에밀 길레스

Emil Gilels

에밀 그리고리예비치 길렐스[a](우크라이나어: ::е́́́ььььррррррррррррр;;;;;;;;;;;;;;;;;; 1916년 10월 19일 ~ 1985년 10월 14일)는 우크라이나의 피아니스트였다.그는 역사상 가장 위대한 피아니스트 중 한 명으로 널리 알려져 있다.[3][4]

조기생활과 교육

길렐스는 1916년 10월 19일(10월 6일, 옛 스타일) 오데사(당시 러시아 제국의 일부)에서 게시아와 그리고리 길렐스 사이에서 유대인 가정에서 태어났다.그의 아버지는 설탕 정제소에서 점원으로 일했다.그의 3년 후배인 여동생 엘리자베타는 유명한 바이올리니스트였다.

에밀 길렐스와 그의 여동생인 바이올리니스트 엘리자베스.

길렐스는 완벽한 음조를 가졌고, 오데사에서 유명한 피아노 페다로그인 야코프 타카흐[루]와 함께 레슨을 시작했다.[5]빨리 배운 그는 몇 달 안에 로에슈혼의 세 권을 모두 연주하고 있었고, 곧이어 클레멘티와 모차르트 소나티나스를 연주하고 있었다.길렐스는 후에 자신의 기법의 기초를 다진 TKach와 함께 이 엄격한 훈련을 했다고 인정했다.[6]한편, Tkach는 "밀야 길레스는 오로지 피아니스트가 되기 위한 목적으로 태어난 사람의 능력을 가지고 있으며, 그의 발전에 필요한 관심을 가지고 있는 구소련은 미래에 세계적으로 유명한 피아니스트의 인수로 자생력을 풍부하게 할 것이다"라고 소수를 사용하면서 길레스에 대해 언급했다.

벨기에 브뤼셀에서 열린 엘리자베스 여왕 국제음악콩쿠르에서 각각 1등과 3등을 차지한 피아니스트 에밀 길레스(왼쪽)와 야코프 필리어.프라브다 신문(소련)1938년 5월.

1929년 5월, 12세의 나이로 길렐스는 그의 첫 번째 대중음악회를 열었다.[6]1929년 길렐스는 오데사 음악원에 받아들여져 베르사 레잉발트[ru]의 반에 들어갔다.레잉발드의 지도 아래, 길렐스는 역사와 문학에 대한 특별한 적성을 가지고 그의 문화적 관심의 범위를 넓혔다.1932년 아서 루빈스타인(Arthur Rubinstein)이 오데사 음악원을 방문하여 길레스를 만났고, 두 사람은 루빈스타인(Rubinstein)의 여생을 통해 친구로 지냈다.[3]Tkach와 마찬가지로, Reingbald는 Gilels에게 라이브 콘서트를 허락한다는 측면에서 조심스럽게 지도했고, 과도한 콘서트 공연으로부터 제자를 보호했다.그는 출전 연령 제한에도 불구하고 올우크라이나 대회에 출전했지만, 배심원들로부터 장학금을 받았다.

1932년, 길렐스는 처음으로 하인리히 뉴하우스를 방문했다.1933년, 길렐스는 모스크바에서 열린 제1회 전연주 대회에 참가하여 만장일치로 1등을 했다.이 우승으로 길렐스는 소련 전역에서 유명해졌고 전국적인 콘서트 투어로 이어졌다.그러나, 투어의 스트레스로 인해 길렐스는 투어를 줄이고 오데사로 돌아가 학업을 마쳤으며, 모스크바 음악원으로의 전학 초청도 거절했다.Giles는 그 후 Ringbald를 그의 진정한 스승이자 스승이자 평생의 친구로 여겼다.

길렐스는 1935년 가을 오데사 음악원을 졸업했다.이후 모스크바 음악원의 대학원생으로 하인리히 뉴하우스의 반에 합격했고, 길렐스는 콘서트 개최에 대한 약속을 새롭게 했다.1936년 첫 국제 콩쿠르인 국제 빈 음악 아카데미 콩쿠르에 참가하였다.2등은 길렐스가 차지했고, 1등은 친구인 동료 학생 야코프 플리에르가 차지했다.그로부터 2년 뒤인 1938년 길렐스와 필리르 모두 브뤼셀에서 열린 이싸이 국제 축제(Esasae International Festival, 엘리자베스 여왕 대회)에 참가했다.길렐스는 1등을, 필리어는 3등을 했다.길렐스는 1938년 모스크바에서 학업을 마쳤다.

