라틴 힙합

Latino hip hop

라틴계 힙합은 라틴계 사람들이 개발하고 연주한 힙합 음악의 한 형태이다.라틴계 힙합은 1980년대 중반 더 큰 힙합계가 등장한 이후 시작되었다.

라틴계 힙합 라디오 방송의 진행자인 쿨에이드(Khool-Aid)는 히스패닉 인구, 특히 푸에르토리코계 미국인 인구가 캘리포니아, 텍사스, 애리조나 등지에서 급격히 늘면서 1, 2세 아이들이 부모가 듣는 소리와는 다른 소리를 찾기 시작했다고 말했다.Poco Peros Locos."이 장르는 어반 랩 사운드와 바리오, 즉 이웃의 가사를 결합한다.어떤 노래들은 스페인어 속어, 즉 스팽글리쉬를 사용했다.

역사

힙합은 1970년대 뉴욕에서 등장하여 아프리카계 미국인의 음악적 표현과 예술적 문화가 되었다.힙합의 출현은 종종 권투의 강점, 인기, 그리고 문화 때문에 권투의 출현과 비교된다.힙합은 세계 또는 개인의 생활에서 일어나는 사건이나 이슈들을 표현하기 위해 사용되었고, 비록 흑인 문화에서 시작되었지만, 라틴계 커뮤니티와 같은 다른 공동체에서 두드러지게 되었다.

힙합은 1970년대에 만들어졌다고 믿어지지만, 아무도 힙합이 정확히 언제 만들어졌는지 모른다.힙합의 요소들은 항상 주변에 있었다.미디어가 힙합을 처음 알아챘을 때, 그들은 힙합이 뉴욕의 거리에서 왔다는 것을 알게 되었다.힙합에 대한 대중의 인식은 그것이 아프리카계 미국인들에게 새로운 형태의 예술이었기 때문에 아프리카계 미국인 속성이라는 것이다.

많은 사람들이 모르는 것은 힙합에 영향을 받고 나중에 공헌한 사람들의 대다수가 라틴계였다는 것이다.푸에르토리코인들은 MC, 록 스테디 크루와 같은 브레이크 댄서들, 그래피티 아티스트들(살 로하스, 브라운 프라이드

한 문화권에서 온 거리의 젊은이들은 힙합을 형성해 거리 사람들의 목소리를 대변했고, 결국 힙합이 미국 전역에 퍼지는 데 도움을 주었다. "그 가장 기본적인 수준의 힙합은 원래 뉴요어 주변의 아프리카계 미국인들에 의해 길러진 일련의 문화적 형태인 시민권 시대 미국의 산물이다.70년대의 k(넬슨 조지, 7).

대부분의 힙합은 정치적, 사회적 불평등차별의 세계에서 더 나은 변화를 만들기 위해 사용된다.많은 사람들이 흑인 사회가 힙합을 시작했다고 믿지만, 그것은 사실 그들의 감정을 표현할 필요가 있는 젊은이들과 그들의 상황을 개선하기 위해 행동을 취하기를 원하는 사람들에 의해 시작되었다.힙합은 미국에서 시작되었지만 아이디어를 퍼뜨리고 공유하는 힘을 보여주며 전 세계로 퍼져나갔다.

라틴계 힙합의 차이점

힙합은 종종 문제와 해결책의 목소리를 내기 위해 사용된다.그것은 매우 거대하고 다양하며 다른 커뮤니티와 문화의 일부가 되어 많은 사람들이 "소분할"을 만들고 힙합의 각 측면에 자신만의 카테고리를 부여하려고 한다.하지만, 많은 사람들은 힙합이 어떤 언어나 주제에 상관없이 하나로 뭉친다고 주장한다.

계속적인 확장

그런 라틴계 힙합 아티스트 중 하나가 Jakpot이다.잭팟은 매우 힘든 어린 시절을 보냈다.페루에서 뉴저지이주한 페루인 어머니와 아버지 사이에서 태어났다.

잭팟이 겨우 5살이었을 때, 그의 엄마는 매우 아팠고 2년 후에 죽었다.그의 아버지는 뉴저지를 떠나 아이들을 데리고 뉴욕으로 가기로 결심했다.뉴욕에서 그들의 상황은 조금도 나아지지 않았다.그들은 의료비로 대부분의 돈을 썼고 언어 장벽 때문에 Jakpot의 아버지가 얻을 수 있는 유일한 직업은 청소부 직책이었다.

잭팟은 이민자였기 때문에 아버지가 겪은 착취를 곧 알아차리기 시작했지만, "잭팟이 이민자들에 대한 증오 범죄의 현실을 처음 접한 것은 그의 가족이 뉴욕 패처그로 이사한 후였다.에콰도르 출신의 세탁소 직원 마르셀로 루케로가 히스패닉이라는 이유로 살해된 것은 롱아일랜드 마을이었다.(Latinrapper.com)그 순간 Jakpot은 라틴계 사람들과 미국의 이민자들을 대표해서 말해야 한다고 느꼈다.그는 힙합을 통해 말한다; 그는 미국에서 더 나은 삶을 추구하는 라틴계 이민자들이 겪는 좌절감을 표현하고 미국인들이 좀 더 받아들이고 환영해주길 바란다.

오늘날 라틴 힙합

그의 음악에서 긍정적인 결과를 찾았던 잭팟처럼 로스 라카스는 그들의 힙합 음악을 통해 상황을 개선하고자 하는 두 명의 젊은 파나마 아티스트이다.이름부터 시작해 변화에 영향을 미치려고 한다.라카는 라카타카에서 유래한 파나마어다.Raka로 줄였어요.그들은 그 단어를 후드 출신을 지칭할 때 썼지만 부정적인 의미로 사용했다.라카타카에서 온 사람들한테 꼬리표를 붙일 거야, 알겠어?우리는 그 말을 받아들여 긍정적으로 하기로 했다.그래, 우리 동네 사람들, 바리오 사람들처럼.하지만 라카는 대학에 갈 수 있고 사업가가 될 수 있어그게 아이디어였습니다.(로스 라카스, Latinrapper.com)

그들은 엘 제너럴과 난도 붐의 음악을 들으며 자랐고 라틴계 아티스트들로부터 좋은 변화를 만들기 위해 재능이나 목표를 포기하지 않는 동기 부여와 영감을 받았다.그들은 자신들의 음악을 "현재 우리가 느끼는 것은 무엇이든지 간에 진짜 자연스럽다"(로스 라카스, Latinrapper.com)라고 표현합니다.그들의 모든 음악은 라틴 문화, 특히 파나마 문화를 상징한다.그들은 공동체에 대해 이야기하고 있다.커뮤니티의 좋은 점, 나쁜 점, 추한 점(Los Rakas, Latinrapper.com).로스 라카스는 파나마가 점점 더 부패하고 폭력적으로 변하고 있으며, 그들은 음악을 통해 젊은이들에게 잘못된 길을 걷지 않고 로스 라카스의 발자취를 따라 그들의 꿈을 좇아 성공하기를 희망하고 있다.로스 라카스는 비록 그들이 파나마를 떠나 지금은 베이 지역에 살고 있지만, 그들의 뿌리를 잊지 않고 그들이 가장 잘하는 것, 즉 힙합 음악을 통해 "사람들"을 도우려고 노력하기 때문에 인기가 있고 존경 받고 있다.

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