낸시 마이어스

Nancy Meyers
낸시 마이어스
Nancy Meyers headshot.jpg
2013년 마이어스
태어난
낸시 제인 마이어스

(1949-12-08) 1949년 12월 8일(72세)
모교아메리칸 대학교
직종.영화제작자
액티브 년수1980–현재
배우자
(1980; 1999)m.
아이들.2) Hallie Meyers-Shyer 포함

낸시 제인 마이어스(Nancy Jane Meyers[1],[1] 1949년 12월 8일 ~ )는 미국의 영화 제작자이다.그녀는 벤자민 일병(1980), 조화되지 않는 차이(1984), 베이비 붐(1987), 신부아버지(1991), 신부 2부(1995), 부모 덫(1998), 여자가 원하는 것(2000), 것(2003), 등 많은 비평과 상업적으로 성공한 영화들을 쓰고 제작하고 감독했다. 홀리데이 (2006년), 잇츠 컴플렉스 (2009년), 더 인턴 ([2]2015년)이 그것이다.

마이어스는 찰스 샤이어, 하비 [3]밀러와 함께 벤자민 일병(1980년)으로 아카데미 각본상 후보에 올랐다.

베이비붐으로 마이어스는 1988년 골든글로브 최우수 작품상 - 뮤지컬 또는 [4]코미디 부문에 후보로 올랐다.

마이어스는 영화제작자 찰스 샤이어와 결혼했으며, 그녀는 영화제작자 할리 마이어-샤이어를 포함한 두 자녀를 두었다.

초기 생활

마이어스는 필라델피아에서 [5]태어났다.그녀의 아버지인 어빙 마이어스는 투표기 제조사의 임원이었다.그녀의 어머니인 Patricia Meyers(성명 Lemisch)[6]는 인테리어 디자이너로 헤드 스타트 프로그램과 시각장애인을 [7]위한 집에서 자원봉사자로 일했습니다.두 딸 중 어린 마이어스는 드렉셀[8]지역유대인 가정에서 자랐다.

마이어스는 12살 때 극작가 모스 하트의 자서전 1막을 읽은 후 연극에 관심을 갖게 되었고 지역 무대 제작에 참여하기 시작했다.그녀는 1967년 [8]마이크 니콜스영화 '졸업'을 보고 나서야 각본에 대한 관심이 생겼다.마이어스는 펜실베니아 [9]로어 메리온에 있는 로어 메리온 고등학교에 다녔다.1970년, 마이어스는 American University에서 언론학 [10][11]학위를 받고 졸업했습니다.

직업

대학을 졸업한 후, 마이어스는 필라델피아에 있는 공중파 TV에서 일하며 1년을 보냈다.그녀가 22살이었을 때, 마이어스는 그녀의 여동생 샐리와 함께 콜드워터 캐니언 지역에서 [8]살며 로스앤젤레스로 이사했다.그녀는 CBS의 게임 쇼인 "The Price Is Right"[2][7]의 제작 보조로 빠르게 일자리를 얻었다.

인기 있는 TV 쇼인 Mary Tyler Moore Show에서 영감을 받아, Meyers는 글을 쓰기로 결심했다.그녀는 결국 그녀가 대본을 읽고, 취재를 하고, 제작자들이 개발하고 있는 프로젝트에서 시나리오 작가들과 일하는 스토리 에디터로 일하게 되었다.그녀가 일했던 회사 중 하나는 프로듀서 레이 스타크의 회사인 [9]라스타였다.그녀는 거기서부터 자신의 대본을 [2]쓰기까지 노력했어요.마이어스는 로스앤젤레스에 온 지 2년 만에 직장을 그만두고 시나리오 작업에 전념할 수 있었고 마틴 스콜세지[8]같은 감독들과 교류하는 영화 제작 수업을 들을 수 있었다.자신을 부양하기 위해, 그녀는 저녁 [7]파티를 위해 만든 케이크에 긍정적인 반응을 보인 후 작은 치즈 케이크 사업을 시작했다.마이어스는 결국 영화 제작자 레이 스타크에 의해 스토리 편집자로 고용되었는데, 마이어스는 두 작가가 [7]다른 작가 몰래 같은 대본을 쓰는 것을 반대하자 나중에 그녀를 해고했다.

1980년대

1970년대 후반, 마이어스는 찰스 샤이어모타운의 영화부문에서 스토리 편집자로 있을 때 함께 일하기 시작했다.이 두 사람은 친구가 되었고 하비 밀러와 함께 남편이 [7]성관계 중 결혼식 날 밤에 사망한 후 미군에 입대하는 버릇없는 젊은 여성에 관한 영화인 코미디 '벤자민 일병'의 대본을 함께 만들었다.이 영화에는 여배우 골디 혼이 출연했으며 마이어스와 샤이어 경영진과 함께 이 프로젝트를 제작했다.워너 브라더스의 로버트 샤피로 경영진이 사실상 '모두 거절'한 뒤 이 대본을 사도록 한 것은 혼의 에이전트였다.여러분.한 번이 아닙니다."라고 마이어스에 [7]따르면마이어스는 "할리우드에 있는 모든 스튜디오가 그것을 읽고 전달했습니다.남자 스타가 없는 여자 주인공이 흥행 독이 된다는 통념과는 달리 벤자민 일병은 1980년 총 7000만 달러의 수익을 올리며 올해 최대 흥행작 중 하나가 됐다.[12]이 영화는 [14]혼과 그녀의 공동 주연인 에일린 브레넌과 함께 아카데미 최우수 [13]각본상 후보에 올랐고,[7] 팀원들에게 최우수 각본상을 안겨주었다.게다가, 이 영화는 1981년부터 [15]1983년까지 방영된 짧은 제목이지만 골든 글로브 상을 받은 텔레비전 시리즈를 만들어냈다.

