 2월-9월
에릭 버든 – 보컬 차스 챈들러 – 베이스 Alan Price – 키보드 존 스틸 – 드럼 힐튼 발렌타인 – 기타	에릭 버든 – 보컬 차스 챈들러 – 베이스 믹 갤러거 – 키보드 존 스틸 – 드럼 힐튼 발렌타인 – 기타	에릭 버든 – 보컬 차스 챈들러 – 베이스 Dave Rowberry – 키보드 존 스틸 – 드럼 힐튼 발렌타인 – 기타	에릭 버든 – 보컬 차스 챈들러 – 베이스 힐튼 발렌타인 – 기타 Dave Rowberry – 키보드 배리 젠킨스 – 드럼
1966년 12월 – 1968년 4월 에릭 버든과 동물	1968년 4월-7월	1968년 7월-12월	1968년 12월 – 1975년
에릭 버든 – 보컬 배리 젠킨스 – 드럼 빅 브릭스 – 기타, 피아노 Danny McCulloch – 베이스, 보컬 John Weider – 기타, 바이올린, 베이스	에릭 버든 – 보컬 배리 젠킨스 – 드럼 빅 브릭스 – 기타, 피아노 Danny McCulloch – 베이스, 보컬 John Weider – 기타, 바이올린, 베이스 Zoot Money – 키보드	에릭 버든 – 보컬 배리 젠킨스 – 드럼 John Weider – 기타, 베이스(라이브) Zoot Money – 키보드, 베이스(스튜디오), 보컬 Andy Summers – 베이스(라이브), 기타	해체됨
1975–1976 더 애니멀스	1976–1983	1983년 9월-12월	1983–1992
에릭 버든 – 보컬 차스 챈들러 – 베이스 Alan Price – 키보드 존 스틸 – 드럼 힐튼 발렌타인 – 기타	해체됨	에릭 버든 – 보컬 Chas Chandler – 베이스, 보컬 Alan Price – 키보드, 보컬 존 스틸 – 드럼 힐튼 발렌타인-기타 Steve Grant – 기타, 합성어, 보컬 스티브 그레고리 – 색소폰 Zoot Money – 키보드, 보컬 니피 노야 – 타악기	해체됨
1992 발렌타인 애니멀스	1992–1994 동물 II	1994–1999	1999–2001 더 애니멀스
힐튼 발렌타인 – 기타 조스 엘리엇 – 베이스 [조지 워슨] – 기타 로버트 로빈슨 – 보컬 도드-드럼	힐튼 발렌타인 – 기타 조스 엘리엇 – 베이스 조지 워슨 – 기타 로버트 로빈슨 – 보컬 Steve Hutchinson – 키보드 존 스틸 – 드럼	힐튼 발렌타인 – 기타 스티브 허친슨-키보드 존 스틸 – 드럼 Martin Bland – 베이스 Steve Dawson – 기타 로버트 케인 – 보컬	힐튼 발렌타인 – 기타 존 스틸 – 드럼 토니 리들 – 보컬 짐 로드포드 – 베이스 Dave Rowberry – 키보드 Steve 'ih' Farrell – 백 보컬 라이브
2001	2001–2003 동물과 친구들	2003–2009 동물과 친구들	2009–2011 동물과 친구들
힐튼 발렌타인 – 기타 존 스틸 – 드럼 짐 로드포드 – 베이스 Dave Rowberry – 키보드 에몬 크로닌 – 보컬	존 스틸 – 드럼 짐 로드포드 – 베이스 Dave Rowberry – 키보드 Pete Barton – 보컬, 기타 존 E. 윌리엄슨 – 기타, 보컬	존 스틸 – 드럼 Pete Barton – 보컬, 베이스 존 E. 윌리엄슨 – 기타, 보컬 믹 갤러거 – 키보드	존 스틸 – 드럼 Pete Barton – 보컬, 베이스 믹 갤러거 – 키보드 대니 핸들리 – 기타, 보컬
2011–2012 동물과 친구들	2012-현재 동물과 친구들	2016-현재 에릭 버든과 동물들[25]
존 스틸 – 드럼 믹 갤러거 – 키보드 대니 핸들리 – 기타, 보컬 Scott Whitley – 베이스, 보컬	존 스틸 – 드럼 믹 갤러거 – 키보드 대니 핸들리 – 기타, 보컬 로베르토 루이스 – 베이스, 보컬	에릭 버든 – 보컬 Davey Allen – 키보드, 보컬 더스틴 코에스터 – 드럼, 보컬 저스틴 앤더스 – 베이스, 보컬 Johnzo West – 기타, 보컬 루벤 살리나스 – 색소폰, 플루트 Evan Mackey – 트롬본

