오토 클렘페러

Otto Klemperer
물리학자는 Otto Ernst Heinrich Klemperer를 참조하십시오.
오토 클렘페러
Otto Klemperer.jpg
클렘페러, 1920년경
태어난(1885-05-14) 1885년 5월 14일
독일 제국 프로이센 왕국 브레슬라우
(현재 폴란드 브로츠와프)
죽은1973년 7월 6일 (1973-07-06) (88세)
취리히, 스위스
시민권미국 (1940~1970)
이스라엘어(1970~1973년)
직종.지휘자, 작곡가
배우자
요한나 가이슬러
(1919년)m.
아이들.2(Werner Klemperer 포함)
친척들.빅터 클렘페러 (사촌)

오토 노산 클렘페러(Otto Nossan Klemperer, 1885년 5월 14일 ~ 1973년 7월 6일)는 독일 태생의 오케스트라 지휘자이자 작곡가로, "그의 [1]세대의 정말 위대한 지휘자 중 마지막"으로 묘사되었다.

초기 생활

오토 클렘페러는 실레지아 속주 브레슬라우에서 태어났으며, 당시 독일 제국령이었던 프러시아 주(州)였다. 그 도시는 현재 폴란드 [2]브로츠와프이다.그의 아버지 Nathan Klemperer는 원래 [3]보헤미안 도시 프라하의 유대인 빈민가인 Josefov 출신이다.그의 어머니는 [3]함부르크에서 온 세파르딕계 유대인이었다.오토 클렘페러는 프랑크푸르트에 있는 호흐 음악원에서, 후에 베를린에 있는 스턴 음악원에서 제임스 크바스트와 한스 피츠너 밑에서 음악을 공부했다.그는 Kwast를 따라 세 개의 기관에 갔고 그의 음악적 발전의 모든 기초를 그에게 돌렸다.1905년 말러의 교향곡 2번 '부활' 공연에서 무대 밖 금관악단을 지휘하던 중 구스타프 말러를 만났다.그는 또한 2번 [4]교향곡의 피아노 편곡도 만들었다.클렘페러는 1907년 2월 자크 판 리어와 함께 비엔나로 세 번 간 첫 번째 여행에서 말러에게 이 작품을 소개할 기회를 얻었다.말러와 클렘페러는 친구가 되었고, 클렘페러는 말러의 [5]추천으로 1907년 프라하의 독일 오페라에서 지휘자가 되었다.말러는 클렘페러를 추천하는 짧은 추천서를 클렘페러가 평생 간직하고 있던 작은 카드에 썼다.이후 1910년 클렘페러는 말러의 교향곡 8번 '천명의 교향곡' 초연을 도왔다.

음악 경력

클렘페러는 함부르크 (1910–1912), 바르멘 (1912–1913), 스트라스부르 오페라 (1914–1917), 쾰른 오페라 (1917–1924), 비스바덴 오페라 하우스 (1924–1927) 등 여러 직책을 역임했다.1927년부터 1931년까지, 그는 베를린의 크롤 오페라에서 지휘자였습니다.이 게시물에서 그는 야나체크의 '죽음의 집', 쇤베르크의 '에르와퉁', 스트라빈스키의 '오디푸스 렉스', 힌데미스의 '카딜락'을 포함한 많은 신작을 연주하며 새로운 음악의 챔피언으로서의 명성을 높였다.

1930년대 미국 이주

1933년 나치당이 정권을 잡았을 때 클렘페러는 얼마 지나지 않아 독일을 떠나 오스트리아로 갔다가 [2]스위스로 갔다.그는 이전에 [6]천주교로 개종했지만, 그의 생애가 끝날 때 유대교로 돌아왔다.1935년 그는 미국으로 이주하여 로스앤젤레스 필하모닉의 [2]음악감독으로 임명된 후 캘리포니아에 거주하였다.로스앤젤레스에 있는 동안, 그는 후에 가장 큰 갈채를 받게 될 게르만 레퍼토리의 표준 작품들, 특히 베토벤, 브람스, 구스타프 말러의 작품에 더 집중하기 시작했다. 비록 그는 로스앤젤레스 거주자인 동료 아놀드 쇤베르크의 작품들을 필하모닉과 함께 로스앤젤레스 초연에 들려주었다.그는 영국과 호주를 포함한 다른 나라들도 방문했다.오케스트라가 그의 지휘에 좋은 반응을 보였지만 클렘페러는 심각한 사이클로티오스성 양극성 장애로 인해 조울증이 반복되면서 악화되었던 남부 캘리포니아의 생활과 기후에 적응하는 데 어려움을 겪었다.그는 또한 미국의 지배적인 음악 문화와 선도적인 음악 비평가들이 바이마르 황금기의 현대 음악에 대부분 공감하지 못하고 있다는 것을 알게 되었고, 그는 음악과 그에 대한 그의 지지가 제대로 [7]평가되지 않았다고 느꼈다.

