드래그(의류)

Drag (clothing)
여장
여장의 역사
주요 요소
현대 드래그 컬처
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"드래그"라는 용어는 남성성, 여성성 또는 다른 형태의 성별 표현을 수행하는 것을 말한다.드래그 퀸은 여성스러움을 수행하는 사람(일반적으로 남성)이고 드래그 킹은 남성스러움을 [1][2][3]수행하는 사람(일반적으로 여성)입니다.이 용어는 드래그에서의 식과 같이 명사로 사용될 수도 있고 드래그 [4]쇼에서의 식과 같이 형용사로 사용될 수도 있다.

어원학

상세정보 : 드래그 퀸 » 용어, 범위, 어원
워싱턴 D.C.에서 열린 하이힐 드래그 레이스 참가자

이런 의미에서 "끌기"의 사용은 1870년 초에[5][6] 인쇄에 나타났지만 그 기원은 불확실하다.한 가지 어원적 뿌리는 19세기 극장 속어로,[7] 바닥에 긴 치마가 질질 끌리는 느낌에서 비롯되었다.그것은 역사적으로 가면 무도회에 [8]사용되었던 "그랜드 래그"라는 용어에 근거했을지도 모른다.어떤 사람들은 드래그(drag)가 "소녀처럼 차려입기"[9]를 의미한다고 제안했다.

민속 풍습으로

여자 복장을 한 남성들은 수세기 동안 특정 전통 관습에 등장해왔다.예를 들어, 전통적으로 남자들에 의해 공연되었던 전통적인 머머 연극의 몇몇 지역 변형 인물들은 베섬 베티; 베시; 베시; 벳시; 벅섬 넬; 클래그다스; 돌리; 도로시; 피니 부인; 그리고 다른 [10]많은 것들을 포함한다.

영국 동부 플로우 먼데이 주변에서 공연되는 이 변종은 플로우[11] 플레이(구애극 또는 신부극)[12]로 알려져 있으며 보통 두 명의 여성 캐릭터인 "Lady Bright and Gay"와 "Old Dame Jane"과 서자녀에 [13]대한 논쟁을 포함한다.베시라는 캐릭터는 또한 놀이가 행해지지 않는 장소에서도 쟁기 자그(일명 쟁기 잭, 쟁기 스토츠, 쟁기 불락 등)와 동행했다: "그녀"는 여자 옷을 입은 남자로 돈과 다른 거금을 위해 수집함을[11] 들고 다녔다.

애보츠 브롬리 혼 댄스의 "메이드 마리안"은 한 남자가 연기하는데, 오래된 문서에서 메이 게임과 모리스 댄서들과 함께 다른 축제에 참가했다고 언급된 메이드 마리안들도 아마 남자였을 것이다.캐슬튼 갈랜드 왕의 "컨소트"는 전통적으로 남자였고, 원래 단순히 "그 여자"[11]로 불렸다.

극장

다음 항목도 참조하십시오.여장 이력 ① 무대 위, 스크린 위

공연 전통의 여장 요소는 널리 퍼져 있는 문화 현상이다.

예를 들어 고대 로마의 극작가 플라우투스의 메나크미에는 메나크무스 1세가 아내의 드레스를 입고 그 위에 망토를 입혀 집에서 옷을 벗어서 [14][15][16]그의 주인에게 전달하는 장면이 포함되어 있다.메네크무스가 말하길, "나를 봐.내가 그 배역으로 보이나?[나이 먹어봐] ecquid adsimulo similiter는 무엇입니까?페니쿨루스는 대답한다: "도대체 무슨 일을 하고 있는 거야?"[이게 오르나투스 투오스인가?]메네크무스는 "내가 멋지다고 말해줘"라고 말한다.[Dic hominem lepidissimum ese me][17][18]