타임라인

영화와 텔레비전의 노래

• 1964: Get Yourself a College Girl, "Blue Feeling", "Around and Around"라고 불리는 "Round and Round"(립싱크)
• 1965: 수요일 연극 (에피소드:스탠드 업, 나이젤 바튼), "우리는 이곳을 나가야 한다"
• 1965년: 팝 기어 "떠오르는 태양의 집", "나 오해받지 않도록 해" (립싱크)
• 1967:집안의 이방인, "그렇지 않아"
• 1967: 비키니 월드, "우리는 이곳을 나가야 해" (립싱크)
• 1968: The Big Bundle of Them All, 타이틀 곡: "The Big Bundle of Them All"은 영화 후반부에서 소개되었다.
• 1983: 퍼플 헤이즈, "어렸을 때"
• 1984: 마이애미 부통령(에피소드: 글레이즈), "우리는 이곳을 나가야 한다"
• 1985년: 남자들, "어렸을 때"
• 1986: A-팀(에피소드:수면 아래), "우리는 이곳을 나가야 한다"
• 1987: 햄버거 힐, "우리는 이곳을 나가야 해"
• 1988: 1969년, "어렸을 때"
• 1992: American Me, "Don't Let Me Be Idved"
• 1995: 카지노, "떠오르는 태양의 집"
• 1998: The Waterboy, "The House of the Rising Sun"
• 1999: 소프라노스 (에피소드:다운 넥), "Don't Break Me Down"
• 2000: 우주의 천사들, "나를 오해하지 않도록 해"
• 2000: Piso Porta, "Squeeze Her, 그녀를 놀리다", "그것뿐이야"
• 2001:15분, "떠오르는 태양의 집"
• 2001: 블로우 드라이, "나를 오해하지 않게 해"
• 2002: 웨스트 윙 (에피소드:프로세스 스토리), "떠오르는 태양의 집"
• 2002: 하트비트(에피소드:수많은 화려한 것), "시 라이더 보기"
• 2004: 레이어 케이크, "나를 오해하지 않도록 해"
• 2004: 피터 셀러의 삶과 죽음, "내 인생이다"
• 2004: 화씨 9/11, "우리 여기서 나가야 해"
• 2007: 뮤직 인, "우리 여기서 나가야 해"
• 2007년: 조디악, "스카이 파일럿"
• 2007: 초자연적(에피소드:로드킬), "떠오르는 태양의 집"
• 2007: My Name Is Earl (에피소드:The Trial), "떠오르는 태양의 집"
• 2007: My Name Is Earl (에피소드:얼리 릴리즈), "우리 여기서 나가야 해"
• 2008: 캘리포니아주(에피소드:시즌2 파이널), "내 인생이다"
• 2009: 히어로즈 (시즌 3, 에피소드 21), "우리는 이곳을 나가야 해"
• 2009: Eastbound & Down (시즌 1, 에피소드 6), "Sky Pilot"
• 2010: 레이크 (시즌 1, 에피소드 8), "나를 오해하지 않게 하라"
• 2010: 식, "좋은 시간"
• 2012: 스카이폴(헬기 PA에 탑재), "붐"
• 2012: 초자연적(에피소드:작은 조각의 케빈), "우리 여기서 나가야 해"
• 2014년: 내가 사라지기 전에, "떠오르는 태양의 집"
• 2015년: 더 어페어(에피소드: 212), "떠오르는 태양의 집"
• 2015년: 라이엇 클럽 "좋은 시간"
• 2016년 : 자살부대, "떠오르는 태양의 집"
• 2016: 마피아 3세, "떠오르는 태양의 집"
• 2017년: 작은 마을 범죄, "좋은 시간"
• 2019년: 행복의 "내부-외부"
• 2021: 크루젤라 "내부-외부"

참고 항목

• 몬테레이 팝 페스티벌

참조

추가 읽기

• 버든, 에릭전에는 동물이었지만 지금은 괜찮아.파버와 파버, 1986년ISBN 0-571-13492-0.
• 켄트, 제프마지막 시인: 에릭 버든의 이야기위탄 북스, 1989.ISBN 0-9508981-2-0
• 이간, 션동물 트랙: 업데이트 및 확장: 동물의 이야기 뉴캐슬의 떠오르는 아들들애스킬 출판, 2012.ISBN 978-0-9545750-4-5
• 버든, 에릭 (J. 마샬 크레이그와 함께).오해받지 않도록 하기: 회고록.썬더스 마우스 프레스, 2001.ISBN 1-56025-330-4.
• 페인, 필립에릭 버든:멈춤 없는 반란군타이네 브릿지 출판, 2015.ISBN 9780993195600

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 동물과 관련된 미디어가 있다.

• Soul of a Man: The Story of Eric Burdon – 2009년 1월 Eric Burdon과의 인터뷰
• 1964년 9월 17일 마을 목소리를 위해 Sally Kempton이 지은 뉴욕의 동물들
• The Animals (The Animals)는 팝 크로니클즈 (1969년)에서 인터뷰했다.
• "The Animals". Rock and Roll Hall of Fame.