찰스 디킨스

찰스 디킨스 FRSA
뉴욕의 디킨스, 1867년-1868년
태어난	찰스 존 허팜 디킨스 (1812-02-07) 1812년 2월 7일 포츠머스, 영국
죽은	1870년 6월 9일(1870-06-09) (58세) 영국 켄트 주, 하이햄
휴식처	영국 웨스트민스터 사원 시인의 코너 51°295757nN 00°07′39§ W/51.49917°N 0.12750°W/ 51.49917, -0.19950
직종.	작가.
주목할 만한 작품	픽윅 페이퍼즈 올리버 트위스트 니콜라스 니클비 크리스마스 캐롤 데이비드 카퍼필드 황량한 집 리틀 도릿 두 도시 이야기 큰 기대
배우자.	캐서린 톰슨 호가스 (m.1836; 1858)
파트너	엘렌 터넌(1857년–1870년, 사망)
아이들.	찰스 디킨스 주니어 메리 디킨스 케이트 페루기니 월터 랜더 디킨스 프랜시스 디킨스 알프레드 오르세 테니슨 디킨스 시드니 스미스 홀디먼드 디킨스 헨리 필딩 디킨스 도라 애니 디킨스 에드워드 디킨스
서명

찰스 존 허팜 디킨스 FRSA(Charles John Huffam Dickens FRSA, 1812년 2월 7일 ~ 1870년 6월 9일)는 영국의 작가이자 사회 평론가이다.그는 세계에서 가장 잘 알려진 허구적 인물들을 창조했고 많은 사람들에 의해 빅토리아 ^[1]시대의 가장 위대한 소설가로 여겨진다.그의 작품은 그의 생전에 전례 없는 인기를 누렸고 20세기에 이르러 비평가들과 학자들은 그를 문학의 천재로 인정했다.그의 소설과 단편은 오늘날 ^[2][3]널리 읽힌다.

포츠머스에서 태어난 디킨스는 아버지가 채무자 감옥에 수감되자 12살에 학교를 나와 구두닦이 공장에서 일했다.3년 후 그는 기자로 문학 활동을 시작하기 전에 학교로 돌아왔다.디킨스는 20년 동안 주간지를 편집하고, 15편의 소설, 5편의 노벨라, 수백 편의 단편 소설과 논픽션 기사를 썼으며, 강의와 낭독을 광범위하게 수행했으며, 끈질긴 편지 작가였으며, 어린이 권리, 교육, 그리고 다른 사회 개혁을 위해 활발한 캠페인을 벌였다.

디킨스의 문학적인 성공은 1836년 픽윅 페이퍼스의 연재에서 시작되었는데, 픽윅의 상품과 파생상품에 불을 붙인 샘 웰러라는 캐릭터의 소개 덕분에 출판 현상이다.몇 년 안에 디킨스는 유머, 풍자 그리고 성격과 사회에 대한 날카로운 관찰력으로 유명한 국제적인 문학 스타가 되었다.그의 소설들은 대부분 월간 또는 주간으로 출판되었고, 소설 ^[4][5]출판의 지배적인 빅토리아 시대의 방식이 된 이야기 소설의 연재 출판을 개척했다.Cliffhanger의 연재물 결말은 독자들을 ^[6]긴장시켰다.디킨스는 할부 형식으로 관객들의 반응을 평가했고,^[5] 종종 그런 피드백을 바탕으로 줄거리와 성격 개발을 수정했다.예를 들어, 그의 아내의 척추측만술사가 데이비드 카퍼필드의 모처 양이 자신의 장애를 반영하는 것처럼 보이는 것에 고통을 표현했을 때, 디킨스는 긍정적인 특징을 ^[7]가지고 캐릭터를 개선했다.그의 플롯은 신중하게 구성되었고 그는 종종 시사적인 사건들의 요소들을 그의 ^[8]내러티브로 엮었다.많은 문맹 빈곤층들은 개별적으로 0.5페니를 지불하고 새로운 월간의 에피소드를 읽어주면서 새로운 계층의 ^[9]독자들을 개방하고 영감을 줄 것이다.

그의 1843년 소설 크리스마스 캐롤은 특히 인기 있고 모든 예술 장르에서 계속해서 각색에 영감을 주고 있습니다.올리버 트위스트와 위대한 기대 또한 자주 각색되어 그의 많은 소설들처럼 초기 빅토리아 시대의 런던 이미지를 떠올리게 한다.그의 1859년 소설 두 도시 이야기 (런던과 파리를 배경으로 한)는 그의 가장 잘 알려진 작품은 런던과 파리이다.그의 시대의 가장 유명한 유명인사인 그는 ^[10]그의 경력 후반기에 대중의 요구에 부응하여 일련의 대중 독서 투어를 시작했다.디킨지안이라는 용어는 디킨스와 그의 글을 연상시키는 어떤 것, 예를 들어 열악한 사회 환경이나 노동 환경, 또는 우스꽝스럽게 혐오스러운 ^[11][12]인물들을 묘사하기 위해 사용된다.

초기 생활

찰스 디킨스는 1812년 2월 7일 햄프셔 포트시 아일랜드(포츠머스) 랜드포트에서 엘리자베스 디킨스와 존 디킨스의 8남매 중 둘째로 태어났다.그의 아버지는 해군 급여 사무소의 사무원이었고 그 지역에 임시로 근무했다.그는 영국 해군의 감독관이자 신사이자 유명한 회사의 대표인 크리스토퍼 ^[14]허팜에게 찰스의 대부가 되어달라고 부탁했다.허팜은 디킨스의 소설 돔비와 아들 (1848년)^[14]에 나오는 선박 회사의 소유주인 폴 돔비의 영감으로 여겨진다.

1815년 1월, 존 디킨스는 런던으로 다시 불려갔고 가족은 피츠로비아의 ^[15]노퍽 스트리트로 이사했다.찰스가 4살이었을 때, 그들은 쉐어니스로 이주했고, 그곳에서 그는 11살까지 형성적인 시간을 보냈다.그는 자신이 "매우 작고 특별히 보살핌을 받지 않는 소년"^[16]이라고 생각했지만, 그의 어린 시절은 목가적이었던 것 같다.

찰스는 야외에서 시간을 보냈지만 로빈슨 크루소와 길 블라스뿐만 아니라 토바이어스 스몰렛과 헨리 필딩의 피카레스크 소설도 포함하여 탐욕스럽게 읽었습니다.그는 아라비안 나이트와 엘리자베스 인치발드의 ^[17]희극 수집을 읽고 다시 읽었다.7살 때 그는 현대 광대극의 아버지인 조셉 그리말디가 ^[18]로체스터 스타 극장에서 공연하는 것을 처음 보았다.그는 나중에 그리말디의 익살을 여러 차례 모방했고, 조셉 그리말디의 ^{[19][nb 1]}회고록을 편집하기도 했다.그는 어린 시절의 가슴 아픈 기억을 간직하고 있으며, 그의 ^[22]글쓰기에 사용했던 사람들과 사건들에 대한 훌륭한 기억의 도움을 받았다.Navy Pay Office에서 사무원으로 일하는 그의 아버지는 처음에는 여자 학교에서, 그 다음에는 채텀에 ^[23]있는 반대파인 William Giles가 운영하는 학교에서 몇 년 동안 사교육을 받았다.

이 기간은 존 디킨스가 서머셋 하우스에 있는 해군 페이오피스 본부로 소환되고 그의 가족은 런던의 ^[25]캠든 타운으로 이사하면서 1822년 6월에 끝이 났다.가족은 빠르게 증가하는 부채 속에 켄트를 떠났고, 그의 ^[26]수입 이상의 생활을 한 존 디킨스는 채권자들에 의해 1824년 런던 사우스워크에 있는 마셜시 채무자 감옥에 강제 수용되었다.그의 아내와 막내 자녀들이 당시 관행처럼 그곳에 합류했다.당시 12살이었던 찰스는 캠든 ^[27]타운의 112 칼리지 플레이스에서 가족 친구인 엘리자베스 로일런스와 함께 탑승했다.로일런스 부인은 "우리 가족에게 오랫동안 알려진 빈곤한 할머니"였고, 디킨스는 나중에 "몇 가지 변형과 장식"으로 돔비와 아들의 "핍친 부인"으로 불후의 명성을 남겼다.나중에 그는 사우스워크 ^[28]랜트 스트리트에 있는 파산법원 대리인인 아치볼드 러셀의 집에서 "조용한 노부인과 함께 뚱뚱하고, 온순하고, 친절한 노신사..."와 절름발이가 된 아들을 데리고 살았다.그들은 올드 큐리오시티 ^[29]샵의 갈랜드에게 영감을 주었다.

일요일에는 여동생 프랜시스와 함께 영국 왕립음악원에서 공부하지 않고 마셜시에서 ^[30]하루를 보냈다.디킨스는 나중에 그 감옥을 리틀 도릿의 배경으로 사용했다.식비를 지불하고 가족을 돕기 위해, 디킨스는 학교를 떠나 현 채링크로스 기차역 근처 헝거포드 계단에 있는 워렌의 블랙잉 창고에서 하루에 10시간씩 일해야만 했고, 그곳에서 그는 일주일에 6실링의 부츠 블랙킹 냄비에 라벨을 붙였습니다.고된 그리고 종종 가혹한 노동 조건은 디킨스에 지속적인 인상을 남겼고 나중에 그의 소설과 에세이들에 영향을 미쳐, 그가 가난한 사람들에 의해 부당하게 부담된다고 믿었던 사회 경제적 그리고 노동 조건의 개혁에 대한 그의 관심의 기반이 되었다.그는 나중에 "어떻게 내가 이 나이에 그렇게 쉽게 버려질 수 있었을까?"^[31]라고 의아해했다고 썼다.그가 존 포스터(찰스 디킨스의 삶)에게 상기시켰듯이:

검은 창고는 길 왼쪽에 있는 오래된 헝거포드 계단에 있는 마지막 집이었다.그것은 말도 안 되는, 무너져 내린 낡은 집이었고, 물론 강가에 인접해 있었고, 말 그대로 쥐들로 넘쳐났다.울타리가 쳐진 방, 썩은 바닥과 계단, 지하실에 모여든 늙은 회색 쥐들, 항상 계단을 올라오는 삐걱거리는 소리와 긁히는 소리, 그리고 그곳의 더러움과 부패가 마치 내가 다시 그곳에 있는 것처럼 내 눈앞에 눈에 띄게 솟아올랐다.개표소는 1층에서 석탄 운반선과 강을 내려다보고 있었다.그 안에는 내가 앉아서 일을 해야 하는 휴식 시간이 있었다.내 일은 페이스트 블랙 냄비를 덮는 것이었다. 처음에는 기름종이로, 그 다음에는 파란 종이로, 끈으로 둥글게 묶고, 그리고 나서 종이를 둥글게 오려 약국에서 가져온 연고 항아리처럼 깔끔하게 보이도록 하는 것이었다.어느 정도의 화분이 완성되면, 각 화분에 인쇄된 라벨을 붙이고 나서, 또 다른 화분을 더 붙입니다.다른 두세 명의 소년들도 비슷한 임금으로 아래층에서 비슷한 임무를 맡았다.첫 번째 월요일 아침, 그들 중 한 명이 누더기 앞치마를 입고 종이 모자를 쓴 채 제게 와서 끈을 사용하고 매듭을 묶는 요령을 보여주었습니다.그의 이름은 밥 페이긴이고, 나는 한참 후에 그의 이름을 올리버 ^[31]트위스트에서 사용했다.

창고가 코벤트 가든의 번화가 찬도스 거리로 옮겨졌을 때, 소년들은 창문이 길가로 나 있는 방에서 일했다.작은 관객들이 모여 일하는 그들을 지켜보았다.- 디킨스의 전기 작가 사이먼 캘로우는 이 공개 전시회가 "그의 ^[32]비참함을 더하는 새로운 정교함"이라고 평가했다.

수감된 지 몇 달 후 존 디킨스의 어머니 엘리자베스 디킨스는 사망했고 그에게 450파운드를 유산으로 남겼습니다.이 유산에 대한 기대감으로 디킨스는 감옥에서 풀려났다.부실채무자법에 따라 디킨스는 채권자 지불을 주선했고 그와 그의 가족은 마셜지를 ^[33]떠나 로일런스 부인의 집으로 향했다.

