페루 암석

록 음악은 1950년대 후반 미국에서 로커빌리를 대중화한 엘비스 프레슬리, 버디 홀리, 빌 헤일리 같은 연주자들의 음악을 들으며 페루 현장으로 진입했다. 이 시기에 페루 최초의 록 밴드가 등장했다. 그들은 로스 밀로나리오스 델 재즈, 로스 스타스, 커넥토 아스토리아, 로스 잉카스 모더니노스, 로스 조디악스를 포함했다.

역사

1960년대

영국의 머세이비트나 미국의 파도타기 같은 새로운 트렌드가 인기를 끌었고, 많은 페루 밴드들이 충실한 관객들을 만들었다. 로스 사이코스는 사이키델릭 록, 차고 록, 파도타기를 섞었다. 로스 셰인즈는 록 기타 영웅 피코 에고-아귀레[에스]를 주인공으로 내세웠다. 페루 최초의 슈퍼그룹인 트래픽 사운드는 로스항텐의 핵심 플레이어들을 다른 중요한 음악가들과 합병했다. 또한 로스요크, 로스 재규어, 로스 실버턴, 로스 벨킹스, 로스 돌턴스도 인기 있었다.

1970년대

1968년 10월 군사 쿠데타 이후, 후안 벨라스코 알바라도 장군의 정부로부터 록 음악은 소외된 현상으로 낙인찍혔다. 1971년 큰 기대를 모았던 카를로스 산타나 콘서트를 포함한 주요 장소에서의 콘서트가 금지되었다. 그러나 일부 AM 라디오 방송국은 록 음악(Radio Miraflores, Radio 1160, Radio Atalaya 등)을 계속 연주하였다. 또한 음반 회사들은 페루에서 록 밴드(레드 제플린, 지미 헨드릭스 등)의 LP를 계속 발매하였다. 영화 우드스톡은 리마에서 2~3년마다 상영되었다. 게다가 엘 폴렌, 교통음향, 팍스, 위 올투게더, 텔레그래프 애비뉴, 블랙슈가, 크로스로스, 트립 폭스터스, 레드 앰버(최초의 페루 프로그레시브 록 밴드), 프래길(Fragil, 1970년대 후반) 등 몇몇 밴드들은 그 흔적을 남겼다. 1970년대 후반 록사나 발디비소와의 밴드 브리즈는 영어 가사가 들어간 자작 앨범을 발매했다.

페루의 바위는 1970년대 중반에 가장 불명확한 시대로 내려오면서 힘들게 얻은 추진력을 잃었다. 디스코와 살사는 남은 10년 동안 공중파를 지배했다. 일부 록 뮤지션들은 기타리스트 리치 젤론과 같은 재즈 뮤지션이 되었다.

1980년대

1970년대 후반과 1980년대 초, 페루의 록 밴드들은 라디오나 TV 지원 없이 지하에 갇혀 있었다. 싱어송라이터 제라르도 마누엘(로하스)이 이끄는 30분짜리 TV쇼 디스코클럽은 가끔 예외였다. 프래길은 1981년 첫 LP를 발매했다. 그럼에도 불구하고, 이 나라가 겪고 있는 깊은 위기 때문에, 페루 로커들은 그들의 좌절감을 표출할 방법을 찾았다. 이런 환경에서 영국의 펑크 록이 이 시대의 몇몇 젊은 페루 록커들에게 큰 영향을 끼친 것은 놀랄 일이 아니며, 순식간에 자유 재단의 '주류' 장면과 평행하게 작은 '지하' 장면이 만들어지기 시작했다. Leusemia, Narcosis, Autopsia, Guiler Urbana, Zcuela Crada와 같은 밴드들이 첫 번째 물결의 일부를 형성했다. 이들 밴드의 멤버들은 대부분 가난한 동네 출신이었지만 몇몇은 상류층 동네 출신이었고 학교에서 영어를 배운 적이 있었다.