1945년 소샤나 아프로이임의 클렘페러 초상화

클렘페러는 뉴욕이나 필라델피아에서 상임 지휘자로서의 자리를 희망했지만 1936년 두 가지 모두 거절당했다 - 처음에는 유진 오만디가 필라델피아 오케스트라에서 레오폴드 스토코프스키의 뒤를 이어 필라델피아에서, 그리고 나서 아르투로 토스카니니가 뉴욕 필하모닉에서 공석이 된 뉴욕에서.바르비롤리와 아르투르 로지엔스키는 클렘페러보다 선호했다.클렘페러가 뉴욕 필하모닉의 1935-6년 시즌 첫 14주를 지휘하기로 약속했고, 토스카니니 자신이 클렘페러를 후임자로 제안했기 때문에 뉴욕에서의 결정은 특히 거슬렸다.이 결정에 대한 클렘페러의 비통함은 그가 필하모닉의 매니저인 아서 저드슨에게 보낸 편지에서 "사회가 나를 다시 고용하지 않은 것은 내가 상상할 수 있는 가장 강력한 범죄이며 예술가로서 나에게 가장 심한 모욕이다.난 어린애가 아니야난 이름도 있고 좋은 이름도 있어가장 어려운 계절에 나를 이용하고 나서 나를 해방시킬 수는 없다.이번 재계약은 뉴욕에서뿐만 아니라 전 세계에 매우 나쁜 결과를 가져올 것이다.이번 불개입은 필하모닉 [7][8]협회가 내게 한 전혀 정당하지 않은 잘못이라고 말했다.

1939년 로스앤젤레스 필하모닉 여름시즌을 할리우드 볼에서 마친 뒤 클렘페러는 보스턴을 방문해 뇌종양 진단을 받았다.그 후 "작은 오렌지 크기의 종양"을 제거하는 수술은 그를 부분적으로 마비시켰다.그는 깊은 우울증에 빠져 탈출한 시설에 보내졌다.뉴욕타임스는 그의 실종을 알리는 커버스토리를 실었고, 그가 뉴저지에서 발견된 후, 그가 감옥에 있는 굴욕적인 사진이 헤럴드 트리뷴에 실렸다.이후 가끔 필하모닉 지휘를 맡았지만 [9]음악감독직을 상실했다.게다가 조증 에피소드에서의 그의 변덕스러운 행동은 그를 미국 오케스트라의 객원 지휘자로 만들었으며, 그의 경력은 다른 나라를 중심으로 늦게 꽃을 피웠다.1940년에 클렘페러는 미국 [2]시민이 되었다.

1954년 쾰른 라디오 심포니 오케스트라 단원과 함께 클렘페러(왼쪽)

1945년부터 1950년까지

2차 세계대전 후 클렘페러는 부다페스트 오페라로 일하기 위해 유럽으로 돌아가기 전 산타 바바라에서 [10]서부 여름 음악원을 설립하는 것을 도왔다.헝가리에서 공산주의 통치가 점점 귀찮아지자, 그는 순회 지휘자가 되었고, 로열 덴마크 오케스트라, 몬트리올 심포니 오케스트라, 쾰른 라디오 심포니 오케스트라, 콘서트게보 오케스트라, 시드니 심포니 오케스트라, 그리고 런던의 필하모니아를 지휘했습니다.

1950년대 초반

1950년대 초 클렘페러는 미국 시민권 문제로 어려움을 겪었다.미국의 노조 정책은 그가 유럽에서 녹음하는 것을 어렵게 만들었지만, 그의 좌파적 견해는 그를 국무부와 FBI로부터 점점 더 인기가 없게 만들었다.1952년 미국은 여권 갱신을 거부했고 1954년 클렘페러는 유럽으로 돌아와 독일 [7][11]여권을 취득했다.

EMI/HMV용 녹음

클렘페러의 경력은 1954년 런던에 본부를 둔 음반 제작자이자 필하모니아 오케스트라의 설립자/매니저인 월터 레게에 의해 재활성화 되었다.레게는 클렘페러에게 베토벤(완전 교향곡 사이클, 일부 교향곡은 여러 번 녹음)과 브람스(완전 교향곡 등)의 음악 연주와 EMI 레코드의 훨씬 더 많은 레퍼토리에 필하모니아를 지휘하도록 고용했습니다.클렘페러는 1959년 필하모니아 오케스트라의 초대 수석 지휘자가 되었다.그는 이때 스위스에 정착했다.그는 1963년 리하르트 바그너의 로헨그린의 작품에서처럼 때로는 무대 연출과 지휘를 맡으며 로열 오페라 하우스 코벤트 가든에 출연하기도 했다.클렘페러는 또한 1962년에 그곳에서 모차르트의 Die Zauberflöte를 지휘했다.