찰스의 어머니 엘리자베스 디킨스는 찰스가 구두닦이 창고에서 꺼내는 것을 즉각 지지하지 않았다.이것은 아버지가 가족을 다스려야 하고 어머니는 가정 안에서 자신의 적절한 영역을 찾아야 한다는 디킨스의 견해에 영향을 미쳤다: "나는 그 후 결코 잊지 않을 것이다, 결코 잊을 수 없을 것이다, 나의 어머니가 나를 돌려보내 주도록 따뜻했다는 것을.그의 어머니가 그의 귀환을 요청하지 않은 것이 그의 ^[34]여성에 대한 불만스러운 태도의 한 요인이었다.

그의 작품 대한 의분에 노동자 계층의 사람들이 살았던 자신의 상황과 조건에서 기인이 주된 주제들과 청소년기 시절의 그는 가장 좋아하는에 대해 넌지시 언급했다. 이런 불행한 시기, 그리고 대부분의 자서전, 소설, 데이비드 카퍼필드:[35]안 충고도, 변호사, 아무런 격려, 위로, n.시로하늘나라에 가고 싶기 때문에 누구에게도 지지할 수 없다.^[36]

디킨스는 결국 캠든 타운에 있는 웰링턴 하우스 아카데미로 보내졌고 그곳에서 약 2년을 보낸 후 1827년 3월까지 머물렀다.그는 그것이 좋은 학교라고 생각하지 않았다: "무작위적이고 난잡한 교육, 교장의 가학적인 잔혹함, 지저분한 고리대금업자, 그리고 전반적인 황폐한 분위기의 대부분은 데이비드 카퍼필드에 ^[36]있는 크리클의 설립에 구체화되어 있다."

디킨스는 1827년 5월부터 1828년 11월까지 그레이스 인 홀본 코트의 변호사 엘리스와 블랙모어의 법률 사무소에서 하급 서기로 일했다.그는 재능 있는 흉내를 냈고 고객, 변호사, 점원 등 주변 사람들을 흉내냈다.그는 극장에 강박적으로 갔다. 그는 적어도 3년 동안 매일 극장에 갔다고 주장했다.그가 가장 좋아하는 배우는 찰스 매튜스였고 디킨스는 그의 "단독극"을 ^[37]암기했다.그러다 여가 시간에 거니의 속기법을 배운 뒤 프리랜서 기자가 되기 위해 떠났다.먼 친척인 토마스 찰튼은 의사공통의 프리랜서 기자였고 디킨스는 그곳에서 거의 ^[38][39]4년 동안 법적 절차를 보도하기 위해 그의 상자를 공유할 수 있었다.이 교육은 니콜라스 니클비, 돔비, 손과 같은 작품과 특히 스산 하우스와 같은 작품들을 알리기 위한 것이었다. 그의 법체계의 계략과 관료주의의 생생한 묘사는 일반 대중을 계몽하는 데 많은 도움이 되었고, 특히 가난한 사람들에 대한 디킨스의 견해를 전파하는 매개체 역할을 했다."법률에 호소해야 한다"고 있다.

1830년, 디킨스는 데이비드 카퍼필드에서 도라의 모델이 되었다고 생각되는 그의 첫사랑 마리아 비드넬을 만났습니다.Maria의 부모는 그녀의 구애를 못마땅하게 여겼고 그녀를 ^[40]파리의 학교에 보내 관계를 끝냈다.

직업

저널리즘과 초기 소설

1832년, 20세의 나이에 디킨스는 활력이 넘쳤고 점점 ^[41]더 자신감이 넘쳤다.그는 모방과 대중적 엔터테인먼트를 즐겼으며, 자신이 무엇이 되고 싶은지에 대한 명확하고 구체적인 감각이 부족했고, 그럼에도 불구하고 자신이 명성을 원한다는 것을 알았다.극장에 끌려가 개릭^[42] 클럽의 초기 멤버가 된 그는 매니저 조지 바틀리와 배우 찰스 켐블이 그를 보러 온 코벤트 가든에서 연기 오디션을 보았습니다.디킨스는 꼼꼼하게 준비했고 코미디언 찰스 매튜스를 흉내내기로 결심했지만 결국 감기 때문에 오디션을 놓쳤다.또 다른 기회가 생기기 전에 그는 ^[43]작가로서의 길을 걷기 시작했다.

1833년, 디킨스는 그의 첫 번째 이야기인 "포플러 워크에서의 만찬"을 런던 월간지에 ^[44]기고했다.디킨스의 외삼촌인 윌리엄 바로우는 그에게 '의회의 거울'에 일자리를 제안했고 그는 1832년 초 처음으로 하원에서 일했다.그는 퍼니벌스 인에 방을 빌려 정치부 기자로 일하며 의회 토론을 취재했으며 모닝 크로니클의 선거운동을 취재하기 위해 영국 전역을 여행했다.그의 저널리즘은 정기간행물 스케치의 형태로 1836년에 출판된 그의 첫 번째 작품 컬렉션을 형성했다: Skets by Boz – Boz는 그가 몇 년 ^[45][46]동안 가명으로 사용했던 가족 별명이다.디킨스는 올리버 골드스미스의 웨이크필드 대리인에 나오는 캐릭터의 이름을 따 막내 동생 아우구스투스 디킨스에게 붙여준 별명 '모세'에서 따온 것으로 보인다.코감기를 앓고 있는 사람이 발음하면 "모세"는 "보스"가 되었고 나중에 Boz로 ^[46][47]줄였습니다.디킨스의 이름은 1849년에 쓴 현대 평론가들에 의해 "큐어"로 여겨졌다: "디킨스 씨는 마치 자신의 이상한 이름에 대한 복수처럼, 그의 허구한 창작물에 여전히 더 기묘한 것을 부여한다."디킨스는 그의 문학 ^[44]경력 내내 저널에 기고하고 편집했다.1835년 1월, 모닝 크로니클은 크로니클의 음악 평론가 조지 호가스의 편집자로 석간을 창간했다.호가스는 그를 Street Sketches에 기고하기 위해 그를 초대했고 디킨스는 그의 풀럼 집에 단골 방문자가 되었다. - 호가스와 월터 스콧의 우정에 흥분했고 호가스의 세 딸인 조지나, 메리 그리고 19살 ^[48]캐서린과 함께 있는 것을 즐겼다.

디킨스는 직업적으로나 사회적으로나 비약적인 발전을 이루었다.그는 해로우 로드에 있는 총각 미용실이 다니엘 맥리스, 벤자민 디즈레일리, 에드워드 벌워-리튼, 조지 크루익산크를 포함한 세트의 장소가 된 노상인 소설 룩우드의 작가 윌리엄 해리슨 아인스워스와 우정을 시작했다.디즈레일리를 제외하고, 이 모든 것이 그의 친구이자 협력자가 되었고, 그는 그의 첫 출판인인 존 맥론을 ^[50]그 집에서 만났다.Sketchs by Boz의 성공은 출판사 채프먼과 홀이 디킨스를 위해 로버트 시모어의 조각된 삽화에 맞는 텍스트를 월간 활자 인쇄기로 제공하자는 제안으로 이어졌다.시모어는 2회 연재 후 자살했고, 연결된 일련의 스케치를 쓰고 싶었던 디킨스는 "피즈"를 고용하여 이 이야기에 판화를 제공하였다.그 결과로 나온 이야기는 픽윅 페이퍼스가 되었고, 비록 처음 몇 회는 성공하지 못했지만, 4 회에서 코크니 캐릭터 샘 웰러의 소개(피즈가 최초로 삽화를 그린 것)는 ^[51]그 인기를 급격히 상승시켰다.마지막 할부는 4만 ^[44]부 팔렸다.이 캐릭터의 영향에 대해 파리 리뷰는 "영국 출판계에서 가장 역사적인 돌풍은 샘 웰러 ^[49]범프"^[52]라고 말했다.이 전례 없는 성공은 픽윅 시가, 카드놀이, 도자기 피규어, 샘 웰러 퍼즐, 웰러 부츠 광택제,^[49] 장난책에 이르기까지 수많은 파생상품과 상품으로 이어졌다.

샘 웰러 범프는 디킨스의 희극적 천재성뿐만 아니라 이코노미스트가 그것을 다루기 훨씬 전에 그가 살았던 문장인 "저자"로서의 그의 통찰력을 증명한다.산업혁명의 불결함에 맞서 명성을 떨친 작가에게 디킨스는 자본주의의 산물이었다. 그는 더 많은 책을 팔기 위해 강력한 새 인쇄기에서 향상된 광고 수입, 철도 확장까지 모든 것을 사용했다.디킨스는 그의 책이 질 좋은 사람들뿐만 아니라 하급자들을 위한 값싼 제본으로 제공되도록 보장했습니다; 그의 이상적인 독자층에는 올리버 트위스트를 읽은 소매치기부터 "극히 흥미롭다"고 생각한 빅토리아 여왕까지 모든 사람들이 포함되었습니다.

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현대 대중문화의 창조에 대해, The Atlantic의 니콜라스 데임스는 "문학"은 픽윅에게 충분히 큰 범주가 아니다.그것은 우리가 ^[53]"엔터테인먼트"라고 부르는 것을 배운 새로운 것을 정의했다.1836년 11월, 디킨스는 벤틀리의 미스셀라니의 편집자 자리를 수락했는데, 그가 3년 동안 유지했던 자리였고,^[54] 그가 소유주와 사이가 틀어지기 전까지 그랬다.1836년, 그는 픽윅 페이퍼스의 마지막 회를 끝냈을 때, 벤틀리의 작품을 계속 쓰고 또한 그가 제작을 감독한 네 개의 희곡을 쓰면서 올리버 트위스트의 첫 회를 쓰기 시작했습니다.1838년에 출판된 올리버 트위스트는 디킨스의 가장 잘 알려진 이야기 중 하나가 되었고 어린 ^[55]주인공이 나오는 최초의 빅토리아 시대 소설이었다.

1836년 4월 2일, 1년간의 약혼 후, 그리고 픽윅 페이퍼스의 두 번째와 세 번째 에피소드 사이에 디킨스는 이브닝 ^[56]크로니클의 편집자 조지 호가스의 딸 캐서린 톰슨 호가스와 결혼했습니다.그들은 런던 첼시의 세인트 루크 ^[57]교회에서 결혼했다.켄트의 초크에서 짧은 신혼여행을 마친 후, 그 부부는 퍼니벌스 ^[58]인의 숙소로 돌아왔다.그들의 10명의 아이들 중 첫째인 찰스는 1837년 1월에 태어났고 몇 달 후 가족은 1837년 3월 25일부터 1839년 ^[56][59]12월까지 런던의 도티 스트리트 48번지에 있는 블룸스베리에 집을 차렸다.디킨스의 남동생 프레데릭과 캐서린의 여동생 메리 호가스는 그들과 함께 이사했다.디킨스는 메리와 매우 애착을 갖게 되었고, 그녀는 1837년 잠깐 병을 앓은 후 그의 품에서 죽었다.디킨스는 충격의 결과로 일을 그만두었고, 그와 캐서린은 햄스테드 히스에 있는 작은 농장에서 2주간 머물렀다.디킨스는 메리를 이상화했다.그녀를 본떠 만든 캐릭터 로즈 메일리는 그의 ^[60]소설에서 그가 계획했던 대로 지금은 죽일 수 없다는 것을 알았다.그리고 애크로이드에 따르면, 그는 리틀 넬과 플로렌스 돔비에 ^[61]대한 그의 후기 묘사로 그녀에 대한 기억을 끌어냈다.그의 슬픔은 너무 커서 픽윅 페이퍼스의 6월 할부 기한을 맞추지 못했고 그 달 올리버 트위스트 할부도 ^[55]취소해야 했다.햄스테드에서의 시간은 디킨스와 존 포스터 사이의 유대감이 발전하는 계기가 되었다; 포스터는 곧 그의 비공식적인 사업 매니저가 되었고 ^[62]그의 작품을 읽는 첫 번째가 되었다.