마이어스와 샤이어의 다음 프로젝트인 화해할 수 없는 차이(1984)는 샤이어의 감독 데뷔를 기념했다.셸리 롱과 라이언 오닐은 성공에 대한 집착으로 여덟 살 드류 베리모어가 연기한 그들의 딸과의 관계를 파괴하는 할리우드 커플 역을 맡았다.비평가들의 엇갈린 반응을 얻은 이 공동작업은 총 1,240만 [16]달러의 총액으로 중간 정도의 박스 오피스가 되었지만, 롱과 [17]배리모어의 여우주연상을 포함해 여러 차례 골든 글로브 후보에 올랐다.또한 1984년에는 마이어스, 샤이어, 밀러가 골디 혼 주연의 또 다른 코미디인 프로토콜(Protocol)을 집필했는데, 이 영화에서 그녀는 방문하는 아랍 에미르의 암살을 막는 칵테일 웨이트리스 역을 맡아 미국 국무부에서 의전 [18]담당자로 일하게 되었다.보도에 따르면 혼은 그들의 시나리오를 싫어했고 대대적인 개편을 위해 헨리를 고용했고,[19] 3인방은 의견 차이를 해결하기 위해 중재에 들어갔다고 한다.마이어스와 샤이어는 이 영화의 제작이나 연출에 관여하지 않았지만,[20] 총 2,630만 달러를 벌어들여, 박스 오피스에서 Uncompacible Differences보다 약간 더 나은 성적을 거두었다.

마이어스는 결국 뉴욕시의 한 여성 임원이 갑자기 먼 사촌의 14개월 된 딸의 후견인이 되는 이야기를 다룬 영화인 베이비 붐(1987년)으로 다시 제작에 복귀했다.이 영화는 다이앤 키튼과의 데뷔 콜라보레이션을 기념했다.이 프로젝트의 촉매제는 마이어와 샤이어와 그들의 친구들이 성공적인 경력과 성장하는 가족을 [19]가진 삶을 꾸려나가면서 겪은 일련의 상황이었다.베이비 붐은 비평가들과 관객들로부터 호평을 받았다. 영화는 골든글로브 최우수 작품상 - 뮤지컬 또는 코미디[21][22] 부문에 후보로 올랐고 미국에서 개봉 첫 주에 160만 달러의 상당한 수입을 올렸으며 전체 [23]공연에서 약 2,670만 달러를 벌어들였다.벤자민 일병과 마찬가지로 이 영화는 케이트 [24]잭슨이 주연한 짧은 TV 시리즈가 뒤따랐다.

1990년대

1990년, 마이어스와 샤이어는 처음으로 키튼과 함께 1950년 빈센트 미넬리영화 '신부의 아버지'를 리메이크했다.스티브 마틴이 그의 딸과 그의 은행 계좌를 동시에 잃은 아버지로 출연하는 그들의 1991년 버전은 대체로 긍정적인 평가를 받았다.그것은 관객들 사이에서 히트를 쳤고, 그 결과 이 커플은 전 세계적으로 [25]9천만 달러의 총액으로 가장 큰 재정적 성공을 거두었다.가족 확장에 초점을 맞춘 영화의 속편인 '신부의 아버지 2부'는 [26]1995년에 제작되었다.원작의 1951년 속편인 '아버지의 작은 배당'을 바탕으로 한 이 영화는 전작의 [27]흥행을 크게 재탄생시켰다.마이어스와 샤이어가 쓴 세 번째 작품은 [28]실현되지 못했다.

또한 1991년 마이어스는 유진 레비가 연출한 앙상블 코미디 원스 어폰 어 크라임(1992)의 대본에 기고했고, 우피 골드버그 코미디 자매법(1992)[29]에 일하기 위해 상담한 여러 대본 의사들 중 한 명이 되었다.샤이어와 함께 한 다음 프로젝트는 1930년대와 1940년대의 스크류볼 코미디 영화인 '그녀의 금요일'과 '올해[30]여자'에서 영감을 얻은 풋내기 기자와 같은 이야기를 추구하는 베테랑 칼럼니스트의 코미디 스릴러 '아이 러브 트러블'이다.줄리아 로버츠와 닉 놀티 주연의 이 영화는 비평가들로부터 호평을 받지 못했지만 미국에서 [31][32]3천만 달러 이상의 흥행 수입을 올렸다.마이어스가 "대도시에 왔다가 가치를 잃고 다시 찾는 소도시 소녀에 대한 대공황 시대의 코미디"라고 묘사한 또 다른 마이어/샤이어 공동 작업인 토스트의 대본이 구매자를 찾지 못한 반면, 러브 크레이지라고 불리는 또 다른 프로젝트는 주연 배우 휴 그랜트가 프로젝트에서 하차한 후 실현되지 못했다.수개월간의 [33][34]협상 끝에