영국에서는 셰익스피어 연극의 배우들과 엘리자베스 여왕 시대의 모든 연극들이 모두 남성이었다; 여성들은 공개적으로 [19]공연하는 것이 금지되었기 때문에 여성 배역은 끌려 다니는 젊은 남자들에 의해 연기되었다.셰익스피어는 이 관습을 사용하여 "As You Like It"의 성별 혼동을 풍부하게 했고, 벤 존슨은 "Epic,ne" 또는 "The Silent Woman" (1609)에서 같은 관습을 조작했다.영화 '셰익스피어 인 러브'(1998)의 줄거리 장치는 이 엘리자베스 시대의 관례를 뒤집는다.찰스 2세의 통치 기간 동안 프랑스 패션을 반영하여 런던 무대에서 여성이 여성 역할을 할 수 있도록 규칙이 완화되었고, 결과적으로 남성들이 일상적으로 여성 역할을 하는 관습은 사라졌다.[20]하지만, 오늘날의 영국 팬토마임에서, 팬토마임 데임은 끌리는 남자가 연기하는 전통적인 역할이고, 반면 프린스 차밍이나 딕 휘팅턴과 같은 주인공 소년은 소녀나 젊은 여성이 연기한다.

드라마틱 픽션에서는 역사적으로 이중 잣대가 드래그 사용에 영향을 미쳤다.적극적인 역할이 남성에게만 국한된 남성 지배 사회에서, 여성은 극적인 곤경 속에서 남장할 수도 있다.이러한 사회에서 남성의 지위는 여성보다 높았고,[19] 혼란스러운 정체성을 수반하는 비극, 감성적인 멜로드라마, 그리고 매너 코미디에 적합한 행동을 일으켰다.여자 복장을 한 남자는 광범위하고 저속한 코미디와 [19]버들스크에만 적합한 낙하 액션으로 여겨졌다.Les Ballets Trockadero de Monte Carlo는 남성 발레단으로서, 유머의 대부분은 남성 무용수들이 Travesti에서 연기하는 것입니다; 보통 여성들에게만 한정되어 있고, 투투스를 입고 상당한 기술적 [21]기술로 포인트로 춤을 추고 있습니다.

남성 지배 사회의 이러한 관습은 경직된 성 역할이 훼손되고 해체되기 시작한 20세기 이전에 대부분 깨지지 않았다.이 진화는 20세기의 마지막 수십 년 동안 질질 끄는 것을 변화시켰다.현대의 드래그 퀸 연기자들 사이에서, 극장 드래그 퀸이나 스트리트 퀸은 때때로 그 자체로 "여성 흉내내기"가 아니라 단순히 드래그 퀸으로 보일 수 있다.예를 들어 The Cockettes, Danny La Rue, RuPaul 등이 있습니다.

1890년대에 학부 작품의 하나. 그 희극 항력 전통, 그리고 다른 많은 대학들에 여성들 광고 허락 받지 못한 것(특히 방한서 푸딩 Theatricals 하버드 College,[22]연간 1891년부터 우스꽝스러우며, 다른 아이비 리그 학교와 같은 프린스턴 대학의 삼각 지대 Club[23]또는 대학교를 펜실베니아의 마스크와 가발 클럽).임무,뉴욕시에서 스커트 차림의 루티드한 젊은이들이 테이블 위에 서서 더 [24]슬라이드와 같은 보워리 다이빙에서 캔 캔을 추고 있다는 소식을 듣고 분개했던 미국 상류층 관객들에게 허용 가능한 식사였다.드래그 쇼는 20년대 뉴욕에서 인기 있는 나이트 클럽 오락거리였다가 1950년대 "보석상자 레뷰"가 할렘의 아폴로 극장에서 공연하기 전까지 지하에서 강제적으로 행해졌다.그 소녀는 저녁의 모든 행동을 소개하던 저녁 식사용 옷을 입은 똑 같은 똑똑한 청년으로 공개되었을 때 박수 갈채를 받았다.