소설가로서의 그의 성공은 계속되었다.어린 빅토리아 여왕은 올리버 트위스트와 픽윅 페이퍼스를 모두 읽었고,^[64] 그것들을 논의하기 위해 자정까지 깨어있었다.니콜라스 니클비 (1838–39), 올드 큐리오시티 숍 (1840–41), 그리고 마침내 그의 첫 번째 역사 소설인 바너비 러지 (1840–41), 마스터 험프리의 시계 시리즈의 일부로서, 바너비 러지 (1840–41)는 모두 ^[65]월부로 출판되었다.

이 기간 동안 그의 모든 활동 중에, 출판업자들에 대한 불만이 있었고, 존 맥론은 매수되었고, 리처드 벤틀리는 올리버 트위스트에 대한 그의 모든 권리를 양도받았다.어떤 불안과 불만의 다른 징후가 나타났다; 브로드스테어에서 그는 그의 변호사의 가장 친한 친구의 젊은 약혼녀인 엘리너 피켄과 추파를 던졌고 어느 날 밤 그녀를 붙잡고 그녀와 함께 바다로 달려갔다.그는 그들 둘 다 "슬픈 바다 파도"에 빠져 죽을 것이라고 선언했다.그녀는 마침내 자유를 얻었고, 나중에는 거리를 두었다.1841년 6월, 그는 급히 두 달간의 스코틀랜드 여행을 떠났고, 1841년 9월,^[66] 포스터에게 미국으로 가기로 결정했다고 전보를 쳤다.비록 디킨스는 18세기 잡지 태틀러와 스펙테이터를 어린 시절 읽으면서 시작된 감상인 주간지에 대한 생각에 여전히 열심이었지만, 험프리 고수의 시계는 문을 닫았다.

디킨스는 토리당의 권좌 복귀에 동요했고, 그는 그를 "정치적으로 내가 경멸하고 ^[67]혐오하는 사람들"이라고 묘사했다.그는 독서 자유당에 입후보하고 싶었지만 재정난 ^[67]때문에 반대하기로 결정했다.그는 The ^[68]Examiner에 실린 세 개의 반토리 시 풍자 ("The Fine Old English Gentleman", "돌팔이 의사 선언", "Subjects for Partners")를 썼다.

첫 미국 방문

1842년 1월 22일, 디킨스와 그의 아내는 미국과 ^[69]캐나다를 처음 여행하는 동안 RMS 브리타니아를 타고 매사추세츠 주 보스턴에 도착했다.이때 캐서린의 또 다른 여동생인 조지나 호가스는 디킨스의 집에 합류했고, 지금은 그들이 ^[70]남겨둔 어린 가족을 돌보기 위해 메릴본 데본셔 테라스에서 살고 있다.그녀는 1870년 ^[71]디킨스가 사망할 때까지 가정부, 주최자, 조언자, 그리고 친구로서 그들과 함께 지냈다.디킨스는 조지나와 ^[72]메리를 본떠 아그네스 윅필드의 캐릭터를 만들었다.

그는 여행기 "American Notes for General Circulation"에서 자신의 인상을 설명했다.메모에서 디킨스는 일찍이 그가 공격했던 노예제도에 대한 강력한 비난을 포함하고 있으며, 이는 영국의 가난한 사람들의 해방과 그들의 주인에 의해 훼손된 도망 노예들에 대한 신문 보도를 인용한 해외의 노예제도의^[73] 폐지와 관련이 있다.그의 미국 여행에서 얻은 폐지론자들의 정서에도 불구하고, 일부 현대 평론가들은 인종 불평등에 대한 디킨스의 견해에서 모순을 지적했다.예를 들어, 그는 1860년대 자메이카에서 일어난 모란트만의 반란 동안 에어 주지사의 가혹한 탄압을 묵인하고 다른 영국 진보주의자들과 함께 그것을 ^[74]비난하지 않아 비난을 받아왔다.버지니아 주 리치몬드에서 디킨스는 워싱턴 D.C.로 돌아와 신시내티와 루이빌에서 미주리 주 세인트루이스까지 잠시 멈춘 채 서쪽으로 여행을 시작했다.그곳에 있는 동안, 그는 동쪽으로 돌아오기 전에 미국의 대초원을 보고 싶다는 바람을 피력했다.그리고 나서 13명의 남자들이 디킨스와 함께 일리노이주 30마일을 여행한 Looking Glass Prearie를 방문하기 위해 출발했다.

미국 방문 기간 동안, 디킨스는 뉴욕 시에서 강의를 하면서 한 달을 보냈고,^[75][76] 국제 저작권법과 미국에서 그의 작품을 불법 복제하는 것에 대한 문제를 제기했다.그는 워싱턴 어빙을 필두로 한 25명의 작가 그룹을 설득해 의회에 제출하라는 탄원서에 서명했지만 언론은 대체로 그의 인기에 감사해야 한다며 그의 작품이 ^[77]불법 복제되는 것에 대해 불평하는 것은 돈벌이라고 말하며 반대했다.

비평가 케이트 플린트에 따르면 그가 얻은 인기는 그가 "자신이 문화 상품이라는 것을 발견했고, 그의 유통이 그의 통제력을 벗어났다"고 쓰고, 다음 ^[78]소설에서 대중적이고 개인적인 인물에 대한 주제에 관심을 가지고 탐구하게 만들었다.그녀는 그가 공개적으로 그리고 그의 소설에서 "영향력 있는 해설자"의 역할을 맡았다고 쓰고 있으며, 이는 그의 다음 몇 ^[78]권의 책에서 분명히 드러난다.그의 미국 여행은 캐나다 - 나이아가라 폭포, 토론토, 킹스턴, 몬트리올 - 에서 가벼운 ^[79]코미디에 출연하면서 끝이 났다.

영국으로 돌아온 직후, 디킨스는 1843년에 쓴 첫 번째 크리스마스 이야기인 "크리스마스 캐롤"을 쓰기 시작했고, 1844년에 "차임즈"와 1845년에 "하스 위의 크리켓"이 그 뒤를 이었다.그 중에서, A Christmas Carol은 가장 인기가 있었고, 오래된 전통을 이용하여, ^[81]영국과 미국에서 크리스마스의 기쁨에 대한 새로운 열정을 촉진하는 데 많은 기여를 했다.이 이야기의 씨앗은 디킨스의 마음 속에 그곳에 있는 제조업 노동자들의 상태를 목격하기 위해 맨체스터를 여행하는 동안 심어졌다.이것은 최근 필드 레인 래그드 스쿨에서 목격했던 장면들과 함께 디킨스가 가난한 사람들을 위해 "썰매 망치 한 방"을 치기로 결심하게 만들었다.소설에 대한 아이디어가 구체화되고 본격적으로 쓰이기 시작하면서 디킨스는 책에 몰두하게 되었다.그는 나중에 이 이야기가 전개되면서 "모든 술이 깬 사람들이 잠자리에 ^[82]들 때 런던의 검은 거리를 15마일에서 20마일 정도 걸어다니면서" "포옹하고 웃고 또 울었다"고 썼다.

이탈리아 (1844년)에서 잠시 산 후, 디킨스는 스위스 (1846년)로 여행했고, 그곳에서 돔비와 아들 (1846년–1848년)에 대한 작업을 시작했다.데이비드 카퍼필드(1849–50)는 디킨스의 소설이 초기 작품보다 주제에서 더 진지해지고 더 세심하게 계획되었기 때문에 그의 경력에 중요한 예술적 단절을 알렸다.

이 무렵, 그는 그의 형 아우구스투스가 일했던 회사에서 거액의 횡령 사실을 알게 되었다.그것은 디킨스와 우호적인 사이였고 그가 일을 시작했을 때 아우구스투스의 멘토 역할을 했던 점원인 토마스 파월이 수행했다.파월은 또한 작가이자 시인이었으며 그 시대의 유명한 작가들을 많이 알고 있었다.더 많은 사기 행각 후에 파월은 뉴욕으로 도망쳤고 파월이 쓴 글에 재미없었던 찰스 디킨스에 관한 장과 함께 영국의 살아있는 작가라는 책을 출판했다.그를 짜증나게 했던 것 중 하나는 그가 존 채프먼사의 주요 파트너 중 하나인 토마스 채프먼을 바탕으로 폴 돔비(Dombey and Son)의 캐릭터를 만들었다는 주장이었다.디킨스는 즉각 뉴욕 문학잡지 '니커보커'의 편집자인 루이스 게일로드 클라크에게 파월이 위조범이자 도둑이라는 편지를 보냈다.클라크는 이 편지를 뉴욕 트리뷴에 실었고, 몇몇 다른 신문들은 이 이야기를 주워담았다.파월은 이 출판물들을 고소하기 위한 절차를 시작했고 클라크는 체포되었다.디킨스는 자신이 서둘러 행동했음을 깨닫고 존 채프먼과 접촉해 파월의 유죄에 대한 서면 확인을 구했다.디킨스는 파월의 횡령 사실을 확인하는 회신을 받았지만, 이사들이 이 정보가 법정에서 만들어져야 할지도 모른다는 것을 깨닫자, 그들은 더 이상의 폭로를 거부했다.그의 혐의를 뒷받침할 증거를 미국에서 제공하는 것의 어려움 때문에, 디킨스는 결국 ^[83]법정 밖에서 파월과 사적인 합의를 했다.

박애주의

쿠츠 은행의 재산의 상속자인 안젤라 버뎃 쿠츠는 1846년 5월 디킨스에 노동자 계급의 희생된 여성들을 구해줄 집을 마련하는 것에 대해 접근했다.Coutts는 기존 기관의 가혹한 제도를 교육과 가사일에 대한 숙달에 도움이 되는 개혁적인 환경으로 대체할 집을 구상했다.처음에 저항한 후, 디킨스는 결국 10년 ^[84]동안 집 규칙을 정하고, 계좌를 검토하고,^[85] 미래의 주민들을 인터뷰하면서 셰퍼드 부시의 라임 그로브 지역에 우라니아 코티지라는 이름의 집을 세웠다.이민과 결혼은 ^[86]디킨스가 1847년부터 1859년 사이에 약 100명의 여성들이 졸업한 것으로 추정되는 우라니아 별장을 떠나는 데 있어 디킨스의 의제의 중심이었다.

종교적 견해

젊은 시절, 디킨스는 조직화된 종교의 특정 측면에 대한 혐오감을 표현했다.1836년, "세 명의 머리 아래 일요일"이라는 제목의 팜플렛에서 그는 일요일 경기를 금지하는 계획에 반대하며 사람들의 쾌락 권리를 옹호했다."여러분의 교회를 들여다보세요. 신도 수가 줄고 출석자가 적습니다.사람들은 시무룩해지고 완고해졌고, 오늘날과 같은 날 일곱 번 중 한 번꼴로 그들을 비난하는 믿음에 혐오감을 느끼고 있다.그들은 교회를 멀리함으로써 감정을 드러낸다.[일요일] 거리로 나와 모든 ^[87][88]것을 뒤덮고 있는 엄연한 어둠을 표시하라.

디킨스는 예수 그리스도의 ^[89]모습을 기렸다.그는 기독교인이라고 ^[90]공언하고 있다.그의 아들 헨리 필딩 디킨스는 그를 "깊은 종교적 신념을 가진 사람"이라고 묘사했다.1840년대 초, 그는 유니테리언 기독교에 관심을 보였고 로버트 브라우닝은 "디킨스 씨는 깨달은 유니테리언이다"^[91]라고 말했다. 게리 콜레지 교수는 그가 "인기 있는 평신도 ^[92]성공회에 대한 애착에서 벗어난 적이 없다"고 썼다.디킨스는 자녀와 ^[93][94]가족과 신앙을 나누기 위해 그리스도의 삶에 관한 책인 '우리 주의 삶' (1846년)을 저술했다.데이비드 카퍼필드의 한 장면에서 디킨스는 제프리 초서가 트로일루스와 크리세이드에서 누가복음 23장 34절을 사용한 것을 G.K.와 함께 반복했다. 체스터턴의 글 "위대한 표준 영국 작가들 중 초서와 디킨스가 가장 ^[95]공통점을 가지고 있다."

