셰릴 스터더

Cheryl Studer
바이에른 주립 오페라, 뮌헨, Die Fundermaus, Rosalinde 역의 Studer, 1997

셰릴 스터더(Cheryl Studer, 1955년 10월 24일 ~ )는 미국의 연극 소프라노[1], 세계에서 가장 뛰어난 오페라 하우스에서 노래를 불렀습니다.스튜더는 극적인 레퍼토리부터 서정적인 소프라노컬러라투라 소프라노와 더 일반적으로 연관된 역할, 그리고 그녀의 후기 무대에서 메조소프라노까지 80개 이상의 역할을 수행했습니다.그녀는 특히 리하르트 슈트라우스리하르트 바그너의 작품에 대한 해석으로 유명합니다.

1979년 1월 16일 보스턴 심포니 오케스트라 데뷔
1973년 덴마크 올보르에서 열린 초기 음악회

어린시절과 교육

미시간주 미들랜드에서 칼 W. 스터더(Carl W. Studer)와 엘리자베스(Elizabeth) 스터더(Elizabeth, 본명은 스미스) 스터더(Studer) 사이에서 세 자녀 중 한 명으로 태어났습니다.[2]

그녀는 어릴 때 피아노와 비올라를 공부했고, 12살 때 지역 오페라 가수이자 성악 선생님인 그웬돌린 파이크와 함께 성악 수업을 시작했습니다.[3]

그녀는 Herbert Henry Dow 고등학교를 다녔고,[4] 그 후 인터로첸 예술 아카데미로 옮겨 3학년과 3학년을 거쳐 1974년에 졸업했습니다.고등학교를 졸업한 후, 스터더는 오벌린 음악원에서 공부했지만, 1년 후에 프로그램을 떠났고, 그녀의 가족과 함께 테네시로 이사하기로 결정했습니다.그녀는 녹스빌에 있는 테네시 대학교에서 공부를 계속했고 1979년에 보컬 퍼포먼스 학사 학위를 받으며 졸업했습니다.[3]스터더는 이 시기 동안 1977년 하이 피델리티/뮤지컬 아메리카 상과 1978년 메트로폴리탄 오페라 국립 위원회 오디션을 포함하여 여러 상과 경연 대회에서 우승했습니다.[5]

1979년 여름, 슈투더는 오스트리아 바덴베이 빈의 슈베르트 연구소에서 독일의 거짓말에 관한 외국인 학생들을 위한 강좌에 참석했습니다.이 프로그램에서, 스터더의 선생님들은 Irmgard Seefried, Brigitte Fassbaender, 그리고 Hans Hotter를 포함했습니다.하터는 슈투더를 설득하여 빈의 음악학교(Hochschule für Musik und darstellende Kunst)에서 더 공부하기 위해 유럽에 남아있도록 설득했습니다.스터더는 자신의 프로 커리어를 시작하기 전에 핫터와 1년 동안 공부했습니다.[6]1979년, 그녀는 거짓말 해석의 우수성으로 프란츠 슈베르트 인스티튜트 프레이스 상을 수상했습니다.[7]

천직

1980년대

1981년에는 볼프강 사왈리쉬에 의해 바이에른 국립 오페라단의 상임 단원으로 채용되었습니다.그녀는 두 시즌 연속으로 회사에 남아 주로 그들의 제작에서 단역을 맡았습니다.바이에른 주립 오페라에서의 그녀의 주연은 칼 마리아 베버에우리안테바터드 신부 마 ř렌카에서의 주연을 포함했습니다.슈투더가 리하르트 바그너의 작품과 극적인 소프라노 레퍼토리를 연구하도록 처음 권유받은 것은 바이에른 주립 오페라단과 함께 작업하던 중이었습니다.이때까지 그녀는 벨칸토 레퍼토리에 주로 집중했고, 이때까지 독일 레퍼토리로의 유일한 진출은 리더를 통해서였습니다.그녀는 바그너의 발퀴레에서 헬름위게 역으로 그 회사에서 프로 오페라 데뷔를 했습니다.[9]