1996년 코미디 블록버스터 영화 '퍼스트 와이프 클럽'[7]을 감독하겠다는 파라마운트 CEO 셰리 랜싱의 제안을 거절한 마이어스는 결국 1997년 [35]월트 디즈니 픽처스와 개발 계약을 체결한 후 '퍼트 트랩'(1998년)으로 감독 데뷔를 하기로 합의했다.에리히 케스트너소설 로티와 리사를 바탕으로 한 1961년 원작의 리메이크작인 이 영화는 린제이 로한이 영화 데뷔작에서 데니스 퀘이드나타샤 [35]리처드슨이 오랫동안 이혼한 부모를 재결합시키려고 노력하는 소원해진 쌍둥이 자매 역할을 맡았다.로한의 쌍둥이 캐스팅은 마이어스가 다소 복잡하다고 여겼던 모션 컨트롤로 영화를 촬영하도록 강요했다."저는 그것을 어떻게 하는지 정말 몰랐어요,"라고 그녀는 말했다."프로세스를 검토하기 위한 준비 기간을 가졌고, 그날이 끝날 무렵에야 저는 조금 더 잘 이해할 수 있었습니다.하지만 저는 이 영화가 효과영화가 아닌 것처럼 접근했어요. 그냥 [35]진짜처럼 만들려고 노력했어요."비평가들로부터 긍정적인 평가를 받으며, The Parent Trap은 전세계적으로 [36]9천2백만 달러를 벌어들였다.

2000년대

1998년, 부모 트랩의 성공과 샤이어와의 결별 이후, 디즈니의 터치스톤 픽처스 회장 조 로스는 마이어스에게 여성들이 생각하는 모든 것을 들을 수 있는 힘을 얻는 남자에 대한 헤드 게임이라는 이름의 오리지널 대본을 재구성해 달라고 요청했는데, 이는 퀸즈 제작자 캐시 유스파와 조쉬 골드에 의해 원래 착안된 아이디어이다.그 후,[34] 마이어스는 감독에 동의하기 전에 대본의 두 개의 초안을 썼지만, 로스가 2000년 1월 스튜디오를 떠나면서 디즈니는 이 영화를 폐기했고 결국 이 프로젝트는 [37]파라마운트로 넘어갔다.이듬해 멜 깁슨과 헬렌 헌트는 주연으로 출연하기로 계약했고 이 프로젝트의 제목은 What Women [37]Want로 바뀌었다.2000년에 개봉되어 엇갈린 평가를 받은 이 영화는 미국에서 1억 8300만 달러를 벌어들였고 전 세계적으로 [38][39]3억 7000만 달러의 수익을 올리며 당시 여성 감독 중 가장 성공적인 영화가 되었다.

이혼 후 마이어스는 다이앤 키튼과 잭 니콜슨인생의 다른 시기에 서로를 사랑하는 성공한 60, 50대 역을 맡은 이혼 후 코미디 영화 'Something's Got Give'(2003)를 쓰고 감독했다.니콜슨과 키튼은 각각 63세와 57세로 로맨틱 코미디의 주인공으로 과감한 캐스팅을 선택했고, 영화의 원작 배급사인 20세기 폭스는 주인공들이 너무 늙어서 돈을 낼 수 없을 것을 우려하여 영화 제작을 거부했다고 한다.그 결과, 이 영화는 컬럼비아 픽처스와 워너 브라더스 간의 공동 제작으로 끝이 났다. 사진.영화 전반에 대한 비판적인 반응이 [40]더 측정되었지만, Something's Got Give는 전반적으로 호의적인 평가를 받았고 북미 개봉 이후 깜짝 흥행작이 되었고, 결국 전 세계적으로 2억 6,600만 달러의 수익을 올렸으며, 대부분 국제적인 [41]흥행으로 인해 많은 수익을 올렸다.2005년, 그녀의 웨이벌리 필름 제작사는 [42]소니와 계약을 맺었다.

마이어의 다음 영화는 2006년 더 홀리데이였는데, 카메론 디아즈와 케이트 윈슬렛이 대서양 건너편에서 온 사랑에 빠진 두 명의 여성으로 출연하여 크리스마스와 휴가철에 실연을 면하기 위해 을 교환하는 역할을 맡았다.주드 로와 잭 블랙이 그들의 애정 관심사로 함께 출연했다.비평가들로부터 엇갈린 평가를 받으며, 이 영화는 전세계적으로 [43]2억 5백만 달러의 수익을 올리며 세계적인 흥행 성공을 거두었다.이 영화는 2007년 칙 플릭 부문에서 [44]초이스 어워드를 수상했다.

