치오 미 스코르디 디 테?

"치오 미 스코르디 디 테? 아니, 아마토 베네" (너를 잊을 수 있을까?)두려워 말라 K. 505)는 볼프강 아마데우스 모차르트가 1786년 12월 빈에서 작곡한 소프라노, 피아노 오블리가토, 오케스트라를 위한 콘서트 아리아이다.그것은 종종 이 ^{[citation needed]}장르에서 그의 가장 위대한 작품 중 하나로 여겨진다.

역사

이에 앞서 1786년 모차르트는 빈에 있는 아우어스페르그 왕자의 궁전에서 개인 공연을 위해 만들어진 1781년 오페라 이도메노의 개정판에서 아리아라는 캐릭터를 삽입하는 것과 같은 원문에 기초한 이전 악보를 만들어냈다.그 부활을 위해 모차르트는 테너 음성을 위한 아다만테(원래 카스트라토)의 역할과 이 장면의 대체물인 "논 파이(Non più) 투토 아스콜타이... 1781년에 대한 Non temer, amato benefe, KV 490)는 이러한 재캐스팅으로 인한 많은 변화 중 하나일 뿐이다.

K. 505 세팅은 낸시 스토레이스를 위해 쓰여졌으며, 아마도 1787년 2월 23일 빈에서 열린 그녀의 고별 콘서트를 위해 쓰여졌을 것이다.모차르트 자신이 오브블리가토 피아노 부분을 연주했을 가능성이 매우 높다.아리아의 두 가지 설정에 대한 단어는 로렌조 다 폰테에 ^[1]의해 쓰여진 것으로 생각된다.모차르트는 1786년 12월 27일 "Mlle Storace와 나를 위하여"라는 말과 함께 그의 카탈로그에 이 작품을 넣었다.그는 1789년 5월 12일 라이프치히의 게반트하우스에서 요세파 뒤체크와 함께 베를린 여행에서 다시 공연했다.

인스트루먼트

이 작품은 두 개의 클라리넷, 두 개의 바순, 두 개의 뿔, 두 개의 비올라가 분할된 현악기, 소프라노, 피아노로 악보가 매겨진다.

구조.

이 작품은 2개의 섹션으로 구성되어 있다.G단조('Chio mi scordi di te?')와 E단조('Non temer, amato benefe')의 아리아 자체(219바)이다.공연은 약 10분 정도 소요됩니다.

이 곡은 현악기만으로 시작하고, 이어서 소프라노 솔로로 교체한다.처음 몇 구절의 시작 후에 템포는 잠시 더 빨라지고 더 엄격해졌지만, 곧 처음의 템포와 함께 현악기를 동반한다.그 후, 바람이 E-Flat 메이저에 변조를 도입해, 피아노가 가볍고, 거의 바람기 있는 상향 이동의 통로로 들어가, 론도의 오프닝의 테마를 설정한다.그 후 소프라노가 다시 등장하여 피아노는 독주곡과 함께 더욱 돋보이는 반주를 제공한다.론도 전체에 걸쳐 상당한 양의 컬러라투라와 지속 음표가 있습니다.피아노에 의해 빠른 음계의 급격한 템포 변화가 일어난다.그리고 피아노만 오케스트라에 반주하는 짧은 구절이 있다.그리고 새로운 주제가 소개되고 반복되며, 그 후 소프라노의 perché ? (왜?)라는 단어를 반복하면서 또 다른 강렬한 순간이 소개된다.이 뒤에 피아노와 소프라노만 있는 단조 악절이 있다.하지만, 바람과 피아노는 곧 장조로 이어지며, 이 장조는 더 빠른 템포로 론도의 주제가 반복된다.소프라노에서 상당한 양의 칼라투라가 이어지며, 두 개의 고음이 절정에 달하며, 그 후 트릴음이 나오고 피아노에서 아르페지오를 동반한 영광스러운 결말을 맺는다.

리브레토

메모들

레퍼런스

• Ch'io mi scordi di te? at AllMusic [설명 및 음반 목록]

외부 링크

• 치오 미 스코르디 디 테?Neue Mozart-Ausgabe의 스코어와 비판 리포트(독일어)
• Neue Mozart-Ausgabe 온라인의 음반 목록
• 유럽 Sinfonietta, 지휘자 Ed Spanjaard, 소프라노 미란다 반 크라링겐, 브릴리언트 클래식, Neue Mozart-Ausgabe Online 제공
• 유튜브, 세실리아 바르톨리, 우치다 미츠코, 리카르도 무티 지휘