피터 피어스

Peter Pears
어르신.

피터 피어스

CBE
Peter Pears publicity photo 1971 crop.png
1971년 브리튼의 오웬 윙그레이브에서 장군 윙그레이브 역을 맡은 배
태어난
피터 네빌 루어드 배스

(1910-06-22) 1910년 6월 22일
영국 서리주 판햄
죽은1986년 4월 3일 (1986-04-03) (75세)
영국 서퍽 주 올데버그의 레드 하우스
직종.가수.
파트너벤저민 브리튼 (1939년 ~ 1976년, 브리튼 사망)

피터 네빌 루어드 피어스 경(Sir Neville Luard Pears, 1910년 6월 22일 ~ 1986년 4월 3일)은 영국의 테너이다.그의 경력은 작곡가 벤자민 브리튼과 밀접하게 연관되어 있었고, 그는 거의 40년 동안 그의 개인적이고 전문적인 파트너였다.

Pears의 음악 경력은 천천히 시작되었다.그는 처음에 놀이에 집중해야 할지 노래에 집중해야 할지 확신이 서지 않았고, 몇몇 친구들의 노력에도 불구하고 1937년에야 그는 진심으로 노래에 몰두했다.그와 브리튼이 파트너십을 맺은 후, 작곡가는 펄스의 목소리를 염두에 두고 많은 콘서트와 오페라 작품을 썼고, 그 가수는 브리튼의 10여 편의 오페라에 출연했습니다.공연장에서는 특히 슈베르트와 슈만의 리터 연주로 알려진 페스와 브리튼은 유명한 리사이틀리스트였다.그들은 브리튼의 '배'를 위해 작곡한 대부분의 작품과 다른 작곡가의 다양한 음악을 함께 녹음했다.다른 음악가들과 함께 일하면서, Pears는 튜더 시대부터 현대까지 4세기 동안 광범위한 음악 레퍼토리를 불렀다.

피어스는 브리튼과 함께 1947년 앨더버그 페스티벌과 1972년 브리튼 피어스 스쿨의 공동 창립자였다.1976년 브리튼이 사망한 후, 피어스는 축제와 학교에서의 활발한 참여자로 남아 노래 감독을 맡았다.그의 목소리는 모든 취향에 맞는 독특한 음색을 가지고 있었지만, 그는 많은 음악 스타일을 부르는데 그의 목소리를 매우 잘 사용할 수 있었다.

인생과 경력

초년

배스는 서리주 판햄에서 아서 그랜트 배스와 그의 아내 제시 엘리자베스 드 비스메의 7남매 중 막내로 태어났다.Arthur Pears는 토목 기사이자 성공한 사업가였으며, 그는 대부분의 시간을 해외에서 일하며 보냈다.전기 작가 크리스토퍼 헤딩턴과 도널드 미첼은 둘 다 페스의 유전에서 상반되는 두 가닥에 대해 언급했다: 루아드 가문은 해군과 군사적인 인맥으로 유명했고, 페스 가문은 성공회와 [n 1]퀘이커교도 둘 다 강한 종교적 전통이 있었다.미첼은 피어스의 평생 평화주의는 퀘이커 집안에서 비롯됐다고 지적하며 "그의 외모, 태도, 행동에는 정말로 퀘이커 귀족의 뭔가가 있었다.그의 습관적인 매력과 예의는 좀처럼 [2]그를 떠나지 않았다.

비록 그의 아버지, 그리고 때로는 그의 어머니가 오랫동안 외국에 있지 않았지만, Pears는 분명히 행복한 [2]어린 시절을 보냈다.그는 1923년부터 1928년까지 다닌 그의 예비 학교인 The Grange와 공립 학교인 Lancing College에서 학창 시절을 즐겼다.그는 길버트와 설리번 [3]오페라의 학교 프로덕션에서 주역을 맡으며 피아니스트로서 그리고 가수로서 음악에 상당한 재능을 보였습니다.그는 능력 있고 열정적인 크리켓 선수였고,[4] 오벌에서 열린 서리와의 평가전에서 81골을 넣지 않은 것에 대한 자부심을 평생 기억했다.랭킹은 기독교 전통이 강했다; 그곳에 있는 동안, Pears는 성직에 대한 소명을 느꼈지만, 점점 증가하는 그의 동성애에 [5]대한 인식과 조화를 이루는 것이 불가능하다는 것을 알게 되었다.

