로소 피오렌티노
Rosso Fiorentino |
Giovanni Battista di Jacopo (8 March 1495 in Gregorian style, or 1494 according to the calculation of times in Florence where the year began on 25 March – 14 November 1540), known as Rosso Fiorentino (meaning "Red Florentine" in Italian), or Il Rosso, was an Italian Mannerist painter who worked in oil and fresco and belonged to the Florentine schooL.
전기
피렌체에서 태어나 별명을 갖게 된 빨간 머리를 가진 로소는 처음으로 안드레아 델 사르토의 작업실에서 그의 현대적인 폰토모어와 함께 훈련을 받았다.초기 작품으로는 1521년경 제작된 침례교 성자 요한과 함께하는 성가(Holy Family)와 루트를 연주하는 셰럽(Uffizi), 침례교 유아 성자 요한(민간 소장품) 등이 있다.1523년 말, 로소는 로마로 이주하여 미켈란젤로, 라파엘, 그리고 다른 르네상스 미술가들의 작품들을 접하게 되면서 그의 예술적 스타일을 재정비하게 되었다.
1527년 포경 이후 로마를 탈출한 로소는 결국 프랑스로 가서 1530년 프란치스코 1세의 궁정에서 지위를 확보하여 죽을 때까지 그곳에 남아 있었다.프란체스코 프리마티치오와 함께, 로소는 "First School of Fontaineblau"의 일부로서 샤토 퐁텐블라우에서 일하는 대표적인 예술가들 중 한 명으로서, 그의 삶의 많은 부분을 그곳에서 보냈다.1540년(바사리의 근거 없는 주장에 따르면 자살이었다[1])에 이어 프란체스코 프리마티치오가 폰테블라우에서 예술적 방향을 맡았다.
다른 스타일의 르네상스 말기의 플로렌타인들과 함께 로소의 명성은 다른 자연주의적이고 우아한 동시대인들에 비해 오랫동안 인기가 없었으나 최근 수십 년 사이에 상당히 되살아났다.그의 걸작이 관광지로부터 멀리 떨어진 작은 도시에 있다는 것은 특히 사진의 도착 이전이 한 요인이 되었다.그의 포즈는 확실히 일그러져 있고, 몸매는 종종 초췌하고 여위어 보이지만, 그의 작품은 상당한 힘을 가지고 있다.
십자가에서의 퇴적
그의 걸작은 일반적으로 피나코테카 코무날레 디 볼테라(초기에 두오모용으로 그린 그림)에 있는 십자가 제단편으로부터의 퇴적 또는 하강으로 여겨진다.다른 예탁의 얼어붙은 슬픔과는 대조적으로, 이것은 서두르고 복잡한 수술로 나타나는 반면, 아래의 인물들은 숨겨진 얼굴에서 암시된 강력한 표현으로 단순하고 힘찬 조용한 슬픔의 표현을 하고 있다.하늘이 침침하다.사다리 세 개와 그리스도를 업은 자들이 위태로워 보인다.그리스도는 그 자신이 천하다.이 광포하고 바람이 잘 부는 장면과 거의 동시대의 플로렌스 마네티스트 폰토르모에 의한 같은 주제에서 더 복잡하지만 절제된 구성을 대조해 보라.
로소는 계속해서 산세폴크로에 있는 산 로렌초 교회를 위한 두 번째 어둡고 더 붐비는 퇴적 제단을 그리곤 했다.
갤러리
A Young Man
성녀와 성자의 결혼 (1523년)
다이애나, 퐁텐블라우 성
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외부 링크
 | 위키미디어 커먼즈에는 로소 피오렌티노와 관련된 미디어가 있다. |
