데이비드 먼로

David Munrow
데이비드 먼로
Munrow playing a six-holed pipe in 1976
문로는 1976년 6홀짜리 파이프를 연주했다.
배경 정보
태어난(1942-08-12)1942년 8월 12일
기원영국 버밍엄
죽은1976년 5월 15일 (1976-05-15) (33세)
영국 체샴 보이스
장르초기 음악
직업음악가, 방송인
계기리코더, , 크럼혼, 둘치안
년 활동10
레이블EMI, 아르고스, 아치브
관련 행위초기 런던 음악 협회

데이비드 존 먼로(David John Munrow, 1942년 8월 12일 ~ 1976년 5월 15일)는 영국의 음악가 겸 초기 음악사학자였다.

인생과 경력

먼로는 버밍엄 대학에서 그의 부모가 가르쳤던 버밍엄에서 태어났다. 그의 어머니 힐다 아이비(Né Norman) 문로(1905~1985)는 무용 교사였고, 아버지 앨버트 데이비스 '데이브' 문로(1908~1975)는 이 주제에 관한 책을 쓴 강사 겸 체육 강사였다.

먼로는 1960년까지 에드워드 학교에 다녔다. 그는 학구적으로 뛰어나고 고상한 목소리로 유명하다. 그는 바순을 빌려주고 약 보름 만에 돌아왔는데, 아주 잘 연주할 수 있었다.

문로의 경력은 1961년 구질구질한 사람을 빌려준 데서 영감을 얻었다.

1960년 문로는 갭이어를 받아 리마마크햄 칼리지에서 영국평의회 학생 교사 제도로 영어를 가르치기 위해 페루에 갔다.[1] 그는 상파울루에서 기차를 타고 리마에 도착했고 이후 브라질, 볼리비아, 페루, 칠레 등을 돌며 라틴아메리카의 전통음악에 몰두하고 민속악기를 수집하는 시간을 보냈다. 그는 많은 볼리비아 플룻과 다른 불분명한 악기들을 가지고 영국으로 돌아왔다.[2]

캠브리지 펨브로크 대학에서 석사학위를[3] 받기 위해 영어를 읽던 그는 크리스토퍼 호그우드가 주관하는 가을 학기 음악회에서 남미 악기를 연주하며 음악 공연에 참여하게 되었다. 음악학 교수인 Thurston Dart는 문로의 연주에 흥미를 느껴 중남미 민속악기와 초기 유럽악기의 연결고리를 탐구하도록 격려했다. 다트의 서재를 방문하던 중, 문로는 벽에 걸려 있는 구불구불한 것을 알아차렸다. 다트는 그것을 빌릴 것을 제안했고, 이것이 문로에게 초기 악기에 대한 독립적인 연구를 시작하도록 영감을 주었다.[2]

피아니스트, 가수, 바순 연주자로서의 그의 능력을 시작으로 문로는 스스로 많은 나이든 악기를 연주하는 법을 배웠다. 그는 왕립 셰익스피어 컴퍼니에 바순리스트로 입사했으나 곧 셰익스피어 시대의 악기를 연주했다. 비록 그는 다양한 악기들에 재능을 보였지만, 그는 리코더 선수로서 특히 지속적인 영향력을 가지고 있었다. 그의 신중하고 절제된 표현 방식은 네덜란드 리코더인 프란스 브뤼겐 등이 지지하는 컨티넨탈 스타일의 더 큰 톤 유연성과 대비된다.