2009년에는 마이어스의 'It's Complexated'가 개봉되었다.이 영화에서 메릴 스트립은 성공적인 빵집 주인이자 이혼 후 10년 만에 알렉 볼드윈이 연기한 전 남편과 비밀리에 바람을 피우기 시작하는 세 아이의 싱글맘으로 출연했지만, 그녀의 건축가 아담(스티브 [45]마틴이 촬영)에게 끌리고 말았다.이 영화는 매력적인 출연진의 훌륭한 작품에도 불구하고 오히려 예상할 수 있다고 선언한 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만, 미국에서의 크리스마스 개봉과 함께 마이어스의 또 다른 상업적인 히트가 되었다.그것은 연휴 내내 그리고 2012년 1월까지 잘 진행되었고, 결국 4월 1일에 1억 1,270만 달러로 마감되었다.전세계적으로, It's Complexated는 결국 2억 1,910만 달러의 수익을 올렸고, The Holiday를 넘어 지금까지 [46]마이어의 세 번째로 가장 높은 수익을 올린 프로젝트가 되었다.It's Complexated는 Meyers가 최우수 작품상(뮤지컬 또는 코미디상)과 최우수 각본상(각본상)을 포함한 두 개의 골든 글로브 후보에 올랐다.

2010년대

2012년, 마이어스가 뉴욕의 첼시 아파트를 배경으로 한 앙상블 드라마 첼시를 감독할 계획이라고 발표되었다.[47]의 프로젝트로서 마이어스 씨는 또한 그 Intern(2015년), 어디로 선배들 저거에서 intern 수 있는 사회 홍보 프로그램에 동의한 패션 기반 전자 상거래 회사의 설립자에 대한 코미디를 위한 자신만의 각본을 완성하는 것이 하지만은 성립되지 않았 딸 할리 Meyers-Shyer에 의한 시나리오에 기초하여, 펠리시티 존스 주연을 맡기 위해;시작되었다.rm.[48][49]원래 파라마운트 픽처스에 설치되었던 후자는 티나 페이마이클 케인이 주연으로 출연할 것으로 예상되었다.예산이 결정되지 않자, 마이어스는 다른 스튜디오로 가기 전에 사전 패키지를 하기로 결심하고 두 [50]배우를 위한 협상을 시작할 수 있었다.워너 브라더스에 넘겨진 페이는 이후 스케줄 [50]문제로 영화를 떠났지만, 리즈 위더스푼으로 대체되었다.2014년에는 앤 해서웨이로버트니로그녀[51]케인을 대신했다.

2015년 9월, 마이어스는 자신의 다음 자기 주도형 프로젝트가 스티브 [52]마틴과 함께 다시 연습하는 것을 보게 될 것이라고 합니다.그녀는 또한 리즈 위더스푼 [53]주연의 딸 할리 마이어샤이어의 감독 데뷔작인 어게인 (2017)에서 프로듀서로 활동했다.

2020년대

2020년 9월, 낸시 마이어스는 첫 두 편의 신부 영화의 후속편이 개봉될 것이라고 발표했다.첫 번째 티저 예고편은 9월 23일에 공개되었고, 그 다음날 공식 예고편이 공개되었다."미니 시퀀스"는 마이어스가 쓰고 감독했으며, 줄거리는 매티 뱅크스의 요청에 의한 줌 가족 재결합을 포함하며 2020년에 대한 조지 뱅크스의 반응을 묘사했다.Steve Martin, Diane Keaton, Kimberly Williams-Paisley, Kieran Culkin, George Newbern 및 Martin Short가 알렉산드라 Ship과 Robert De Niro가 합류하여 각자의 역할을 다시 맡았다.이 영화는 코로나 바이러스 대유행으로 고통 받는 가족과 아이들을 지원하는 월드 센트럴 키친 자선단체에 도움을 줄 것이다.신부 아버지 3(ish)는 2020년 9월 25일 넷플릭스를 통해 독점적으로 공개되었으며, 서비스유튜브와 페이스북 페이지에도 스트리밍되었다.

2022년 4월, 넷플릭스는 마이어스가 스트리밍 서비스를 위한 새로운 장편 영화, 즉 제목 없는 앙상블 [54][55]코미디의 각본을 쓰고, 감독하고 있다고 발표했다.

디렉터 스타일과 영향

마이어스는 그녀의 주요 영향을 [7]1930년대와 1940년대의 스크루볼 코미디에 기인한다고 본다.그녀의 영화는 종종 개인과 직업의 갈등에 직면한 중년 여성들의 경험을 집중시킨다.마이어스의 영화는 남성들의 시선을 다른 곳으로 돌리고 대신 [7]여성들의 시선을 통해 남성 주인공들을 비판적으로 바라보는 것으로 알려져 있다.

마이어스는 보통 1년을 집필에 소비하고, 그 후 6개월의 촬영과 6개월의 편집이 뒤따른다.감독으로서, 그녀는 그녀의 영화의 최종 컷을 볼 수 있게 되었는데, 이것은 많은 예산이 투입된 [7]스튜디오에서 일하는 영화 제작자들에게는 드문 일이다.감독으로서, 마이어스는 같은 장면을 많이 찍는 것으로 알려져 있다.그녀의 작품은 매우 디테일하고 미적 즐거움과 시각적 스토리텔링에 관심이 [56]있습니다.마이어스는 그녀의 영화 세트가 그녀의 영화 [2]속 캐릭터로 기능할 것이라고 생각한다.그녀의 영화는 호화로운 국내 공간을 특징으로 하는 것으로 유명하며, 아름다운 부엌은 마이어스 [57]영화의 특징적인 특징이 되었다.마이어스는 그녀의 미적 만족스러운 세트가 그녀의 주인공들이 성공적이고 자신을 [57]위해 아름답고 편안한 공간을 만들 여유가 있는 확립된 여성임을 강조한다고 말했다.할리우드가 40세 이상의 여성들을 현실화하고 배치하는 곳에서 낸시 마이어스는 그들을 그들의 경력을 망치고 객관적으로 놀라운 부동산을 [57]살 수 있을 만큼 재정적으로 안정된 여성으로 보여주며 축하한다.