공 배양

주요 기사 : 구기 문화
2016년 국립아프리카미술관 무도회 참가자

무도회 문화(Ball culture)는 1920년대 뉴욕에서[25] 시작된 지하 성소수자 하위문화로, 무도회라고 알려진 행사에서 트로피, 상, 영광을 위해 사람들이 "걷기"를 한다.무도회 참가자들은 주로 LGBTQ 공동체의 젊은 [26]흑인 및 라틴 아메리카 회원들이다.참가자는 수많은 드래그 앤 퍼포먼스 경기 카테고리에서 춤추고, 유행하고, 걷고, 포즈를 취하고, 서로를 응원합니다.범주는 사회의 다양한 성별, 사회적 계층, 원형들을 동시에 전형적으로 묘사하고 풍자하는 동시에 현실 도피성을 제공하기 위해 고안되었다.이 문화는 많은 구기 문화 참여자들이 LGBT 커뮤니티의 오랜 전통인 "하우스"로 알려진 그룹과 소수 인종에 속하기 때문에 사치스러운 공식 행사를 넘어선다. 여기서 선택된 친구 가족은 그들이 태어난 가족을 대신할 수 있는 관계와 공동체를 형성한다.소원하다.[27][28]

볼 문화는 1990년 마돈나의 노래 보그와 같은 해 제니 리빙스턴의 다큐멘터리 파리스 이즈 버닝에 등장하면서 주류 관객들에게 처음 노출되었다.보깅은 1980년대에 등장하여 뉴욕 [29]할렘의 1960년대 볼 문화에서 발전한 매우 양식화된 형태의 현대 하우스 댄스이다.2018년 미국 TV 시리즈 포즈는 할렘의 1980년대 볼 문화 장면을 선보였고 수많은 상 [30]후보에 올랐다.

오페라

카스트라티가 남자들을 위한 소프라노 역할을 했던 바로크 오페라에서 한델의 여주인공인 브라다만테는 남자 소프라노가 연기하는 연인을 구하기 위해 남자로 변장한다.로맨틱 오페라에서, 어린 소년들의 특정 역할은 알토와 소프라노 목소리를 위해 쓰여졌고, 여자들에 의해 연기되었다(영어로 "trouser 역할").[31]낭만주의 이전 오페라에서 가장 친숙한 바지는 모차르트의 피가로의 결혼(1786년)[32]에서 체루비노다.로맨틱 오페라는 로시니의 세미라미드(아사체), 도니제티의 로자몬다 딘힐테라와 안나 볼레나, 베를리오즈의 벤베누토 셀리니, 베르디의 돈 카를로의 한 페이지까지 끌리는 여성들을 위한 바짓가랑이 역할을 이어갔다.이 대회는 샤를 구노의 파우스트(1859년)에 나오는 순진한 청년 시벨과 마스카니의 라미코 프리츠에 나오는 집시 소년 베페와 함께 사라지기 시작했고, 그래서 오펜바흐는 오르페의 [33]실제 소년에게 큐피드 역할을 주었다.그러나 사라 베른하르트는 햄릿을 타이즈 차림으로 연기해 프랑스 관객들에게 레그(사실상 다른 한 명은 보철물)를 살짝 보여주었고, 디 플리더마우스에서 공을 주는 올로프스키 왕자는 다소 남성적인 효과를 지닌 메조소프라노이다.리하르트 스트라우스의 로젠카발리에(1912년)에서 트라베스티의 사용은 18세기 배경을 유별나게 미묘하게 떠올리게 하는 특별한 경우이며, 로젠카발리에에서 자세히 논의되어야 한다.

영화 및 텔레비전

주요 기사:영화 및 텔레비전에서의 여장

브랜든 토마스의 찰리의 고모(런던, 1892)의 자의식적인 떠들썩한 부르주아적 흥얼거림은 1996년 버드케이지로 리메이크된 '라 케이지 오 폴레스'(1978년)에서도 여전히 살아 있는 극장 소재였다.