1967년까지 그는 레스터 대학의 초기 음악 강사로 임명되었고, 그 전 해에 길시언 베로니카 레이드와 결혼했다.[4] Christopher Hogwood와 함께 그는 Early Music Consort를 결성했는데, 그들의 핵심 멤버들은 그들의 특정 악기에 대한 전문가였다. 때때로 나이젤 노스나 로버트 스펜서와 같은 다른 전문 음악가들이 필요할 때 고용되기도 했는데, 둘 다 루텐주의자로 높이 평가받고 있다. 1968년부터, 그는 방문하는 모든 나라에 불명확한 악기를 발굴하며 세계를 여행했다. 그는 Otto Steinkopf로부터 코넷라켓과 관련된 악기들의 재구성을 의뢰했다. 두 개의 텔레비전 프로그램이 그를 유명하게 만들었다. 헨리 8세(1970년)와 엘리자베스 R(1971년)의 여섯 아내. 그는 또한 1972년에 전자인 헨리 8세와 그의 여섯 명의 아내들의 장편 영화 각색에 득점했다.

초기 음악 부흥은 문로가 독창적인 악기로 연주되는 정통 음악을 [5]수록한 '헨리 8세의 여섯 아내들'의 사운드 트랙으로 성공을 거둔 데 이어 탄생했으며 르네상스 시대부터 음악과 악기에 대한 세계적인 열정을 불러일으켰다.[6][7] 그 후, 그러한 역사적 악기에 대한 수요가 급격히 증가하여, 문로는 웨스트 요크셔의 살타이르에 본사를 둔 <얼리 뮤직 숍>으로 여전히 거래되고 있는 이 지역에 사업 특화 사업체를 결성할 것을 장려하게 되었다.[8] 문로는 얼리뮤직샵의 충성스럽고 열정적인 고객으로 창업자인 리차드 우드가 기업명을 만들고, 즉시 음악점으로 이동하여 전 컬렉션을 도난당한 후 다양한 역사적 악기를 재장착할 수 있도록 도왔다.[6]

먼로의 영화음악에 대한 두 가지 기여는 영국 감독들을 위한 것이었다.

문로는 비교적 짧은 생애 동안 50개 이상의 음반을 발매했는데, 그 중 일부는 현재 CD로 구할 수 있다. 얼리 뮤직 컨비던스와의 음반 외에도 마이클 모로우의 뮤직아 레저타, 알프레드 델러, 킹스 싱어즈 등과 함께 녹음했다. 바흐몬테베르디를 여러 번 기록했지만, 그의 가장 큰 영향력은 중세 시대와 르네상스 시대였다. 1976년(EMI SLS5049) 발행된 얼리뮤직 컨비던스(Early Music Consultant, The Art of Neland)와 함께 세운 그의 3곡 세트는 특히 이 장르를 대중화하는 데 큰 영향을 미쳤다.

그는 BBC 라디오 3에서 몬테베르디에서 일렉트릭 라이트 오케스트라 록그룹에 이르기까지 다민족적이고 수세기에 걸쳐 확산된 음악인 피리어를 선보였다. 먼로우는 또한 젊은 전통셜리돌리 콜린스와 특히 거래했다.

정규 라디오 방송과 다른 프로그램들을 제외하고, 그는 텔레비전에 출연했는데, 특히 런던의 스튜디오에서 조상의 목소리라는 제목의 시리즈살포드오르살 홀에서 촬영된 ITV의 초기 악기에 출연했다. 는 또한 중세시대의 악기와 르네상스라는 제목의 책을 썼다. 이것은 원래 같은 이름의 레코드 세트를 동반했다.

사생활

먼로의 개인적인 관심사는 여행, 항해, 재즈, 골동품이었다. 그는 또한 언어학자였다. 게다가, 그는 음악에 관한 몇몇 기사를 썼는데, 특히 자신의 음반을 위해 그랬다.

