칼 체르니

칼 체르니
칼 체르니, Joseph Kriehuber의 석판 인쇄, 1833년
태어난	1791년 2월 21일 오스트리아 빈
죽은	1857년 7월 15일(1857-07-15)(66세) 오스트리아 빈
휴식처	빈 중앙 묘지[1]

칼 체르니(Carl Czerny, 1791년 2월 21일 ~ 1857년 ^[2]7월 15일)는 체코 태생의 오스트리아 작곡가, 교사, 피아니스트로, 클래식 시대 말기와 낭만주의 시대 전반에 걸쳐 음악을 연주했다.그의 방대한 음악연출은 천여 개의 작품에 달하며, 그의 피아노 관련 서적은 여전히 피아노 교습에 널리 사용되고 있다.그는 루드비히 반 베토벤의 가장 유명한 제자 중 한 명이었다.

초기 생활

유아기

칼 체르니는 비엔나(레오폴트슈타트)에서 태어나 세인트루이스에서 세례를 받았다.레오폴드 교구.^[3]그의 부모는 체코 태생이었고 어머니는 모라비안이었다.그의 부모님은 그와 함께 체코어로 말했다.체르니는 음악 집안 출신이다: 그의 할아버지는 프라하 근처의 님부르크에서 바이올리니스트였고, 그의 아버지인 웬젤은 오보이스트, 오르간 연주자,^[4] 피아니스트였다.체르니가 생후 6개월이었을 때, 그의 아버지는 폴란드 장원에서 피아노 교사로 일했고 가족은 폴란드로 이주했고, 폴란드의 세 번째 분할이 1795년 ^[5]비엔나로 가족을 돌아오게 할 때까지 그곳에서 살았다.

신동으로서, 체르니는 세 살 때 피아노를 치기 시작했고 일곱 살 때 작곡을 시작했습니다.그의 첫 번째 피아노 선생님은 그의 아버지였는데, 그는 그에게 주로 바흐, 하이든, 모차르트를 가르쳤다.그는 부모님 집에서 피아노 독주회를 하기 시작했다.체르니는 1800년 모차르트의 피아노 협주곡 24번 C단조를 ^[6]연주하며 첫 대중 공연을 했다.

베토벤과의 연구

1801년 체코 작곡가이자 바이올리니스트인 웬젤 크룸폴츠는 루드비히 반 베토벤의 집에서 체르니를 위한 발표회를 계획했다.베토벤은 체르니에게 그의 패테크 소나타와 애들레이드를 연주해 달라고 부탁했다.베토벤은 이 10세에게 깊은 인상을 받았고 그를 ^[7]제자로 받아들였다.체르니는 1804년까지 그리고 그 이후 간헐적으로 베토벤의 지도 아래 있었다.그는 특히 베토벤의 즉흥 연주 능력, 그의 운지술의 전문성, 그의 비늘과 트릴의 빠른 속도, 그리고 ^[8]연주할 때의 절제된 행동에 감탄했다.

체르니의 자서전과 편지들은 이 기간 동안 베토벤에 대한 많은 중요한 언급과 세부사항을 제공한다.체르니는 이 문제가 알려지기 몇 년 전에 베토벤의 청각장애 증상을 최초로 보고했다.베토벤과의 첫 만남에서 그는 이렇게 썼다: "나는 또한 아이들에게 특유의 시각적 순발력으로 그가 노란 연고를 바른 것으로 보이는 솜을 ^[9]귀에 가지고 있다는 것을 알아차렸다."

베토벤은 1806년 전자의 피아노 협주곡 1번 초연을 위한 피아니스트로 체르니를 선정했고, 1812년 2월 21세의 나이로 베토벤의 "황제" 피아노 협주곡의 비엔나 초연을 했다.체르니는 그의 음악적 기억이 베토벤의 피아노 작품들을 거의 예외 없이 외울 수 있게 해줬고 1804년부터 1805년까지 그는 일주일에 한두 번 리크노프스키 왕자의 궁전에서 이 작품들을 연주하곤 했으며, 왕자는 원하는 ^[10]곡들만 불렀다고 썼다.체르니는 평생 베토벤과 우정을 유지했고 베토벤의 조카 칼에게 ^[11]피아노를 가르쳤다.