1928년에 Pears는 음악을 공부하기 위해 옥스포드에 있는 Keble College에 갔다.그는 그의 음악적 미래가 가수인지 연주자인지 확실하지 않았다; 대학에서 짧은 시간 동안 그는 하트포드 대학의 임시 보조 오르가니스트로 임명되었고, 이것은 유용한 실용적인 [6]경험이었다.Headington은 영국 공립학교인 Royal College of Music 같은 음악 음악원이 옥스퍼드 대학이나 캠브리지 대학에서의 교육을 계속하는 것은 당연하다고 말했다.Pears는 음악을 전공하기 전에 다양한 과목을 공부해야 하는 옥스퍼드 대학 체제를 따르지 않았다.그는 1학년 시험에 떨어졌고 재수할 자격이 있었지만, 그렇게 하지 않기로 결심하고 [6]옥스퍼드에서 내려갔다.

선생님과 가수

그의 미래에 대한 명확한 생각이 없었던 페스는 1929년 [7]그의 예전 예비학교에서 교직에 올랐다.그의 가장 친한 친구들 중에는 쌍둥이 피터 버라와 넬 버라가 있었다. 피터는 랜싱 시절부터 절친한 친구였고 넬은 페스를 거의 다른 [8]형제처럼 보았다.그녀는 그에게 평생 교단에 서지 말 것을 촉구했고, 그는 그의 미래가 노래에 있다고 결론지었다.그는 나중에 테너 슈아르트 윌슨(원래 사촌)이 J S 바흐의 성 매튜 수난곡에서 복음주의자를 부르는 것이 "나를 시작하게 했다"[9]고 말했다.그는 처음에 시간제 학생으로 런던에 있는 왕립 음대에 성공적으로 입학 지원했고, 그 후 장학금을 받은 후 1934년부터 풀타임으로 공부했습니다.그는 트레버 하비, 바질 [10]더글러스와 아파트를 공유했다.그는 학생 오페라에 출연하여 무대에서 완전히 편안함을 느꼈고 토마스 비참 경 밑에서 델리우스를 부른 경험과 모차르트와 푸치니의 [11]작품에서 역할을 배웠다.그러나 옥스퍼드 대학과 마찬가지로 그는 이 과정을 이수하지 못했다.그는 학생의 한정된 자금으로 생활하는 것에 짜증이 나서, 좋은 안정된 수입을 원했다.그는 BBC 오디션을 보았고 작은 보컬 [12]앙상블인 BBC 싱어스의 멤버로 2년 계약을 받았다.

1936년 피어스는 피터 워록의 "Corpus Christi Carol"[13]에서 솔로로서 첫 음반을 냈다.Headington은 "자상적인 단어 전달과 조용히 흐르는 문구의 민감한 틀에 대해 언급하고 있지만, 또한 특정한 흰색 톤의... 일종의 영국 대성당 소리"[14]라고 말한다.같은 해, 피터 버라가 버크셔 버클베리 커먼에 있는 별장을 장기 대여받은 후, 페스는 정기적으로 그와 지내기 시작했고, 버라의 또 다른 좋은 친구가 된 신진 작곡가 벤자민 브리튼과 친해지게 되었다.1937년 Burra는 비행기 사고로 죽었다.피어스와 브리튼은 오두막에서 그의 재산을 치우는 것을 자원했고, 이 기간 동안 그들의 일상적인 접촉은 그들의 우정을 [15]돈독히 했다.페스는 빠르게 브리튼의 음악적 영감이 되었고 가까운 친구가 되었다.브리튼의 첫 작품은 에밀리 브론테의 시 "천 개의 반짝이는 불"을 테너와 [16]현악기로 배경으로 하여 그들이 만난 지 몇 주 만에 작곡되었다.