호주 배우 베리 험프리의 드래그 캐릭터인 에드나 [34]여사는 에드나 여사를 포함한 여러 스페셜의 진행자이다.에드나 여사는 또한 매진된 관중들을 위해 국제 투어를 하고 TV의 앨리 맥빌에 출연했습니다.Dame Edna는 드래그 개념의 변칙적인 예입니다.그녀의 초기 화신은 분명 교외 주부 복장을 한 남자였다.에드나의 매너와 외모는 너무 여성화되고 미화되어서 그녀의 TV 쇼 출연자들 중 일부는 에드나의 캐릭터가 [35]남자에 의해 연기되는 것을 보지 못하는 것처럼 보인다.배니티 페어 잡지에 실린 에드나 여사의 "조언" 칼럼을 둘러싼 분노는 에드나 여사의 가장 혹독한 비평가 중 한 명인 여배우 살마 헤이크가 에드나 여사가 남성이 연기하는 여성 캐릭터라는 사실을 몰랐음을 시사한다.

2009년, 루폴의 드래그 레이스는 미국에서 처음으로 텔레비전 쇼로 초연되었다.이 쇼는 주류와 세계적인 인기를 얻었고,[36] 여러 세대의 관객들에게 끌리는 문화를 노출시켰다.

미국

미국에서 드래그 의류의 초기 예는 캘리포니아의 골드 러시 살롱에서 찾을 수 있다.샌프란시스코의 바바리 코스트 지역은 여성 성대모사 고객들과 노동자들을 [37]끌어들인 대시와 같은 특정 술집으로 알려져 있었다.

William Dorsey Swann은 자신을 "끌림의 여왕"이라고 부른 최초의 사람이었다.그는 남북전쟁 후 메릴랜드에서 해방된 노예였다.1880년대에 그는 워싱턴 D.C.에서 드래그 볼을 조직하고 주최했다.무도회에는 케이크워크와 같은 민속 춤이 포함되었고, 남자 손님들은 종종 여자 [38]옷을 입었다.

20세기 초, 드래그(Drag)는 예술 형태와 문화로서 음유시인 쇼와 보드빌로 번성했다.줄리안 엘팅과 보츠웰 브라운과 같은 연주자들은 드래그 퀸과 보드빌 연주자들이었다.진보시대는 보드빌 엔터테인먼트의 감소를 가져왔지만, 피노키오 클럽과 샌프란시스코의 블랙 [37]캣 바 같은 나이트클럽과 바에서 드래그 문화가 성장하기 시작했다.

이 기간 동안 할리우드 영화들은 드래그(drag)의 예를 포함했다.드래그(drag)는 상황극(당시 유일하게 허용되는 형식)에서 최후의 수단으로 자주 사용되었지만, 어떤 영화들은 다른 영화들보다 더 공감적인 렌즈를 제공했다.1919년,[39] Bothwell Browne은 베를린의 Yankee Doodle에 출연했다.1933년, Viktor und Viktoria가 독일에서 나왔고, 이것은 후에 미국에서 [40]First a Girl (1935)에게 영감을 주었다.같은 해, 캐서린 헵번은 실비아 스칼렛에서 [41]남장을 한 캐릭터를 연기했다.1959년, 드래그는 Some Like It Hot (1959)[42][43]에서 할리우드에서 큰 인기를 끌었다.

1960년대에 앤디 워홀과 그의 공장 장면에는 캔디 달링과 홀리 우드론과 같은 슈퍼스타 드래그 퀸이 포함되었는데, 둘 다 루 리드의 노래 "Walk on the Wild Side"[44]에서 불멸의 명성을 얻었다.