차후 경력

교사 겸 작곡가

15살 때, Czerny는 매우 성공적인 교사 경력을 쌓기 시작했다.체르니는 베토벤과 무치오 클레멘티의 가르침을 바탕으로 빈 ^[12]귀족의 집에서 하루에 12개까지 가르쳤다.그의 '스타' 제자에는 테오도르 h러, 스테판 헬러, 안나 식,^[13] 지기스몬드 탈베르그, 그리고 나인테 드 ^[14]벨빌이 있었다.1819년 프란츠 리스트의 아버지는 아들을 체르니로 데려왔고, 체르니는 다음과 같이 회상했다.

그는 창백하고 병들어 보이는 아이였다.놀고 있을 때 마치 술에 취한 것처럼 의자에 앉아 휘청거렸다.그의 연주는...불규칙하고, 어수선하고, 혼란스럽고, 그리고...그는 손가락을 키보드 전체에 제멋대로 댔다.그럼에도 불구하고, 나는 자연이 그에게 ^[15]준 재능에 놀랐다.

리스트는 체르니의 가장 유명한 제자가 되었다.그는 베토벤, 클레멘티, 이그나즈 모셀레스, 요한 세바스찬 바흐의 작품으로 아이를 훈련시켰다.리스트 가족은 체르니와 같은 비엔나 거리에 살았는데, 체르니는 그 소년에게 깊은 인상을 받아 무료로 가르쳐 주었다.리스트는 나중에 그의 파리 ^[16]리사이틀에서 체르니의 음악을 소개함으로써 이 자신감을 갚았다.1823년 4월 13일 리스트의 비엔나 콘서트 직전에 체르니는 (베토벤이 점점 더 어린 신동들을 싫어하게 되면서) 어렵게 리스트의 베토벤으로의 소개를 주선했다.베토벤은 어린 리스트에게 깊은 인상을 받아 ^[17]이마에 키스를 했다.리스트는 체르니와 계속 가깝게 지냈고 1852년 그의 에튀데스 데세케이션 초월자가 체르니에 ^[18]대한 헌신을 담아 출판되었다.

체르니는 비엔나를 떠나 이탈리아, 프랑스 (1837년,^[19] 리스트의 도움을 받았을 때)와 영국으로 여행을 떠났다.1840년 이후, 체르니는 작곡에만 전념했다.그는 피아노 기술의 발전을 위해 피아노 독주 연습을 많이 썼는데, 아이들을 위한 첫 수업부터 가장 진보된 거장의 요구까지 다룰 수 있도록 고안되었다.(Carl Czerny의 작곡 목록 참조).

죽음.

체르니는 66세의 나이로 비엔나에서 사망했다.그는 결혼도 하지 않았고 가까운 친척도 없었다.그의 ^[20]기념으로 레퀴엠 미사를 집전할 준비를 한 후, 그는 자선단체(농아들을 위한 시설 포함), 가정부, 비엔나의 음악 친구 협회에 많은 재산을 기부했다.

구성

개요

Czerny는 매우 많은 수의 작품들을 구성했다.

체르니의 작품에는 피아노 음악(연주, 야상, 소나타, 오페라 주제곡과 변주곡)뿐만 아니라 미사곡과 합창곡, 교향곡, 협주곡, 노래, 현악 4중주곡 등 실내악도 포함된다.Czerny의 레퍼토리에서 더 잘 알려진 부분은 The School of Velocity와 The Art of Finger Dexternity와 같이 그가 쓴 많은 교훈적인 피아노 곡들이다.그는 에뛰드 ("study")를 제목으로 사용한 최초의 작곡가 중 한 명이었다.Czerny의 작품들은 또한 많은 인기 있는 오페라 주제들의 편곡을 포함한다.