프래길, 리오, 미키 곤잘레스, 팍스, 자스, 이마게네스, 트라마, 다나이 파테안돌라타스 같은 밴드들은 상류층과 중산층 출신들로 페루 사회의 사회 분열을 밝혀냈다. 일부 학자들(주로 좌익 사상가)에 따르면, '지하' 장면은 비록 기술력은 부족하지만 창조성이 훨씬 풍부했고, 다른 이들은 지하 장면이 콘서트당 수백 명의 지지자들에 불과하고, 사실상 알려지지 않은 리마 수도에 집중되었기 때문에 '상업적' 장면이 더 가치 있다고 생각했다. 그 나라의 나머지 지역

재빨리 몇 개의 밴드가 나타나 우산 '지하' 장면 안에 하위 장르를 만들기 시작했다. 라디오나 TV의 지원은 그들에게 존재하지 않았다. (주류 밴드들은 일부만 가지고 있었다), 빈곤과 기술 부족으로 대부분의 밴드들은 중간 품질의 어떤 자료도 녹음할 수 없었다. 이 모든 것에도 불구하고, 이러한 밴드들, 특히 주류 밴드들은 1975-1985년 침체 이후 록계의 개척자들이었기 때문에 현재와 미래는 1970년대보다 훨씬 밝아 보였다.

동시에 리마에서 유럽 밴드들의 영향을 받아 개발된 데스메탈과 검은 금속의 지하 장면도 등장했다. 1980년대에 모템과 크라니움 같은 지역 밴드가 결성되었다.

1990년대

지하장면의 추가 성장과 페루 사회와 경제의 자유화로 록 뮤지션들이 서브서클을 만들 수 있게 되었고, 록은 매우 다양해졌다. 페루에서 온 최고의 록 밴드들 중 몇몇은 10년 동안 나왔다. 르우세미아는 '지하'파뿐만 아니라 모든 페루 록의 지도자가 되었으며, 매우 기초적인 록 밴드에서 록 악단, 발라드, 교향곡, 거의 진보적인 록을 포함하는 다작적이고 영향력 있는 그룹으로 변화를 겪었다. 1980년대 포스트 펑크를 좋아했던 사람들에게 돌로레스 델리리오, 보즈 프로피아, 카르데날레스는 고트 사운드에 가장 잘 어울렸다.

Huelga De Hambre는 페루에서 가장 영향력 있는 그룹 중 한 명이었다. El Aire, G3, Arcana, Radio Criminal, Los Mojarras, Mar De Copas, La Liga del Sueño and Rafo Raez were very solid bands of diverse genres that were followed in the late 1990s by La Sarita, Ni Voz Ni Voto, Cementerio Club, D'Mente Comun and Líbido, greatly expanding rock music in Peru.

재정적인 어려움과 프로모터들의 지원 부족으로 인해 대부분의 밴드들은 충실하고 박식한 팬베이스를 쌓는 같은 몇 개의 공연장을 연주해야 했다. 처음에는 콘서트가 매우 작았지만(일반적으로 50명) 10년이 지날수록 더 많은 젊은이들이 이러한 밴드들을 알아채고 더 큰 공연장을 500명, 1000명, 2000명으로 채우기 시작했다. 10년이 다 되도록 '아쿠스티로크', '엘니뇨 말로', '안티미세리아', '인록쿠펩타블'과 같은 주요 콘서트는 각각 최소 1만 명의 팬들을 불러 모았다.

페루 언론은 1990년대 후반에 이들 밴드에 관심을 갖기 시작했고, 확실히 더 상류층과 '더 조심스러운' 소리 나는 록 밴드에 노출되었다. 1990년대 '주류' 페루 록의 가장 두드러진 밴드는 노세키엔 이 로스 노세쿠안토스, 미키 곤잘레스, 아레나 해시였다. 이 마지막 밴드에서 페드로 수아레스 베리티즈는 솔로 활동을 시작했고 10년 동안 가장 상업적으로 성공한 페루 로커가 되었다.

검은 금속과 데스 메탈 장면은 지하로 남아 몇 개의 밴드가 자체 제작한 소재를 풀어냈다. 밴드로는 흑금속 연기 일라파, 벨지크, 나홀 등이 있었고, 다크 사일런스, 엔살브, 하데즈와 같은 죽음의 금속 연기도 있었다. (쓰레기 토킹과 라이벌을 포함하는) 밴드간의 많은 갈등과 정치경제적 중요한 문제들은 많은 금속 그룹들의 해체로 이어졌다.