1970년대 초까지 드래그(drag)는 사이키델릭 록과 히피 문화의 영향을 받았다.샌프란시스코의 드래그 극단인 The Cockettes(1970-72)는 반짝이는 아이섀도와 금빛 수염으로 공연했다.그 극단은 또한 "젠더 fuck"[45]이라는 용어를 만들었다.존 워터스의 핑크 플라밍고(1972)의 디바인 역할로 지하극장에서 드래그가 발생했다: 찰스 피어스도 참조.이 컬트 히트 영화 뮤지컬 록키 호러 픽처 쇼(1975년)는 비록 많은 팬들이 자신들을 드래그 [46]퀸이나 트랜스커피티라고 부르지는 않을지라도 여러 세대의 젊은이들이 드래그 공연을 관람하도록 영감을 주었다.

수십 년 동안, 미국 네트워크 텔레비전은 가장 넓은 슬랩스틱 드래그 전통만이 일반적으로 표현되었습니다.드래그 캐릭터가 가끔 인 리빙 컬러(짐 캐리의 괴상한 여성 보디빌더)[50]와 토요일 밤 라이브(갭 걸즈)와 같은 스케치 TV 쇼에서 인기를 끌기는 했지만, 밀턴 [47]벌,[48] 플립 윌슨, 마틴 [49]로렌스 등 미국 TV 코미디언들은 꾸준히 드래그 장치를 코미디 장치로 사용했다.1960년대 인기 있었던 군용 시트콤인 맥헤일의 네이비에서 파커 중사는 때때로 맥헤일이나 그의 대원들이 정교한 계획을 실행하기 위해 자신을 위장해야 할 때마다 (종종 재미있는 결과로) 여장을 입어야 했다.Giligan's Island는 때때로 남성들이 여성복을 입는 것을 볼 수 있지만, 이것은 공연을 위한 것이 아니기 때문에 끌림이라고 여겨지지 않았다.

배우이자 극작가이자 시나리오 작가이자 제작자인 타일러 페리는 무대극인 '매드 블랙 우먼의 일기'와 [51]그에 바탕을 둔 장편 영화 같은 그의 가장 유명한 작품들 중 일부에 그의 드래그 캐릭터를 포함시켰다.

맥시밀리아나와 루폴은 돈 존슨과 치크 마린이 주연한 TV 쇼 '내시 브리지스'에서 2부작 '쿠다 그레이스'에서 함께 주연을 맡았다.맥시밀리아나는, 그저 그럴듯해 보이는 모습으로, 수사관 중 한 명이 그가 "진짜"라고 믿도록 유도하고, 성적으로 진보하게 만들지만, 사실은 그가 남성이고,[52] 매우 분하다는 것을 알게 된다.

영국

영국에서는 끌기가 코미디, 영화와 텔레비전 모두에서 더 흔하게 사용되어 왔다.알라스테어 심은 세인트 트리니아의 종(1954년)[53]과 세인트 트리니아의 푸른 살인(1957년)[54]에서 밀리센트 프리튼 교장을 연기한다.그는 그 역할을 똑바로 연기했다. 그 배우의 진정한 성별에 대한 직접적인 농담은 하지 않는다.그러나 프리튼 양은 도박, 음주, 흡연에 관해서는 전혀 여성스럽지 않다.개그는 그녀의 학교가 여학생들을 무자비한 세상으로 내보내는 동안, 조심할 필요가 있는 것은 세상이라는 것이다.그럼에도 불구하고, 혹은 아마도 심씨의 연기 때문인지, 후속작들은 계속해서 여주인공 역할로 여배우들을 기용했다.하지만 21세기 시리즈의 리부트는 루퍼트 에버렛의 역할과 함께 질질 끌게 되었다.

TV에서 베니 힐은 여러 명의 여성 캐릭터를 연기했다.몬티 파이썬 극단과 신사연맹은[55] 종종 촌극에서 여성 역을 맡았다.신사연맹은 또한 여성 캐릭터를 연기하는 남성이 벌거벗었지만 가짜 가슴과 [56]머킨처럼 적절한 여성 해부학적 구조를 가진 모습을 보여주는 "누드 드래그"를 최초로 묘사한 것으로도 인정받고 있다.몽타주/영화의 자만심 속에서, 그들은 사실 여성이다: 농담을 듣는 것은 관객이다.