체르니에 의해 "진지한 음악"으로 불리는 대부분의 곡들은 출판되지 않은 원고 형태로 남아 있으며 빈의 음악친구 협회가 보유하고 있으며, 체르니(자녀가 없는 독신)가 그의 재산을 기부했다.

피아노 음악

체르니의 피아노 소나타는 베토벤과 리스트의 작품 사이의 중간 단계임을 보여준다.그들은 전통적인 소나타 형식 요소들과 후가토의 사용과 같은 바로크적인 요소들과 자유로운 형태의 판타지를 혼합합니다.이 소나타들의 녹음은 마틴 존스, 안톤 쿠에르티, 다니엘 블루멘탈에 의해 만들어졌다.

체르니의 피아노 야상곡은 쇼팽 야상곡에 존재하는 리듬감 있는 유동성과 친밀한 성격과 같은 요소들을 보여준다.쇼팽은 1828년 비엔나에서 체르니를 만났고 그의 야간에 영향을 받았을지도 모른다.

Czerny는 "변주곡"이라는 제목을 가진 약 180개의 곡을 작곡했다.그 중에는 블라디미르 호로위츠가 녹음한 '라 리코단자'가 있다.체르니는 자신의 주제뿐만 아니라 다니엘 오베르, 루트비히 반 베토벤, 빈첸초 벨리니, 안톤 디아벨리, 개타노 도니제티, 요셉 하이든, 하인리히 마르슈네르, 볼프강 아마데우스 모차르트, 니콜로 파가니니, 지오 로스차치니, 프란츠 등 다른 작곡가들의 주제도 사용했다.이 작품들은 독주 피아노곡부터 4인용, 6인용, 8인용 피아노곡까지 다양하며, 오케스트라나 현악 4중주곡의 반주를 옵션으로 하는 변주곡도 있다.Czerny는 때때로 그의 변주곡들을 판타지, 론도, 즉흥과 같은 다른 장르들과 결합했다.

체르니는 Vaterléndischer Künstlerverein (1824년 출판) 파트 2의 안톤 디아벨리를 주제로 변주곡을 쓴 50명의 작곡가 중 한 명이었다.그는 또한 컬렉션을 완성하기 위해 코다를 썼다.제1부는 베토벤이 제공한 33개의 변주곡, 그의 디아벨리 변주곡, Op. 120에 바쳐졌다.리스트, 쇼팽, 앙리 헤르츠, 요한 피터 픽시스, 그리고 지기스몬드 탈베르크와 함께, 체르니는 피아노 변주곡의 요약집인 헥사메론(1837)에 기여했다.

기타 구성

체르니의 7개의 교향곡은 1990년대에 기록되기 시작했다.21세기에 두 개의 새로운 교향곡 (교향곡 6번과 1814년에 작곡된 큰 교향곡)이 발표되었고, 또한 두 개의 서곡 (C단조와 E장조)과 몇몇 교향곡 (Psalm 130과 "Die Macht des Gesanges")^{[citation needed]}도 발표되었습니다.

체르니는 보통 피아노를 포함한 실내악의 다작 작곡가였습니다.현악기와 피아노를 위한 트리오, 현악기와 피아노를 위한 5중주, 바이올린과 피아노를 위한 소나타, 플루트, 호른과 기타 악기로 구성된 피아노 변주곡.그러나 최근 몇 ^[21]년간 새로운 감상을 받고 있는 현악 사중주곡을 비롯해 피아노가 없는 작품들이 많다.

독실한 가톨릭 신자인 체르니 또한 많은 종교 작품을 작곡했다.이 작품들에는 미사와 찬송가가 다수 포함되어 있다.