1951년 몬트리올 방문 중 심하게 넘어지면서 클렘페러는 의자에 앉아 지휘를 해야 했다.침대에서 담배를 피우고 술병 안에 든 불길을 잡으려다 심한 화상을 입어 몸이 마비됐다.클렘페러의 건강 문제를 통해 딸 롯데의 지칠 줄 모르는 지지와 지원이 그의 [12]성공에 결정적이었다.

최종년도

그의 마지막 콘서트 투어 중 하나는 6일 전쟁 이후 2년 후 예루살렘으로 간 것이었는데, 그 때 그는 이스라엘 [13]명예 여권을 받았다.클렘페러는 국가가 되기 전 이스라엘에서 연주한 뒤 1970년 예루살렘으로 돌아와 이스라엘 방송청 교향악단을 지휘해 바흐의 브란덴부르크 협주곡 6곡과 모차르트의 교향곡 39, 40, 41을 연주했다.이번 투어에서 그는 이스라엘 시민권을 취득했다.그는 1971년에 지휘에서 은퇴했다.

클렘페러는 1973년 88세의 나이로 스위스 취리히에서 사망했으며 [14]취리히 유대인 종교공동체가 소유하고 제공한 취리히 유대인 묘지 오베르 프리젠베르크에 묻혔다.

그는 왕립음악원의 명예회원이었다.

작곡가

클렘페러는 작곡가로 덜 알려져 있지만, Furtwéngler, Walter, Markevitch와 같은 다른 유명한 지휘자들과 마찬가지로, 그는 6개의 교향곡, 미사곡, 9개의 현악 사중주곡, 많은 거짓말쟁이 그리고 오페라 Das Ziel을 포함한 많은 곡들을 작곡했다.그는 지휘자뿐만 아니라 작곡가로 기억되기를 희망했기 때문에 정기적으로 그의 음악을 연주하기 위해 노력했지만 거의 성공하지 못했다.그의 작품들은 그가 죽은 후 일반적으로 방치되어 왔지만, 그의 교향곡 중 몇 곡에 대한 상업적인 레코딩이 [15][16]발행되었다.그의 현악 4중주곡 4곡과 피아노 곡과 선곡은 2장의 한정판 CD에 [17]수록되어 있다.

클렘페러의 기록

1920년경 클렘페러.

많은 청취자들은 클렘페러를 느린 템포와 연관시키지만, 기록된 증거는 그의 템피가 훨씬 더 빠를 수 있다는 것을 보여준다.예를 들어, 클렘페러의 가장 유명한 연주 중 하나는 베토벤의 교향곡 3번인 에로이카의 연주였다.Eric Grunin의 Eroica Project에는 1924년부터 2007년까지 363개의 녹음에 대한 템포 데이터가 포함되어 있으며, 클렘페러가 녹음한 10개의 녹음도 포함되어 있습니다.이 중 일부는 스튜디오에서 녹음되었으며, 대부분은 라이브 콘서트 방송에서 녹음되었습니다.최초의 클렘페러 공연은 1954년 쾰른에서 녹음되었고, 마지막 공연은 1970년 뉴 필하모니아 오케스트라와 런던에서 녹음되었다.클렘페러가 나이가 들면서 템포가 느려지는 등 템포에 대한 분명한 추세가 나타나고 있다.1954년, 그의 첫 악장은 처음부터 끝까지 15분 18초, 1970년 18분 41초입니다.1954년 제1악장의 주 템포는 분당 135박자였지만 1970년에는 분당 110박자로 느려졌다.1954년 에로이카 제2악장 "장례 행진곡"은 14시 35분이었지만 1970년에는 18시 51분으로 느려졌다.다른 동작에서도 비슷한 속도가 느려졌다.1954년 경, 헤르베르트 폰 카라얀은 클렘페러가 에로이카를 지휘하는 것을 듣기 위해 특별히 날아갔고, 후에 그는 그에게 이렇게 말했다: "나는 단지 당신에게 감사하기 위해 왔을 뿐이고, 나는 당신처럼 장례 행진을 지휘하기 위해 살기를 희망합니다."

