소네트 42
Sonnet 42소네트 42 | |||||||
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소네트 42는 영국의 극작가 윌리엄 셰익스피어가 쓴 154개의 소네트 중 하나이다. 이름 없는 청년에게 보내는 소네트 공정 청년 섹션의 일부다.
패러프레이즈
내가 그녀를 끔찍이 사랑했음에도 불구하고, 네가 그녀를 데리고 있다는 것이 나의 주된 불평의 근거는 아니다. 그녀가 너를 데리고 있다는 것은 나의 주된 유감이며, 나를 더욱 가깝게 감동시키는 손실이다. 사랑하는 범법자 여러분, 이렇게 두 분 다 용서하십시오. 내가 그녀를 사랑하는 것을 아시기 때문에, 마찬가지로, 그녀는 나를 위해 나를 학대하며, 내 친구가 그녀를 갖도록 한다. 내가 너를 잃으면 내 상실은 내 사랑에 이득이 되고, 그녀를 잃으면 내 친구는 그 상실을 얻는다. 둘 다 서로를 찾고, 난 둘 다 잃고, 둘 다 나를 위해 이 십자가를 내게 덮어씌운다. 그러나 이런 생각에는 한 가지 위안이 있다. 내 친구와 나는 하나다. 그러므로 그녀는 나를 혼자 사랑한다.[2]
구조
소네트 42는 영국식 또는 셰익스피어식 소네트다. 이런 종류의 소넷은 3개의 쿼트라인이 있고, 그 뒤에 마지막 운율의 쿠펠릿이 있다. 형식의 대표적인 운율 체계인 ABAB CDCD EFEF GG를 따르며, 미터법적으로 약한/강한 음절 위치의 5쌍을 바탕으로 iambic pentameter라고 하는 시적 미터 형식으로 쓰여 있다. 10번 선은 일반 icambic 펜타메터의 예시:
× / × / × / × / × / 그녀를 잃은 내 친구는 그 손실을 발견했다; (42.10)
처음 세 줄을 스캔할 수 있다.
× / × / × / × / × / × / (×) 네가 그녀를 재촉하는 것은 나의 모든 슬픔이 아니다, × / × / × / × / × / × / × / × / × / × / × / × / × / × / × / × / × / × / × / × / 그녀가 당신이 나의 통곡하는 것은 나의 치프의 것이라고 말할 수 있다. (42.1-3)
- / = 미터법적으로 강한 음절 위치인 ictus. × = nonictus. (×) = 외음절.
첫 번째와 세 번째 줄에서, 셰익스피어는 대명사를 미터법적으로 강한 위치에 놓음으로써, 대명사를 강조하고, 독자들이 그들에게 대조적인 억양을 붙이도록 격려하며, 따라서 의장을 괴롭히는 반대 관계를 강조한다. 이 기술은 소네츠에서 흔히 볼 수 있으며, 이 소네트를 통해 계속된다. 두 번째 줄에는 최종 외음절 또는 여성적 결말(이 소네트 6개 중 하나)이 있다.
분석 및 비판
몇몇 소네트들은 화자와 그의 정부 그리고 젊은 남자 사이의 삼각관계를 논한다. 소네트 42에서 이 젊은이는 연사의 '친구'로 제시된다. 이 소네트(sonnet)의 일차적인 목표는 청년과 정부 사이의 복잡한 관계에서 화자의 역할을 규정하는 것이다.