이 극단이 페퍼팟이라고 부른 몬티 파이썬 여성들은 1960년대에 흔했던 긴 갈색 코트를 입은 랜덤한 중년 노동/하위 중산층이다.에릭 아이돌이 연기한 몇 명의 캐릭터를 제외하고, 그들은 캐리커처컬한 의상과 날카로운 가짜 옷차림으로 실제 여성들과는 전혀 닮지 않았다.하지만, 몽타주가 "진짜" 여성을 요구했을 때, 피톤 부부는 거의 항상 캐롤 [57]클리블랜드를 방문했습니다.이 농담은 파이썬 영화 '라이프 오브 브라이언'에서 뒤집히는데, "그들"은 돌팔매질하러 가기 위해 명백히 가짜 수염을 포함한 남자인 척하고 있다.누군가 첫 돌을 너무 일찍 던지면 바리새인은 "누가 던졌느냐"고 물었고, 그들은 높은 목소리로 "그녀가 던졌다"고 대답한다."오늘 여기 여자분 계신가요?그는 "안 돼, 안 돼"라고 그들은 무뚝뚝한 목소리로 말한다.

1970년대에 영국 TV에서 가장 친숙한 드래그 아티스트는 대니 라 [58]루였다.La Rue의 연기는 본질적으로 음악 홀의 연기로, 훨씬 더 오래되고 덜 성적인 드래그 전통을 따랐습니다.그의 출연은 종종 The Good Old Days와 런던 팔라듐의 Sunday Night와 같은 버라이어티 쇼에 출연했습니다.그의 인기는 너무 높아서 그는 영화 '우리 프레드'를 만들었다."성 트리니안" 영화와는 달리, 줄거리는 남자가 여자 [59]옷을 입어야 하는 것을 포함했다.

데이비드 월리엄스와 맷 루카스는 텔레비전 코미디 리틀 브리튼에서 종종 여성 역할을 맡습니다. 월리엄스는 설득력이 없는 [60]여성을 만드는 "귀여운 복장"인 에밀리 하워드 역을 맡습니다.

영국에서는 끌기 행위를 희극적으로 표현하지 않고 보통 다른 이야기의 보조적인 특징을 가지고 있습니다.드문 예외는 TV 연극 (1968)과 영화 (1973) The Best Pair of Legs in the Business이다.영화 버전에서 Reg Varney는 결혼이 실패하는 [61]홀리데이 캠프 코미디언과 드래그 아티스트를 연기한다.

캐나다

캐나다 영화에서 드래그에 대한 초기 묘사로는 존 [62]허버트의 연극에서 각색된 1971년 영화 포춘 앤 맨즈 아이즈와 미셸 트램블리의 [63]연극에서 각색된 1974년 영화 원스 어폰 어 타임 인 더 이스트가 있다.

캐나다의 드래그 퀸 크레이그 러셀이 자신의 허구화된 버전으로 출연한 1977년 영화 어처구니없음은 캐나다 영화에서 중요한 이정표였고,[64] 북미에서 널리 극장 배급된 최초의 동성애 테마 영화 중 하나였다.속편 영화 'Too Urguatous!'는 [65]1987년에 개봉되었다.