클렘페러가 적어도 70대 후반과 80대 이후의 녹음에서 여러 개의 녹음을 남긴 다른 많은 작품에서도 비슷하게 템피 감소가 눈에 띈다.예를 들어 다음과 같습니다.

(a) 모차르트의 교향곡 38번 프라하, 또 다른 클렘페러 명곡1950년 12월(65세 때)부터 RIAS 베를린 오케스트라와의 콘서트 녹음에서 시간은 I. 9:45입니다(반복 타이밍이 생략되어 있습니다.연주는 실제로 반복됩니다).II. 7:45 및 III. 5.24.1962년 3월 필하모니아와 같은 작품을 녹음한 스튜디오(77세 때 녹음)에서는 타이밍이 눈에 띄게 느려졌다: I. 10:53(반복되지 않음), II. 8.58; III. 6:01.고 에로이카와는 달리 1962년 프라하는 눈에 띄게 느리지는 않다; 오히려 1950년 녹음은 "역사적으로 정통한" 지휘자들에 의해서조차 대부분의 작품 녹음보다 훨씬 빠르다.

(b) 안톤 브루크너의 교향곡 4번 낭만(수정된 하스판).1947년 Concertgebouw Orchestra와의 콘서트 녹음은 I. 14:03, II. 12:58, III. 10:11, IV. 17.48의 타이밍을 가지고 있다.1963년부터 필하모니아와의 EMI 스튜디오 녹음은 I. 16:09; II; 14:00; III. 11.48; IV. 19:01의 타이밍을 가지고 있다.1963년은 그다지 느린 연기는 아니지만 1947년은 빨랐다.1951년 3월 비엔나 심포니 오케스트라와의 녹음은 더 빨랐다: I. 13:26; II. 11:56; III. 9:22; IV. 16:30.

(c) 1968년 EMI에 녹음된 구스타프 말러의 교향곡 7번 나흐트리트 (밤의 노래)I. 27:43; II. 22:06; III. 10:27; IV. 15:41; V. 24:15.클렘페러의 피날레는 24시 15분에 특히 느린 속도로 진행되며, 평균 시간은 약 17시 30분입니다.클렘페러의 템피와 데카의 게오르그 솔티 경(1971년), 17:45의 RCA의 제임스 레빈(1982년), 17:45의 클라우디오 아바도(2002년)와 샌프란시스코의 마이클 틸슨 토마스 공연(1805년)을 비교하라."그러니까 이 공연을 들으면서...당신을 불러 일으키는 소리의 세계, 메아리치는 세계로 감싸기 위해...우리가 알지도 모르지만, 상상에 의해 변화하고, 멀리 떨어져 있고, 그 [18]안에 있는 완전한 세계입니다."

클렘페러의 연주는 템포에 상관없이 강렬함을 유지하며 디테일이 풍부합니다.Eric Grunin은 Eroica Project의 "Opinions" 페이지에 대한 코멘트에서 다음과 같이 말하고 있습니다.에로이카의 첫 번째 악장의 거대함은 사실이지만, 우리가 주목하는 주된 이유는 아니다.그 영광은 그 놀라운 이야기(구조)에 돌아간다.클렘페러에 대해 나에게 가장 독특한 것은 그의 구조에 대한 이해는 그의 템포에 상관없이 변하지 않는다는 것이다.Kurt Weill의 독일 작품은 Klemperer가 가장 좋아하는 작품 중 하나였고 그는 Weill에게 오케스트라 모음곡인 Kleine Dreigroschenmusik을 작곡하도록 격려했다.

그가 죽은 지 4년 후, 클렘페러가 필하모니아 오케스트라와 함께 베토벤 교향곡 5번을 녹음한 제1악장이 NASA에 의해 보이저 우주선을 타고 우주로 보내진 금도금된 구리 레코드인 보이저 골든 레코드에 포함되도록 선정되었다.그 기록에는 [19][20][21]지구상의 생명과 문화의 다양성의 예로 선정된 소리와 이미지가 포함되어 있었다.

음반 목록

클렘페러는 고전으로 여겨지는 많은 음반을 만들었다.가장 주목할 만한 것은 다음과 같습니다.

외부 오디오
audio icon1956년 콘서트게보우 오케스트라와 함께 루트비히 반 베토벤의 교향곡 9번 D단조 ('합창') Op. 125를 지휘하는 오토 클렘페러를 이곳 archive.org에서 들을 수 있습니다.

클렘페러는 1970년 EMI 녹음 (ASD 2575)에서 자신의 교향곡 2번을 지휘했는데, 이 녹음에는 그의 7번째 현악 4중주곡도 포함되어 있었다.