디킨스는 로마 가톨릭과 19세기 복음주의를 탐탁지 않게 여겼고, 그가 본 것은 기독교의 진정한 정신에서 벗어난 것으로 여겼던 종교 제도와 정신주의 같은 철학의 위선으로 여겼다.1846년에 ^[96][97]그가 그의 가족을 위해 쓴 책에서.디킨스는 영국에서 가톨릭 신자들에게 평등한 권리를 주창했지만, 가톨릭이 우세했던 나라에서 개인의 시민의 자유가 종종 위협받는 것을 매우 싫어했고 가톨릭 교회를 "^[96]세계에 대한 저주"라고 불렀다.디킨스는 또한 성경이 신의 절대적인 말씀이라는 복음주의 확신을 거부했다.성경 해석에 대한 그의 생각은 자유 성공회 아서 펜린 스탠리의 "진보적 계시"^[96] 교리와 유사했다.레오 톨스토이와 표도르 도스토예프스키는 디킨스를 "위대한 기독교 작가"^[98][99]라고 불렀다.

중년

1845년 12월, 디킨스는 런던에 기반을 둔 자유주의 신문인 데일리 뉴스의 편집자로 취임했는데, 디킨스는 "진보와 개선의 원리, 교육과 시민과 종교의 자유와 평등 법"^[100]을 그의 말로 옹호하기를 희망했다.디킨스가 이 신문에 기고하기로 선택한 다른 기고자들 중에는 급진 경제학자 토마스 호지스킨과 사회 개혁가 더글러스 윌리엄 제롤드가 있는데, 이들은 옥수수법을 ^[100][101]자주 공격했다.디킨스는 이 신문사의 ^[100]공동 소유주 중 한 명과의 피로와 좌절감이 겹쳐 사임하기 전까지 10주 밖에 일을 하지 못했다.

친프랑스인인 디킨스는 종종 프랑스에서 휴가를 보냈으며 1846년 프랑스 파리에서 행한 연설에서 프랑스인들을 "우주의 첫 번째 사람들"^[102]이라고 불렀다.파리를 방문하는 동안, 디킨스는 프랑스의 문학가 알렉상드르 뒤마, 빅토르 위고, 외젠 스크라이브, 테오필 고티에, 프랑수아 르네 드 샤토브리앙, 외젠 ^[102]수를 만났다.1849년 초, 디킨스는 데이비드 카퍼필드를 쓰기 시작했다.그것은 1849년과 1850년 사이에 출판되었다.디킨스의 전기, 찰스 디킨스의 삶 (1872년)에서 존 포스터는 데이비드 카퍼필드에 대해 "소설의 이면에는 작가의 삶의 무언가가 있다"^[103]고 썼다.디킨스가 1867년판 소설의 ^[104]서문에서 썼듯이, 그것은 디킨스가 개인적으로 가장 좋아하는 소설이었다.

1851년 11월 말, 디킨스는 타비스톡 하우스로 이사하여 스산한 집 (1852-53), 하드 타임즈 (1854), 리틀 도릿 (1856)^[105]을 썼다.그가 '포스터의 찰스 ^[106]디킨스의 삶'에 묘사된 아마추어 연극에 빠져든 것은 바로 여기서였다.이 기간 동안 그는 소설가이자 극작가 윌키 콜린스와 긴밀하게 일했다.1856년, 그의 글쓰기 수입으로 그는 켄트 주 하이암에 있는 Gads Hill Place를 살 수 있었다.어렸을 때 디킨스는 그 집을 지나쳐 그 집에서 사는 것을 꿈꿨다.이 지역은 셰익스피어의 헨리 4세, 1부의 사건 현장이기도 했고, 이 문학적 연결은 ^[107]그를 기쁘게 했다.

이 기간 동안 디킨스는 출판사, 편집자, 그리고 잡지의 Household Words (1850–1859)와 All the Year Round (1858–1870)^[108]의 주요 기고가이기도 했다.1855년 디킨스의 좋은 친구이자 자유당 의원인 오스틴 헨리 레이어드가 의회의 중요한 개혁을 요구하기 위해 행정개혁협회를 결성했을 때, 디킨스는 참여했고 레이어드의 ^[109]대의를 지지하기 위해 그의 자원을 자원했다.디킨스가 믿음을 가진 유일한 유력 정치인이자 나중에 두 도시 이야기를 헌정했던 존 러셀 경을 제외하고, 디킨스는 정치적 귀족과 그들의 무능이 영국의 ^[110][109]죽음이라고 믿었다.그와 레이어드가 계급 갈등을 조장했다는 비난을 받았을 때, 디킨스는 계급은 이미 반대했고 그 책임은 귀족 계급에 있다고 대답했다.디킨스는 ^[110]종교개혁협회를 옹호하기 위해 가정어 설교단을 이용했다.그는 또한 외교 문제에, 주세페 가리 발디, 주세페 마치니에 대한 지지 선언, 그들의 캠페인을 위한 기금을 마련하고 그"통합된 이탈리아는 세계의 평화를 위한 매우 중대한, 루이 나폴레옹의 방법에 바위가 되는 것처럼"을 명시하고 거의 마치 이탈리아에서 태어난 에버튼은 "이탈리아에 느끼도록 돕고 말했다."[111][112][113]

1857년 인디언 폭동 이후, 디킨스는 동인도 회사의 이 사건에 대한 역할에 대한 광범위한 비판에 동참했지만, 그가 인도의 총사령관이기를 바라며 반군들에 대한 분노를 자제하고, "마지막 잔혹행위의 오점이 묻힌 종족을 말살하기 위해 최선을 다할 수 있기를 희망했다."^[114]

1857년, 디킨스는 그와 그의 제자인 윌키 콜린스가 쓴 연극 프로즌 딥에 전문 여배우를 고용했다.디킨스는 여배우 중 한 명인 엘렌 터넌과 사랑에 빠졌고, 이 열정은 그의 ^[115]여생을 지속하기 위한 것이었다.1858년 디킨스는 45세였고 터넌은 빅토리아 시대의 관례에 크게 반하는 결정을 내렸습니다; 이혼은 그와 같이 유명한 사람에게 여전히 생각할 수 없는 것이었습니다.캐서린이 남편을 다시는 보지 않기 위해 떠났을 때, 그녀는 그녀의 한 아이를 데리고 가즈 ^[71]힐에 머물기로 선택한 그녀의 여동생 조지나가 키우도록 남겨두었다.

이 기간 동안, 자신의 이익을 위해 대중들에게 낭독을 하는 프로젝트를 숙고하던 중, 디킨스는 그레이트 오몬드 스트리트 병원의 첫 번째 큰 재정 위기에서 살아남도록 도와달라는 자선 호소문을 통해 접근했다.1852년 4월 3일 Household Words에 실린 그의 "Dropping Buds" 에세이는 병원 설립자들에 의해 병원의 ^[116]성공에 촉매제가 되었다고 여겨졌다.자선활동이 잘 알려진 디킨스는 그의 친구이자 병원의 설립자인 찰스 웨스트로부터 항소심 사회를 맡아달라는 요청을 받았고, 그는 그 ^[117]일에 심혈을 기울였다.디킨스의 공개 독서는 병원을 건전한 재정 기반 위에 두기에 충분한 기금을 확보했다; 1858년 2월 9일 한 독회에서만 3,^{[118][119][120]}000파운드를 모금했다.

캐서린과 ^[121]헤어진 후, 디킨스는 그의 저널리즘과 함께 다음 10년 동안 그의 창의적 에너지의 대부분을 흡수하기 위해 인기 있고 보수가 많은 일련의 독서 여행을 했고, 그곳에서 그는 단 두 편의 ^[122]소설만 더 썼다.1858년 4월부터 1859년 2월까지 지속된 그의 첫 번째 독서 여행은 영국, 스코틀랜드,^[123] 아일랜드의 49개 마을에서 129회 공연으로 구성되었다.연극계에 대한 디킨스의 지속적인 매료은 니콜라스 니클비의 연극 장면에 쓰여졌지만, 더 중요한 것은 그가 대중 독서에서 배출구를 찾았다는 것이다.1866년, 그는 잉글랜드와 스코틀랜드에서 일련의 공개 독서를 했고, 그 다음 해에는 잉글랜드와 아일랜드에서 ^[124]더 많은 책을 읽었습니다.

곧이어 두 도시 이야기(1859년)와 위대한 기대(1861년)를 포함한 다른 작품들이 큰 성공을 거두었다.런던과 파리를 배경으로 한 두 도시 이야기는 그의 가장 잘 알려진 역사 소설 작품이며 "그것은 최고의 시간이었다, 그것은 최악의 시간이었다"로 시작하는 유명한 첫 문장을 포함하고 있다.그것은 항상 ^[125][126]가장 많이 팔린 소설 중 하나로 인용된다.위대한 기대의 주제에는 부와 가난, 사랑과 거절,^[127] 그리고 악에 대한 선의 궁극적인 승리 등이 포함됩니다.

1860년 9월 초, Gads Hill 뒤에 있는 들판에서, 디킨스는 그의 서신 대부분을 모닥불을 피웠다; 오직 사업적인 문제에 관한 편지들만 모닥불을 피했다.엘렌 터넌도 그녀에게 ^[128]보낸 편지를 모두 파기했기 때문에, 두 사람 사이의 불륜의 정도는 ^[129]추측으로 남아 있다.1930년대에 토마스 라이트는 터넌이 캐논 벤햄에게 속마음을 털어놓았고 그들이 ^[130]연인 사이였다는 소문을 퍼뜨렸다고 말했다.디킨스의 딸 케이트 페루기니는 1929년 글래디스 스토리가 죽기 전 인터뷰한 바 있다.스토리는 '디킨스와 딸'^[131][132]에 그녀의 이야기를 발표했지만, 그 시대의 증거는 존재하지 않는다.그가 죽자 디킨스는 테르난에게 연금을 지불했고, 그로 인해 그녀는 경제적으로 독립하게 되었다.클레어 토말린의 책, 투명인간은 테르난이 디킨스와 마지막 13년 동안 비밀리에 함께 살았다고 주장한다.이 책은 이후 사이먼 그레이의 연극 리틀 넬과 2013년 영화로 만들어졌다.같은 시기에,^[133] 디킨스는 유령 클럽의 초기 멤버 중 한 명이 되면서 초자연적인 것에 대한 그의 관심을 더 넓혔다.

1862년 6월,^[134] 그는 호주 낭독 여행을 위해 10,000파운드를 제안받았다.그는 열정적이었고 심지어 "The Non-mercial Traveler Upped Down"이라는 여행 책을 계획하기도 했지만, 결국 그 ^[135]투어에 반대하기로 결정했다.그의 두 아들 알프레드 도르세 테니슨과 에드워드 불워 리튼 디킨스는 호주로 이주했고, 에드워드는 1889년과 ^[136][137]1894년 사이에 윌카니아 주의원으로 뉴사우스웨일스 의회의 의원이 되었다.

만년

1865년 6월 9일, 파리에서 엘렌 터넌과 함께 돌아오는 동안, 디킨스는 켄트에서 스테이플허스트 철도 사고에 연루되었다.열차의 첫 7량 편성은 수리 중이던 주철교에서 추락했다.선로에 남아 있는 유일한 일등석 마차는 디킨스가 타고 있던 마차였다.구조대원들이 도착하기 전에 디킨스는 브랜디 한 병과 물로 상쾌한 모자로 부상자와 죽어가는 사람들을 돌보고 위로하며 생명을 구했다.떠나기 전에, 그는 우리의 친구에 대한 미완성 원고를 기억했고,^[138] 그것을 되찾기 위해 그의 마차로 돌아갔습니다.

디킨스는 나중에 그의 단편 괴담인 "시그널맨"의 소재로 사고 경험을 이용했는데, 이 이야기에서 주인공은 기차 사고로 자신이 죽을 것이라는 예감을 갖게 된다.그는 또한 1861년 서섹스에서 발생한 클레이튼 터널 철도 사고와 같은 이전의 몇몇 철도 사고에 근거했다.디킨스는 ^[139]테르난과 그녀의 어머니와 함께 여행을 다녔다는 사실이 드러나지 않도록 심문에 출석하는 것을 피했다.사고 이후 디킨스는 기차로 여행할 때 긴장했고 ^[140]가능하면 다른 수단을 사용하곤 했다.1868년 그는 이렇게 썼다. "저는 심지어 한섬 택시를 탈 때조차 갑자기 막연한 공포의 돌풍을 일으키는데, 이것은 완전히 불합리하지만, 꽤 극복할 수 없는 것입니다."디킨스의 아들 헨리는 "나는 가끔 디킨스가 기차 객차 안에서 약간의 흔들림이 있을 때 그를 보았다"고 회상했다.이 일이 일어났을 때 그는 거의 공황상태에 빠졌고 ^[140]두 손으로 그 자리를 잡았다고 말했다.