1980년대에, 스케치 코미디 시리즈 CODCO와 The Kids in the Hall은 둘 다 드래그 [66]연기를 두드러지게 이용했다.The Kids in the Hall은 5명의 남성으로 구성되었고, CODCO는 3명의 남성과 2명의 여성으로 구성되었다. 그러나 10명의 출연자들은 남녀를 불문하고 모두 남녀 캐릭터를 연기하였다.특히, 두 극단 모두 공개적인 게이 멤버를 가지고 있었는데, The Kids in the Hall의 Scott Thompson과 CODCO의 Greg Malone과 Tommy Sexton은 그들의 [67]시대에 캐나다 TV에서 동성애를 대표하는 중요한 선구자였다.CODCO에서의 드래그 사용은 또한 1990년대에 새로운 시리즈 This Hour Has 22 Minutes로 덜 전환되었다. 비록 크로스 젠더의 연기는 CODCO에서처럼 22 Minutes의 중심은 아니지만, 캐시 존스와 메리 월시는 둘 다 선택된 남자 캐릭터를 [68]계속 연기하였다.

존 그리슨이 감독하고 미셸 마크 부샤르가 연극에서 각색한 캐나다 영화 백합은 드래그(drag)를 극적인 수단으로 [69]활용했다.남자 감옥을 배경으로 한 이 영화는 수감자 중 한 명이 연출한 연극에 초점을 맞추고 있다. 하지만, 연극의 배역들은 동료 죄수들에 의해 연기되고, 심지어 그 안에 있는 여자 등장인물들조차 남자들에 의해 연기되고, 이 영화는 그들이 교도소 예배당에서 그들의 옷을 입고 연기하는 장면들로 명확하게 묘사되는 장면들을 혼합한다.cene은, 보다 「확실한」[69]설정으로 드래그 하고 있습니다.이 영화는 지니상 최우수 [70]작품상을 수상한 최초의 게이 테마 영화가 되었다.

2005년 Telévision de Radio-Canada에서 방영된 짧은 프랑스어 시트콤 커버걸은 [71]몬트리올에서 드래그 카바레의 소유권을 공유하는 세 명의 드래그 퀸에 초점을 맞췄다.

2017년 Ici ARTV는 몬트리올의 드래그 퀸 리타 바가, 바바다 드 바르바데스, 가비, 레이디 붐 붐, 레이디 푸나나나, 트레이시 [72]쓰레기를 소개하는 다큐멘터리 시리즈인 일스 드 주르를 방영했다.2018년 CBC Gem에서 시작된 다큐멘터리 웹 시리즈 Canada's a Drag는 지금까지 [73]3시즌에 걸쳐 모든 성별을 포함한 다양한 캐나다 드래그 연기자들의 프로필을 작성했다.

캐나다 드래그 레이스는 미국 루폴의 드래그 레이스 프랜차이즈의 캐나다 스핀오프이며,[74] 크레이브에서 2020년에 시작되었다.같은 해에 필 코넬의 영화 '점프,[75] 달링', 톰 피츠제럴드의 영화 '스테이지 마더'도 개봉했는데, 톰 피츠제럴드는 아들의 [76]사망 후 드래그 클럽을 물려받은 한 종교인 여성을 소재로 한 영화 '스테이지 마더'와 몇몇 실제 토론토 지역의 드래그 [77]퀸이 출연한 코미디 웹 시리즈 '퀸스'도 개봉했다.

LGBTQ 프로그램을 전문으로 하는 캐나다의 텔레비전 채널인 OutTV는 다큐멘터리 시리즈인 드래그[78] 힐즈와 리얼리티 경쟁 시리즈인 콜 미 [79]마더를 방영했다.Mother)를 방영했다.그것은 또한 The Boulet Brothers' Dragula와[80] Hey Qween!을 포함하여 미국에서 촬영된 일부 프로그램의 제작 파트너로 직접 관여되었다.