업계에 미치는 영향

마이어스는 여성 영화 제작자로서 영화 산업에 큰 영향을 미쳐 로맨틱 코미디 장르와 할리우드 [58][59]업계에서 가장 영향력 있는 여성 영화 제작자 중 한 명으로 명성을 얻었다.이는 주목할 만한 세트를 갖춘 그녀의 눈에 띄는 감독 스타일과 공간에 [7]있는 제한된 수의 여성 감독들 때문이다.그녀는 1930년대로 [60]거슬러 올라가는 500편이 넘는 영화 목록 중 디즈니+에 출연한 36명의 여성 영화 제작자 중 한 명이다.

로맨틱 코미디 장르에서 마이어스의 전반적인 인기는 그녀의 작품이 관객들의 [61][62]향수에 중요한 영화 제작자로서 여러 번 인용되도록 했다.

그녀의 후기 작품들에서, 스크린에 나타난 나이 든 여성들에 대한 그녀의 묘사는 [63]장르 내에서 더 많은 인기를 끌었다.마이어스는 관객들에게 인기가 있을 뿐만 아니라 함께 일했던 배우들에게도 영향을 미쳤다고 한다.리스 위더스푼은 마이어스를 위더스푼 자신의 창조적 [62]노력의 자원이라고까지 밝히고 있다.

사생활

1980년에 마이어와 찰스 샤이어는 로마에서 결혼했다.그들은 [9]1976년부터 사귀어 왔다.그 두 사람은 1999년에 헤어졌고 결국 이혼했다.그들에게는 애니 마이어스[64] 샤이어와 할리 마이어스 샤이어라는 두 딸이 있는데, 둘 다 영화에서 [65][66]단역 역할을 했다.2020년 2월 28일, 마이어스는 뉴욕 타임즈 칼럼 "Modern Love"[67]에 이혼 후 이야기를 실었다.

마이어스는 [8]로스앤젤레스의 브렌트우드 지역에 살고 있다.

비판

마이어스의 작품에 대한 학식과 비평은 그녀의 영화가 구현한 포스트페미니즘 미학과 이데올로기에 대해 논의해 왔다.그 속에서 부유하고 성공한 독립적인 여성들이 주인공 역할을 하는 경우가 많다.학자인 미셸 슈라이버는 로맨스의 환상 자체가 "충족스럽고 바람직한 상품"[68]이 된다고 주장한다.슈라이버와 마이어스의 작품에 대한 다른 많은 비평가들의 질문은 그녀의 영화의 힘이 그녀의 캐릭터들의 감정적인 지형과 로맨스에서 비롯된 것인지 아니면 그녀의 매혹적이고 유쾌한 미장센과 그것이 만들어내는 [68]상승하는 모바일 욕망에서 비롯된 것인지이다.뉴욕타임스(NYT)의 마이어스 프로필에서 다프네 머킨은 그녀의 영화가 때때로 "유행한 비현실성"의 특성을 가지고 있다고 지적했는데, 이것은 종종 [69]혹평을 받는 그녀의 영화 제작의 한 단면이다.일부[citation needed] 비평가들은 낸시 마이어스 영화에서 "독립적인 여성" 인물이 어떻게 항상 그녀의 작품에 백인 페미니즘의 이성애자, 상류층, 그리고 백인으로 평준화된 비난으로 나타나는지에 주목했다. 페미니즘

학자이자 작가인 데보라 저민은 낸시 마이어스를 "할리우드의 지배적인 '롬컴의 여왕'이라고 칭했다.'[70]카타지나 파스키에비츠는 마이어스가 주류(그리고 심지어 남성) 관객들에게 그들이 원하는 것을 제공하면서 동시에 자신의 작품에서 특정한 여성화된 틈새를 개척하는 능력이 그녀를 가장 성공적인 상업 여성 영화 [71]제작자로 만들었다고 주장한다.Paszkiewicz는 마이어스의 롬컴 장르에 대한 의존이 보기보다 더 복잡하고 자기반사적일 수 있다고 주장한다.예를 들어, The International (2015)에서는 많은 전통적인 롬콤의 대유행들이 줄스와 벤 사이의 초점 관계를 낭만적이지 않은 세대 간 관계로 만들어 재창조되고 재상상화된다.이 영화는 또한 "독립적인 여성"의 이상에 대한 환멸을 강조하며, 이단적 관계에서 전문직 여성들을 괴롭히는 문제들을 예견한다.따라서, 롬콤 장르가 지치고 과도하다는 현대의 주장에 반하여, 마이어스는 재생적이고 독창적인 방식으로 그 장르의 대류를 사용할 수 있는 능력을 가지고 있다.파스키에비치의 말에서, "만약 포스트페미니스트적 가치관이 1990년대와 2000년대의 수십 년을 의미한다면, 마이어스는 "다음은 무엇인가?"라고 묻는 것 같다.[71]