두 번째 미국 방문

그가 두 번째 미국 방문을 고려하던 중 1861년 남북전쟁이 발발하면서 그의 계획은 연기되었다.전쟁이 끝난 지 2년이 지난 1867년 11월 9일, 디킨스는 그의 두 번째 미국 독서 여행을 위해 리버풀에서 출항했다.보스턴에 도착한 그는 랄프 월도 에머슨, 헨리 워즈워스 롱펠로우, 그리고 그의 미국 출판사 제임스 T.와 같은 유명인사들과의 만찬에 그 달의 나머지 시간을 할애했다. 필드12월 초에 판독이 시작되었다.그는 1867년 12월부터 1868년 ^[141]4월까지 76회의 독서를 했고 19,000파운드를 기록했다.디킨스는 보스턴과 뉴욕을 오가며 스타인웨이 홀에서 22차례 낭독을 했다.비록 그가 "진정한 미국식 카타르"라고 부르는 것에 시달리기 시작했지만, 그는 훨씬 더 젊은 남자에게 도전할 수 있는 일정을 지켰고, ^[142]센트럴 파크에서 썰매를 타는 데 성공하기까지 했다.

그의 여행 동안, 그는 미국의 사람들과 상황의 변화를 보았다.그가 마지막으로 모습을 드러낸 것은 4월 18일 델모니코에서 열린 아메리칸 프레스 연찬회에서 그는 다시는 미국을 비난하지 않겠다고 약속했다.투어가 끝날 무렵 디킨스는 샴페인과 달걀을 셰리주에 두들겨 먹으며 고형식품을 거의 관리할 수 없었다.4월 23일 그는 영국으로 ^[143]돌아가기 위해 러시아 쿠나드 정기선을 탔고,^[144] 그의 강연 여행 수익에 대한 연방 세금 선취특권을 간신히 면했다.

이별의 낭독

1868-69년 디킨스는 10월 6일부터 잉글랜드, 스코틀랜드, 아일랜드에서 일련의 "이별 낭독회"를 했다.그는 100개의 계약된 독해 중 75개의 지방과 12개의 ^[141]런던을 추가했다.그는 계속 압박하면서 현기증과 발작적인 마비 증세를 보였다.그는 1869년 4월 18일 ^[145]체스터에서 뇌졸중을 일으켰다.1869년 4월 22일 랭커셔 프레스톤에서 쓰러졌다. 의사의 조언으로 투어는 ^[146]취소되었다.더 이상의 지방 낭독이 취소된 후, 그는 마지막 소설인 "에드윈 드루드의 미스터리"를 쓰기 시작했다.1860년대에 슬럼가를 하는 것이 유행이었고, 회사에서 디킨스는 셰드웰의 아편굴을 방문했는데, 그곳에서 에드윈 드루드에서 ^[147]"오피움 살"의 모델이 된 "라스카 살"이라고 불리는 노인 중독자를 목격했다.

디킨스가 충분한 체력을 회복한 후, 그는 그의 후원자들에게 그의 병으로 그들이 잃은 것을 부분적으로 보상하기 위해 의학적인 승인을 얻어 마지막 일련의 낭독을 주선했다.1870년 1월 11일부터 3월 15일까지 12개의 공연이 있었고, 마지막 공연은 런던 세인트 제임스 홀에서 오후 8시에 있었다.그때까지 건강은 심각했지만, 그는 "크리스마스 캐롤"과 "픽윅의 재판"을 읽었다.5월 2일, 그는 그의 친구인 일러스트레이터 다니엘 ^[148]매클리스의 죽음에 특별한 경의를 표하며 영국 왕자와 영국 공주 앞에서 열린 왕립 아카데미 연회에 마지막 공식 석상에 모습을 드러냈다.

죽음.

1870년 6월 8일, 디킨스는 에드윈 드루드에 대한 하루 종일 연구한 후 그의 집에서 또 다른 뇌졸중을 앓았다.그는 의식을 되찾지 못했고 다음날, 개즈 힐 플레이스에서 사망했다.전기 작가 클레어 토말린은 디킨스가 뇌졸중으로 고통받았을 때 실제로 페컴에 있었고 그의 정부 엘렌 터넌과 그녀의 하녀들은 디킨스를 게즈 힐로 돌려보내 대중들이 그들의 ^[150]관계에 대한 진실을 알지 못하도록 했다고 주장했다.로체스터 대성당에 묻히려는 그의 바람과는 달리, 그는 "싸고, 겉치레 없이, 엄격히 사적인 방식으로"^[151] 웨스트민스터 사원의 시인 코너에 묻혔다.장례식 당시 배포된 비문에는 다음과 같이 적혀 있다.

1870년 6월 9일 켄트 주 로체스터 인근 자택 하이암에서 사망한 찰스 디킨스의 기억(잉글랜드에서 가장 인기 있는 작가)에게.그는 가난한 자, 고통받는 자, 억압받는 자들의 동정자였고, 그의 죽음으로 인해 영국의 가장 위대한 작가 중 한 명이 ^[152]세상을 잃었다.

지난 3월 디킨스가 추밀원 서기에게 보낸 편지에는 그가 남작 작위를 수락하고 제안을 받았음을 알 수 있는데,^[153] 이는 그가 죽기 전에 관보되지 않았다.그의 마지막 말은 "땅에서"^{[154][nb 2]}였다. 처제 조지나의 눕혀달라는 요청에 대한 대답이었다.디킨스가 수도원에 묻힌 지 5일 후인 1870년 6월 19일 일요일, 아서 펜린 스탠리 학장은 "우리가 지금 애도하는 상냥하고 사랑스러운 유머리스트"를 칭송하며 추모곡들을 발표했는데, 이는 "가장 어두운 장면과 가장 타락한 인물들을 다루는데 있어서도 천재는 여전히 깨끗할 수 있고, 웃음거리가 될 수 있다"는 것을 그의 사례를 통해 보여주었다.'무고합니다'스탠리는 소설가의 무덤을 장식한 싱싱한 꽃을 가리키며 "이후 이곳은 신대륙과 구세계, 이 섬뿐만 아니라 우리의 영어를 사용하는 모든 문학의 대표로서 신성한 장소가 될 것이다"라고 말했다."^[155]

사망하기 1년 전에 징집된 그의 유언장에서 디킨스는 8만 파운드(2021년 8,143,500파운드)의 재산을 오랜 동료인 존 포스터와 디킨스의 두 아들과 함께 8,000파운드(2021년,^[156][156] 14,000파운드 상당)의 비과세를 받았다.비록 디킨스와 그의 아내는 그가 죽었을 때 몇 년 동안 떨어져 있었지만, 그는 그녀에게 600파운드의 연간 수입을 ^[156]제공했고 그의 유언장에서 그녀에게 비슷한 용돈을 주었다.그는 또한 사망 ^[157]당시 고용된 각 하인에게 19파운드(1921년 ^[156]2000파운드)를 유산으로 남겼다.

문체

디킨스의 소설에 대한 접근은 피카레스크 소설의 전통,^[158] 멜로드라마^[159], ^[160]감성의 소설 등 다양한 것에 의해 영향을 받는다.아크로이드에 따르면, 이것들 외에 그에게 가장 중요한 문학적인 영향은 아마도 아라비안 ^[161]나이트의 우화에서 비롯되었을 것이다.풍자와 아이러니는 피카레스크 ^[162]소설의 중심이다.코미디는 또한 로렌스 스테른, 헨리 필딩, 토바이어스 스몰렛의 영국 피카레스크 소설 전통의 한 단면이다.필딩의 톰 존스는 디킨스를 포함한 19세기 소설가에 큰 영향을 끼쳤는데, 디킨스는 어렸을^[163] 때 이 책을 읽고 아들 헨리 필딩 디킨스의 이름을 ^[164][165]따서 지었다.호레이스 월폴의 오트란토 성 (1764년)에서 시작된 문학 장르인 고딕 소설의 영향을 받은 딕켄스는 그의 작품에 ^[166]고딕 이미지, 설정, 줄거리 장치를 통합했다.빅토리아 시대의 고딕은 성과 수도원에서 현대 도시 환경으로 옮겨갔다. 특히 디킨스의 올리버 트위스트와 스산한 집과 같은 런던.위대한 기대 속에서 미스 하비샴의 신부 가운은 사실상 그녀의 장례용 ^[167]장막 역할을 한다.

윌리엄 셰익스피어만큼 디킨스에 지대한 영향을 미친 작가는 없다.디킨스의 셰익스피어에 대한 존경에 대해 알프레드 하비지는 "문학의 천재만큼 문학의 천재성을 알아볼 자격이 있는 사람은 없다" - 일종의 힘: 셰익스피어-딕킨스 유추 (1975).^[168]셰익스피어를 "말할 수 없는 기쁨의 원천"이었던 "위대한 거장"으로 간주하면서, 디킨스와 그 극작가의 평생 호감은 런던에서 그의 연극 작품을 보고 그의 어린 시절에 ^[168]친구들과 아마추어 연극을 상연하는 것을 포함했다.1838년 디킨스는 스트랫포드 어폰 에이번으로 여행을 가서 방문록에 그의 사인을 남기고 셰익스피어가 태어난 집을 방문했다.디킨스는 다음 작품 니콜라스 니클비 (1838–39)에서 이 경험을 바탕으로 셰익스피어의 출생지를 방문한 방문객들이 경험한 감정의 강도를 표현했다: "나는 그것이 어떤지 모르지만, 당신이 그곳을 보고 작은 책에 당신의 이름을 쓴 후에, 혹은 어떤 식으로든 영감을 받은 것 같다.;^[169]그것은 하나의 내부에 불을 지피고 있다.

디킨스의 문체는 풍부한 언어적 ^[170]창의성으로 특징지어진다.풍자는 희화적 재능으로 번성하고 있어 그의 특기이다.초기 평론가는 호가스가 삶의 우스꽝스러운 측면에 대한 예리한 실용적인 감각 때문에 그를 호가스와 비교했지만, 다양한 계급 숙어에 대한 그의 호평은 사실 현대 대중 ^[171]연극의 관습을 반영할 수도 있다.디킨스는 독자들을 연상시키고 이야기의 모티브를 발전시키는 데 도움을 줄 수 있는 매력적인 인물들의 이름을 개발하는 데 집중하여 한 비평가가 소설의 ^[170]의미에 "전설적 자극"이라고 부르는 것을 주었다.수많은 사례 중 하나를 들자면, 데이비드 카퍼필드의 머드스톤이라는 이름은 살인과 ^[172]돌처럼 차가운 것에 대한 두 가지 암시를 떠올리게 한다.그의 문체 또한 판타지와 사실주의의 혼합이다.영국 귀족 속물 근성에 대한 그의 풍자 - 그는 한 캐릭터를 "고귀한 냉장고"라고 부르는데 -는 종종 인기가 있다.고아들을 주식이나 주식과 비교해보면, 사람들은 예인선에, 저녁 파티의 손님들은 가구들에 비유하는 것은 디킨스의 극찬을 받은 공상의 일부일 뿐이다.

작가는 일러스트레이터와 긴밀히 협력해, 작품의 개요를 일러스트레이터에게 제공해, 캐릭터와 설정이 자신이 상상하고 있던 그대로의 것이 되도록 했다.그는 그 일러스트레이터에게 매달 할부금 계획을 브리핑하여 그가 그것들을 쓰기 전에 작업을 시작할 수 있도록 했다.<상호친구>의 일러스트레이터인 마커스 스톤은 작가가 항상 "개인적인 특징을 가장 세세하게 묘사할 준비가 되어 있었다"고 회상했다.그가 상상한 작품들의 인생사"라고 말했다.^[173]디킨스는 런던 노동계급을 대표하는 많은 작품에 코카니 영어를 사용하고 있다.cockney 문법은 ar(여기)나 wot(무엇)^[174]처럼 an't와 같은 용어로 나타나고 단어의 자음은 생략되는 경우가 많다.이 사용 방법의 예는 Oliver Twist에 있습니다.The Artful Dodger는 Oliver의 'prople' 영어와 병치된 코크니 속어를 사용하며, 이때 Oliver는 "sevin"^[175]과 "sivin"을 반복한다.