소네트 42는 배신의 소네트(40, 41, 42)로 알려진 3개의 소네트(40, 41, 42)로 이루어진 마지막 세트로서, 시인에 대한 공정한 청년의 반칙을 다루고 있다: 그의 정부를 훔치는 것이다.[3] 이 범죄는 소네트 33–35에서 언급되었고, 가장 명백하게 소네트 35에서 언급되었는데, 공정한 젊음을 "단순한 도둑"이라고 부른다. 이 같은 이미지는 소네트 40에서 다시 사용되는데, 화자가 "당신의 강도, 온순한 도둑놈을 용서한다"고 말할 때, 소네트 41은 화자가 감탄하는 것과 마찬가지로 공정한 청년의 아름다움에 유혹되는 '우'들이야말로 화자가 자신의 배신을 용서하기 쉽다는 것을 암시한다. 이 사건은 나중에 소네트 144에서 논의되는데, 이 시는 그 젊은 남자와 어둠의 아가씨가 연인임을 더욱 암시한다; "내 여자 악은 내 곁에서 나의 더 좋은 천사를 유혹한다."[4]
헬렌 벤들러의 '셰익스피어 소네트 예술'에는 "젊은 남자와 정부 사이의 관계에 대한 원인이나 대리인으로 어떻게든 자신을 삽입함으로써, 화자는 이 시의 가장 중요한 동기인 청년과의 관계를 보존한다"[5]고 쓰여 있다. 공정한 청년과 시인이 '하나'라는 생각은 소네트에서도 흔히 볼 수 있는데, 예를 들면 소네트 36, 39, 40에서도 주장되었다. 소네트 36을 자세히 보면 이 점을 더 자세히 알 수 있다. "우리 두 사람의 사랑에는 오직 하나의 존중만이 있다."[6] 화자가 자신과 청년의 일체성을 강조하는 이유는 정부와는 반대로 청년과 자신을 맞추는 것이다.
소네트 42는 줄 끝에 여성적인 운율을 사용한다. 특히 두 번째 콰트레인에서는 소네트 40과 비슷한 시적 장치로서.[7] "시는 본질적으로 슬픈 것이다. 그 시는 여성적인 결말에 의해 고조된 슬픔이다.[7점 만점에 6점].[8] 많은 비평가들은 여성적 결말을 읽는 것에 동의하는 듯하며, 게다가 저자는 자신의 소네트 안에 묶여 있는 감정적 감정을 암시하기 위해 두 단어를 사용한다는 점에 주목한다. 이 시 전체에 '잃어버렸다'는 말이 반복되어 여섯 번이나 나타난다. 이 단어의 반복은 화자가 자신의 인생에서 가장 중요한 두 가지 관계인 공정한 청년과 정부와의 관계를 박탈당했다고 얼마나 강하게 느끼는지 강조한다. '잃어버렸다'는 말은 사랑이라는 말에 의해 균형을 이루는데, 이 역시 여섯 번 등장한다. 그들은 시인이 전처에게 공정한 젊음을 빼앗긴 것을 언급하면서 "더 나를 감동시키는 사랑에서의 상실"이라는 4행으로 함께 등장한다. 다시 9행에서 두 단어는 "너를 잃으면 내 상실은 내 사랑의 이득이다"라는 같은 선으로 짜여진다. 이 완벽하게 균형 잡힌 단어들은 소네트(sonnet)의 요점을 사랑의 상실에 관한 것으로 강조한다.[9]
5행에서 '사랑하는 범법자'라는 용어를 사용하는 것은 범법자(공정한 청년과 정부)가 사랑에 빠진다는 두 가지 의미를 가질 수 있지만, 범죄를 즐기는 것처럼 보인다는 의미도 될 수 있다. 이 대목은 12행 12행과 함께 소네트 34로 되돌아간다. 소네트 34는 연설자가 "범인의 슬픔은 빌려주지만 약한 안도감을 준다/강력한 범죄의 십자가를 짊어진 그에게"라고 선언한다. 성서적인 십자가 암시는 다른 사람들이 그들의 죄를 덜어주고 행복해지도록 시인을 고통 속에서 예수님과 연결시켜준다.[10] 해몬드는 저자가 십자가를 지고 있는 그리스도와 같은 순교자로 자신을 투영하고 있다고 느낀다고 쓰고 있다. 해몬드는 '사랑하는 범죄자'라는 5행에서 '나를 불쾌하게 하는 사람들을 사랑하는 것은 내 본성이다'라고 말하며, 발성이나 자기 묘사와 동등하게 의미한다고 읽는다. 대부분의 비평가들은 작가 자신이 이 시의 '십자'를 받아들이고 있다는 데 동의하는 것으로 보인다.[11]
소네트 끝의 "달콤한 아첨!"이라는 격찬은 빈정대는 것을 의미하는데, 이는 "불쌍한"이 보통 부정직한 아름다움을 의미하기 때문이다. 연사는 자신과 젊음이 한 사람이기 때문에, 그 다음에는 같은 여자를 공유해야 한다는 주장을 한다. 정부와 젊은이가 바람을 피우고 있기 때문에, 화자는 자신과 젊은이가 그만큼 더 가깝다는 논리적 결론에 도달한다. 앳킨스는 이것을 "우리는 아첨이 시인의 상상 밖 어디에도 존재하지 않는다는 것을 이해해야 한다"고 설명한다.[12]
메모들
- ^ Pooler, C[harles] Knox, ed. (1918). The Works of Shakespeare: Sonnets. The Arden Shakespeare [1st series]. London: Methuen & Company. OCLC 4770201.