1981-82 시즌을 끝으로 뮌헨 앙상블을 떠나 두 시즌 동안 다름슈타트 국립극장에 입단했습니다.1983년 봄, 스투더는 브라운슈바이크 국립극장에서 베르디의 ' 트라비아타'에서 비올레타 역으로 첫 주연을 맡았습니다.그 다음 여름에 두 가지 더 중요한 역할을 했습니다.바이에른 주립 오페라의 여름 음악제에서 볼프강 사왈리쉬의 지휘 아래 바그너의 리엔지에서 아이린과 바그너의 디펜에서 드롤라.1984년 슈투더는 독일 국립극장 다름슈타트를 떠나 도이체 오퍼 베를린 합주단의 상임단원이 되었습니다.그녀는 두 시즌 내내 그 회사에 머물렀습니다.그녀는 같은 해 시카고 리릭 오페라에서 미카 ë라 인 카르멘 역으로 미국 오페라계에 데뷔했습니다.

1985년 바이로이트 페스티벌에서 바그너의 탄호이저(Tannhhauser)에서 엘리자베스 역을 맡았습니다.이 연기에 대한 긍정적인 평가는 스터더를 빠르게 더 중요한 주연으로 이끌었습니다.[10][unreliable source?]

1986년, 슈투더는 바그너의 "라인골드"에서 "프라이아" 역으로 리세우에 데뷔했고, "모차르트 자우베르플뢰테"에서 "파미나" 역으로 파리 오페라 극장에 데뷔했습니다.같은 해, 그녀는 와그너의 마이스터 가수의 에바 역으로 샌프란시스코 오페라로 데뷔했습니다.1987년에는 라 스칼라 극장에서 모차르트의 돈 조반니나 안나 역으로 데뷔했습니다.1988년, 스튜더는 비제의 카르멘에서 미카 ë레인 역으로 메트로폴리탄 오페라에 데뷔했습니다.같은 해 그녀는 로시니의 윌리엄 텔에서 마틸드 역을 연기하기 위해 라 스칼라로 돌아갔습니다.그녀는 파리 뮤지컬 극장에서 칼 마리아베버프라이슈츠에서 아가테를 불렀습니다.[11]

1989년, 그녀는 빈 국립 오페라잘츠부르크 페스티벌에 리차드 스트라우스의 엘렉트라에서 같은 역할인 크리소테미스를 연기하며 데뷔했습니다.같은 해, 스투더는 그랑프리 뒤 디스케 – 마리아 칼라스 상을 받았습니다.1989년에 그녀는 베르디이베스프리실리아니에서 엘렌 공작부인 역을 연기하기 위해 라 스칼라로 돌아왔고 필라델피아 오페라단에서 도니체티루시아람메르무르 역으로 데뷔했습니다.[12]

1990년대

1990년, 스터더는 모차르트의 돈 조반니에서 도나 안나 역을 부르기 위해 메트로폴리탄 오페라로 돌아왔습니다.같은 해, 슈투더는 빈 국립 오페라 극장에서 리하르트 바그너의 로엔그린에서 엘사 역을 불렀습니다.1991년, 스튜더는 모차르트의 이도메네오에서 엘레트라와 베르디의 라 트라비아타에서 비올레타라는 두 개의 역할을 더 연기했습니다.그녀는 메트로폴리탄 오페라의 25주년 갈라에서 베르디의 리골레토 3막에서 루치아노 파바로티레오 누치의 상대역인 길다 역을 불렀습니다.[13]1990년에는 베르디의 '아틸라'에서 오다벨라를, 모차르트의 '레노제 피가로'에서 알마비바 백작부인을 빈 국립 오페라에서 부르기도 했습니다.