경력

브뤼셀에서의 활동에 이어 1939년 뉴욕 세계 박람회에서 예정됐던 투어 및 미국 데뷔가 2차 세계대전이 발발하면서 무산됐다.러시아에서 망명 생활을 하고 있는 세르게이 라흐마니노프는 길렐스의 명성을 듣고 길렐스의 라디오 연주를 듣기 시작했다.라흐마니노프는 이후 길레스를 자신의 피아니스트 후계자로 여기고 훈장과 졸업장을 보냈다.안톤 루빈스타인의 프로필이 새겨진 이 메달과 졸업장은 한때 라흐마니노프에게 루빈스타인의 후계자를 상징하기 위해 수여된 적이 있으며, 라흐마니노프 자신도 문서에 길레스의 이름을 추가했다.길렐스는 이 유물들을 평생 소중히 여겼다.[7]

1944년 길렐스는 프로코피예프의 8번 째 피아노 소나타를 초연했다.[8]제2차 세계 대전 동안, 길렐스는 전선에서 사기를 북돋우는 야외 연주로 소련군을 즐겁게 했는데, 그 중 영화 아카이브 영상이 존재한다.[9]1945년 바이올리니스트 레오니드 코간(그의 처남), 첼리스트 미스티슬라프 로스트로포비치와 함께 실내악 3인조를 결성하였다.길렐스는 1946년 스탈린상을 받았다.전쟁이 끝난 후, 그는 독주자로 동유럽의 소련권 국가들을 순회했다.그는 또한 야코프 플리에르와 함께 2피아노 연주회를 열었고, 그의 바이올리니스트 여동생 엘리자베타와의 연주회도 열었다.In 1952, he became a professor at the Moscow Conservatory, where his students included Valery Afanassiev, Irina Zaritskaya, Marina Goglidze-Mdivani, Irina Smorodinova [ru] (a Laureate of the International Marguerite Long-Jacques Thibaud piano competition in Paris), Igor Zhukov, Vladimir Blok and Felix Gottlieb [ru].1958년 반 클라이번에게 1등상을 수여한 국제 차이콥스키 콩쿠르에서 심사위원장을 맡았다.그는 여러 해 동안 그 대회를 주관했다.

길렐스는 데이비드 오이스라흐와 함께 서부 여행과 음악회를 허락받은 최초의 소련 예술가 중 한 명이었다.그의 미국 데뷔는 1955년 10월 필라델피아 오케스트라와 유진 오르망디와 함께 했다.[3]그의 영국 데뷔는 1952년 로열 앨버트 홀에서였다.[10]길렐스는 1969년 모차르테움에서 베버, 프로코피예프, 베토벤의 피아노 리사이틀로 잘츠부르크 페스티벌에 데뷔했으며, 이어 조지 실, 빈 필하모닉 오케스트라와 함께 베토벤의 제3회 피아노 협주곡 연주가 이어졌다.

1981년, 길렐스는 암스테르담의 콘서트게보에서 리사이틀을 한 후 심장마비를 일으켰고 그 후 건강이 악화되었다.그는 69세 생일을 불과 며칠 앞둔 1985년 10월 14일 모스크바에서 건강검진을 받던 중 뜻하지 않게 사망했다.길렐스를 잘 알고 있고 모스크바 음악원의 하인리히 뉴하우스의 동급생이었던 스비아토슬라프 리히터는 크렘린 병원에서 정기 검진 중 약물이 잘못 주입되어 길렐스가 우발적으로 살해되었다고 믿었다.[11]그러나 덴마크의 작곡가 겸 작가인 칼 아게 라스무센은 리히터 전기에서 이러한 가능성을 부정하며 이는 단지 잘못된 소문일 뿐이라고 주장한다.[12]

Giles는 두 번 결혼했다.그는 1940년에 피아니스트 로사 타마르키나와 처음 결혼했다.그의 두 번째 부인은 1947년 결혼한 모스크바 음악원 출신 패리셋(랄라) 후티스토바였다.그들에게는 엘레나라는 딸이 있었는데, 엘레나는 모스크바 음악원에서 프리어의 클래스를 졸업하고 아버지와 함께 연주하고 녹음한 피아니스트였다.