클렘페러가 지휘하는 로스앤젤레스 필하모닉의 역사적 녹음 목록(할리우드 볼에서 열린 조지 거슈윈 기념 콘서트의 일부 포함)은 여기에서 찾을 수 있습니다.로스앤젤레스 필하모닉 지휘자 오토 클렘페러

클렘페러의 마지막 녹음은 1971년 9월 28일 모차르트의 세레나데 K.375로 그가 지휘한 마지막이었다.

사생활

1919년 클렘페러는 소프라노 요한나 [22]가이슬러와 결혼했다.그들은 배우가 [12]된 베르너 클렘페러를 포함한 두 아이를 두었다.

바이마르 공화국과 나치 독일에서의 그의 삶을 연대기로 기록한 다이어리스트 빅토르 클렘페러는 [23]사촌이었다.

레퍼런스

메모들

  1. ^ Keller, Hans; Cosman (1957). "Otto Klemperer". Musical Sketchbook. Oxford: Cassirer. OCLC 3225493.
  2. ^ a b c d Brewer, Roy. "Otto Klemperer". allmusic. Retrieved 3 October 2020.
  3. ^ a b Craft, Robert (31 October 1996). "Nights at the Opera". The New York Review of Books. Retrieved 3 October 2020.
  4. ^ 오페라. 1961년 2월, 페이지 89
  5. ^ Blyth, Alan. "Otto Klemperer talks to Alan Blyth (Gramophone, May 1978)". Gramophone. Retrieved 10 April 2012.
  6. ^ Peter Heyworth (29 March 1996). Otto Klemperer, His Life and Times: 1885-1933. Cambridge University Press. pp. 134–. ISBN 978-0-521-49509-7. Retrieved 21 July 2012.
  7. ^ a b c Joseph Horowitz, 리뷰, American Scholar, 1997년 봄 (v.66, 페이지 307-10)
  8. ^ 피터 헤이워스, 오토 클렘페러:His Life and Times, Cambridge UP, Vols 1, 2; 1996; ISBN 0521244889 ISBN 978-0521244886.
  9. ^ Swed, Mark (31 August 2003). "The Salonen-Gehry Axis; The Los Angeles Philharmonic Has Arrived at a Rare Confluence of Musical Distinction and Visionary Architecture". Los Angeles Times (Los Angeles Times Magazine).
  10. ^ Greenberg, Robert (26 August 2019). "Music History Monday: Lotte Lehmann". robertgreenbergmusic.com. Archived from the original on 7 February 2020. Retrieved 7 February 2020.
  11. ^ 피터 헤이워스, 오토 클렘페러:His Life and Times, Cambridge UP, Vols 1, 2; 1996; ISBN 0521244889 ISBN 978-0521244886
  12. ^ a b Martin Anderson (9 July 2003). "Lotte Klemperer". The Independent. Archived from the original on 24 May 2022. Retrieved 13 April 2017.
  13. ^ "Maestro Chaslin talks about Klemperer and the tribute concert". The Classical Series (2012-13). Jerusalem Symphony. Retrieved 13 July 2013.
  14. ^ "Berühmte Personen auf dem Friedhof der ICZ" (PDF). Israelitische Cultusgemeinde Zürich - ICZ.
  15. ^ Walton, Chris (2005). "CD Reviews: Klemperer, Symphony No. 1 et al". Tempo. 59 (232): 56–58. doi:10.1017/S0040298205260151. S2CID 144006408. Retrieved 27 September 2008.
  16. ^ "Otto Klemperer – Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz • Alun Francis - Symphonies 1 & 2 • Four Symphonic Works". www.discogs.com. Retrieved 14 May 2022.
  17. ^ CD 카탈로그 번호 MACA001 및 OK2b001
  18. ^ RCM, High Fidelity Magazine, 1969년 12월.
  19. ^ "Voyager - Music on the Golden Record". voyager.jpl.nasa.gov. Retrieved 4 May 2021.
  20. ^ "Late Junction: The songs they sent to space". www.bbc.co.uk. BBC Radio 3. Retrieved 4 May 2021.
  21. ^ Sagan, Carl (2 April 2013). Murmurs of Earth. Random House Publishing Group. ISBN 978-0-307-80202-6.
  22. ^ "Klemperer, Otto, 1885-1973". SNA Cooperative. Retrieved 16 October 2020.
  23. ^ Elon, Amos (24 March 1996). "The Jew Who Fought to Stay German". The New York Times. Archived from the original on 18 February 2001. Retrieved 16 October 2020.

원천

외부 링크

아카이브 위치
위치미국 의회 도서관 음악과
원천오토 클렘페러 아카이브, 1792-1988
보관 자료 사용 방법