드래그 쇼

Drag show
드래그 킹 머레이 힐과 드래그 퀸 린다 심슨
크로스 드레싱
여장의 역사
주요 요소
현대 드래그 컬처
성적 측면
기타 측면
남자로 통하다
여자로 통하다
단체들
책들

드래그 쇼는 남자나 여자로 가장한 드래그 아티스트에 의해 수행되는 오락의 한 형태이다.

일반적으로 드래그 쇼는 미리 계획된 팬토마임을 하거나 춤을 추면서 노래에 맞춰 노래를 부르거나 립싱크를 하는 공연자들을 포함합니다.코미디, 촌극, 관객의 [1]상호작용도 있을 수 있다.배우들은 종종 정교한 의상과 화장을 하고, 때로는 다양한 유명한 이성 가수나 성격을 흉내내기 위해 옷을 입는다.그리고 대부분의 축제가 전통적으로 드래그 [2]퀸인 대보안관이 주도하는 남부 데카덴스 같은 일부 행사는 드래그 중심으로 진행됩니다.

역사와 발전

초기 존재

드래그 킹 플로렌스 하인즈는 1890년대 미국에서 크리올 버레스크 쇼와 함께 공연했다.

드래그 쇼가 시작되기 훨씬 전에 드래그 인스턴스가 녹화되었습니다.1500년대 영국과 중국에서는 독자적인 드래그 사례가 있었다.여성은 드라마나 연극에 참여할 수 없었기 때문에,[3] 남성들은 무대에서 연기할 때 여성을 가장했다.빅토리아 시대에는 영국 여배우들이 연극에서 남자 흉내를 냈고, 미국에서는 앤 힌들 같은 여배우들도 남자 흉내를 냈다.그녀는 목소리가 낮았고 수염이 [3]뭉툭하게 자라게 하기 위해 정기적으로 수염을 깎았다.이성을 사칭하는 것은 할리우드 영화 제작 코드가 [3]통과된 1933년까지 연극과 영화에서 유행했다.이 법이나 법규는 영화에서 여성을 사칭하는 남성들을 금지하고, 영화와 연극에서 남성 사칭의 시대를 일시적으로 종식시키기 위한 것이었다.

미국에서 최초로 알려진 드래그 볼은 1920년대 할렘의 록랜드 [4]팰리스에 있었다.이 쇼들은 게이와 레즈비언들이 이성을 사칭하고 패션쇼에서 서로 경쟁하는 화려한 공연을 선보였다.할렘 드래그 볼은 주로 유색인종들이었어백인들은 제외되지 않았지만 전형적으로 참여하지 않았다.드래그 볼은 사회의 변두리에 있는 사람들을 하나로 묶어주는 사회적 행사였고 그들은 종종 [4]비밀리에 만나야 했다.

블루스의 유명한 가수인 글래디스 벤틀리와 같은 할렘 르네상스의 여성들은 공연을 [3]할 때 정기적으로 턱시도를 입고 남성복을 입었다.부치 흑인 여성들은 블루스 공연 안팎에서 그들만의 남성성을 구축해 미래의 연기자들을 끌어당길 수 있는 무대를 마련했다.약 50년이 지난 후에야 드래그 킹이라는 용어가 생겨났고 미국 전역에서 공연들이 생겨나기 시작했다.엘리자베스 애쉬번에 따르면, "드래그 킹은 성별, 성적 취향, 성향에 관계없이 의식적으로 [5]남성다움을 연기하는 사람이다."따라서 드래그 킹 장면의 드래그 연기자들은 일반적으로 여성으로 식별되지만 일부는 시스젠더 남성 또는 트랜스젠더 남성일 수 있습니다.

제2차 세계대전 동안, 패러디 드래그 쇼는 유머러스한 외모의 여성으로 분장하고 [6]서로를 위해 쇼를 하는 군인들에게도 일반적인 오락거리였다.