성격.

디킨스의 전기 작가 클레어 토말린은 디킨스를 셰익스피어 ^[176]다음으로 위대한 영국 소설 인물 창조자로 여긴다.디킨스의 등장인물들은 영국 문학에서 가장 기억에 남는 것들 중 하나인데, 특히 그들의 전형적으로 특이한 이름들 때문에 그렇다.에베네저 스크루지, 타이니 팀, 제이콥 말리, 밥 크래칫(크리스마스 캐롤) 등.올리버 트위스트, 아트풀 다저, 페이긴, 빌 시크스(올리버 트위스트)Pip, Miss Havisham 및 Abel Magwitch(위대한 기대)시드니 카튼, 찰스 다네이, 마담 데파지 (두 도시 이야기)데이비드 카퍼필드, 유리아히프, 마이코버(데이비드 카퍼필드), 다니엘 퀼프와 넬 트렌트(올드 큐리오시티 숍), 새뮤얼 픽윅과 샘 웰러(픽윅 페이퍼즈), 그리고 윅포드 스퀼러(니콜라스 니클비)는 대중문화로 잘 알려져 있다.구두쇠이거나 크리스마스 ^[177]축제를 싫어하는 사람입니다.

그의 등장인물들은 종종 너무 기억에 남았고 그들은 그의 책 밖에서 그들 자신의 삶을 떠맡았다.'감프'는 '감프 부인'의 우산 속어 표현이 됐고, '픽위키안' '펙스니피안' '그라드라인드'는 디킨스의 인물 초상화 원작으로 모두 사전에 들어갔다.디킨스를 유명하게 만든 인물인 샘 웰러는 그의 웰러리즘으로 알려지게 되었는데, 이것은 속담을 ^[49]뒤집어엎는 한 줄짜리 문구이다.처럼 Mr낙천 주의자.·ìsm. 그의 아버지의'rhetorical한 다양한 측면의에서 생성된다 하지만 그녀가 가장 portrait,[178]에 자신을 몰라봐 많은 실생활:부인 Nickleby 그의 어머니에 근거한다,[179]해럴드 스킴폴. Harold. 황량한 집에서 제임스 헌트에 근거한다, 그의 아내의 유난히 작은 발 치료사 미스 M에서 그녀 자신을 그렸다owcher에데이비드 ^[180][181]카퍼필드입니다아마도 디킨스는 한스 크리스티안 안데르센과의 만남에서 우리아 헵(아첨꾼과 ^[182]동의어)의 묘사를 알려주었을 것이다.

버지니아 울프는 "우리는 디킨스를 읽을 때 심리적인 지리를 개조한다"고 주장하면서 "디킨스를 자세히, 정확하거나 정확하게는 아니지만 거칠지만 유난히 드러나는 ^[183]발언의 무리 속에 풍부하게 존재하는 인물들"을 만들어냈다.T. S. 엘리엇은 디킨스가 "인격을 배제했다; 인간보다 더 강렬한 인격을 창조했다"^[184]고 썼다.그의 소설 전반에 걸쳐 생생하게 그려진 인물 중 하나가 런던 ^[185]그 자체다.디킨스는 많은 소설에서 ^[186]런던을 장소와 사람들에게 영감을 주는 마법의 랜턴으로 묘사했다.도시 외곽의 여관에서 템즈강 하류에 이르기까지, 디킨스의 런던이라는 수도의 모든 측면이 그의 ^[186]작품 전반에 걸쳐 묘사되어 있다.거리를 걷는 것(특히 런던 주변)은 그의 글쓰기 삶의 필수적인 부분을 형성했고, 그의 창의성을 자극했다.디킨스는 하루에 적어도 12마일(19km)을 정기적으로 걷는 것으로 알려져 있었고, "만약 내가 빨리 그리고 멀리 걷지 못한다면, 나는 그냥 폭발해서 ^[187]죽을 것이다."라고 쓴 적이 있다.

자전적 요소

작가들은 종종 그들이 실제로 아는 사람들로부터 인물들의 초상화를 그린다.데이비드 카퍼필드는 많은 사람들에게 디킨스의 베일에 싸인 자서전으로 여겨진다.스몰 하우스에서의 끝없는 법정 소송과 법적 논쟁의 장면은 디킨스가 법률 사무원과 법원 기자로서의 경험, 특히 그가 1844년 ^[188]챈저리에서 출판사를 저작권 침해로 고소했을 때 법의 절차가 지연되었던 직접적인 경험을 반영한다.디킨스의 아버지는 빚 때문에 감옥에 보내졌고 이것은 그의 많은 책에서 흔한 주제가 되었고, 리틀 도릿에 있는 마셜시 감옥에서의 삶에 대한 자세한 묘사는 디킨스가 ^[189]그 기관에 대한 경험에서 비롯되었다.어린 시절의 연인 루시 스트로길은 데이비드 카퍼필드의 리틀 에밀리와 두 도시의 이야기 ^{[190][nb 3]}루시 마네트와 같은 디킨스의 소녀 초상화들 중 몇 장에 영향을 미쳤을 수도 있다.

디킨스는 어린 시절의 경험을 바탕으로 했을지도 모르지만, 그는 또한 그러한 경험을 부끄러워했고 이것이 그가 자신의 불결함에 대한 현실적인 설명을 모은 곳이라는 것을 밝히려 하지 않았다.존 포스터가 디킨스가 공동작업한 전기를 출판한 6년 후까지 그의 어린 시절의 세부사항을 아는 사람은 거의 없었다.스킴폴은 리 헌트를 잔인하게 몰아내지만, 일부 비평가들은 디킨스가 자기 패러디로 ^[191]퇴마시키려 했던 디킨스의 인물 특징을 그의 초상화에서 포착했다.

일화적 글쓰기

이야기 소설 연재물의 선구자인 디킨스는 그의 주요 소설 대부분을 월간 또는 주간 연재물로, 후에 책 ^[4][5]형태로 전재된 잡지인 마스터 험프리의 시계와 가정어와 같은 저널에 썼다.이러한 할부로 인해 시청자는 ^[192]이전보다 소득 수준에 고르게 분포되어 있어 스토리를 저렴하고 쉽게 접할 수 있게 되었습니다.그의 할부 형식은 그가 그의 경력을 통해 탐험하고 발전시킬 이야기에 영감을 주었고, 일반 절벽 여행자들은 각각의 새로운 에피소드를 널리 ^[6][192]예상하게 만들었다.올드 큐리오시티 샵이 연재될 때, 미국 팬들은 뉴욕 항구의 부두에서 "리틀 넬은 죽었나요?"라고 외치며 기다렸다.^[193]디킨스의 재능은 이 일시적 글쓰기 스타일을 통합하는 것이었지만, 마지막에는 여전히 일관성 있는 소설로 끝나는 것이었다.

디킨스의 일화적 글쓰기의 또 다른 중요한 영향은 그가 독자들과 친구들의 의견을 접한 데서 비롯되었다.그의 친구 포스터는 구두점 문제를 넘어 그의 초안을 검토하는데 중요한 역할을 했다.그는 멜로드라마적이고 선정적인 과장을 줄이고, 긴 구절(예: 올드 큐리오시티 샵에서 퀼프가 물에 빠진 에피소드)을 잘랐으며, 줄거리와 캐릭터에 대한 제안을 했다.찰리 베이츠가 올리버 트위스트에서 구원받아야 한다고 제안한 사람은 바로 그였다.디킨스는 리틀 넬을 죽일 생각을 하지 않았고,^[194] 이 가능성을 여주인공에 대한 그의 생각에 필요한 만큼 즐기라고 그에게 조언한 사람이 바로 포스터였다.

디킨스는 빅토리아 시대의 ^[195]문학에서 절벽 행거와 연재물들을 대중화하는 데 앞장섰다.그의 영향력은 텔레비전 연속극과 영화 시리즈에서도 볼 수 있는데, 가디언은 "디킨스의 분주하고 일시적인 스토리텔링의 DNA는 할부로 전달되고 절벽 행거와 우회전으로 가득 차 있으며,^[196] 모든 것을 추적할 수 있다"고 말했다.그의 소설 연재 또한 다른 작가들의 평을 받았다.스코틀랜드 작가 로버트 루이스 스티븐슨의 소설 난파선에서, 버려진 배를 조사하던 나레스 선장은 다음과 같이 말했다: "보시오!그들은 통나무를 쓰고 있었다"고 잉크병을 가리키며 네어스가 말했다."평소처럼 낮잠 잡혔어.항해일지를 가지고 배를 잃어버린 선장이 아직 있는지 궁금하군요.찰스 디킨스와 그의 ^[197]연재소설처럼 깨끗한 휴식시간을 채우려면 보통 한 달 정도 시간이 필요합니다.

소셜 코멘트

디킨스의 소설은 무엇보다도 사회적 논평의 작품이었다.Simon Callow는 이렇게 말한다. "그가 글을 쓰기 시작한 순간부터 그는 사람들을 대변했고,^[198] 사람들은 그로 인해 그를 사랑했다."그는 빅토리아 시대의 빈곤과 사회 계층화에 대해 맹렬히 비판한 사람이었다.뉴욕 연설에서 그는 "비르튀는 보라색이나 고운 ^[199]린넨 옷을 입는 것만큼이나 누더기와 패치 옷을 입는 것이 매우 잘 나타난다"고 그의 믿음을 표현했다.디킨스의 두 번째 소설 올리버 트위스트는 가난과 범죄의 이미지로 독자들을 놀라게 했다: 그것은 가난이 ^[200][201]수반하는 것에 대해 모르는 척하는 것을 불가능하게 하면서 범죄자들에 대한 중산층 논쟁에 도전했다.

영국이 세계의 주요 경제 및 정치 강국이었을 때, 디킨스는 잊혀진 가난하고 사회 내에서 소외된 사람들의 삶을 강조했다.저널리즘을 통해 그는 위생과 노동당과 같은 특정 이슈에 대해 캠페인을 벌였지만, 그의 소설은 아마도 계급 불평등에 관한 여론을 변화시키는 데 있어 가장 뛰어난 능력을 보여주었다.그는 종종 가난한 사람들의 착취와 억압을 묘사했고 그러한 학대가 존재하도록 허락했을 뿐만 아니라 결과적으로 번영한 공무원들과 기관들을 비난했다.이 상황에 대한 그의 가장 강경한 기소는 디킨스의 유일한 산업 노동자 계층에 대한 소설 길이의 치료법인 하드 타임즈(1854)에 있다.이 작품에서 그는 이 소외된 사회 계층이 공장 소유주들에 의해 어떻게 "손"이라고 불리게 되었는지를 설명하기 위해 독설과 풍자를 사용합니다. 즉, "사람"이 아니라 그들이 조작하는 기계의 부속품일 뿐입니다.그의 글은 다른 사람들, 특히 언론인들과 정치인들에게 이러한 계급 억압 문제를 다루도록 영감을 주었다.예를 들어, Pickwick Papers의 교도소 장면은 Fleet 감옥을 폐쇄하는 데 영향을 미쳤다고 주장됩니다.칼 마르크스는 디킨스가 "모든 전문 정치인, 홍보가, 도덕가들이 말한 것보다 더 많은 정치적, 사회적 진실을 세상에 발표했다"^[202]고 주장했다.George Bernard Shaw는 심지어 Great Expections가 마르크스의 ^[202]Das Capital보다 더 선동적이라고 말했다.디킨스의 소설의 예외적인 인기는 사회적으로 반대되는 주제를 가진 소설들조차도 (Bleak House, 1853; Little Dorrit, 1857; Our Mutual Friend, 1865) 설득력 있는 이야기 줄거리와 잊을 수 없는 인물들을 창조하는 그의 능력을 강조했을 뿐만 아니라 빅토리아 시대의 대중들이 공통적으로 가지고 있던 사회 정의의 문제에 직면하도록 했다.ly는 무시당했다.