1995년, 그녀는 잘츠부르크 페스티벌에서 처음으로 리차드 스트라우스의 "데어 로젠카발리에"에서 폰 베르덴베르크 공주 역을 불렀습니다.또한 1995년에는 미시간주 미들랜드에서 자신의 고향 오케스트라인 미들랜드 심포니 오케스트라와 협연을 하기도 했습니다.[14]1996년에는 빈 국립 오페라 극장에서 같은 역할을 불렀습니다.같은 해, 슈투더는 리하르트 슈트라우스의 아라벨라의 타이틀롤을 부르기 위해 왕립 오페라로 돌아왔고, 바이에른 주립 오페라에서 암네리스 역을 맡은 왈트라우 마이어의 상대역인 ï다의 타이틀롤을 다시 방문했습니다.그녀는 1997년 잘츠부르크 축제에서 게오르크 솔티 경이 지휘한 베토벤의 피델리오에서 레오노레를 불렀습니다.[9]

1998년 바이에른 국립 오페라 극장에서 로잘린데발퀴레에서 시글린데를 불렀습니다.[15]같은 해 뮌헨 국립극장에서 열린 스트라우스의 아리아드네프낙소스에서 프리마돈나와 아리아드네를 부르기도 했습니다.[16]1998년에는 바이로이트 페스티벌에서 홀랜더의 센타를 부르기도 했습니다.그녀는 1999년에 그곳에서 다시 그 역할을 했습니다.

1998년 7월, 그녀는 바이로이트의 마르크그래피쉬 오페라 하우스(Margräflishes Opernhaus)에서 리하르트 바그너 협회를 위한 리데라벤드(Lederabend)를 불렀습니다.1990년대 후반, 슈투더는 성악 문제로 인해 바이에른 주립 오페라단이 1998년에 계약을 취소했지만, 잠시 무대를 떠난 후, 그녀의 공연은 형식으로 돌아왔고 바이에른 주립 오페라단은 14번의 공연을 더 계약했습니다.[17]

2000년대

2000년에 슈투더는 리하르트 슈트라우스의 로젠카발리에에서 폰 베르덴베르크 공주 역을 부르기 위해 메트로폴리탄 오페라로 돌아왔습니다.같은 해, 슈투더는 취리히 오페라에서 리하르트 슈트라우스의 아라벨라 역을 불렀습니다.그녀는 또한 바이로이트 축제에서 디 워퀴레의 시글린데 역으로 병든 왈트라우트 마이어를 대신하여 마지막 순간을 채웠습니다.[9]

2000년, 그녀는 또한 병든 클라우디오 아바도를 대신하여 데이비드 진먼이 지휘한 베를린 필하모닉과 함께 리차드 스트라우스의 네 개의 마지막 노래를 불렀습니다.그녀는 또한 이반 피셔의 지휘 아래 부다페스트 페스티벌 오케스트라와 함께 부다페스트에서 열린 'Walküre Brünhilde'를 불렀습니다.2001년 2월, 슈투더는 주세페 시노폴리가 지휘한 드레스덴 셈퍼퍼퍼에서 리하르트 슈트라우스의 디 프라우오네 샤텐에서 카이세린(여제) 역을 불렀습니다.그녀는 2002년에 비엔나 국립 오페라에서 로버트 카센 프로덕션에서 그 역할을 다시 방문했습니다.이 무렵, 슈투더는 디트프리드 베르네가 지휘한 셈퍼퍼퍼에서 카이세린과 마르샬린을 연속으로 연주하기도 했습니다.2001년 6월, 브라질 리우데자네이루 극장에서 베르너 헤르초크의 리하르트 바그너 탄뇌우저 공연에서 엘리자베스를 불렀습니다.[18]

스튜더는 2001년 할리우드 영화 O의 사운드트랙에서 베르디의 오텔로에 나오는 "Ave Maria"를 부르는 것을 들을 수 있습니다.

2002년 2월, 그녀는 인디애나폴리스 심포니와 함께 이졸데의 "Liebestod"를 부르는 드문 미국 출연을 했습니다.[19]

2003년 1월, 스투더는 베를린에서 베토벤의 교향곡 9번에서 이 교향곡의 원고를 세계의 기억으로 유네스코가 공식 지정하는 동안 소프라노 부분을 불렀습니다.[20]

또한 2003년에는 5월에 베를린 도이체 오페라 극장에서 마지막으로 "Sentas in Der fliegende Hollander"를 불렀고, 그리스 아테네에서 피아니스트 찰스 스펜서와 함께 "In Memoriam Maria Callas"[21]를 불러 베르디, 바그너, 바버, 리하르트 슈트라우스, 코플란드의 노래와 리더를 연주했습니다.

