니콜라스 닉클비(2002년 영화)

Nicholas Nickleby (2002 film)
니콜라스 니클비
NicklebyPoster.jpg
극장판 발매포스터
연출자더글러스 맥그래스
각본 기준더글러스 맥그래스
에 기반을 둔니콜라스 닉클비의 생애와 모험
찰스 디킨스 편으로
생산자
주연
내레이티드 바이네이선 레인
시네마토그래피딕 포프
편집자레슬리 워커
음악 기준레이철 포트먼
생산
회사들
배포자MGM 유통(미국)
20세기 폭스(국제)
출시일
  • 2002년 12월 27일 (2002-12-27) (미국)
  • 2003년 6월 27일(2003-06-27) (영국)
러닝타임
132분[1]
나라들.
  • 영국
  • 미국
언어영어
예산천만 달러
박스오피스370만[2] 달러

니콜라스 닉클비는 더글러스 맥그래스가 쓰고 감독한 2002년 영국-미국 시대의 코미디 드라마 영화다. 이 각본은 찰스 디킨스의 니콜라스 닉클비의 삶과 모험에 바탕을 두고 있는데, 이 영화는 원래 1838년 3월부터 1839년 9월 사이에 연재 형식으로 출판되었다. 찰리 훈남은 네이선 레인, 짐 브로드벤트, 크리스토퍼 플럼머, 제이미 벨, 앤 해서웨이, 로몰라 가라이, 앨런 커밍, 티모시 스폴과 함께 적정 배역에 출연한다.

플롯

아버지가 죽을 때까지 데본 시골에서 안락한 생활을 즐기고, 소득도 없이 가족을 떠나는 시골 양반 니클레비스를 프롤로그가 소개한다. 열아홉 살의 니콜라스, 그의 어머니, 그리고 그의 여동생 케이트는 요크셔의 도테보이스 홀에서 니콜라스가 가정교사로 채용되도록 주선해 주는 투자자인 그들의 부유하고 냉정한 삼촌 랠프에게 도움을 청하기 위해 런던으로 모험을 떠난다.

니콜라스는 그의 고용주들인 가학성애자인 스퀴어스 부부가 기숙학교를 감옥처럼 운영하며 정기적으로 그들의 젊은 혐의를 신체적, 언어적, 감정적으로 학대하는 것을 발견하고 소름이 끼친다. 그는 결국 반항하고 도망쳐, 장애가 있는 젊은 하인 소년 스미케를 데리고 갔다. 그들은 런던으로 여행을 가면서 크럼블레스 부부가 소유하고 운영하는 연극단을 우연히 발견한다. 그들은 로미오와 줄리엣의 제작에 그들을 캐스팅했지만, 성공적인 첫날밤과 그 커플의 숙박 초대에도 불구하고, 니콜라스는 케이트가 곤경에 처했다는 소식을 들은 후 런던으로의 여행을 계속하기로 결심했다.

니콜라스는 그의 여동생이 숙부의 고객인 뽕나무 호크 경으로부터 굴욕적인 성희롱을 당했다는 것을 발견하는데, 그는 그녀가 굴복하여 호크와의 사업 관계를 공고히 하기를 바라면서 그 남자에게 조카를 유혹하도록 부추겼다. 니콜라스는 멀버리 경과 그의 삼촌과 맞서며 후자를 포기한다.

니콜라스는 스미케를 자신의 가족 중 한 명으로 환영하는 가족들과 재회하고, 친절하게 치어리블 형제들과 함께 성직자로 일하게 되는데, 그는 스미케에게 이전 월급의 두 배가 넘는 돈을 주겠다고 한다. 이렇게 고용된 동안 니콜라스는 자신과 폭압적인 아버지를 경제적으로 부양하는 예술가 매들린 브레이의 지인을 그녀의 아버지가 도박으로 그의 재산과 죽은 아내의 재산을 없앴기 때문이다.