그의 서술에 '제멋대로 불필요한 물질'을 범람시킨 그의 기법이 점차적으로 예상치 못한 질서를 만들어냈고, 찰스 다윈의 '종의 ^[203]기원'의 구성에 영향을 미쳤다고 주장되어 왔다.

문학적 기법

디킨스는 종종 그의 캐리커처와 그가 드러내는 추악한 사회적 진실과 대비하기 위해 이상화된 인물들과 매우 감상적인 장면들을 사용하는 것으로 묘사된다."The Old Curiosity Shop (1841)의 넬 트렌트 이야기는 현대 독자들에게는 매우 감동적인 것으로 받아들여졌지만 오스카 와일드는 "어린 넬의 죽음을 읽으려면 돌 같은 마음을 가져야 한다"고 유명한 말에서 "웃음을 ^[204][205]터뜨리지 않고... G. K." 체스터튼은 "내가 반대하는 것은 어린 넬의 죽음이 아니라 어린 넬의 삶이다"라고 말하면서 디킨스의 삶을 묘사하는 모들린 ^[206]효과는 디킨스의 슬픔의 사교적인 성격, 사람들을 눈물을 흘리게 하는 그의 "절절적인" 감정 사용에 기인한다고 주장했다.

디킨스가 감상적인 소설의 전통에 속하는지 여부에 대한 질문은 논란의 여지가 있다.발레리 퍼튼은 그녀의 책 디킨스와 감상적 전통에서 디킨스가 이 전통의 양상을 지속하고 있는 것을 보고 그의 "감정적인 장면과 등장인물들은 그의 어둡거나 코믹한 인물과 장면들만큼이나 소설의 전반적인 힘에 중요하다"며 "돔비와 아들은 디킨스의 감상주의적 승리이다"라고 주장한다.「전통」^[207]을 참조.브리태니커 백과사전 온라인에서는 "크리스마스 캐롤 (1843년)의 타이니 팀의 죽음과 같은 감정적 과잉"에도 불구하고 "딕킨스는 정말 감상적인 소설가라고 ^[208]할 수 없다"고 평하고 있다.

올리버 트위스트 디킨스는 독자들에게 너무 선천적이고 비현실적으로 좋은 소년의 이상적인 초상화를 제공해서 그의 가치는 잔인한 고아원이나 젊은 소매치기 패거리에 의해 절대 전복되지 않는다.후기 소설들이 또한 이상적인 인물들에 초점을 맞추고 있는 반면, 이 이상주의는 가슴 아픈 사회적 논평을 하려는 디킨스의 목표를 강조하는 데만 도움이 된다.디킨스의 소설은 그가 자신의 삶에 진실이라고 믿었던 것을 반영하여, 코믹 효과나 신의 ^[209]섭리에 대한 생각을 강조하기 위해 우연의 일치를 자주 이용한다.예를 들어, 올리버 트위스트는 소매치기 그룹의 위험으로부터 자신을 구해준 상류층의 잃어버린 조카로 밝혀진다.이런 우연은 ^[210]디킨스가 어렸을 때 즐겨 읽었던 헨리 필딩의 톰 존스 같은 18세기 피카레스크 소설의 주요 요소이다.

명성.

디킨스는 ^[211]그 시대의 가장 인기 있는 소설가였고, 가장 잘 알려져 있고 가장 많이 읽히는 영국 작가 중 한 명으로 남아 있다.그의 작품은 결코 ^[212]절판된 적이 없으며,^[213] 영화 발명 이후 지속적으로 스크린용으로 각색되어 왔으며, 디킨스의 작품을 바탕으로 한 최소 200편의 영화와 TV 각색 작품들이 ^[214]기록되었다.그의 많은 작품들은 그의 생전에 무대에 각색되었다 – 초기 작품에는 1848년 웨스트 엔드의 아델파이 극장에서 공연된 유령의 거래와 영국 무성 영화 스크루지, 즉 말리의 유령은 월터 R.에 의해 만들어졌다. 출판사 에드워드 로이드와 같은 동시대인들은 디킨스의 인기를 이용해 그의 소설을 값싸게 모방하여 그의 인기 있는 '페니 워러블'^[216]을 만들어냈다.^[215]

1830년대 디킨스의 영문학에서의 업적은 셰익스피어의 ^[168]업적과 비교되었다.디킨스는 세계에서 가장 잘 알려진 허구적 인물들을 만들어냈고 많은 사람들에 의해 빅토리아 ^[1]시대의 가장 위대한 영국 소설가로 여겨진다.그러나 1852-53년 스산한 집이 출간되면서 그의 문학적 명성은 떨어지기 시작했다.필립 콜린스는 스산한 집을 디킨스의 명성에 있어 중요한 물건이라고 말한다.1850년대, 1860년대, 1870년대 평론가들과 문학계 인사들은 "밝고 화창한 코미디"의 작가에서 "어두운 사회"^[217] 논평에 이르기까지 디킨스의 "비열한 감소"를 보았다.스펙테이터지는 스몰 하우스를 "한 번에 읽을 수 있는 무거운 책... 연재물로서 지루하고 지루하다"고 불렀고, "램블러"에서 리처드 심슨은 하드 타임즈를 "이 음울한 틀"로 묘사했으며, 프레이저 매거진은 리틀 도릿을 "그의 소설 ^[218]중 최악으로 판단했다"고 생각했다.그럼에도 불구하고, "평론가와 수다쟁이들 사이에 점점 더 많은 불안감에도 불구하고, '대중들은 그들이 좋아하는 것을 결코 버리지 않았다.디킨스의 명성은 변함이 없었고, 매출은 계속 증가했으며, Household Words와 이후 All the Year Round는 매우 ^[218]성공적이었다.

그의 커리어가 진행되면서, 디킨스의 명성과 그의 대중 독서에 대한 요구는 타의 추종을 불허했다.1868년 더 타임스는 "모든 다양한 '읽기'에도 불구하고 찰스 디킨스 씨의 것은 홀로 ^[10]서 있다"고 썼다.디킨스의 전기 작가인 에드거 존슨은 1950년대에 이렇게 썼다: "그것은 (항상) 낭독 이상의 것이었다; 그것은 중간적인 ^[10]소유물로 감사자들을 사로잡은 특별한 연기 전시회였다." 줄리엣 존은 디킨스가 "대중문화 ^[219]시대의 최초의 자수성가한 글로벌 미디어 스타로 불릴 것"이라는 주장을 뒷받침했다.가디언지는 공개석상에서 그가 받은 리셉션을 현대 팝스타의 리셉션과 비교하며 "사람들은 때때로 그의 쇼에서 기절했다.그의 공연은 심지어 '투기꾼' 또는 티켓 판매업자(scalpers)라는 현대적 현상이 부상하는 것을 보여주기도 했습니다.뉴욕에 있는 사람들은 근처 ^[220]레스토랑의 웨이터들로부터 존경할 만한 외모를 빌려 들키지 않게 되었습니다."

동료 작가들 사이에서는 디킨스에 대한 다양한 의견이 있었다.시인상 수상자인 윌리엄 워즈워스 (1770–1850)는 디킨스가 "매우 수다스럽고 저속한 젊은이"라고 생각했고, 그는 그의 작품을 한 줄도 읽지 않았다고 덧붙였고, 소설가 조지 메레디스 (1828–1909)는 디킨스가 "지적으로 부족하다"^[221]고 생각했다.1888년 레슬리 스티븐은 국립 전기 사전에서 "문학적 명성이 반학력자의 인기로 안전하게 측정될 수 있다면 디킨스는 영국 소설가 중 가장 높은 위치를 차지해야 한다"^[222]고 평했다.앤서니 트롤로프의 자서전은 디킨스가 아닌 새커리를 그 시대의 가장 위대한 소설가로 선언한 것으로 유명하다.하지만 레오 톨스토이와 표도르 도스토예프스키는 둘 다 숭배자였다.도스토예프스키는 "우리는 러시아의 디킨스를 이해하고 있다. 나는 확신한다. 영어뿐만 아니라 아마도 모든 뉘앙스에도 불구하고 말이다.우리가 그를 사랑하는 것은 그의 동포 못지 않다.하지만 디킨스는 얼마나 독창적이고 영국적인가!^[223]톨스토이는 데이비드 카퍼필드를 가장 좋아하는 책으로 언급했고, 나중에 그 소설을 "자전적 ^[224]성찰의 모델"로 채택했다.프랑스 작가 쥘 베른은 디킨스를 가장 좋아하는 작가라고 부르며,^[225] 그의 소설을 "놀라운 힘과 표현의 즐거움으로 다른 모든 사람들을 압도하며 홀로 서 있다"고 썼다.네덜란드의 화가 빈센트 반 고흐는 빈센트의 의자와 같은 그의 그림들 중 몇 개에 있는 디킨스의 소설에서 영감을 받았고 1889년 그의 여동생에게 보낸 편지에서 디킨스를 읽는 것이 그가 ^[226]자살을 하지 못하게 한 이유 중 하나였다고 진술했다.오스카 와일드는 ^[227]캐리커쳐에 대한 그의 재능에 감탄하면서 일반적으로 그의 인물 묘사를 폄하했다.헨리 제임스는 그를 "피상적인 소설가 중 가장 위대한 작가"라고 부르며 그를 최고 자리에 앉히지 않았다.디킨스는 등장인물들에게 심리적 깊이를 부여하는 데 실패했고, 소설인 "느슨한 헐렁한 ^[228]괴물들"은 "캐벌리 조직"^[229]을 배신했다.조셉 콘래드는 자신의 어린 시절을 스산한 디킨스의 말로 묘사하면서 스산한 집에 대해 "강렬하고 불합리한 애정"을 가지고 있었다고 언급했다.이 소설은 비밀요원(1907)^[224]에 나오는 그의 우울한 런던 초상화에 영향을 미쳤다.버지니아 울프는 디킨스의 감상주의와 평범한 문체를 ^[230]비난하면서 그의 소설이 "메쉬화"되는 것을 발견하면서 디킨스와 애증 관계를 맺었다.

1940-41년 경, 문학 비평가들의 태도는 디킨스에 대해 따뜻해지기 시작했다 – 조지 오웰이 이끈 고래와 다른 에세이들 (40년 3월), 에드먼드 윌슨 (상처와 활), 그리고 디킨스와 그의 세계에 있는 ^[231]험프리 하우스.하지만, 1948년에서도 F.R. 리비스, 그 위대한 전통에 몸소 지시고, 디킨스가 진정한 위대한 천재," 하지만 천재를 것의 유명한 연예인"[232]그는 나중에 디킨스는 소설가로(1970년, QD와(그의 생각을 바꾸는 것은"성인 마음 디킨스에 규칙을 발견하고 지속적인 특이한 심각성에 도전하지 않는다"주장했다.Quee리비스) : "우리의 목적은 디킨스가 가장 위대한 창조적 ^[233]작가 중 하나라는 확신을 가능한 한 대답 없이 강요하는 것입니다."라고 그들은 썼다.1944년, 소련의 영화 감독이자 영화 이론가인 세르게이 아이젠슈타인은 올리버 ^[234]트위스트와 같은 소설에서 볼 수 있듯이 두 이야기가 나란히 이어지는 크로스 컷과 같은 디킨스의 영화에 대한 에세이를 썼다.