음악

대중음악의 세계는 오랜 질질 끄는 역사를 가지고 있다.Marlene Dietrich는 인기 있는 여배우이자 가수였으며, 영화[81] 블루엔젤과 [82]모로코에서처럼 가끔 남장을 하고 공연을 했다.글램 록 시대에 많은 남성 가수들이 부분적 또는 완전한 드래그 [83]의상을 입었다.이 전통은 1970년대 후반 다소 수그러들었지만 1980년대 뉴웨이브 시대에 부활했다. 팝가수 보이 조지(컬처클럽), 피트 번즈(데드 오어 얼라이브), 필립 오키(휴먼리그)가 반드래그 형태로 자주 등장했고, 여성 뮤지션들은 그들만의 화려한 연주로 어필했다.애니 레녹스, 프랑, 블러드는 때때로 드래그 킹으로 공연한다.1990년대 남성 그룬지 뮤지션들은 때때로 일부러 못생긴 드래그(원피스는 입었지만 여성스러워 보이려는 시도는 하지 않았고 화장도 하지 않았으며 수염도 깎지 않았다)를 입었다.하지만, 아마도 1990년대 음악계에서 가장 유명한 드래그 아티스트는 [84]RuPaul이었다.일본에서는 비주얼 케이 씬에 마나(Moi dix Mois, Malice Mizer), 카야(Schwarz Stein), 히자키(Hizaki), 재스민 유(Jasmine You, 둘 다 풀드래그 또는 세미드래그로 출연하는 뮤지션들이 있다.맥시밀리아나는 내쉬 브릿지 에피소드 "쿠다 그레이스"에서 RuPaul과 함께 일했고,[85] 지금은 사라진 캘리포니아주 Studio City의 퀸 메리 쇼 라운지에서 마지막까지 단골이었다.맥스(Maximilliana의 줄임말)는 링마스터: 제리 스프링거 무비에서 찰리/클레어 역으로 가장 잘 알려져 있다.맥스는 또한 위에서 언급한 내쉬 브릿지, 클루리스, 길모어 걸스, 제이 레노와 함께하는 투나잇 쇼, 알렉스 캠버트와 함께 하는 마스 베일 타드, 매드TV, 타이라 뱅크스 쇼, 톰너 등 다른 영화에도 출연했다.

왕과 여왕을 끌어다 놓기

상세정보 : 드래그킹, 드래그퀸, 인조퀸, 드래그쇼

드래그 퀸(Drag Queen, 1941년 인쇄물에 처음 사용)은 퍼포먼스의 일부 또는 개인적인 성취감을 위해 드래그 복장을 하는 사람이다.이 남성들 중 많은 수가 사실 시스젠더이지만, "드래그 퀸"이라는 용어는 이러한 남성들을 성전환자, 성전환자 또는 성전환자와 구별한다.코미디로 드래그 연기를 하는 사람들은 공연 의상의 일부로 극단적으로 무겁고 정교한 메이크업, 가발, 보철기(가발)를 착용하면서 드래그 연기를 한다.남성으로 치장하고 남성으로 연기하는 여성들은 때때로 드래그 킹이라고 불린다; 그러나 드래그 킹은 또한 훨씬 더 넓은 범위의 의미를 가지고 있다.그것은 현재 연예 (노래 또는 립싱크)를 묘사하는 데 가장 자주 사용되며, 마치 무대에서 여성 드래그 하는 cis 남성들이 동성애자 또는 여성으로 식별할 수도 있고 그렇지 않을 수도 있는 것처럼, 공연자의 고의적인 무대 위의 남자 역할과 무대 밖의 성별 정체성 또는 성적 성향 사이에 반드시 확실한 상관관계가 없다.그들의 실생활의 신상정보입니다.

다른 손에 이식된 생물 queen,[86]또는 female-bodied 여왕은 통상적으로 여성 여성 출산에 할당되는 동안 같은 맥락에서 전통적인(men-as-women)장애로이고 과장된 머리와 화장으로 예를 들면, 여배우이자 가수 레이디 가가는 중에 공연이 그녀의 첫 나( 같은 그런 이목 구비를 표시하는 공연을 하고 여자로 식별하는입니다.먹는 배2018년 영화 'A Star is Born'[87]의 ance입니다.

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