출판물

1842년 체르니는 자전적인 스케치인 "Erinnerungen aus meinem Leben" ("내 인생의 추억")을 출판했다.Czerny의 다른 작품들은 그의 작품 외에도, 요한 세바스찬 바흐의 "The Well-Diement Clavier", "젊은 숙녀에게 보내는 편지, 피아노포르테 연주 예술", 그의 "실용 작곡 학교" (Op 600으로 출판됨), 도메나타의 아들 스카라티 판 (18) 등이 있다.베토벤의 피아노를 위한 작품" (1846년)^[22]과 ^[23]베토벤의 피아노를 위한 작품들의 여러 판본들.

레거시

영향을 주다

체르니는 여러 세대의 피아니스트들에게 현대 피아노 기술의 아버지로 여겨질 수 있는데, 테오도르 레셰티즈키, 프란츠 리스트, 그리고 테오도르 쿨락과 같은 그의 제자들도 교사가 되었고 그의 유산을 물려받았다는 것을 고려할 때 말이다.미국 음악잡지 에뛰드는 1927년 4월호에서 체르니가 어떻게 현대 피아노 기법의 아버지로 간주될 수 있는지, 그리고 전 세대의 피아니스트들의 기초가 될 수 있는지를 보여주는 삽화(위 참조)를 발표했다.이 목록은 현재까지 확장할 수 있습니다. '내림'의 예는 다음과 같습니다.

• 완다 란도프스카: 모리츠 모스코프스키의 제자 ← 테오도르 쿨락 ← 체르니
• 세르게이 프로코피예프: 안나 예시포바 ← 테오도르 레셰티스키 ← 체르니
• 클라우디오 아라우: 마르틴 크라우스의 제자 ← 리스트 ← 체르니
• Ern do Dohnannyi: 이스트반 토만의 제자 ← 리스트 ← 체르니
• 조르주 치프라: 이스트반 토만의 제자 ← 리스트 ← 체르니
• 다니엘 바렌보임: 에드윈 피셔의 제자 ← 마틴 크라우스 ← 리스트 ← 체르니
• 반 클라이번: 릴디아 비 클라이번의 제자 ← 아서 프리드하임 ← 리스트 ← 체르니
• 세르게이 라흐마니노프: 알렉산더 실로티의 제자 ← 리스트 ← 체르니
• Leon Fleisher : Artur Schnabel ← Theodor Leschetizky ← Czerny의 제자

체르니는 베토벤의 피아노 소나타의 올바른 연주에 대한 에세이 "모든 베토벤의 피아노 곡의 적절한 연주에 대하여"(1846년)를 썼다.요하네스 브람스는 1878년 3월 클라라 슈만에게 그것에 대해 다음과 같이 썼다: "나는 체르니의 큰 피아노 포르테 강좌 Op. 500은 특히 베토벤에 대해 그가 말하는 것과 그의 작품 연주에 관해 공부할 가치가 있다고 생각한다. 왜냐하면 그는 부지런하고 주의 깊은 학생이었기 때문이다.체르니의 운지법은 특히 주목할 만하다.사실 나는 오늘날 사람들은 이런 훌륭한 man"편지를 오토 얀 3010월 1852년에 쓴 편지에서[24], 리스트 적었다:"In을 보다 존중하는 20대는, 스핑크스의 베토벤의 작품들의 일종으로 자신의 기법 a효과적이었지만, 체르니 배타적으로 학점은 훌륭한 베토벤을 연주하고 있는이라고 보고알몬드그리고 나중에는 기술의 진보에 맞서지 않고 자신의 가르침과 작품에 ^[25]의해 그것에 크게 공헌했다.

체르니는 클래식 피아노 레퍼토리의 규범을 정의하는 데 영향력 있는 역할을 했다.그의 이론 피아노 학교의 제4권(1847)은 모차르트, 클레멘티, 쇼팽, 슈만, 리스트, 슈베르트, 멘델스존, 그리고 그의 ^[26]작품들을 포함하여 그가 지난 80년 동안 가장 중요하게 여겼던 피아노 작품들을 나열했다.

명성.

