오이겐 수초

Eugen Suchoň
피에시 ť니에 있는 외젠 수초 ň 기념관

외젠 수초 ň(, 1908년 9월 25일 ~ 1993년 8월 5일)는 20세기 슬로바키아의 가장 중요한 작곡가 중 한 명입니다.

초기생

외젠 수초 ň는 1908년 9월 25일 슬로바키아의 페지노크에서 태어났습니다. 그의 아버지인 라디슬라프 수초 ň는 오르간 연주자이자 선생님이었습니다. 그의 어머니 세라피나 수초 ň바는 피아노 선생님이었고, 그녀로부터 그의 첫 피아노 수업료를 받았습니다. 그 집은 항상 음악으로 가득 차 있었고, 어린 아이였을 때, 그의 아버지가 다른 음악가들과 함께 집에서 리허설을 할 때 그는 피아노 아래에서 듣곤 했습니다. 1920년, 12세의 나이로, 그는 유명한 음악가 프리코 카펜다와 함께 브라티슬라바 음악학교에서 피아노 수업을 받기 시작했습니다. 그 후 1927년부터 1931년까지 그는 브라티슬라바에 새로 설립된 음악 아카데미에서 같은 선생님과 함께 공부를 계속했습니다. 그의 초기 작품에는 여러 피아노 작곡과 합창 작품 베 ľ키 팟 (The Great Fast)이 포함됩니다. 그는 바이올린과 피아노를 위한 소나타 A플랫현악 4중주 (op. 2, 1931, 개정 1939)로 작곡 수업을 졸업했습니다. 프라하 음악원에서 비트 ě즈슬라프 노바크의 지도 아래 2년 동안 공부한 그는 카펜다에게 받은 철저한 훈련을 인정받았습니다.

이 시기의 작곡에는 피아노 4중주(1933), 메조소프라노와 소오케스트라 또는 피아노를 위한 노제 솔리튜도(1932), 피아노를 위한 파사칼리아 있는 리틀 스위트(1930, 1967년 오케스트라), 브라스 5중주 위한 세레나데, 바이올린과 오케스트라를 위한 부르레스크가 있습니다. 이 모든 작품들은 이미 두각을 나타내고 성숙한 작곡가를 보여줍니다. 이 시기에 유겐 수초 ň는 브라티슬라바의 음악 연극 아카데미(1933)에서 음악 이론을 가르쳤습니다. 이 시기의 그의 작품들은 후기 낭만주의적인 관용구에 민속 양식의 요소들과 반색주의가 결합되어 있습니다. 특히 인기 있는 남성 합창단 오호라흐(Of Mountains)는 슬로바키아 민족 양식을 확립한 중요한 작품이었습니다. 그 뒤를 이어 그의 기념비적인 칸타타, 카르파티아 아래시편 (1938)이 이어졌습니다. 많은 민요 편곡은 그의 오페라 크루트 ň바(The Wallpool, 1949)에서 절정을 이루었던 이 시기로부터 유래합니다.

중기

크루트 ň바의 성공은 현대 슬로바키아 오페라를 확립했고, 국제적인 관심을 끌었습니다. 1948년부터 1960년까지 수초 ň는 브라티슬라바에 있는 교사 양성 대학의 음악 교육 학과의 교수이자 학과장이었습니다. 이 시기의 작품에는 바이올린과 오케스트라를 위한 환상곡, 피아노를 위한 변주곡, 그랜드 오케스트라를 위한 교향곡 모음곡 등이 있습니다. 그러한 ň는 음악 교육의 실제적이고 이론적인 측면에 깊이 관여하게 되었습니다. 특히 중요한 것은 1959년에 완성된 그의 두 번째 오페라 크라 ľ 스베토플룩("Kra Svätopluk")입니다. 역사적인 오페라는 대모라비아 제국 시대의 기념비적인 극적인 프레스코화를 대표합니다. 숭고한 포부를 가진 대규모 작품으로 슬라브적 모티브를 보여주며 악에 대한 선의 승리로 끝을 맺었습니다. 이 작품은 1960년 브라티슬라바에서 초연되었으며, 같은 해 프라하코시체에서 공연되었습니다.