필모그래피

영화

연도 제목 로 인정받았다 메모들
감독. 프로듀서 작가.
1980 벤자민 일병 아니요. 네. 네.
1984 타협할 수 없는 차이점 아니요. 경영진 네.
프로토콜 아니요. 아니요. 네.
1986 점핑 잭 플래시 아니요. 아니요. 네. 패트리샤 어빙 인정
1987 베이비 붐 아니요. 네. 네.
1991 신부 신부님 아니요. 네. 네.
1992 원스 어폰 어 크라임 아니요. 아니요. 네.
1994 아이 러브 트러블 아니요. 네. 네.
1995 신부 아버지 2부 아니요. 네. 네.
1998 부모 트랩 네. 아니요. 네. 피처 디렉터 데뷔
2000 여성이 원하는 것 네. 네. 신용되지 않음
2003 Something's Got Give 네. 네. 네.
2006 더 홀리데이 네. 네. 네.
2009 복잡하다 네. 네. 네.
2015 인턴 네. 네. 네.
2017 홈 어게인 아니요. 네. 아니요.
2020 신부의 아버지, 제3부 (이슈) 네. 아니요. 네. 단편 영화

텔레비전

연도 제목 로 인정받았다 메모들
경영진
프로듀서
작가.
1981 벤자민 일병 아니요. 아니요. 마이어스의 캐릭터를 기반으로 합니다.
1988 베이비 붐 네. 네. 크리에이터; 13화

접수처

제목 썩은 토마토[72] 메타크리틱[73]
벤자민 일병(1980년) 82% 59%
타협할 수 없는 차이(1984년) 57% 52%
프로토콜 (1984) 25% 55%
Jumpin' Jack Flash (1986) 29% 52%
베이비붐(1987년) 75% 53%
신부 아버지 (1991년) 70% 51%
원스 어폰크라임 (1992) 0% 35%
I Love Trouble (1994) 22% 없음
신부 아버지 2부 (1995년) 48% 49%
부모 트랩 (1998년) 86% 64%
Women Wants (What Women Wants 54% 47%
Something's Got Give (2003) 72% 66%
홀리데이 (2006) 49% 52%
복잡해 (2009년 58% 57%
인턴 (2015) 60% 51%
어게인 (2017) 32% 41%

수상 및 후보

연도 협회. 카테고리 일하다. 결과 Ref.
1981 미국 작가 조합상 최우수 오리지널 각본 벤자민 일병 수상해 [74]
아카데미상 최우수 글쓰기 (화면에 직접 쓴 시나리오) 지명했다 [75]
1987 골든 글로브상 최우수 작품상 – 뮤지컬 또는 코미디 베이비 붐 지명했다 [76]
1999 청춘 인 영화상 베스트 패밀리 기능– 코미디 부모 트랩 지명했다 [77]
2001 새턴상 최우수 판타지 영화 여성이 원하는 것 지명했다 [78]
2010 크리틱스 초이스상 최우수 코미디상 복잡하다 지명했다 [79]
골든 글로브상 최우수 작품상 – 뮤지컬 또는 코미디 지명했다 [80]
최우수 시나리오 지명했다
새틀라이트상 최우수 작품상 – 뮤지컬 또는 코미디 지명했다 [81]
2016 틴 초이스 어워드 초이스 무비 – 코미디 인턴 지명했다 [82]