체르니의 죽음부터 20세기 말까지 그의 작품에 대한 부정적인 견해가 지배적이었다.Neue Zeitschrift für Musik (New Musical Gazette)의 로버트 슈만은 체르니의 작품 424에 대해 "체르니보다 더 큰 상상력의 실패는 찾기 어려울 것이다."라고 말했다.

리스트는 그의 레퍼토리에 몇 개의 체르니 작곡을 포함시켰고 또한 그의 12개의 초월적 에튀데스를 체르니에게 바쳤다.그는 또한 헥사메론에서 Czerny와 협력했다.그러나 리스트조차 1852년 오토 얀에게 보낸 편지에서 "너무 풍부한 생산성으로 인해 그는 필연적으로 쇠약해졌고, 그의 첫 번째 소나타 (Op.7, A-Flat 장조)와 그 시대의 다른 작품들의 길을 더 나아가지 못한 것은 유감스러운 일"이라고 제안했다.가장 고귀한 ^[25]성향을 가지고 있다."Men, Women and Pianos"에서 Arthur Loesser는 Czerny의 음악을 "깊이, 강도, 또는 위트가 없지만 항상 부드럽고 예쁘고 빠르게 연주할 때 오히려 귀가 간지럽다"고 묘사했다.끝없는 다양한 패턴과 끝없는 단조로운 Import."^[27]

안톤 쿠에르티,^{[28] [24]}브람스, 레온 ^[29]보트슈타인과 같은 음악가들에 의해 더 긍정적인 견해가 제시되었다.이고르 스트라빈스키는 작곡가로써도 체르니에 대한 존경심에 대해 다음과 같이 썼다: "체르니에 관해서, 나는 놀라운 교육가보다 그의 완전한 피 흘린 음악가를 더 높이 평가하고 있다."^[30]

레퍼런스

메모들

원천

• Botstein, Leon (2004)"베토벤의 제자" 2015년 4월 27일 웨이백 머신에 보관, American Symphony Orchestra 프로그램 노트, 2014년 9월 23일 액세스.
• Czerny, Carl, Tr.어니스트 샌더스(1956)"내 인생의 컬렉션" (1842년), 1956년 7월, "뮤지컬 쿼터리", Vol. XLII, No., 302-317 페이지.
• 쿠에르티, 안톤(1997).칼 체르니: 1997년 9월호 퀸즈 쿼럴리 제104권 제3호.2014년 9월 23일에 액세스.
• Loesser, Arthur(1990).남성, 여성 및 피아노: 사회사.뉴욕: 도버 출판사.ISBN 978-0-486-26543-8
• 미첼, 앨리스 L.(1980)."Czerny, Carl"은 New Grove Music and Musicians, ed.스탠리 새디, 제5권, 138~141페이지런던: 맥밀런.ISBN 978-0-333-23111-1
• Rowland, David (ed.) (1998).캠브리지 피아노의 동반자케임브리지:케임브리지 대학 출판부ISBN 978-0-521-47986-8
• 테이어, 알렉산더 휠록 목사, 에드엘리엇 포브스(1991)테이어의 베토벤 인생 (2권).프린스턴: 프린스턴 대학 출판부.ISBN 978-0-691-02717-3.
• 워커, 앨런(1988)프란츠 리스트: 버츄오소 1811~1847년 런던:파버, ISBN 978-0-571-15278-0

외부 링크

• "Czerny, Karl" . Encyclopædia Britannica. Vol. 7 (11th ed.). 1911. p. 724.
• https://web.archive.org/web/20090715202853/http://www.jwentworth.com/pianists/anton_kuerti/czerny_festival.htm Carl Czerny Music Festival and International Symposium 2002년 6월 13일부터 26일까지 앨버타주 에드먼턴에서 개최되었습니다.
• "저평가된 거장: 칼 체르니의 11곡 피아노 소나타와 장르에 대한 그의 기여의 비판적 분석"(Levi Keith Larson의 U. Nebaska-Lincoln의 요건에 대한 논문 발표, 2015).설명 및 (개인/연구) 다운로드.