만년

1959년부터 1974년까지 브라티슬라바 대학교 음악 이론 교수로 재직했습니다. 그의 스타일은 그의 작곡에 직렬주의를 포함시키면서 변했습니다. 2도, 4도, 7도를 강조하는 하모니가 폴리모달리티로 이어졌습니다. 그의 후기 작품들은 주로 실내악과 관현악 작품들로 구성되어 있습니다. 예를 들어, 슈테판 ž라리의 시를 바탕으로 한 노래 사이클 아다스트라(1961년), 혼성 합창 사이클 오클로브쿠("인간에 대하여"), 바이올린과 피아노를 위한 포엠 마카브르, 내레이터와 피아노를 위한 사색, 현악을 위한 여섯 개의 작곡, 피아노와 오케스트라를 위한 랩소디 모음곡심포니카 판타지아바흐(1971). 그의 피아노 사이클 Kaleidoscope는 피아노, 현악 오케스트라 그리고 타악기를 위한 버전으로도 존재합니다. 그의 마지막 작품은 클라리넷과 오케스트라를 위한 협주곡, 엘레지, 토카타, 그리고 노래 사이클인 " 수 없는 것을 엿보다"와 "베이스를 위한 세 곡"을 포함합니다.[2]

수초 ň는 1993년 브라티슬라바에서 사망했습니다.

작동하다

극작

  • 스토돌라의 드라마 스베토플룩의 음악 (1935-36)
  • 제르조의 희곡 셀제의 바바라 (1937)에 대한 음악

오페라

  • 쿠르트 ň(The Wallpool; 1941-49), 수초 ň와 슈테판 호자의 리브레토
  • 스베토플룩(Svätopluk, 1952-59), 수초 ľ, 옐라 크르체메리-브르테 ň바, 이반 스토돌라의 자유.

교향곡

  • 파사칼리아와 함께하는 작은 스위트룸 (1967)
  • 스토돌라의 드라마 스바토플룩 서곡 (1934)
  • Balladic Suite, op. 9 (1934–36, 1940 출판)[3]
  • 카르파티아 땅의 시편 (1937-38)
  • 싸움은 내일(1950년) 끝날 것입니다.
  • 변태(1951~53)
  • Symfonietta Rustica (1954–55)
  • 획기적인 사건 (1977)
  • 베이스를 위한 세 곡 (1984-85)
  • 마녀들의 밤 (1927)

솔리스트와의 관현악 작품

  • 벌레스케 (1933)
  • 판타지아 (1948)
  • 랩소디 스위트 (1964)
  • B-A-C-H의 교향적 환상곡 (1971)
  • 콘체르티노 (1977)

챔버 워크스

  • 소나타 A♭장조 (1929–30)
  • 현악 4중주 (1930-31, 1939년 개정)
  • 파사칼리아가 있는 리틀 스위트 (1931-32)
  • 세레나데 (1932–33)
  • 피아노 4중주 (1932–33)
  • 발라디치 스위트 (1935)
  • 코메니우스 대학의 학술적 팡파르 (1937)
  • 소나티나(Sonatina, 1937)
  • 오페라 '월풀' 웨딩댄스 (1971)
  • 변태(1951~53)
  • 포엠 마카브르 (1963)
  • 현을 위한 여섯 조각 (1955-64)
  • 만화경 (1967)
  • Toccata (1973)

보컬 작품

  • 녹스 솔리튜도(1932)
  • 아다스트라(1961)
  • 사색 (1964)
  • 미지의 세계를 엿보기 (1977)

합창 작품

  • 당신은 얼마나 아름다운가(1932-33)
  • 카르파티아 땅의 시편, op. 12 (1940년 출판)[3]
  • From the Mountain (1934-42)

어린이를 위한 작업

  • 슬로바키아에서 온 사진들 (1954-55)

참고문헌

원천

  • 수콘작곡
  • 뉴 그로브 음악음악가 사전. Ed. Stanley Sadie (1980), vol 18.
  • 페트라 프리보즈니코바(Petra Prievoznikova)의 "외젠 수초 ň에 대한 새로운 관점": 원하트 베드포드 고등학교 2005

외부 링크