히피

Hyphy

히피(/hyphy)라는 용어는 오클랜드 속어로 "과잉 활동적"[1]을 의미합니다.좀 더 구체적으로 말하자면, 힙합[1][2] 음악과 [3]그 지역과 관련된 문화를 설명하는 형용사이다.이 용어는 오클랜드 래퍼 키크 다 [1][3]스니크에 의해 처음 만들어졌다.

역사

히피 문화는 2000년대 초 광범위한 베이 에리어에서 두드러지기 전에 1990년대 후반 오클랜드에서 나타났다.그것은 거칠고 쿵쾅거리는 리듬으로 특징지어지며 크렁크 음악과 비교되어 왔다.새너제이 프로듀서 트랙사밀리언은 히피라는 용어를 확립한 키크 다 스니크의 "슈퍼 히피"와 같은 곡을 제작하여 히피 스타일의 음악을 만든 최초의 프로듀서로 여겨진다.사람은 과장되고, 빠르고, 우스꽝스러운 방식으로 춤을 추거나, 다른 사람들과 함께 있을 때 "히피"에 걸린다고 한다."to get hyphy"라는 문구는 남쪽의 "to get crunk"라는 문구와 유사합니다.스스로를 히피 운동의 일부라고 생각하는 사람들은 이 행동을 [2]위해 노력한다.

비록 히피 운동은 미국 주류에서 잠시 빛을 보았지만, 1990년대 초부터 베이 지역에서 확립된 하위 문화였다.베이 에리어(특히 동오클랜드)에서는, 「사이드 쇼」라고 불리는 이벤트가 정기적으로 개최되고 있습니다.이 행사에서 사람들은 불법 자동차 공연을 보거나 공연을 합니다.이러한 공연에는 도넛, 유령 라이딩, 여러 [4]번 치명적인 것으로 판명된 액션, 거리 경주와 같은 활동들이 포함되며, 다른 공연들은 주변에서 춤추고 "멍청해진다"고 한다.2006년 초 하이피 무브먼트의 부활은 베이 에리어 랩퍼 E-40에 의해 베이 에리어만의 독특한 사운드가 전국적으로 [5]관객들에게 다가갈 수 있는 새로운 기회로 언급되었다.Hyphy 음악은 The Bay Area뿐만 아니라 Portland, Oregon, 시애틀에서도 인기가 있었다.

많은 베이 에리어 원주민들에게 래퍼 맥 드레는 2004년 갑작스럽게 사망한 후 히피 음악에 대한 일반 대중들의 관심을 이끈 인물로 지목된다.맥드레의 Treal TV DVD 스페셜은 사이드쇼에서 벌어지는 일부터 길거리 속어까지 히피의 모든 것을 대변했고, "덤덤해지는"과 "지글거리는 춤"과 같은 흔한 춤은 맥드레가 [5]만들어낸 인기 있는 춤이 되었다.드레이크나 DJ 머스터드와 같은 많은 아티스트들은 그들의 음악 [6]경력에 있어 맥드레의 큰 영향력 때문에 그에게 경의를 표한다.맥드레의 레이블인 Thiz Entertainment의 시작과 함께, 그는 Bay Area 랩 [7]장면의 저명한 멤버인 E-40과 Andre Nickatina와 같은 현지 탤런트를 조명할 수 있었다.

후후후후

제킨

저킨 오어 저크는 인디랜드 엠파이어에 기반을 둔 그룹 뉴보이즈와 오디오 푸쉬에서 유래하고 대중화한 히피에서 유래한 길거리 춤과 반주 음악 스타일로, 인디랜드 엠파이어와 로스앤젤레스에서 유래했다.2009년부터, 저킨'은 서해안에서 팬들을 얻었고 2009년 현재 동해안에서 인기를 얻고 있다.

2010년대의 부활

2010년대 초중반, 히피 음악의 장르는 DJ [9]머스타드를 포함한 다양한 로스앤젤레스 프로듀서들에 의해 대중화된 "래칫 [8]뮤직"으로 알려진 업 템포와 클럽 지향 유형의 주류 힙합에 대한 스타일적인 영향의 일부로서 주류에서 부활을 보았다.DJ 머스터드의 제작 스타일은 히피 음악을 각색하여 웨스트 코스트 힙합을 다시 국민적 [10][11][12]관심으로 이끌어내는 역할을 했다.DJ 머스타드는 다음과 같은 인기 아티스트의 싱글 제작에 관여하고 있습니다.Tyga의 "Rack City", 2 Chainz의 "I'm Different", Young Jeezy의 "R.I.P." B.o.B의 "헤드밴드", YG의 "마이 니그"와 "Who Do You Love" (2014년 데뷔 앨범 "My Krazy Life"의 대다수), 타이 돌라 사인의 "파라노이드", 키드 잉크의 " 미", 트레이 송즈의 " 포스트," 나이온"