녹음

Gilels는 뛰어난 기술적 통제력과 활기찬 말투로 널리 존경받고 있다.[13]길렐스는 바로크에서부터 낭만주의 말기, 그리고 20세기 고전 작곡가들에 이르는 레퍼토리를 가지고 있었다.독일-오스트리아 중심 고전에 대한 그의 해석은 특히 베토벤, 브람스, 슈만 등 레퍼토리의 핵심을 이루었지만, 그는 드뷔시, 라흐마니노프, 프로코피예프 등 20세기 작곡가들과 마찬가지로 조명적이었다.리스트의 헝가리 랩소디 9번과 B단조 소나타를 녹음한 그의 음반은 일부 서클에서 고전적인 지위를 얻었다.[14]

그의 음반 역사의 대부분에 대한 Giles 녹음은 클래식 음악 레퍼토리인 멜로디야를 위한 국가 레코드 회사였다.이 음반들은 차례로 EMI 레코드에 따라 서부에서, 엔젤 레코드(및 EMI의 예산 세라핌 레코드)에 따라 미국에서는 라이선스되었다.2013년 워너 클래식스는 EMI 클래식을 흡수하여 길렐스의 음반 대부분을 획득하였다.

길렐스는 독일 음반사 도이체 그라모폰의 베토벤 피아노 소나타 녹음 사이클을 끝내던 중 모스크바의 한 병원에서 불의의 죽음을 맞았다.[15][16]그가 녹음한 '함메르클라비에' 소나타는 1984년 그라모폰상을 받았다.길렐스는 모차르트가 카를 뫼와 함께 연주한 더블 피아노 협주곡과 비엔나 필하모닉, 슈베르트의 판타지 피아노 듀엣곡 F단조 연주 등 딸과 함께 녹음했다.그는 또한 바이올리니스트 레오니드 코간, 첼리스트 미스티슬라프 로스트로포비치와 실내악 녹음도 했다.

주목할 만한 음반

상, 상, 영예

소비에트 연방
외국

메모들

  1. ^ 가끔 힐레스로 번역되기도 한다.[1][2]

참조

  1. ^ Johnson, Hewlett (1941). The Soviet Power; the Socialist Sixth of the World. New York: International Publishers. p. 214. OCLC 407142.
  2. ^ U.S.S.R. Speaks for Itself Volume Three: Democracy in Practice. London: Lawrence & Wishart. 1941. p. 46. OCLC 13487651.
  3. ^ a b c John Rockwell (1985-10-16). "Emil Gilels, Soviet Pianist, Dies at 68". The New York Times. Retrieved 2015-01-10.
  4. ^ "The 10 Greatest Pianists Of All Time". Limelight Magazine. January 7, 2015. Retrieved October 20, 2017.
  5. ^ Carrick, Phil (2013-09-21). "Emil Gilels: A True Giant of the Keyboard". Music Makers (ABC Classic FM). Archived from the original on 2015-01-26. Retrieved 2015-01-10.
  6. ^ a b Mach, Elyse (1980). Great Contemporary Pianists Speak for Themselves. Courier Corporation. ISBN 978-0-486-26695-4.
  7. ^ "Triumph in Brussels (1938 – 1941)". Emil Gilels Foundation. Retrieved 26 October 2020.
  8. ^ Berman, Boris (2008). Prokofiev's Piano Sonatas: A Guide for the Listener and the Performer. Yale University Press. p. xii. ISBN 978-0-300-14500-7.
  9. ^ "Emil Giles Plays" 러시아 텔레비전 다큐멘터리, 일본 레이블 IVC에 VHS 발매, 고양이. 아니오.IVCV-64144
  10. ^ "CalmView: Overview".
  11. ^ Monsaingeon, Bruno (2002). Sviatoslav Richter: Notebooks and Conversations. Translated by Spencer, Stewart. Princeton University Press. p. 32. ISBN 978-0-691-09549-3.
  12. ^ Rasmussen, Karl Aage (2010). Sviatoslav Richter: Pianist. University Press of New England. ISBN 978-1-55553-710-4.
  13. ^ "에밀 길렐스" 2007년 에밀 길렐스를 기리며2007년 6월 3일에 접속.
  14. ^ 국제 피아노 분기별, 2001년 겨울, 오르페우스 출판물 제한
  15. ^ Andrew Clements (2006-12-21). "Emil Gilels: The Early Recordings". The Guardian. Retrieved 2015-01-10.
  16. ^ John Rockwell (1985-10-16). "Emil Gilels, Soviet Pianist, Dies at 68". The New York Times. Retrieved 2018-08-05.
  17. ^ "(2009) Beethoven: Piano Concerto No. 3, Op. 37 (Live Recording, Lausanne 1970)". Claves Records. Retrieved 2019-03-31.
  18. ^ J.O.C. "Emil Gilels's searching recording of Grieg's Lyric Pieces". Gramophone Magazine. Archived from the original on 2009-07-10.

외부 링크