누나의 명예를 지키려는 니콜라스의 결심은 삼촌을 그 젊은이를 파멸시키겠다고 맹세하게 한다. 그 뒤 이어지는 것은 그의 선량한 니콜라스가 그의 사악한 삼촌의 계략에서 살아남기 위해 노력하는 일련의 모험들인데, 스마이크를 납치하여 스퀵러스에 돌려보내려는 시도와 그녀의 아버지에게 호크와 결혼하면 그의 빚을 변제하겠다고 약속함으로써 니콜라스와 그의 커져가는 관계를 중단하려는 노력도 포함된다. 랠프의 매들린에 대한 디자인은 그녀의 아버지가 뜻밖에 죽었을 때 좌절된다. 불행히도 스미케는 병에 걸려 곧 죽는다. 얼마 지나지 않아, 랠프가 몇 년 동안 표면에 품고 있던 불길한 비밀이, 스미케가 죽은 줄 알았던 랠프의 아들이었음이 밝혀졌다. 아들이 가장 미워하는 적의 가장 친한 친구로 죽었다는 것을 깨달은 랠프는 목을 매달았다. 케이트는 체리블 형제의 조카 프랭크와 결혼하고 니콜라스는 매들린과 결혼해 스미케가 묻혀 있는 아버지의 집과 터에 그녀와 함께 데본에 정착한다.

캐스트

생산

클래식 만들기: 이 영화의 DVD 발매에 대한 보너스 특집인 '니컬러스 닉클비 제작'은 시나리오 작가/감독 더글러스 맥그래스와 그의 출연진과 제작진이 이 프로젝트의 개발에 대해 논의한다. 결국 영화에 캐스팅된 배우들이 대거 포함된 맨해튼 하부의 한 극장에서 각본을 낭독하는 무대에 대한 관객들의 긍정적인 반응은 맥그래스를 설득해 영화를 진행하게 했다. 제작 디자이너 이브 스튜어트의 요청으로, 그는 1830년대에서 1850년대까지 시간을 앞당겨 그녀가 산업 혁명의 요소들을 그녀의 디자인 계획에 포함시킬 수 있도록 했다.

제이미 벨이 런던의 한 호텔 방에서 스마이크 역을 맡은 오디션을 보고 맥그래스와 프로듀서들은 눈물을 흘렸고, 그들은 그를 그 자리에 캐스팅했다. 잘난 체하고, 의견이 분분하지만 사랑스러운 지참자인 크럼멜스 부인을 고려하면서 맥그래스는 자신의 모든 특성과 특성이 배우 배리 험프리스의 분신인 데임 에드나 에버리지에 의해 구현된다는 것을 깨달았지만, 배리 험프리의 배역에 남성을 캐스팅하는 것을 제안하는 데 주저했다. 하지만 제작자들은 험프리가 이상적인 선택이라는 데 동의했다. 니콜라스는 마지막으로 캐스팅된 배역 중 한 명이었다. 찰리 훈남은 대본을 보냈지만 몇 달이 지나서야 대본을 읽을 기회가 생겼다. 그는 맥그래스를 만났고, 그 배우와의 두어 시간 동안의 대화를 바탕으로 감독은 마침내 그 배역에 적합한 남자를 찾았다고 느꼈다. 아이러니하게도, 영국 훈남 사람들은 방언 코치와 함께 일해야 했다; 지난 몇 년간 미국에서 살고 일해 왔으며, 그는 규칙적인 고용을 보장하기 위해 미국식 억양을 완벽하게 구사했다.

의상 디자이너 루스 마이어스는 니콜라스가 새로이 기름을 부은 가장으로서 그의 아버지로부터 물려받은 옷을 입었고, 가난한 마들린의 드레스는 그녀의 어머니로부터 물려받은 옷이었다.

영화에 사용된 장소로는 하드캐슬 크랙스의 버려진 19세기 깁슨 밀, 웨스트요크셔의 헤브덴 다리, 케임브리지 대학의 처칠 칼리지, 윌튼의 뮤직 홀, 올드 빅, 런던의 리폼 클럽 등이 있다. 인테리어는 보어햄우드의 엘스트리 스튜디오와 런던 이스트 엔드의 스리 밀스 스튜디오에서 촬영되었다.

해제

임계반응

그 영화는 평론가들로부터 호평을 받았다. 리뷰 집계자인 로튼 토마토는 126명의 전문 평론가 중 78%가 이 영화에 긍정적인 평가를 내렸고, 평점 평균은 6.8/10이었고, 비판적인 의견 일치는 다음과 같다: "경험이 풍부한 배우들과 감독 더글라스 맥그래스의 꾸준한 손길이 덕분에 니콜라스 니클비는 디킨스 소설을 가치 있고 존경할 만한 각색이다.."[3]