보석함 레뷰

닥 베너와 대니 브라운은 플로리다 마이애미에서 클럽 보석상자로 [7]알려진 게이 바에서 시작된 쇼를 제작했다.이 쇼는 보석상자 레뷰로 알려진 투어 드래그 쇼의 무대를 마련하게 될 것이다.보석상자 리뷰는 1940년대부터 1970년대까지 미국 전역에서 공연된 가장 긴 드래그 쇼였다.그들은 레퍼토리에서 적어도 10개의 특정 공연을 가지고 있었는데,[7] 이것은 같은 장소에서 더 오랜 시간 동안 공연하는 쇼에 도움이 되었다.공연에는 배우들을 위해 작곡되고 안무된 그들만의 음악과 춤이 있었고, 그들은 코미디 스케치와 스탠드업 [7]공연도 했다.레뷔는 흑인, 라틴계, 아메리카 원주민, 백인을 포함한 다양한 그룹으로 구성되었는데, 이는 민권 운동 이전 시대에는 흔치 않았던 일이었다.

그들이 공연한 많은 공연장들은 "치틀린 서킷", 하워드 극장(워싱턴 DC), 볼티모어 로열 극장, 필라델피아 업타운 극장, 시카고 리갈 극장의 일부였다.1959년에 그들은 뉴욕시의 아폴로 극장에서 공연을 시작했고 그들이 마을에 왔을 [7]때는 항상 만원이었다.

1960년대에 여장을 금지하는 법과 규정이 마련되었고 보석상자 가극은 약간 느려졌다.로스앤젤레스 같은 곳은 금지령이 내려졌지만 여전히 특정 [7]극장에서 상영이 허용되었다.궁극적으로 여장을 금지하는 법과 규정 때문에 보석상자 가극이 공연을 하는 것이 어려웠다.

1975년, 보석상자 레뷰는 뉴욕 [7]비주 극장에서 마지막 공연을 했다.

진주상자 리뷰

1955년 진주상자 가극단은 뉴욕에서 공연을 시작했다.진주상자 리뷰는 [7]1982년까지 27년 동안 진행된 올 블랙 드래그 쇼였다.도리안 코리는 진주상자 리뷰의 연기자였고 파리는 [7]버닝으로 알려진 제니 리빙스턴의 다큐멘터리 드래그 퀸 중 한 명이었다.

일회용 소년 완구

일회용 소년 장난감(DBT)은 캘리포니아 [8]산타 바바라에서 나온 드래그 킹 그룹이었다.이 단체는 2000년 5월에 시작되었으며 주로 백인, 퀴어, 트랜스젠더로 구성된 31명의 회원이 있었으며 페미니스트 [8]집단이었다.그들의 공연은 인종주의, 성차별, 성 이원주의, 이상적 신체, 심지어 군국주의까지 해체하는 데 초점을 맞췄고, 그들은 대부분 모금과 [8]행진을 위한 진취적인 공간이나 기이한 공간에서 공연했다.립싱크와 춤은 그들의 쇼의 규칙적인 구성요소였다.DBT는 정치와 지역사회의 [8]명분을 위해 모금 활동을 하는 것으로 알려져 있습니다.

DBT는 2004년 8월에 해체되었고 공식적으로 헤어지지는 않았지만 두 사람은 [8]다시는 함께 공연하지 않았습니다.

애프터 다크

애프터 다크(After Dark)는 1976년에 창단된 스웨덴의 그룹으로 주로 스웨덴에서 40년 이상 공연을 했지만 미국과 스페인에서도 간헐적으로 공연을 했다.