죽음

1976년, 문로는 우울한 상태에서 목을 매 자살했다; 최근 그의 유일한 책을 헌정했던 그의 아버지와 장인의 죽음이 그가 스스로 목숨을 끊는 데 기여했다고 여겨진다.[10][11] 하지만 그는 작년에 약물 과다 복용으로 자살을 시도했었다.[12]

그의 죽음은 아무도 그의 발자취를 충분히 따르지 않았기 때문에 초기 음악 운동에 비극적인 손실로 주목되었다.[6]

레거시

먼로는 20세기 후반에 영국에서 초기 음악을 대중화하기 위해 그 누구보다 많은 일을 했을 것이다. 겨우 10년밖에 지속되지 않은 경력에도 불구하고, 먼로는 아마도 영국에서 초기 음악을 대중화하기 위해 그 누구보다 많은 일을 했을 것이다. 이는 NASA 보이저 우주 탐사 위원회가 그의 초기 음악 컨소시엄 음반 중 하나를 우주로 보내기로 한 금도금 구리 음반인 보이저 골든 레코드에 선정했을 때 강조되었다. 앤서니 홀본파이어스, 갈리아드, 알마인스, 기타 쇼트 애이르의 '페어리 라운드'는 지구상의 생명과 문화의 다양성을 보여주는 사례로 선택되었던 소리와 이미지들의 편집에 포함되었다. 문로우가 죽은 다음 해인 1977년에 두 개의 디스크가 우주로 발사되었다.[13][14][15]

먼로는 그의 음반뿐만 아니라 많은 악기 수집품들을 남겼다. 왕립 음악 아카데미의 문로 아카이브에는 그의 편지, 논문, TV 대본, 악보, 작곡, 서적 등이 소장되어 있다.[16][17][18] 그 수집품은 일반인이 열람할 수 있다. 영국 도서관 사운드 아카이브의 온라인 카탈로그는 그의 많은 녹음 항목과 다른 많은 저명한 사람들의 것을 보여준다.

데이비드 먼로의 생애와 작업에 대한 정보는 1976년 그에 대한 부고(특히 OUP 저널 얼리 뮤직)와 크리스토퍼 호그우드옥스포드 국립 전기 사전의 상세한 자료에서 찾을 수 있다. 뉴 그로브 음악음악 사전 피에드 파이퍼의 프로듀서 아서 존슨이 쓴 전기와 르네상스 스위트의 낡은 비닐 소매에 세팅된 음반 '다비드 먼로'가 있다.

선택된 음반 목록

  • Musica Repositata와 함께 녹음
    • 13세기 프랑스 궁정음악(1967년)
    • 100년 전쟁 음악(1968년)
    • 데카메론의 음악(1969년)
    • 16세기 이탈리아 댄스 음악(1970년)
    • 부르고뉴 궁정의 음악(1971)
  • 데이빗 먼로 감독이 연출한 얼리뮤직 컨비너스와 함께한 녹음
    • Ecco la primavera 14Cent(1969년) 플로렌타인 음악
    • 십자군의 음악 (1971년)
    • 막시밀리안 1세의 승리 (1970년)
    • 스페인의 페르디난드와 이사벨라를 위한 음악 (1972년)
    • 궁정 사랑의 예술 (1973)
    • 프라토리오스 춤과 모테츠 (1973)
    • 기욤 뒤페이 음악: 미사 "세라 페이스 아이 엷은" (1974년)
    • 중세르네상스의 악기(1976년)
    • 몬테베르디의 동시대의 사람들 (1976년)
    • 고딕 시대의 음악 (1976년)
    • 그린슬리브와 지반 연결 (1976년)
    • 초기 음악의 축제 14세기 플로렌스의 음악, 십자군의 음악과 막시밀리안의 승리 (1976년)
    • 헨리 퍼셀: 메리 여왕의 생일 오데즈 (1976년)
    • 네덜란드예술 (1976년)
    • 개의 르네상스 무용 밴드 / 몬테베르디의 동시대의 사람들 (1996; 1971년과 1975년 녹음)
  • 젊은 전통과 초기 음악의 여왕
    • 갤러리(1968년)
  • 라운드 테이블 & 데이비드 먼로
    • 스피닝 휠(1969)
    • "토요 게그/스카버러 박람회" (싱글) (싱글)
  • 셜리와 돌리 콜린스 & 런던 얼리뮤직컨소시엄
  • 애슐리 허칭스
    • 래틀본과 플로잭(1976년)
  • 가이 울펜던 감독이 연출한 로열 셰익스피어 풍악단
    • 셰익스피어 시대의 음악(1969년)
  • 데이비드 먼로, 길시언 리드, 크리스토퍼 호그우드
    • 미디어벌 사운드 (1970)
    • 궁정의 즐거움 Susato & Morley 축제 댄스 음악 (1971)
  • 데이비드 먼로, 올리버 브루크, 로버트 스펜서, 크리스토퍼 호그우드
    • 향긋한 플루트 (1973년)
  • David Munrow 솔로 또는 다양한 조합의
    • 텔레만: 리코더와 오케스트라를 위한 스위트, 리코더와 샘마티니의 오케스트라
    • 기록기의 기술 (1975)
    • 데이비드 먼로 미술(1971~1976)