이때까지 피어스는 그의 경력이나 성악 훈련을 대단한 각오로 추구하지 않았다.브리튼이 작곡한 음악의 자극으로 그는 훨씬 더 집중하게 되었다.그들이 죽은 후에 존 아미스는 브리튼이 배스가 없었다면 훌륭한 작곡가가 되었을 것이지만, 배스가 [17]브리튼이 없었다면 아마 훌륭한 가수가 되지 못했을 것이라고 썼다.페스는 유명한 리더의 가수 엘레나 게르하르트로부터 보컬 수업을 받았지만, 그것은 그에게 제한적이었고, 그가 완전히 적합한 성악 [18]코치를 찾기까지는 시간이 좀 걸렸다.1938년 그는 글린드본에서 [19]언더스터디 겸 합창단원으로서 처음으로 오페라를 전문적으로 경험했다.

미국과 전쟁

브리튼, 1960년대 사진

1939년 4월, Pears는 Britten이 북미로 항해할 때 동행하여 처음에는 캐나다로, 그 다음에는 뉴욕으로 갔다.그들의 관계는 정신적인 관계가 되었고, 그때부터 브리튼이 사망할 때까지 그들은 직업과 사생활의 [20]동반자였다.2차 세계대전이 시작되자 브리튼과 페스는 워싱턴 주재 영국 대사관에 조언을 구했고 예술 대사로서 미국에 [21]남아 있어야 한다는 말을 들었다.배스는 그 충고를 무시하고 영국으로 돌아가는 경향이 있었다; 브리튼 역시 돌아가고 싶은 충동을 느꼈지만, 대사관의 조언을 받아들여 [21]같은 일을 하도록 배스를 설득했다.

1940년에 브리튼은 미켈란젤로의 일곱 개의 소네트를 작곡했는데,[22] 이것은 페스를 위한 많은 노래 주기 중 첫 번째이다.작곡가이자 전기작가인 데이비드 매튜스는 이 시기를 브리튼의 "피터에 대한 사랑의 선언"[23]이라고 묘사했다.파트너들은 이 작품이 완성된 직후 뉴욕에서 비공개 녹음을 했지만 공개 초연은 2년 [24]후가 아니었다.1941년 서퍽 시인 조지 크랩에 대한 EM 포스터의 잡지 기사에 자극받은 페스는 브리튼에게 크랩의 이야기 시집인 더 버로우의 사본을 사주었다.그는 브리튼에게 어부 피터 그라임스에 관한 섹션이 오페라의 좋은 소재가 될 것이라고 제안했다.브리튼은 이에 동의했고, 서퍽인 자신도 그 시에 깊은 향수를 느꼈다.그는 나중에 "갑자기 내가 어디에 속해 있고 무엇이 부족한지 깨달았다"고 말했다.그와 배스는 영국으로 돌아갈 [25]계획을 세우기 시작했다.그들은 1942년 [26]4월에 위험한 대서양 횡단을 했다.

영국에 도착한 브리튼과 배스는 양심적 병역거부자로 공식 인정받는데 성공했고, 배스의 신청은 브리튼보다 훨씬 [27]순조롭게 진행되고 있다.귀국 후 함께 한 초기 공연 중 하나는 1942년 [28]9월 위그모어홀에서 열린 미켈란젤로 사이클의 공개 초연이었다.HMV를 위한 그들의 작업 녹화는 [29]1943년 2월에 공개되었다.지금까지 브리튼은 페스의 [30]"천국의 목소리" 소리에 너무 집착해서 소프라노들이 소프라노를 위해 특별히 작곡된 곡이었지만 소프라노들이 그의 초기 곡 사이클인 레 일루미네이션스를 부르는 것을 막으려고 애썼다.피어스를 위해, 브리튼은 그의 가장 인기 있는 작품들 중 하나인 테너, 호른, 현악을 위한 세레나데를 작곡했다.[31]

1943년 초에 Pears는 Sadler's Wells Opera Company에 입사했다.그의 배역에는 마법피리의 타미노, 라보엠의 로돌포, 리골레토의 공작, 라 트라비아타의 알프레도, 세비야의 이발사의 알마비바, 코시 판투테의 페란도, 그리고 바터드 [32]브라이드의 바섹이 포함되었다.그의 늘어나는 오페라 경험과 전문성은 브리튼의 오페라 피터 그라임스의 구성에 영향을 미쳤다.이 작곡가는 크랩비의 잔혹한 어부를 바탕으로 한 중심인물을 악랄한 바리톤으로 상상했지만, 이 인물을 피어스의 목소리에 맞는 바리톤이 아닌 테너로 다시 생각하기 시작했다.1944년 1월, 브리튼과 페스는 데카 레코드 회사와 오랜 제휴를 맺어 브리튼의 포크송 [13]편곡 4곡을 녹음했다.같은 해 5월 데니스 브레인, 보이드 닐 오케스트라와 함께 세레나데를 [13]녹음했다.