레퍼런스

  1. ^ a b Tikkanen, Amy. "Nancy Meyers: American writer, director, and producer". Encyclopædia Britannica. Archived from the original on July 19, 2020.
  2. ^ a b c d Larocca, Amy (September 11, 2015). "In Conversation: Nancy Meyers". Vulture. Retrieved September 11, 2015.
  3. ^ "The 53rd Academy Awards 1981". Oscars.org Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Retrieved October 10, 2021.
  4. ^ "Baby Boom". www.goldenglobes.com. Retrieved October 10, 2021.
  5. ^ Rea, Steven (July 26, 1998). "The Parent And Fledgling Director Behind The New 'Parent Trap'". Philadelphia Inquirer. Retrieved September 11, 2015.
  6. ^ "Patricia Meyers - Obituary". Sun-Sentinel. December 29, 2012. Retrieved September 12, 2015.
  7. ^ a b c d e f g h i j k l Merkin, Daphne (December 15, 2009). "Can Anybody Make a Movie for Women?". The New York Times. Retrieved February 1, 2010.
  8. ^ a b c d e Lennon, Christine (December 29, 2009). "Nancy Meyers Interview". Telegraph. London. Archived from the original on January 12, 2022. Retrieved February 1, 2010.
  9. ^ a b c "Nancy Meyers". TCMDb. Retrieved September 11, 2015.
  10. ^ Patterson, Sonja (July 6, 2010). "Filmmaker Baughan '03 Gets Green Light from DreamWorks Pictures". American University. Retrieved August 8, 2019. A friend that worked at Sony Entertainment introduced me to director Nancy Meyers, SOC/BA ’70, and I worked as her assistant for six months.
  11. ^ "Nancy Meyers". Jewish Women's Archive. Retrieved August 8, 2019.
  12. ^ "Nancy Meyers: Screenwriters' Lecture". BAFTA Guru. September 26, 2015.
  13. ^ 일반인, 멜빈, 하워드 작가상 수상: 1981년 오스카상
  14. ^ 1981년 Oscars.org
  15. ^ IMDB, Staff. "Private Benjamin (1981)". Retrieved February 12, 2008.
  16. ^ "Irreconcilable Differences (1984)". The-Numbers.com. Retrieved February 1, 2010.
  17. ^ "Awards for Irreconcilable Differences (1984)". Internet Movie Database. Retrieved February 1, 2010.
  18. ^ "Protocol (1984)". IMDb. Retrieved February 1, 2010.
  19. ^ a b Russell, Candice (November 8, 1987). "Bringing Up Baby Boom". Sun Sentinel. Retrieved February 1, 2010.
  20. ^ "Protocol (1984)". The-Numbers.com. Retrieved February 1, 2010.
  21. ^ "Awards for Baby Boom (1987)". IMDb. Retrieved February 1, 2010.
  22. ^ 베이비붐 골든글로브
  23. ^ "Baby Boom (1987)". The-Numbers.com. Retrieved February 1, 2010.
  24. ^ Rosenberg, Howard (September 9, 1988). "A Hint of Fall on the Airwaves". Los Angeles Times. Retrieved February 1, 2010.
  25. ^ "Father of the Bride (1991)". The-Numbers.com. Retrieved February 2, 2010.
  26. ^ Marx, Andy (February 5, 1992). "'Father of the Bride' will become a grandfather". Los Angeles Times. Retrieved February 1, 2010.
  27. ^ "Father of the Bride Part II (1995)". The-Numbers.com. Retrieved February 2, 2010.
  28. ^ "Steve Martin May Become 'Father' Again Sooner Than Anyone Expected". Sun Sentinel. Tribune Media Services. November 29, 1996. Retrieved February 2, 2010.
  29. ^ Cagle, Jess (May 29, 1992). "The Prayer". Entertainment Weekly. Retrieved February 2, 2010.
  30. ^ Sorel, Peter (June 5, 1994). "Julia and Nick look for trouble". Parade. Herald-Journal. Retrieved February 2, 2010.
  31. ^ "I Love Trouble (1994)". Rotten Tomatoes. Retrieved February 2, 2010.
  32. ^ "I Love Trouble (1994)". The-Numbers.com. Retrieved February 2, 2010.
  33. ^ Marx, Andy (February 2, 1992). "Sequelitis". Los Angeles Times. Retrieved February 2, 2010.
  34. ^ a b Ascher-Walsh, Rebecca (December 8, 2000). "Lady and the Chump". Entertainment Weekly. Retrieved February 2, 2010.
  35. ^ a b c Dawes, Amy (April 1, 2009). "Head of the Table". DGA Quarterly. Archived from the original on February 16, 2010. Retrieved February 2, 2010.
  36. ^ "The Parent Trap (1998)". Box Office Mojo. Internet Movie Database. Retrieved February 2, 2010.
  37. ^ a b Rochlin, Margy (December 10, 2000). "Out on Her Own Now, and Feeling Liberated". The New York Times. Retrieved February 2, 2010.
  38. ^ Griffin, Nancy (December 14, 2003). "Diane Keaton Meets Both Her Matches". The New York Times. Retrieved February 2, 2010.
  39. ^ Kaufman, Amy (January 1, 2010). "No Complications For Meyers". Los Angeles Times. Retrieved February 18, 2010.
  40. ^ "Something's Gotta Give". Rottentomatoes. Archived from the original on May 3, 2010. Retrieved February 17, 2008.
  41. ^ "Something's Gotta Give @ Numbers". The-Numbers.com. Retrieved February 17, 2008.
  42. ^ Fritz, Ben (November 7, 2005). "Sony rockin' with Meyers". Variety. Retrieved October 18, 2020.
  43. ^ "The Holiday (2006)". The-Numbers.com. Retrieved February 7, 2009.
  44. ^ "Awards for The Holiday". Internet Movie Database.
  45. ^ Labrecque, Jeff (August 7, 2009). "Meryl Streep on the prowl in 'Its Complicated" trailer". Entertainment Weekly. Retrieved August 23, 2009.