- ^ (해먼드 59)
- ^ (벤들러 217)
- ^ (그린블랫 1803)
- ^ (벤들러, 페이지 220)
- ^ (그린블랫 페이지 1766)
- ^ (해먼드, 59세)
- ^ (Atkins 124)
- ^ (Atkins, 124)
- ^ (해먼드 58)
- ^ (로즈, 87년)
- ^ (Atkins 124)
참조
- A.L. 셰익스피어의 소네트, 해결된 문제. 페이지 86–87 2차 에드. 하퍼 로 출판사. 뉴욕, 1965년
- 해먼드, 제럴드. 독자와 셰익스피어의 청년 소네트 58-69 페이지 반즈와 노블 북스. 뉴저지 1981.
- 셰익스피어, 윌리엄 소네트 42 노턴 셰익스피어. Stephen Greenblatt 편집. 뉴욕: W. W. Norton & Company, 1997.
- 초판 및 팩시밀리
- Shakespeare, William (1609). Shake-speares Sonnets: Never Before Imprinted. London: Thomas Thorpe.
- Lee, Sidney, ed. (1905). Shakespeares Sonnets: Being a reproduction in facsimile of the first edition. Oxford: Clarendon Press. OCLC 458829162.
- 바리오룸 판
- Alden, Raymond Macdonald, ed. (1916). The Sonnets of Shakespeare. Boston: Houghton Mifflin Harcourt. OCLC 234756.
- Rollins, Hyder Edward, ed. (1944). A New Variorum Edition of Shakespeare: The Sonnets [2 Volumes]. Philadelphia: J. B. Lippincott & Co. OCLC 6028485.
- 최신 중요 버전
- Atkins, Carl D., ed. (2007). Shakespeare's Sonnets: With Three Hundred Years of Commentary. Madison: Fairleigh Dickinson University Press. ISBN 978-0-8386-4163-7. OCLC 86090499.
- Booth, Stephen, ed. (2000) [1st ed. 1977]. Shakespeare's Sonnets (Rev. ed.). New Haven: Yale Nota Bene. ISBN 0-300-01959-9. OCLC 2968040.
- Burrow, Colin, ed. (2002). The Complete Sonnets and Poems. The Oxford Shakespeare. Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0192819338. OCLC 48532938.
- Duncan-Jones, Katherine, ed. (2010) [1st ed. 1997]. Shakespeare's Sonnets. The Arden Shakespeare, Third Series (Rev. ed.). London: Bloomsbury. ISBN 978-1-4080-1797-5. OCLC 755065951.
- Evans, G. Blakemore, ed. (1996). The Sonnets. The New Cambridge Shakespeare. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 978-0521294034. OCLC 32272082.
- Kerrigan, John, ed. (1995) [1st ed. 1986]. The Sonnets ; and, A Lover's Complaint. New Penguin Shakespeare (Rev. ed.). Penguin Books. ISBN 0-14-070732-8. OCLC 15018446.
- Mowat, Barbara A.; Werstine, Paul, eds. (2006). Shakespeare's Sonnets & Poems. Folger Shakespeare Library. New York: Washington Square Press. ISBN 978-0743273282. OCLC 64594469.
- Orgel, Stephen, ed. (2001). The Sonnets. The Pelican Shakespeare (Rev. ed.). New York: Penguin Books. ISBN 978-0140714531. OCLC 46683809.
- Vendler, Helen, ed. (1997). The Art of Shakespeare's Sonnets. Cambridge, MA: The Belknap Press of Harvard University Press. ISBN 0-674-63712-7. OCLC 36806589.