피터 그라임스와 영국 오페라 그룹

전쟁이 막바지로 치닫자 가수 조안 크로스가 브리튼의 새 오페라 피터 그라임스와 함께 새들러 웰스의 예술감독을 [n 2]맡아 런던의 본거지를 다시 열겠다는 뜻을 밝혔다.편애와 브리튼 점수의 '카코포니'에 대한 회사원들의 불만과 동성애 혐오 발언들이 [34]있었다.피터 그라임스는 1945년 6월에 문을 열었고 대중과 [35]비평가들로부터 환영을 받았다.언론의 광범위한 보도는 대부분 작품과 관련된 것이었지만, Pears and [35]Cross의 공연에도 높은 찬사를 받았다.컴퍼니 사이의 싸움에 당황한 크로스, 브리튼, 그리고 페스는 1945년 12월 새들러스 웰스와의 관계를 끊고 영국 오페라 [36]그룹이 되는 것을 계속했다.

브리튼의 다음 오페라인 루크레티아의 강간은 1946년 제1회 전후 글린드본 페스티벌에서 상연되었다.그것은 8명의 가수를 위한 실내악곡이었고 12명의 연주자로 구성된 오케스트라였다.배와 크로스는 남녀 합창단이었고 캐슬린 페리에가 루크레티아를 맡았다.페스티벌이 끝난 후, 이 작품은 "글린드본 영어 오페라 컴퍼니"의 기치 아래 지방 도시들을 순회하며 공연되었다.이 기치는 "글린드본 [37]영어 오페라 컴퍼니"는 브리튼과 그의 동료들과 글린드본의 독재적인 소유주인 존 크리스티와의 불편한 동맹이다.그 투어는 큰 손실을 입었고 크리스티는 더 이상 [38]투어를 보증하지 않겠다고 발표했다.브리튼과 그의 동료들은 잉글리시 오페라 그룹을 설립했고, 리브레티스트 에릭 크로지어와 디자이너 존 파이퍼는 예술 감독으로서 브리튼에 합류했다.이 단체의 명확한 목적은 새로운 영어 오페라나 다른 작품들을 제작하고 의뢰하여 [39]전국에 발표하는 것이었다.브리튼은 1947년 이 그룹을 위해 희극 오페라 '알버트 헤링'을 썼다.배스는 주인공 역할을 맡았다 – 그의 희극으로의 꽤 드문 여행들 중 하나.오페라에 대한 평가는 엇갈렸지만 흔적을 걷어차는 엄마 아들 앨버트 역을 맡은 배스의 [40]연기는 꾸준히 좋은 평가를 받았다.

올데버그

앨버트로 투어를 하는 동안, 페스는 작은 서퍽 해변 마을인 올데버그에서 축제를 열 생각을 했다.브리튼은 그곳에서 집을 샀고, 마을은 그의 [41]여생 동안 그의 주요 거주지였다.알데버그 축제는 1948년 6월 브리튼, 피어스,[42] 크로지어가 감독하면서 시작되었다.첫 번째 축제에서는 앨버트 헤링이 주빌리 홀에서 연주했고, 브리튼의 새 칸타타 성 니콜라스가 교구 교회에서 연주되었으며, 페스는 테너 솔로 [43]연주자로 참여했습니다.이 축제는 즉각적인 성공을 거두었고 21세기까지 [44]이어진 연례 행사가 되었다.