1999년 7월호 Maximum RocknRoll에 포함된 페루 록에 관한 보고서는 다음과 같은 밴드를 언급하고 있다. Aeropajitas, Manganzoides, 60s garage punk/garage revival, Asmereir, a blend of punk/ska/reggae/hardcore/thrash, Leusemia, that put out a double CD through Coyote Records titled Moxon, Histeria Kolectiva reminiscing of Leusemia, dios hastío euro-crustcore intense and desperate, Ataque Frontal classic I-spit-on-your-face band, one of the shapers of the scene, Psicosis ska/punk orchestra, 3 Al Hilo, punk rock and roll, Metadona female-fronted pop-punk, Magras punk/hardcore and reggae, P. T. K. this means Pateando Tu Kara, Sudor de Huevos (SDH)-punk, Los Rezios, Autonomia, Migraña, Irreverentes, Hazloquechuchapunkron, Perú No Existe, Generacion Perdida. 그것은 또한 Caleta, Sub, Cuero Negro와 Crash Boom Zap이라는 팬자인을 언급했다.

2000년대

성숙하고 다작인 록 장면은 페루의 경제력 향상으로 곧 노출되었다. 페루 TV와 MTV의 중남미 부문은 페루 밴드들을 주목했고, 페루 주류 라디오에 앞서 그들의 쇼에 포함시켰다. 페루의 록 비디오는 소다 스테레오, 샤키라, 재규어레스와 같이 지역적으로 알려진 행위들과 함께 정상적으로 회전했다.

리비도는 전세계적으로 수십만 장의 디스크를 판매하고 그래미상 후보작과 라틴 MTV상을 수상하며 페루에서 가장 성공적인 밴드가 되었다. 곧 아멘, 젠, TK와 같은 다른 밴드들은 성공을 거두었다. Aliados and Inyectores (both made up of ex-G3 members), Los Fuckin Sombreros, Campo De Almas, Pelo Madueño (drummer of the 1980s Peruvian rock band Narcosis and leader, vocalist and guitarist of the 1990s Peruvian rock band La Liga Del Sueño), 6 Voltios, Space bee, Zaraúz, Brinvonda, Turbopotamos, Vaselina, Leusemia, Pancho Pepe Jazz Band, Los Claxon, DaleVuelta, Trafico, Quecua의 락앤블루스 밴드인 Uchpa,^{[clarification needed]} Jose Arbulu(시멘테리오 클럽의 보컬 겸 리드 기타), Area 7(페루 누-메탈의 대표이자 국내 유일의 여성 메탈 밴드)은 현지 차원에서 발전한 연기였다. 페루의 전자음악은 테르민 4, 유니닷 중심, 데이모스, 인스미전, 엔삼블, 바쿠나 투 히조, 콜란테스 같은 밴드에 대표자가 있다.

수십 개의 새로운 밴드가 계속해서 나왔고 1990년대 대부분의 밴드들은 여전히 그들의 음반을 재생하고 향상시키고 있었다. 로스 사이코스, 트래픽 사운드, 위 올투게더 등 초기 록 뱅크의 앨범이 CD로 발매되었다.라디오 방송국들은 최근 상업적인 성공을 거둠에 따라 페루의 주류 록을 더욱 수용하게 되었다. 대부분의 페루 언론은 펑크나 레게와 같은 인기 있는 언더그라운드 행위를 계속해서 홍보하지 않고 있다.

2010년대

2010년대 동안, 페루의 더 큰 도시들, 특히 리마에서 많은 그룹들이 생겨났다. The growing world scene of psychedelic rock had led to the psychedelic sound being mixed with other genres, influencing Peruvian bands Cholo Visceral (blending with prog rock), Los Silver Mornings (vintage rock), Spatial Moods (blues), Onerom (jazz), and The Dead End-Alley Band and El Jefazo (stoner rock). 일부 인터넷 기사에서는 1970년대, 1980년대 또는 1990년대에 라틴 아메리카에서 등장한 다른 종류의 사이키델리 록 음악과는 차별화하기 위한 방법으로 "Nueva Psicodelia Latinoamericana"라고 불린다.https://noisey.vice.com/es_co/article/el-despertar-de-la-nueva-psicodelia-en-latinoamerica-parte-2

밴드 및 솔로 가수 목록

참고 항목

• 페루의 음악
• 페루 금속

참조