매사추세츠 주 프로빈타운

매사추세츠의 Provincetown은 가장 유명한 드래그 공연자들의 고향이며 여름에는 어느 날 밤에도 여러 차례 공연이 열린다.2018년 7월 24일, Provincetown은 드래그 연기자들이 라이브 [9]관객들을 위해 기술을 연마하고 공연을 할 수 있는 최초의 드래그 캠프의 본거지였다.캠프는 2주 동안 (2018년 8월 4일까지) 진행되었으며 유명한 드래그 퍼포먼스를 [9]선보였다.징크스 몬순, 복숭아 크라이스트, 그리고 라자는 드래그 캠프에 참가하여 다른 [9]많은 사람들 중에서 메이크업을 하는 방법, 즉 코미디 퍼포먼스에 대한 워크샵을 가진 가장 유명한 드래그 공연자들 중 일부였다.Ptown이라고도 알려진 Provincetown에서의 드래그 공연은 전설적이기 때문에 드래그 캠프가 그곳에 상륙한 것이다.

드래그 브런치

기념 주말 사우스비치 브런치 및 드래그쇼

드래그 브런치는 드래그 킹과 드래그 퀸이 관객들을 위해 공연하는 드래그 쇼의 한 종류로, 관객들은 전형적인 브런치 음식과 [10][11]음료를 먹고 잔치를 벌인다.

그것은 보통 LGBTQ 바나 나이트클럽에서 열리지만, 레스토랑은 또한 드래그 [10][12]브런치의 인기 있는 장소가 되었다.드래그 브런치는 뉴욕, 마이애미, 애틀랜타, 라스베이거스, 퀘벡, [10][12]뉴올리언스와 같은 많은 게이 인구가 있는 도심에서 특히 인기가 있습니다.드래그 역사가이자 뉴욕 대학교 교수인 조 E. 제프리스는 최근 몇 년간 드래그 브런치의 인기가 상승한 것은 1950년대와 1990년대 [10]사이에 생겨난 럭키 청, 립스 NYC, 클럽 82와 같은 LGBTQ 행사장 때문이라고 믿고 있습니다.Jeffery's는 "NYC에서 드래그 브런치의 중요성"이라는 제목의 기사에서 이 장소들은 이전에 [10]경험하지 못했던 사람들을 드래그에 노출시킬 수 있는 능력을 가지고 있다고 주장했습니다.

[사람들] 드래그 브런치에 앉아 관찰을 통해 이 레슨을 배우면서 사랑스러운 시금치 프리타타와 블러디 메리를 먹을 수 있다.그들은 성별과 끌림이 이런 무서운 것이 아니라는 것을 이해하기 시작했습니다."라고 제프리스는 [10][13]말했습니다."브런치처럼 즐겁고 축제일 [10]수 있어요."

드래그 페르소나 로빈 뱅크스로도 알려진 숀 보데이는 "브런치에 자기 자신을 끌어다 놓기"라는 제목의 제목의 글에서 드래그 브런치를 디너 극장이지만 [14]브런치를 위한 극장이라고 묘사했다.보데이에 따르면, 댄스, 노래, 그리고 성별 2진법에 대한 농담은 드래그 [13][14]브런치에서 볼 수 있는 것들 중 일부라고 한다.


전국의 도시들에서도 가스펠 드래그 브런치가 점점 더 인기를 끌고 있다.뉴욕에 근거지를 두고 있지만 전국에 있는 드래그 장소 립스는 2007년 [15][16]플로리다 포트 로더데일에서 가스펠 드래그 브런치를 처음 시작했다.텍사스 주 샌안토니오와 같은 다른 지역에서도 가스펠 드래그 [17]브런치가 증가했다.드래그 브런치에서 볼 수 있는 음식, 음료, 그리고 일반적인 공연 외에도, 가스펠 드래그 브런치에는 합창복을 입은 연주자들이 클래식 가스펠 [15][16][18]노래를 부르는 것이 특징입니다.가스펠 드래그 브런치 공연자 니코렛은 "Lips Gefel Brunch: Drag for Jesus"[16][18]라는 제목의 기사에서 이 행사를 "예수를 위한 여장"이라고 묘사했다.