브리튼의 신작들은 1976년 사망할 때까지 거의 모든 축제에 등장했습니다.그의 목소리를 염두에 두고 쓴 '배'가 주역을 맡은 오페라도 포함됐다.그들은 만화 (한여름 밤의 꿈의 플루트, 1960)부터 매우 심각한 (베니스에서 죽음의 아셴바흐, 1973)[45]까지 다양했다.올데버그에서 그의 다른 창작물로는 컬류 강의 매드우먼(1964), 불타는 불꽃로에서의 느부카드네자르(1966), 탕아들의 템퍼(1968)[46] 등이 있다.

1950년대 영국 오페라 그룹을 위해, 페스는 또한 근본적으로 수정된 브리튼의 '거지의 오페라'에서 마체아, 홀스트의 '사비트리'에서 사티아반, 그리고 모차르트의 '이도메네오'[46]에서 타이틀 역할을 불렀다.코벤트 가든에서 그는 브리튼과 월튼의 오페라에서 역할을 창조했습니다.빌리 버드(1951년), 글로리아나의 에식스(1953년), 트로일루스와 크레시다의 판다루스(1954년).오래된 오페라에서 그의 역할 중에는 다이 마이스팅거에서 [46]타미노, 바섹, 그리고 데이빗이 있었다.

1940년대와 1950년대 내내 Pears는 그의 독주회와 콘서트 레퍼토리를 지속적으로 확장했다.그는 1944년에 그의 첫 번째 게론티우스를 불렀고, 같은 해에 다스 리트 폰 데에르데에서 테너 파트를 불렀다.1940년대 후반부터 그는 성 매튜 [47]수난의 전도사로서 국제적인 명성을 얻었다.음악평론가 데이비드 케언스는 "바흐의 열정에서 복음주의자의 역할에 대한 피어스의 해석은 다른 가수와 달리 완벽해 보였다: 그것은 극의 모든 전환, 연민, 분노, 절망, [48]체념 등을 포괄했다"고 썼다.슈베르트와 슈만의 리더에서 그는 거의 항상 헤딩턴이 "[49]상상할 수 있는 한 예술적 통합"이라고 부르는 파트너십인 브리튼과 동행했다.케언스는 그들의 리더의 공연을 "절대 잊혀지지 않을 것"[48]이라고 부른다.그들은 1960년대 [13]창간호 이후 현재까지 출판된 디셰네 뮐러린의 데카, 윈터라이즈, 디체틀리에베의 녹음을 만들었다.

만년

1960년대 피어스의 경력의 하이라이트 중 하나는 1962년 5월 코벤트리 대성당의 축전을 기념하여 브리튼의 전쟁 레퀴엠이 초연된 것이다.브리튼은 Pears, Dietrich Fischer-Dieskau, Galina Vishnevskaya의 목소리를 염두에 두고 작곡했다.소련 당국은 비슈네프스카야의 참여를 막았지만 1963년 1월 세 명의 솔리스트가 모두 브리튼이 지휘한 데카 녹음에 참여했고, 이 녹음은 뜻밖에 베스트셀러가 [50]되었다.피어스는 브리튼과의 공연 동반자 관계뿐만 아니라 루티니스트로서 튜더 [2]시대의 영국 작곡가들의 작품들, 특히 그와 동행한 줄리안 브람과도 또 다른 관계를 맺었습니다.

Pears와 Britten은 힘든 국제 투어 일정을 유지했고 많은 방송과 축음기 녹음을 만들었다.1970년대에 페스는 BBC TV에서 초연을 위해 올데버그에서 녹음된 오웬 윙그레이브에서 윙그레이브 장군을 연기하고 [46]베니스에서 죽음에서 아셴바흐를 연기하며 브리튼의 마지막 두 오페라에서 역할을 창조했다.퍼스가 [48]64세에 뉴욕 메트로폴리탄 오페라에 데뷔한 것은 후자의 역할이었다.

1976년 브리튼이 사망한 후, 피어스는 운 좋게도 그와 함께 일할 수 있는 다른 반주를 찾았다.퍼스는 머레이 페라히아와 함께 브리튼의 미켈란젤로 소네츠, 슈만의 리데르크라이스 등의 작품을 공연해 호평을 [48]받았다.그는 뇌졸중으로 인해 그의 70번째 생일을 맞은 직후인 1980년 가수로서의 경력이 끝날 때까지 공연을 계속했다.그 후, 그는 Aldeburgh Festival의 현역으로 남아 1972년에 [2]그와 그의 파트너와 함께 세운 Britten-Pears School에서 가르쳤다.