A. O. Scott는 뉴욕 타임즈 리뷰에서 이 영화를 "신속하고 매혹적인 오락의 두 시간"이라고 칭하며 "이 책의 주제와 정신은 충실하게 존중되어 왔다. 아니, 맥그래스 씨가 칭찬할 만한 겸손함으로 한 일이 그보다 낫다. Nickleby를 업데이트하거나 변형하거나 다른 방법으로 해석하기 보다는, Nickleby에 대한 열정을 공유하기로 결정했다. [그는 [디킨스의 대화]를 학자의 귀와 쇼맨의 솜씨에 맞게 각색했다... [그리고]는 디킨스적 분위기와 모티브의 다채롭고 영향을 주는 콜라주를 제작했는데, 이 영화는 19세기 산문의 900페이지에 빠져들고 싶은 압도적인 욕구를 이끌어냈다."[4]

시카고 선타임스의 로저 에버트는 "영화는 유쾌하고 흥미진진하며 활기가 넘치고, 훌륭하게 연기됐다."[5]

미크 라살레는 샌프란시스코 크로니클에서 "디킨스 65장이 걸렸고, 니콜라스 닉클비의 이야기를 들려주는 데 8시간이 걸렸다. 그러나 새 영화에서 작가 겸 감독인 더글러스 맥그래스는 132분 만에 모든 것을 말하는데 성공했는데, 이야기는 서두르거나 축소된 것처럼 보이지 않았다. 대신, 그 인상은 풍요의 하나이다. 재능 있는 출연진들의 큰 공연을 통해 전해지는 후한 이야기라고 말했다.[6]

롤링스톤의 피터 트래버스는 이 영화에 출연할 수 있는 네 명의 스타 중 세 명을 시상하고 "크리스토퍼 플럼머는 니콜라스 삼촌의 부상과 부상 때문에 캠프에 의존하지 않고 이 쇼를 훔친다. 훌륭한 공연이고 디킨스의 웅장함을 일깨워 주는 것이다. 이 클리프스노트는 생동감 넘치는 재미는 있지만, 그것을 암시할 뿐이다. 상관없어. 힌트를 얻겠다."[7]

버라이어티에서 데이비드 루니는 이 영화를 "즐거운 경험"이라고 설명했다. 디킨스의 방대한 소설을 표준 장편 길이로 응축하는 희생은 특히 주인공의 사랑 발견에서 잘 알 수 있다. 그러나 관습적인 방식으로 말해지지만, 한 젊은이가 악당과 불행으로부터 가족을 구하고자 하는 이 이야기의 중심은 대부분 최상급의 출연자들에 의해 사랑스럽게 그려지고 유머와 병태의 재미있는 균형을 이루게 된다…. 맥그래스의 접근법은 음성에 의존하는 소설적 스타일을 사용하면서 구식이지만 호소력이 있다.초기 박람회의 많은 부분을 통과하기 위해 r. 그의 대본은 디킨스 소설의 범위, 유머, 동정심을 포착하고, 활기찬 동영상에서 피카레스큐 이야기를 이끌어낸다."[8]

박스오피스

이 영화는 미국에서 158만7173달러, 해외 시장에서 206만4289달러의 수익을 올렸으며, 전세계 박스오피스 총액은 3,65만1,462달러였다.[2]

수상 및 지명

이 영화는 골든 글로브 최우수 작품상 - 뮤지컬 또는 코미디 부문 후보에 올랐다. 최우수 캐스팅으로 전국심사위원회(National Board of Best Cast) 상을 받았으며, 유럽영화상 시상식에서 로몰라 가라이가 제임슨 피플 초이스 어워드(Jameson People's Choice Award)에 지명되었다.

참조

  1. ^ "NICHOLAS NICKLEBY (PG)". British Board of Film Classification. 27 March 2003. Retrieved 13 August 2015.
  2. ^ a b "Nicholas Nickleby". Box Office Mojo. Retrieved 19 December 2012.
  3. ^ 니콜라스 니켈레비(2002년). 로튼 토마토. 플렉스터. 2020년 6월 25일 회수
  4. ^ Scott, A. O. (7 December 2002). "FILM Review; The Pure at Heart at a Hardhearted Boarding School". The New York Times. Retrieved 29 December 2019.
  5. ^ Ebert, Roger (3 January 2003). "Nicholas Nickleby". Chicago Sun-Times. Retrieved 29 December 2019.
  6. ^ LaSalle, Mick (3 January 2003). "The Dickens, you say/ 'Nickleby' film is faithful to classic novel's emotional scope". San Francisco Chronicle. Retrieved 29 December 2019.
  7. ^ Travers, Peter (9 January 2003). "Nicholas Nickleby". Rolling Stone. Retrieved 29 December 2019.
  8. ^ Rooney, David (17 December 2002). "Nicholas Nickleby". Variety. Retrieved 29 December 2019.

외부 링크