대중문화

LA DragCon 2022에서 RuPaul과 All Stars 7 참가자 by dvsross

드래그 쇼는 다큐멘터리 파리 이즈 버닝으로 더욱 인기를 끌었으며 루폴의 드래그 레이스 같은 쇼들이 있다.The Birdcage, Too Wong Fu, Thanks for Everything Julie Newmar와 같은 영화들도 [6]드래그 문화를 대중화시켰다.루폴의 드래그 레이스와 함께 이 영화들은 많은 이성애자 팬층을 가지고 [19]있다.코러스 라인의 무대 뮤지컬과 영화 버전 모두 드래그 쇼를 언급하고 있으며, 폴의 캐릭터는 보석상자 가극단의 투어 회사와 공연자로서의 그의 경험을 이야기합니다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ "How to Navigate a Drag Show When It's Your First Time". Study Breaks. 2019-04-09. Retrieved 2020-12-17.
  2. ^ "Southern Decadence Official Website". Southerndecadence.net. 2013-09-03. Retrieved 2014-03-01.
  3. ^ a b c d Halberstam, Judith (1997). "Mackdaddy, Superfly, Rapper: Gender, Race, and Masculinity in the Drag King Scene". Social Text (52/53): 105–131. doi:10.2307/466736. JSTOR 466736.
  4. ^ a b Wilson, James F. (2010). "'That's the Kind of Gal I Am': Drag Balls, 'Sexual Perversion,' and David Belasco's Lulu Belle". Bulldaggers, Pansies, and Chocolate Babies: Performance, Race, and Sexuality in the Harlem Renaissance. University of Michigan Press. pp. 79–111. doi:10.3998/mpub.1175684. ISBN 978-0-472-11725-3. JSTOR 10.3998/mpub.1175684.6.
  5. ^ Ashburn, Elizabeth (2015). "Drag Shows: Drag Kings and Male Impersonators" (PDF). GLBTQ Archive.
  6. ^ a b Kaminski, Elizabeth; Taylor, Verta (2008). "'We're Not Just Lip-Synching Up Here': Music and Collective Identity in Drag Performances". In Reger, Jo; Myers, Daniel J.; Einwohner, Rachel L. (eds.). Identity Work in Social Movements. University of Minnesota Press. pp. 47–76. ISBN 978-0-8166-5139-9. JSTOR 10.5749/j.ctttt85v.6.
  7. ^ a b c d e f g h Coleman, Bud (1997). "Jewel Box Revue: America's Longest-Running Touring Drag Show". Theatre History Studies. 17: 79–91. ProQuest 1311934985.
  8. ^ a b c d e Shapiro, Eve (2007). "Drag Kinging and the Transformation of Gender Identities". Gender and Society. 21 (2): 250–271. doi:10.1177/0891243206294509. JSTOR 27640961. S2CID 145789681.
  9. ^ a b c "Provincetown Will Host the First-Ever 'Drag Camp' Featuring Some of the World's Most Famous Queens". Hornet Stories. 2018-07-17. Retrieved 2018-10-31.
  10. ^ a b c d e f g "The Importance of Drag Brunch in NYC". Food & Wine. Retrieved 2018-04-22.
  11. ^ Jordan, Susan (2014). "Brunch". Empty Closet.
  12. ^ a b "South End club will become Charlotte's first drag queen restaurant". charlotteobserver. Retrieved 2018-04-29.
  13. ^ a b Kravitz, Melissa (2018-04-16). "The Best Places to Catch Live Drag Shows in New York City". Thrillist. Retrieved 2018-04-22.
  14. ^ a b "Dragging Herself To Brunch New Haven Independent". New Haven Independent. 2015-06-19. Retrieved 2018-04-22.
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  16. ^ a b c "1. Lips". BizBash. Retrieved 2018-04-22.
  17. ^ Walker, Bonnie (May 17, 2002). "W.D. Deli brunch anything but drag". San Antonio Express-News.
  18. ^ a b Burgos, J. (2016). "Brunch at Lips is such a Drag!". Hotspots Magazine. Vol. 3124. pp. 112–113.
  19. ^ "Are straight people 'stealing' RuPaul's Drag Race?". Radio Times. Retrieved 2020-12-17.