1950년대에, "작품에 대한 실질적인 재평가와 재편집 작업이 시작되었고 비평가들은 그의 가장 훌륭한 예술성과 가장 깊은 깊이가 이후의 소설인 "황량한 집", "리틀 도릿", "위대한 기대" 그리고 (덜 만장일치로) 하드 타임즈와 우리의 상호 친구"^[235]에 있다는 것을 알게 되었다.디킨스는 로알드 달의 총애를 받는 작가였다. 베스트셀러 아동 작가는 1988년 소설 ^[236]마틸다에서 주인공을 통해 읽힌 세 권의 소설을 포함할 것이다.2005년 디킨스의 열렬한 독자인 폴 매카트니는 니콜라스 니클비를 가장 좋아하는 소설로 지목했다.디킨스에 대해 그는 "나는 그가 나를 데려가는 세상이 좋다.나는 그의 말을 좋아한다; 나는 언어를 좋아한다,"라고 덧붙이며, "내 많은 물건들 - 그것은 일종의 디킨즈어이다."^[237]시나리오 작가 조나단 놀란의 '다크 나이트 라이즈'(2012년)는 '두 도시 이야기'에서 영감을 얻어 만든 영화로, 놀란은 소설에서 파리를 묘사한 것을 "완전히 조각난,^[238] 공감할 수 있는 문명의 가장 끔찍한 초상화 중 하나"라고 칭했다.디킨스의 탄생 200주년인 2012년 2월 7일 필립 워맥은 텔레그래프에 다음과 같이 썼다. "오늘은 찰스 디킨스를 탈출할 수 없다.전에는 그런 기회가 많지 않았다.그는 우리를 깊이, 특이하게 붙잡고 있다.^[239]

영향과 유산

디킨스의 생애와 작품을 기념하는 박물관과 축제가 디킨스와 관련된 많은 곳에 있다.여기에는 그가 올리버 트위스트, 픽윅 페이퍼스와 니콜라스 니클비를 쓴 역사적인 집인 런던의 찰스 디킨스 박물관과 그가 태어난 포츠머스의 찰스 디킨스 생가 박물관이 포함된다.디킨스의 친구인 존 포스터의 소장품인 인쇄물, 초판, 삽화뿐만 아니라 그의 소설의 많은 원본 원고가 빅토리아 앨버트 박물관에 ^[240]소장되어 있다.디킨스의 유언장에는 그를 기리는 기념물이 세워지지 않도록 규정되어 있다; 그럼에도 불구하고, 1891년 프랜시스 에드윈 엘웰이 주조한 디킨스와 리틀 넬이라는 실물 크기의 청동상은 펜실베니아 필라델피아 인근 스프루스 힐에 있는 클라크 공원에 서 있다.디킨스의 또 다른 실물 크기의 동상은 ^[241]호주 시드니 센테니얼 파크에 있다.1960년 디킨스의 바닥 부조 조각품, 특히 그의 책에 나오는 인물들이 조각가 에스트코트 클락으로부터 런던 ^[242][243]데번셔 테라스 1번지에 있는 그의 전 집터에 지어진 사무실 건물을 장식하도록 의뢰받았다.2014년 포츠머스 출생 202주년 기념일에 그의 출생지 근처에 실물 크기의 동상이 제막되었다. 이는 저자의 증손자인 이안과 제럴드 ^[244][245]디킨스의 지원을 받았다.

크리스마스 캐롤은 아마도 그의 가장 잘 알려진 이야기이며, 자주 새로 각색된다.이 영화는 또한 디킨스의 이야기 중 가장 많이 촬영된 작품이며,^[246] 영화 초창기 시절의 많은 버전들이 있다.역사학자 로널드 허튼에 따르면, 크리스마스의 현재 상태는 크리스마스 캐롤에 의해 주도된 빅토리안 축제 중기의 부활의 결과물이다.디킨스는 새로운 중산층의 기대치가 ^[247]높아짐에 따라 점점 줄어드는 공동체 중심과 교회 중심과는 대조적으로, 새롭게 떠오르는 크리스마스를 가족 중심의 관대함의 축제라고 촉진했다.전형적인 인물들(스크루지, 타이니 팀, 크리스마스 유령들)은 서양 문화의식에 스며들었다.이 이야기의 두드러진 문구인 "메리 크리스마스"는 ^[248]이 이야기의 등장 이후 대중화 되었다.스크루지라는 용어는 구두쇠의 동의어가 되었고 그의 감탄사는 "바! 축제 정신을 무시한 '속임!'도 사자성어로 ^[249]통용되었다.빅토리아 시대의 소설가 윌리엄 메이크피스 새커리는 이 책을 "국가적인 이익이며, 이 책을 읽는 모든 남녀에게 개인적인 친절"^[246]이라고 불렀다.

디킨스는 1992년과 2003년 사이에 유통된 영국 은행이 발행한 시리즈 E 10파운드 지폐에 기념되었다.그의 초상화는 The Pickwick Papers의 한 장면과 함께 쪽지 뒷면에 나타났다.찰스 디킨스 학교는 켄트주 브로드스테어에 있는 고등학교이다.디킨스의 아버지가 한때 해군 급여 사무소에서 일했던 옛 해군 조선소 자리에 부분적으로 서 있는 디킨스 월드라는 테마파크가 2007년 채텀에 문을 열었다.2012년 찰스 디킨스의 탄생 200주년을 기념하기 위해 런던 박물관은 40년 만에 ^[250]영국 최초의 작가전을 열었다.2002년 디킨스는 BBC가 선정한 100대 ^[251]영국인 조사에서 41위에 올랐다.미국의 문학평론가 해롤드 블룸은 디킨스를 역사상 ^[252]가장 위대한 서양 작가들 중의 하나로 꼽았습니다.BBC가 실시한 2003년 영국 조사 '더 빅 리드'에서는 디킨스의 책 중 5권이 100위 ^[253]안에 들었다.

스크린에서 디킨스를 연기한 배우로는 앤서니 홉킨스, 데릭 자코비, 사이먼 캘로우, 그리고 ^[254]디킨스가 1870년 사망할 때까지 13년 동안 지속된 엘렌 터넌과의 비밀 연애를 그린 더 인비저블 우먼 (2013)에서 작가를 연기한 랄프 파인스가 있다.

디킨스와 그의 출판물은 영국(1970년, 1993년, 2011년, 2012년), 소련(1962년), 안티구아, 바르부다, 보츠와나, 카메룬, 두바이, 후지이라, 네비스, 앵귈라, 세인트헬레나, 세인트루시아, 투르크 제도(1970년)를 포함한 여러 나라의 우표에 실렸다.올더니, 지브롤터, 저지 및 핏케언 제도(2012년), 오스트리아(2013년), 모잠비크(2014년)^[255]가 뒤를 이었다.1976년, 수성의 분화구는 그를 ^[256]기리기 위해 명명되었다.

2018년 11월 남아프리카공화국 피터마리츠버그에서 마가렛 질리스의 31세 디킨스의 초상화가 이전에 분실된 것으로 보고되었다.질리스는 여성 참정권의 초기 지지자였고 1843년 말 31세의 디킨스가 크리스마스 캐롤을 썼을 때 초상화를 그렸다.그것은 ^[80]1844년 왕립 예술원에 전시되어 갈채를 받았다.찰스 디킨스 박물관은 ^[257]초상화를 위해 18만 파운드를 지불한 것으로 알려졌다.

작동하다

디킨스는 십여 편의 주요 소설과 노벨라, 크리스마스를 주제로 한 많은 이야기, 극 몇 편, 그리고 몇몇 논픽션 책들을 포함한 많은 단편 소설을 출판했습니다.디킨스의 소설은 처음에는 주간지와 월간지에 연재되었다가 표준 책 형식으로 전재되었다.

• Pickwick Papers (Pickwick Club 사후 논문; 월간 연재, 1836년 4월~1837년 ^[258]11월)
• 올리버 트위스트(올리버 트위스트의 모험, 벤틀리의 미스셀라니 월간 연재, 1837년 2월~1839년 4월)
• 니컬러스 니클비(니컬러스 니클비의 삶과 모험, 월간 연재, 1838년 4월~1839년 10월)
• 올드 큐리오시티 숍 (마스터 험프리의 시계, 1840년 4월~1841년 11월 주간 연재)
• 바너비 러지(바너비 러지: 80년 폭동 이야기; 마스터 험프리의 시계, 1841년 2월부터 11월까지 매주 연재)
• 크리스마스 캐롤 (산문 속 크리스마스 캐롤: 크리스마스의 유령이야기가 되는 것; 1843년)
• 마틴 처즐윗(마틴 처즐윗의 삶과 모험, 1843년 1월~1844년 7월 월간 연재)
• 차임즈(차임즈: 묵은 해와 새해를 울린 어떤 종소리의 도깨비 이야기; 1844년)
• 화로의 귀뚜라미(화로의 귀뚜라미: 고향의 동화; 1845)
• 인생 대전 (1846년)
• Dombey and Son (Dombey and Son Company of Dombey and Son: 도매, 소매 및 수출용 거래, 월간 연재, 1846년 10월 ~ 1848년 4월)
• 귀신이 나오는 남자 (귀신이 나오는 남자와 유령의 거래: 크리스마스를 위한 환상; 1848년)
• David Copperfield(Blaughstone Rookery의 젊은 David Copperfield의 개인사, 모험, 경험 및 관찰(그는 어떠한 어카운트로도 출판할 의도가 없었다), 월간 연재, 1849년 5월~1850년 11월)
• 스산한 집 (월간, 1852년 3월~1853년 9월)
• 어려운 시기(어려운 시기: 이 시대에는, 「가사」의 주간 연재물, 1854년 4월 1일부터 1854년 8월 12일까지)
• 리틀 도릿 (월간, 1855년 12월~1857년 6월)
• 두 도시 이야기(1859년 4월 30일~1859년 11월 26일)
• 큰 기대 (1860년 12월 1일 ~ 1861년 8월 3일, 연중무휴로 매주 연재)
• 우리의 친구 (월간, 1864년 5월~1865년 11월)
• The Signal-Man (1866년)은 1866년 All the Year Round 크리스마스 판에 머그비 정션 컬렉션의 일부로 처음 출판되었습니다.
• 디킨스의 죽음으로 미완성된 에드윈 드루드의 미스터리(1870년 4월~1870년 9월)

「 」를 참조해 주세요.

• 디킨스의 등장인물 목록
• 찰스 디킨스의 작품에 나타난 인종차별
• 찰스 디킨스의 참고 문헌

메모들

레퍼런스

참고 문헌

추가 정보

• "Dickens, Charles" . Dictionary of National Biography. London: Smith, Elder & Co. 1885–1900.

외부 링크

라이브러리 리소스 정보 찰스 디킨스
라이브러리의 리소스 다른 라이브러리의 리소스
찰스 디킨스 지음
온라인 서적 라이브러리의 리소스 다른 라이브러리의 리소스

작동하다

• 북와이즈에 관한 찰스 디킨스의 작품
• 찰스 디킨스가 스탠다드 전자책에서 전자책 형태로 작업한 작품
• 프로젝트 구텐베르크의 찰스 디킨스의 작품
• 찰스 디킨스의 페이드 페이지(캐나다) 작품
• 인터넷 아카이브의 찰스 디킨스에 의해 또는 그에 관한 작업
• LibriVox에서 찰스 디킨스의 작품 (공용 도메인 오디오북)
• Charles Dickens의 온라인 책과 도서관 및 기타 도서관에 있는 도서관 리소스
• 영국 도서관 찰스 디킨스

조직 및 포털

• "Archival material relating to Charles Dickens". UK National Archives.
• 영국 국립 초상화 갤러리의 찰스 디킨스의 초상화
• 아카이브 허브의 찰스 디킨스
• 리즈 대학 도서관 자료
• 디킨스 펠로우십, 디킨스와 그의 글 연구에 전념하는 국제 사회
• 찰스 디킨스와 관련된 논문의 서신(1834년-1955년)
• 컬럼비아 대학에서 찰스 디킨스의 논문들에 대한 도움을 찾는 것.레어 북 & 원고 라이브러리.

박물관

• WC1 런던 도우티 스트리트 48번지 디킨스 하우스에 위치한 디킨스 박물관
• 디킨스 탄생지 박물관 2011년 7월 9일 포츠머스 웨이백 머신 올드 상업도로에 보관
• 빅토리아와 앨버트 박물관 디킨스와 관련된 V&A 소장품

다른.

• 디킨스는 BBC에서 방영된다.
• 의회 도서관에 있는 존 데이비스 바첼더 컬렉션의 찰스 디킨스의 여행 키트
• 의회 도서관에 있는 존 데이비스 바첼더 컬렉션의 찰스 디킨스의 지팡이
• 찰스 디킨스 컬렉션:찰스 디킨스의 작품 초판은 레너드 케블러 선물에 포함되어 있다(디비전 컬렉션에 배포).미국 의회 도서관 희귀 도서 및 특별 소장과에서

미디어 오피스
선행 새로운 포지션	데일리 뉴스 편집자 1846	에 의해 성공자 존 포스터