베이 에리어 이외의 지역에서 성공을 거둔 보다 주변적인 행위로는 인터넷에서 강력한 컬트 팬을 형성한 버클리 랩 그룹 The Pack의 멤버인 Lil B, 멤버 이암수!, 멤버 제미니 세이지인 Kehlani, P-Lo 마크를 만드는 리치몬드의 힙합 그룹 HBK Gang 등이 있습니다.;Oakland-born 팝 랩퍼 G-Eazy고 얻은 두 빌보드 Top-10로"나, 나 &."과"아니 한계"(후자 에이셉 라키와 까르띠 B출연);그리고Vallejo-based 4인조 그 개자식이 그)전리 방사선의, 찾은 주류 관심 지난 대해 트랙"Paramedic!"의 켄드릭 Lamar-curated 사운드 트랙 앨범의 2018년 superher.하이 파이입니다 흑표범이야

2011년 [13]11월, 캐나다 힙합 가수 드레이크는 그의 2학년 앨범인 Take Care의 네 번째 싱글로 영 머니 레이블인 릴 웨인이 피처링한 "The Mooto"를 발매했다.이 곡의 인스트루멘탈(T-Minus 제작)은 히피 음악의 영향을 크게 받았으며,[14] 미국에서 2013년 4월 현재 311만 3천장이 팔려나가며 상업적인 성공을 거두었다.이 곡은 미국 핫 R&B/힙합 송과 미국 랩 송 차트에서 모두 1위를 차지했고 빌보드 핫 100 연말 차트 20위에 올랐다."더 모토"는 또한 제55회 그래미 [15]어워드에서 최우수 랩송 후보에 올랐다.2012년 2월 10일 발매된 뮤직 비디오는 베이 에리어 래퍼 E-40과 미스타 F.A.B.의 카메오뿐만 아니라 맥 드레의 어머니 완다 살바토의 소개도 포함하고 있다.살바토는 또한 2016년 콤플렉스 미디어와의 인터뷰에서 드레이크가 맥 드레가 15살 때 그에게 어떤 영향을 미쳤는지, 그리고 그것이 [9]그에게 얼마나 중요한지 그녀에게 말했다고 말했다.

2020년대에도 지속적인 관심

2022년 3월 베이 에리어 다큐멘터리 제작자 로렌스 마디갈의 히피 운동에 관한 음악 다큐멘터리가 개봉되었다.키크 다 스니크, 미스타 F.A.를 포함한 히피 운동의 유명한 아티스트들이 많이 출연했습니다.B와 Rick Rock.G-Eazy, Kamaiyah, [16]P-Lo포함한 동시대의 음악가들도 참여했습니다.

R&Bass의 부상

비슷한 시기에 DJ 머스터드의 인기는 R&Bass로 알려진 베이 에리어에서 비롯된 또 다른 운동을 시작했다.프로듀서 J Maine에 의해 만들어진 이 운동은 특히 [17][18]인터넷에서 광범위한 인기를 얻었다.R&Bass는 현대 R&B에 히피 음악을 접목시켜 크로스오버의 매력을 얻고 있다.존 하트, 레이븐 저스티스, 크리스토퍼 도슨 같은 프로듀서들은 R&Bass 스타일을 받아들인다.또한, 이 운동을 통해, [19]E-40을 포함한 다양한 히피 아티스트들과의 수많은 협업이 있었다.

일렉트로닉과 팝 음악에 미치는 영향

DJ 머스터드의 많은 차트 1위 싱글들 사이에 인정되고 공통적인 결과로서, 2014년 차트 1위에 오른 이기 아젤리아 싱글, "Fancy"와 "Class"를 포함한 이 스타일의 가장 큰 범죄자들과 함께, 그와 유사한 프로듀싱을 고용한 많은 아티스트들이 독창성이 없고 때로는 표절이라는 비판을 받아왔다."Fancy"[20]를 샘플링한 래퍼 Jidenna의 2015년 데뷔 싱글인 "ic Man".하지만 머스타드 스타일의 인기는 힙합 이외의 영향을 받기 시작했다.2012년, 서던 트랩 음악의 요소를 통합한 일렉트로닉 댄스 뮤직(EDM)이 인기를 끌기 시작했고 자메이카 댄스홀 음악뿐만 아니라 히피(hyphy)[21]를 포함한 트랩의 파생 형태에 더 많은 관심을 가져왔다.소위 "EDM 트랩" 장르에서는 트랩의 전형적인 Roland TR-808 드럼 샘플 및 보컬 샘플과 결합된 테크노, 덥, 하우스 사운드가 사용되었습니다.

2013년 12월, 프랑스 프로듀서 DJ 스네이크와 미국 래퍼 릴 죤이 싱글 "Turn Down for What"을 발매하여 여러 나라에서 상업적인 히트곡과 2014년 내내 큰 인기를 끌었다.곡 구성은 크렁크와 히피의 요소를 차용했고 롤링 스톤은 "올해 최고의 파티 잼은 모든 것에 질린 세대에게 완벽한 시위 방어였다"며 "Turn Down For What"을 2014년 최고의 곡으로 선정했다.DJ Snake는 시냅스를 울리는 EDM과 Southern 트랩 음악을 들려주고, Lil Jon은 드래곤파이어의 함성을 들려주어 재미있고 영광스러운 글로우스틱 펑크 같은 당신을 [22]엿먹인다."

