티슈 현악기

Teochew string music
차오저우 티후

티오휴 현악 또는 차오저우 시안시(중국어: 潮州弦诗; light) 차오저우 현악기는 일반적으로 현악기만을 사용하지만, '현악기'라고도 불리는 '차오저우 현악기'는 시즈 음악(현악기, 목관악기, 문자 그대로 '실크/밤부')의 일종으로 분류된다. 그것은 북동쪽 광둥성과 푸젠성의 일부 그리고 또한 말레이시아, 싱가포르, 태국, 미국 같은 해외 티슈 인구가 있는 지역에서도 발견된다. 푸젠성에 접하고 차오저우, 산터우, 저양시로 구성된 광둥의 카오스한 지역은 그들만의 문화권을 형성하고 있다. 차오저우 음악이 곁들여지는 찻집도 종종 있다.

역사

요소, 대중가요, 중국 오페라의 아리아, 고대의 멜로디와 불교 음악의 조각들이 융합된 것으로부터 발전된 현악은 두 가지 스타일로 떨어진다. 루지아 유에(儒儒乐)는 독립된 기악 장르로 연주될 수 있는 유교의 음악이며, 결혼식과 기타 의식에서 우아함과 고귀함을 지향하는 음악이며, 펑딩 유에는 주로 극장의 음악으로, 독립적으로 연주될 수 있지만, 냉정하고 촌스러운 스타일을 길러준다.

계기

The instruments most commonly employed include several varieties of two-stringed bowed lutes; the zixian (字弦) erxian (二弦) or touxian (头弦) the lead instrument in the Hakka style, shorter and higher-pitched than the erxian), the tihu (of lower pitch than the zixian, adapted from the Cantonese gaohu) and the big and small yehu (coconut shell body), as 피파, 크고 작은 산신, 친친(짧은 목과 둥근 몸을 가진 4현), 루안(긴 목과 둥근 몸을 가진 4현), 메이화친(meihuaqin) 등 여러 종류의 루트가 잘 뽑혔다. 이 밖에 (Zider)과 양신(이란산투르에서 유래한 것으로 생각되는 망치로 두드린 덜키머)이 연주되며, 타악기로는 손 잡는 나무 클래퍼(무반), 박자를 표시하는 '템플' 블록(다반푸반), 작은 드럼(zhegu)이 연주된다. 첼로도 가끔 사용되는데, 특히 샨토우 지역에서 연주되는 스타일에서는 더욱 그러하다.

특성.

셴시 characteristic의 10가지 특징적인 구성은

  • 자오준위안(子君怨, '왕자준(王子jun)')
  • 샤오타오홍(小桃红)
  • 한야 시수이 (寒鸦戲, '물속에서 잭도스 플레이')
  • 황리씨(黃里氏, '오리올의 울음소리')
  • 유에어 가오(月儿高, '하이문')
  • 다바반 (大大板, '위대한 팔박자')
  • 핑샤 루오얀(平ha落, '해안의 기러기 날개')
  • 펑추황( (qi凰, '남성봉황은 암컷을 찾는다')
  • 울리안환('사슬의 5노트')
  • 진샹톈화(陳sh花, '브로케이드에 꽃다발')

이들 각 곡의 형태는 스톡 멜로디(qupai 또는 '노트 튜닝')에 따른 변주곡 모음곡(taoqu)과 비슷하다. 이를 금지 또는 '비트' 변주라고 하며 템포와 측정의 변화(대부분의 작품에는 6~8박자 측정이 있다)와 함께 순서 순서를 따른다. 선율의 확대축소가 사용되어 변주를 통해 반복적으로 속도가 배가될 수 있다. 큐이 기법은 반복된 음과 이웃한 음 또는 지나가는 음과 같은 숫자로 멜로디를 분할처럼 채우는 것을 도입한다. 톤 중심은 일정하게 유지되지만 멜로디(팬)의 4분의 1 전환도 일어난다.

4개 또는 5개의 주요 모드(diao)가 전통적으로 식별된다. 그러나 중국의 다른 곳에서는 그러한 모드가 주로 절대 음조와 키노트(음계 간격을 설정)로 취해지는 오순절 음계의 정도에 의해 정의되지만, 인도의 가 계와 같은 모드의 Xianhi 개념은 모티브, 장식, 억양을 포함한다. 피치는 절대적이지는 않지만, 보통 음계는 서부 콘서트 F - F 에 가까운 키노트로 구성된다. 모드는 펜타토닉이지만 모두 7음계의 척도에서 도출된다: 모드를 결정할 때 멜로디의 시작과 끝 음조에 대한 통지는 받지 않으며 키 음은 모든 모드에서 동일하게 유지된다. 튜닝은 새 모드에 적응할 수 있지만, 모드는 스위트룸의 어떤 성능에서도 일정하게 유지된다.

주요한 오순절음과는 별도로 두 개의 음조가 추가로 사용되는데, 이는 a (sharp) 완벽한 4번째와 a (flat) major 7번째에 해당한다. 각 모드에서 눈금의 "누락" 단계는 장식에 사용할 수 있지만 주 모드 구조의 일부가 아니다. 모드 칭산 칭리우("Light III Light VI")는 표준 주요 펜타토닉이다. 그러나 칭산중류("Light III Havy VI")는 6도에 무거운 끈 압력을 가하여 7도로 끌어올리도록 요구한다. 중산중류("Heavy III Havy VI")도 마찬가지로 이 상향 끈을 3도에도 적용하여 4도까지 올린다. 후우우우("Live V")라고 불리는 네 번째 공통 척도는 이 마지막을 닮았지만 평야 3도를 피하고 대신 2도에 무거운 비브라토를 사용한다. 이것이 그 지역의 가장 특징적인 모드라고 한다.

차오저우 북 음악에는 큰 북과 징, 작은 북과 징, 현기증 나는 세트 북과 동과 수 드럼과 징 앙상블이 있다. 현재의 차오저우 북악은 한·당나라의 북풍음악의 형식과 비슷하다고 한다.

참조

  • Anon, Sizhu yue : musique poétique á cordes de Chaozhou, China.org, 2009년 4월 회수 [1]
  • 메르세데스 M 교수 두준코, 새로운 모드의 탄생? 볼티모어 카운티 메릴랜드 대학교(University of Maryland)가 2009년 4월에 회수[2]