2004년 3월, 독일 뮌스터에서 열린 이 작품의 세 번의 콘서트 공연에서 이솔데의 첫 번째 완전한 곡을 불렀습니다.[citation needed]이 곡들이 완성되기 전, 그녀는 독일 기 ß엔에서 (1999년) 트리스탄과 이졸데의 3막에서 발췌한 곡들을 모두 불렀습니다.

2005년 10월 베이징의 폴리 극장에서 리하르트 바그너의 중국 첫 링 사이클에서 시글린데 역을 맡았습니다.이 사이클은 스테판 롤리스(Stephen Lawless)가 국립극장 뉘른베르크(Nürnberg)를 위해 제작했으며 공연은 필리프 아우구인(Philippe Auguin)이 지휘했습니다.2005년 11월, 스투더가 가벼운 심장마비를 일으켜 스페인에서 예정된 콘서트를 취소하게 되었다고 보도되었으나 확인된 적은 없었습니다.[22]

2007년 6월, 슈투더는 세인트루이스에서 피아니스트 세yon 스키긴과 함께 일련의 마스터 클래스와 올 리처드 스트라우스 리더의 연주회를 열었습니다.러시아 페테르부르크.2007년 8월 피아니스트 세yon 스키긴과 함께 바이로이트의 빌라 반프리드에서 리하르트 슈트라우스 리더 리사이틀을 열창했습니다.2008년 2월, 슈만, 브람스, 말러, 리하르트 슈트라우스가 출연한 피아니스트 조나단 올더와 함께 스페인 헤레스 데 라 프론테라의 빌라마르타 극장에서 리사이틀을 열었습니다.[23]그 해 말, 2008년 10월, 스투더는 드레이크 대학에서 피아니스트 니콜라스 로스와 함께 로시니, 라벨, 마스넷, 알베니즈, 브람스, 바버, 리차드 스트라우스의 노래와 리더를 연주하는 또 다른 리더 리사이틀을 열었습니다.[24][25]

2008년 11월, 그녀는 독일에서 슈만, 브람스, 말러, 리하르트 슈트라우스의 리더를 연주하는 네덜란드 피아니스트 프레드 올덴부르크와 함께 또 다른 연주회를 열었습니다.[26]2009년 8월, 슈투더는 베를린 국제 음악제의 일환으로 독일 베를린에서 리하르트 바그너베센동크 리더를 불렀습니다.Michael Wendeberg [de]는 페스티벌 오케스트라를 지휘했습니다.[27]

2010년~현재

2010년 7월 9일, 슈투더는 독일 뷔르츠부르크의 바이어슈 캄메로퍼에서 로시니의 일 바비레 시빌리아의 새로운 작품으로 감독 데뷔를 하였습니다.[28]

2011년 5월, 그녀는 테라샘 솜브라 국제상을 수상했습니다.[29]그 해 말, 2011년 11월, 그녀는 뉘른베르크 심포니 오케스트라와 그 수석 음악 감독인 알렉산더 셸리와 함께 벨기에 뉘른베르크와 앤트워프에서 열린 콘서트에 출연했습니다.벨기에 베이스 바리톤 윌프리드 반 덴 브렌드도 참여하는 올 바그너 콘서트는 녹음되었으며,[30] 오케스트라의 "뉘른베르거 심포니커 라이브" 시리즈의 일부로 발매될 예정입니다.[31]

Studer가 낮은 음성 범위로 전환하기 시작했습니다.2011년 12월 함부르크 국립 오페라 극장에서 엥겔베르트 험퍼딩크헨젤 룬드 그레텔 공연에 게르트루드 역으로 출연했습니다.[32]그녀는 2013년 함부르크에서도 그 역할을 다시 방문했습니다.2012년에는 인터로첸 예술 센터에서 수여하는 박수상을 수상했습니다.[33]

2014년 함부르크 국립 오페라 극장에서 리차드 스트라우스아라벨라에서 애들레이드 역을 맡았습니다.[34]또한 2014년에는 그리스 아테네에서 열리는 제38회 국제 마리아 칼라스 오페라 그랑프리를 주재하기도 했습니다.[35]