"Turn Down What"의 성공은 2010년대 중반 트랩 EDM과 심지어 팝 음악의 기준을 세웠으며, 이는 히피 음악의 영향과 유산을 그대로 유지시켜 주었다.이 곡들 중에는 DJ 스네이크와 메이저 레이저의 콜라보레이션 " 온", 스크릴렉스가 제작한 저스틴 비버의 싱글 "쏘리", 그리고 미국 DJ 듀오 체인스모커스의 2016년 차트 1위 곡 "클로저"가 포함되어 있다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ a b c Collins, Hattie (2006-10-21). "Ghostridin' the whip". The Guardian. Retrieved 2007-11-12. Known as Hyphy and hailing from Oakland's Bay Area, the synth-led staccato beats represent a culture that encompasses cars, clothing, slanguage, graffiti and dances like 'going dumb' and 'ghostridin' the whip'... Deriving from the word 'hyperactive,' or referring to the act of 'getting hyped,' getting excited and rowdy, Hyphy may be most syonymous with Mac Dre but the style and phrase was first coined on record by Bay legend Keak da Sneak. While it may be far from fledgling, it's new to mainstream music ears and thanks to artists like The Pack, Mistah Fab, E-40, and the late Mac Dre, it's about the most exciting offshoot seen in rap since crunk.
  2. ^ a b Rosen, Jody (2007-02-13). "Why hyphy is the best hip-hop right now". Slate. Retrieved 2007-11-12. ... the Bay Area biggest hip-hop genre known as hyphy (pronounced "hi-fee"), in which stewiness, maininess, dumbness are everything: the means and ends, the sun and moon and stars...
  3. ^ a b Bennet, Dustin (March 3, 2008). "Livin' the Life, Hyphy Style". Synthesis.net. Synthesis Network. Archived from the original on 2009-02-10. Retrieved 2009-09-05.
  4. ^ Burke, Garance (2006-12-29). "Car stunts move past 'hyphy' origins". Associated Press. Retrieved 2007-11-12. Hyphy was born in the cities of Oakland, Richmond, and Vallejo in the late 1990s... The movement started in the '90s and gained momentum in the early 2000s as a response from Bay Area rappers to commercial hip-hop's ignoring of the Bay's influence.
  5. ^ a b "An Oral History of Hyphy". Complex.
  6. ^ "Mac Dre's Mother Explains How Drake Spurred "Legend Of The Bay" Documentary". HipHopDX. March 22, 2016.
  7. ^ "Archived copy". www.waxpoetics.com. Archived from the original on 3 September 2017. Retrieved 13 January 2022.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  8. ^ "DJ Mustard talks Ratchet Movement". Sway's Universe. Archived from the original on 2013-10-01.
  9. ^ a b Steven J. Horowitz (Jun 13, 2016). "An Oral History of Hyphy". Complex. Retrieved 15 March 2017.
  10. ^ "DJ Mustard". Complex. Nov 5, 2012. Retrieved 28 August 2013.
  11. ^ Andrew Noz. "Beat Construction: DJ Mustard". Fader. Retrieved 28 August 2013.
  12. ^ William E. Ketchum III (July 19, 2012). "Producer's Corner: DJ Mustard Explains The Ratchet Movement, The Weirdest Place He's Heard "Rack City"". HiphopDX. Archived from the original on 21 March 2015. Retrieved 28 August 2013.
  13. ^ "Top 40 Rhythmic Future Releases". All Access Music Group. Archived from the original on November 4, 2011. Retrieved November 24, 2011.
  14. ^ Grein, Paul. "Week Ending Oct. 6, 2013. Songs: Adele Reaches A Milestone". Yahoo. Retrieved October 9, 2013.
  15. ^ Vasquez, Andres (2012-12-06). "Grammy Nominees Revealed; Frank Ocean, Drake & 2 Chainz Among Those Nominated Get The Latest Hip Hop News, Rap News & Hip Hop Album Sales". HipHop DX. Archived from the original on 2013-10-15. Retrieved 2013-07-24.
  16. ^ https://sfstandard.com/arts-culture/we-were-hyphy-revisits-the-glory-days-of-mid-2000s-bay-area-hip-hop%ef%bf%bc/
  17. ^ "Producer J Maine Says He Wants To Change The Future Of R&B". Vibe. 2014-05-16. Retrieved 2017-08-13.
  18. ^ Aisa - Notice Feat. Mickey Shiloh Stream [New Song], 6 March 2016, retrieved 2017-08-13
  19. ^ "E 40 - "2 Seater" (Feat. Kid Ink) RnBass". RnBass. 2016-11-21. Retrieved 2017-08-13.
  20. ^ Tharpe, Frazier (15 July 2015). "Jidenna's "Classic Man" Samples Iggy Azalea's "Fancy"". complex.com.
  21. ^ "What is Trap Music? Trap Music Explained". Run The Trap. Retrieved 24 November 2013.
  22. ^ "Turn Down For What". Rolling Stone. 3 December 2014.