  46. ^ "Nancy Meyers Filmography". Box Office Mojo. Retrieved December 10, 2012.
  47. ^ Jagernauth, Kevin. "Felicity Jones Heads To 'The Chelsea' With Nancy Meyers". Indiewire. Retrieved March 28, 2013.
  48. ^ Jagernauth, Kevin. "Tina Fey Is 'The Intern' For Nancy Meyers". Indiewire. Retrieved March 28, 2013.
  49. ^ Erbland, Kate (September 24, 2015). "Why Making Movies is Still Tough For Million-Dollar Filmmaker Nancy Meyers". Indiewire. Retrieved September 27, 2015.
  50. ^ a b Kroll, Justin (January 15, 2014). "Reese Witherspoon No Longer Attached to Nancy Meyers' 'The Intern'". Variety. Retrieved June 23, 2014.
  51. ^ "Anne Hathaway in Talks to Replace Reese Witherspoon in The Intern". The Hollywood Reporter. February 7, 2014. Retrieved June 23, 2014.
  52. ^ "Nancy Meyers: People Don't See My Movies for Plot Twists". New York Times. September 24, 2015. Retrieved September 27, 2015.
  53. ^ Kroll, Justin (January 15, 2016). "Open Road Acquires Nancy Meyers-Produced 'Home Again' Starring Reese Witherspoon". Variety. Retrieved January 1, 2017.
  54. ^ "Nancy Meyers to Write, Direct & Produce New Feature Film for Netflix". Netflix. April 5, 2022. Retrieved April 6, 2022.
  55. ^ "Netflix Makes Deal With Nancy Meyers To Write & Direct Untitled Ensemble Comedy". Deadline. April 5, 2022. Retrieved April 6, 2022.
  56. ^ Fish, Genevieve (May 31, 2019). "Nancy Meyers's Set Designer Spills Her Design Secrets". My Domaine. Retrieved April 6, 2021.
  57. ^ a b c "Give Nancy Meyers An Oscar Already". Bustle. Retrieved April 6, 2021.
  58. ^ "Nancy Meyers: The rom-com queen". The Independent. October 23, 2011. Archived from the original on June 18, 2022. Retrieved April 6, 2021.
  59. ^ Schreiber, Michele (2014). American Postfeminist Cinema: Women, Romance and Contemporary Culture. Edinburgh University Press. ISBN 978-0-7486-9336-8. JSTOR 10.3366/j.ctt9qdqwx.
  60. ^ "Less than one percent of movies on Disney+ are directed by women". FF2 Media. November 5, 2019. Retrieved April 6, 2021.
  61. ^ "Women's History Month: Nancy Meyers". FF2 Media. March 14, 2020. Retrieved April 6, 2021.
  62. ^ a b Handler, Rachel (December 17, 2020). "What's It Like to Be Directed by Nancy Meyers?". Vulture. Retrieved April 6, 2021.
  63. ^ Merkin, Daphne (December 15, 2009). "Can Anybody Make a Movie for Women?". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved April 6, 2021.
  64. ^ "Annie and Robby". Martha Stewart Weddings. September 2, 2012. Retrieved September 12, 2015.
  65. ^ IMDB, Staff. "Biography for Nancy Meyers". IMDb. Retrieved February 12, 2008.
  66. ^ IMDB, Staff. "Nancy Meyers Delivers Hilarious Speech, Asks if Young Actresses Have Started Giving Women a Bad Name". Archived from the original on July 7, 2012. Retrieved February 12, 2008.
  67. ^ Meyers, Nancy (February 28, 2020). "Life Isn't Like the Movies (Even if You Write the Movies)". The New York Times.
  68. ^ a b Schreiber, Michele (2014). American Postfeminist Cinema: Women, Romance and Contemporary Culture. Edinburgh University Press. ISBN 978-0-7486-9336-8. JSTOR 10.3366/j.ctt9qdqwx.
  69. ^ Merkin, Daphne (December 15, 2009). "Can Anybody Make a Movie for Women?". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved April 4, 2021.
  70. ^ Jermyn, Deborah (2020). Nancy Meyers (Paperback ed.). New York. ISBN 978-1-5013-5890-6. OCLC 1091846620.
  71. ^ a b Paszkiewicz, Katarzyna (2018). Genre, ship and Contemporary Women Filmmakers. Edinburgh University Press. ISBN 978-1-4744-2526-1. JSTOR 10.3366/j.ctv7n0b3s.
  72. ^ "Nancy Meyers - Rotten Tomatoes". www.rottentomatoes.com. Retrieved February 19, 2020.
  73. ^ "Nancy Meyers". Metacritic. Retrieved February 19, 2020.
  74. ^ "Awards Winners". wga.org. Writers Guild of America. Archived from the original on December 5, 2012. Retrieved July 20, 2020.
  75. ^ "The 53rd Academy Awards (1981) Nominees and Winners". Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved July 20, 2020.
  76. ^ "Baby Boom - Golden Globes". Retrieved July 20, 2020.
  77. ^ "The 20th Annual Youth in Film Awards". Young Artist Awards. Archived from the original on November 28, 2016. Retrieved July 20, 2020.
  78. ^ "Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films, USA (2001)". IMDb. Retrieved July 20, 2020.
  79. ^ "15th Annual Critics' Choice Movie Awards (2010) – Best Picture: The Hurt Locker". November 21, 2011. Retrieved July 20, 2020.
  80. ^ "Winners & Nominees 2010 Golden Globes". Retrieved July 20, 2020.
  81. ^ "2009 Categories International Press Academy". Retrieved July 20, 2020.
  82. ^ Vulpo, Mike (May 24, 2016). "Teen Choice Awards 2016 Nominations Announced: See the "First Wave" of Potential Winners". E!. Archived from the original on May 26, 2016. Retrieved July 20, 2020.

외부 링크