2016년 10월, 다니엘 바렌보임이 지휘한 베를린 국립극장에서 파트리스 셰로의 리하르트 슈트라우스엘렉트라 공연에서 슈투더는 감독자/신임자(Die Vertraute/Die Aufseherin)를 불렀습니다.[36]그녀는 2022년 6월과 2023년 10월에 다시 베를린 국립극장에서 토마스 구게이스와 마르쿠스 포슈너가 각각 지휘한 공연에 출연했습니다.2016년 12월, 그녀는 2017년 4월까지 스위스 바젤 극장에서 열린 로저스 해머스타인의 뮤지컬 회전목마에서 Nettie Fowler 역할을 불렀습니다.[37]2018년 9월 오스트리아 오페라 그라츠에서 열린 피에트로 마스카니의 오페라 카발레리아 루스티카나에서 맘마 루시아 역을 맡았습니다.[38]그 공연들은 Oehms Classics 레이블에 의해 녹음되고 발매되었습니다.

2021년 11월, 슈투더는 현대 음악 전문가 베른하르트 콘타르스키가 지휘하고 [39]테너 게르하르트 시겔이 타이틀 롤을 맡은 슈투트가르트 슈투트가르트에서 폴 데사우/베르톨트 브레히트의 1951년 오페라 "루쿨루스비난"의 새로운 작품에서 테르툴리아 역을 불렀습니다.

마스터 클래스, 오페라 워크샵, 심판

2003년부터 2021년까지 18년 동안 뷔르츠부르크에 있는 음악 대학에서 가르쳤습니다.그녀는 베이징에 있는 중앙 음악원의 명예 교수이기도 합니다.[40]스터더는 그리스 레스보스 섬에서 열리는 자신의 북 에게 음악 축제에서 매년 일련의 마스터 클래스와 오페라 워크숍을 진행합니다.[41]그녀는 국제적으로 (미국, 그리스, 한국, 중국, 스페인, 이탈리아, 독일) Master Class를 진행합니다.[42]

개인생활

슈투더는 그리스 테너 미할리스 두카키스와 결혼했고 그녀의 삶의 대부분을 독일에서 살았습니다.이전 결혼에서 스터더는 리하르트 바그너 오페라의 등장인물들의 이름을 딴 엘사와 센타라는 두 딸이 있습니다.원로인 센타는 팝 음악 가수입니다.그녀의 첫 솔로 앨범인 Happy는 2014년 1월에 발매되었습니다.[43]