서퍽 주 올데버그 세인트피터 세인트폴 교회에 있는 배스의 무덤

Pears는 1986년 4월 3일 75세의 나이로 Aldeburgh에서 사망했다.그는 올데버그 [2]세인트피터 앤 세인트폴 교구 묘지에 있는 브리튼 옆에 묻혔다.

목소리

Pears의 목소리는 틀림없고 논란의 여지가 있었다.어떤 음악 애호가들은 그의 특징적인 음색이 [2]어울리지 않는다고 생각했다.비평가 앨런 블라이스는 다음과 같이 묘사했다.

선명하고, 리드미컬하며, 품질에 있어서 거의 중요하기 때문에, 다양한 색상은 아니더라도, 매우 다양한 표현과 유연성을 제공할 수 있었습니다.시로 물든 그 내면의 성찰적인 음색은 피터 그라임스의 역할에서 아셴바흐의 역할까지 브리튼에 의해 교묘하게 이용되었지만, 그 목소리는 또한 베레 선장의 역할의 보다 격렬한 부분이나 컬류 [46]강에서 보여지듯이 거의 영웅적인 것이 될 수도 있다.

David Cairns는 대체로 동의하며 다음과 같이 썼다.

그의 목소리는 그 자체로 아름답지 않았다. 갈대 같은 음색이 너무 특이해서 어떤 사람들에게는 그것이 그들과 음악 사이에 있었다.심지어 그의 수많은 팬들도 객관적으로 고려했을 때, 그것은 따뜻함과 색채가 부족하다는 것에 동의했을지도 모른다.하지만 그의 기술은 너무나 훌륭했고, 그의 음악적 감수성과 변곡의 숙달은 귀족적인 권위의 태도와 함께 매우 풍부한 분위기와 [48]느낌을 전달했습니다.

영예와 상

Pears는 영국과 미국의 [51]3개 음악 아카데미와 9개 대학에서 명예 학위 또는 펠로우쉽을 받았다.그는 1957년 대영제국 훈장(CBE)을 받았고 1978년 [51]기사 작위를 받았다.다른 상으로는 1977년 퀸스 주빌리 메달, 올해의 음악가상, 1978년 사단법인 음악가상, 1979년 [51]로열 오페라 하우스 장기 근속상 등이 있다.

녹음

데카를 위해, 페스는 브리튼이 그를 위해 작곡한 거의 모든 음악을 녹음했다.가장 큰 예외는 글로리아나에서 에식스 백작의 역할로 브리튼과 페스가 [13]죽은 후에야 기록되었다.페스의 다른 데카 레코딩은 다우랜드, 쉬츠, 그리고 그 동시대 사람들의 초기 음악에서부터 월튼의 파사드에 이르기까지 다양하며 푸치니의 투란도트의 황제, 스트라빈스키의 오이디푸스 렉스의 타이틀 역할,[13] 베를리오젠의 크리스티앙스의 테너 파트와 같은 다양한 레퍼토리를 포함한다.그가 다른 회사들을 위해 녹음한 음반으로는 바흐의 성 매튜 수난곡(1961년판 오토 클렘페러 EMI), 같은 작곡가 미사의 테너 파트 B단조, 포레의 라 본 샹송 [52]등이 있다.

주 및 참고 자료

메모들
  1. ^ 제시 배스의 아버지는 리처드 루아드 장군이었고, 배스의 아버지 쪽에는 엘리자베스 [1]프라이가 있었다.
  2. ^ 런던 이슬링턴에 있는 새들러스 웰스 극장은 1942년 정부에 의해 공습으로 집을 잃은 사람들의 피난처로 징발되었다; 새들러스 웰스 오페라단은 1945년 [33]6월 본거지로 돌아온 후 영국 지방을 순회했다.
레퍼런스
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  48. ^ a b c d e 케언스, 데이비드선데이타임스 1986년 4월 6일 '희귀한 지성의 테너 - 피터 피어스 경의 부고'
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