라디오, 텔레비전, 영화를 위한 음악

라디오

텔레비전

필름

수상 및 인정

그래미상 최우수 실내악 공연상:

참고 항목

르네상스와 중세 음악에 관심이 있는 비슷한 초기 음악 연주자들.

참조

  1. ^ 데이비드 먼로: 피리 파이퍼. "생물학." 2011년 10월 31일에 액세스: http://www.davidmunrow.org/biography.htm 웨이백 머신에 2017년 1월 26일 보관.
  2. ^ a b Breen, Edward (1 May 2015). "David Munrow (of the Early Music Consort) and Folk Music - Semibrevity". Semibrevity. Archived from the original on 20 March 2018. Retrieved 20 March 2018.
  3. ^ Who Was vol. 1971, A. & C. Black, 569 페이지.
  4. ^ Who Was vol. 1971, A. & C. Black, 569 페이지.
  5. ^ "David Munrow (1942-1976) - A discography". www.medieval.org. Retrieved 13 October 2018.
  6. ^ a b c Smith, Adrian (2000). Music Making in the West Riding of Yorkshire. R.H. Wood Publishing. pp. 122–123. ISBN 9780953988501.
  7. ^ "DAVID MUNROW--Henry VIII & his Six Wives - Classics Today". www.classicstoday.com. Retrieved 13 October 2018.
  8. ^ Crel, James (Autumn 2011). "In The Meantime...". Early Music Today: 12–13.
  9. ^ Protheroe, Guy. "The Devils: Extended Note". maxopus.com. Retrieved 21 March 2016.
  10. ^ Young, Rob (2010). Electric Eden: Unearthing Britain's Visionary Music. Faber & Faber. p. 204. ISBN 9780571258420. Retrieved 17 July 2018.
  11. ^ Hebblethwaite, Phil (28 November 2016). "The tragic story of the man who inspired millions to love music - BBC Music". BBC Music. Archived from the original on 17 July 2018. Retrieved 17 July 2018.
  12. ^ Handy, Maxine (2010). Triple-Portrait of a Countertenor. Lulu.com. p. 70. ISBN 9781446653449. Retrieved 17 July 2018.
  13. ^ "Voyager - Music on the Golden Record". voyager.jpl.nasa.gov. Retrieved 4 May 2021.
  14. ^ "Late Junction: The songs they sent to space". www.bbc.co.uk. BBC Radio 3. Retrieved 4 May 2021.
  15. ^ Sagan, Carl (2 April 2013). Murmurs of Earth. Random House Publishing Group. ISBN 978-0-307-80202-6.
  16. ^ Searle, Robert (31 December 2013). "Overview of the Munrow Archive". The Early Music Legend - David Munrow. Royal Academy of Music Library / Blogger. Retrieved 31 October 2017.
  17. ^ "David Munrow Archive". Royal Academy of Music Museum. Royal Academy of Music. Retrieved 31 October 2017.
  18. ^ "BBC Radio 4 Extra - The Archive Hour, Mr Munrow, his Study". BBC. Retrieved 24 June 2019.

외부 링크