레퍼토리

디스코그래피

오페라 전곡 녹음

콘서트녹음

솔로 음반

참고문헌

  1. ^ "BBC Wales – Sopranos and mezzo-sopranos". Bbc.co.uk. January 1, 1970. Retrieved June 10, 2014.
  2. ^ "Carl W. Studer 1921–2003". National Obituary Archive. Archived from the original on January 16, 2009. Retrieved June 10, 2014.
  3. ^ a b Crutchfield, Will (September 29, 1991). "Studer Sings; Her Voice Listens". The New York Times. Retrieved June 12, 2014.
  4. ^ Herbert Henry Dow High School 1973 충전기 연감
  5. ^ "Metropolitan Opera Winners". Archived from the original on April 21, 2018. Retrieved April 20, 2018.
  6. ^ "Cheryl Studer". Sony BMG Music Entertainment. Archived from the original on August 6, 2007. Retrieved June 11, 2014.
  7. ^ "Cheryl Studer:Biography". Bertelsmann Stiftung. Archived from the original on July 14, 2014. Retrieved June 12, 2014.
  8. ^ Blyth, Alan (2001). "Student profile". Grove Music Online. doi:10.1093/gmo/9781561592630.article.42053. Retrieved June 12, 2014.
  9. ^ a b c Barrymore Laurence Scherer (December 2000). "Cheryl Studer: Chapter Two". Opera News. Archived from the original on July 14, 2014. Retrieved June 12, 2014 – via HighBeam.
  10. ^ "Cheryl Studer". Encompass Arts. Archived from the original on February 11, 2012. Retrieved June 10, 2014.
  11. ^ "Cheryl Studer Sings Agathe: Der Freischütz – Paris, 1988". Archived from the original on October 10, 2006. Retrieved June 12, 2014.
  12. ^ Kozinn, Allan (October 26, 1999). "A Safe Bet and a Risk in Philadelphia". The New York Times. Retrieved June 12, 2014.
  13. ^ "Metropolitan Opera Association". archives.metoperafamily.org. Retrieved April 8, 2022.
  14. ^ White, Sue (September 30, 2010). "Midland Symphony marks 75th year". Retrieved June 13, 2014.
  15. ^ "Opera season: Munich". The New York Times. November 7, 1997. Retrieved June 13, 2014.
  16. ^ "Cheryl Studer Society Bulletin". Spring 1998. Archived from the original on October 10, 2006. Retrieved June 13, 2014.
  17. ^ Bayerische Staatsoper (January 1, 1970). "Studer Cheryl Bayerische Staatsoper" (in German). Staatsoper.de. Retrieved February 4, 2020.
  18. ^ "Folha de S. Paulo". Retrieved June 5, 2015.
  19. ^ "Indianapolis Star". February 7, 2002. p. 133.
  20. ^ 유네스코 휴트 온라인 Nr. 3/2003, unesco-heute.de ; 2015년 6월 5일 접속.(독일어)
  21. ^ "Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien". Archived from the original on March 19, 2014. Retrieved June 5, 2015.
  22. ^ Ben Mattison (November 22, 2005). "Soprano Cheryl Studer Suffers Mild Heart Attack in Spain". Playbill Arts. Retrieved March 25, 2008.
  23. ^ "Diario de Jerez". February 15, 2008. Retrieved June 5, 2015.
  24. ^ "Drake Digital News". Retrieved June 5, 2015.
  25. ^ "Nicholas Roth". October 1, 2008.
  26. ^ "Gigablast". Archived from the original on March 26, 2014.
  27. ^ "I Hear Voices". August 8, 2009. Retrieved June 5, 2015.
  28. ^ "Bayerische Kammeroper" (in German). Bayerische-kammeroper.de. Retrieved May 27, 2012.
  29. ^ Menezes, Maria (May 23, 2011). "Família Real Portuguesa: FOTOS: SS.AA.RR., OS DUQUES DE BRAGANÇA NA CERIMÓNIA DE ENTREGA DO PRÉMIO INTERNACIONAL "TERRAS SEM SOMBRA 2011" EM SANTIAGO DO CACÉM, 07-05-2011". Retrieved April 8, 2022.
  30. ^ "Wilfried Van den Brande". Archived from the original on December 21, 2018. Retrieved November 5, 2019.
  31. ^ Alexander Shelley. "Singleview". Alexandershelley.com. Archived from the original on March 17, 2014. Retrieved May 27, 2012.
  32. ^ 오페라 Nederland 리뷰 2012년 1월 21일 Wayback Machine, operanederland.nl 에서 보관, 2015년 6월 5일 접속. (네덜란드어로)
  33. ^ "Interlochen Center for the Arts". Archived from the original on December 13, 2014. Retrieved June 5, 2015.
  34. ^ "Hamburgische Staatsoper – Arabella" (in German). Hamburgische-staatsoper.de. May 30, 2014. Retrieved June 10, 2014.
  35. ^ "Michael Cacoyannis Foundation". Archived from the original on March 18, 2014. Retrieved March 18, 2014.
  36. ^ "Staatsoper Berlin". Retrieved April 8, 2022.
  37. ^ "Theater Basel". Retrieved April 8, 2022.
  38. ^ "Cavalleria rusticana & Pagliacci production details". Oper Graz.
  39. ^ Stuttgart, Staatsoper. "Die Verurteilung des Lukullus, von Paul Dessau / Bertolt Brecht Staatsoper Stuttgart". www.staatsoper-stuttgart.de. Retrieved April 8, 2022.
  40. ^ "Central Conservatory of Music /en.ccom.edu.cn". en.ccom.edu.cn. Retrieved February 5, 2019.
  41. ^ "North Aegean Music Festival". Retrieved June 5, 2015.
  42. ^ "Cheryl Studer Masterclasses". Retrieved June 5, 2015.
  43. ^ "Senta Studer website". Retrieved June 5, 2015.

외부 링크