트뤼머 필름

Trümmerfilm

Trümmerfilm (영어: Rubble film)은 전쟁의 중심에 있는 나라들에서의 전투의 영향을 다루는 제 2차 세계 대전 직후에 만들어진 영화들을 위한 미적인 선택이었습니다. 이 스타일은 대부분 동유럽, 이탈리아 및 구 나치 독일의 재건 영화 산업에서 영화 제작자들에 의해 사용되었습니다. 이 스타일은 초기 민간 생존자들의 삶의 암울하고 우울한 현실을 가져오기 위해 폭격을 당한 도시의 "루블" 중 위치 외부를 사용하는 것이 특징입니다.[1]

주목할 만한 영화

외국인 사건(1948), 수색(1948), 제3의 남자(1949)는 독일과 오스트리아의 잔해를 위치 촬영하는 혁신적인 방법을 사용한 유럽 감독들과 같은 시기의 할리우드 영화의 예입니다.[2]

돌무더기 영화의 주제

  • 귀순 병사의 문제점
  • 전후 독일의 빈곤과 고통, 고통.
  • 스턴드 널
  • 과거와의 대립, 특히 집단적 죄책감의 문제와 관련하여
  • 죄와 벌
  • 전쟁피해 및 전쟁손실
  • 잔해 속의 삶
  • 재건

돌무더기 미학

제2차 세계대전이 끝나기 전에 독일이 참았던 폭격으로 인해 황폐해진 상태가 독일의 주요 도시들을 엉망진창으로 만들었습니다. 하지만, 다른 도시들과 달리, 베를린의 구조물들은 철골로 되어 있었습니다. 이로 인해 많은 사람들이 폭격에도 불구하고 서 있을 수 있었습니다. 이것은 땅 위에 많은 돌무더기뿐만 아니라 풍경 위에 들쭉날쭉한 모습을 남겼습니다. 감독들은 종종 낮은 각도에서 돌무더기를 수평 또는 수직으로 촬영합니다.[3] '살인자들은 우리들 중에 있다'는 베를린 거리를 보여주는 위쪽을 향한 지상 사격으로 시작되며, 이는 잔해 더미와 파괴된 건물들로 가득합니다. 보는 사람은 여러 명의 아이들이 뛰어다니고, 주인공이 거리를 어슬렁거리는 것을 봅니다. 시청자들은 또한 독일 시민들이 폐허에도 불구하고 함께 청소하고, 그들의 삶을 영위하는 것을 봅니다. 비평가들은 낭만주의뿐만 아니라 돌무더기 영화 미학과 바이마르 시대 표현주의 사이의 유사점을 관찰했습니다. 이러한 특징에는 우울한 환경, 캔티드 앵글 및 키아로스쿠로 조명, 도덕적으로 모호한 주인공이 포함됩니다.[4] Gertrud Koch는 Rubble Film의 표현주의적이고 현실주의적인 특성을 제외하고, 이 영화들의 주요 목적은 독일 국민들을 재침범시키고, 독일의 재건을 용이하게 하는 직업 윤리를 심어주는 것이라고 주장했습니다.[5]

필름 일시정지

전쟁이 끝난 다음 해에는 어떤 영화도 만들어지지 않았습니다. 이 1년의 기간을 영화제라고 하며, 독일의 영화 스튜디오들이 파괴되거나 압류된 것과 예술적인 불확실성이 상당 부분 원인입니다. 게다가, 사람들은 영화를 보는 것에 관심이 적었고, 영화를 볼 수 있는 시설은 더더욱 없었습니다.[6] 이러한 불확실성은 히틀러가 전통적인 영화 제작 관행을 위임함으로써 영화 제작자들이 그들의 필모그래피 방법과 영화 콘텐츠를 재창조하도록 강요했기 때문에 발생했습니다.[7] 1946년 볼프강 슈타우테가 '살인자들은 우리들 중에'를 개봉하고 나서야 독일 영화는 더욱 발전하기 시작했습니다.

접수처

원래 "Trümmerfilm"이라는 이름은 부정적인 의미를 가지고 있었습니다. 이 영화들은 패배와 황량함의 상징으로 여겨졌습니다. 그들은 독일 나치가 독일 국민에 대해 가지고 있던 통제와 연합국이 그들의 나라를 파괴하는데 성공한 것을 상징했습니다. 그것은 독일이 무엇인지에 대한 향수를 불러일으키는 것이 아니라 단순히 트라우마와 절망의 흔적이었습니다. 독일의 정체성은 나치당에 의해 박탈되었고, 그들은 이 영화들이 독일이 겪었던 공포를 다시 확인하는 것 이상을 하지 못했다고 느꼈습니다.[8]

이 장르는 나치 역사를 미화하는 것으로도 비판을 받았습니다. 영화 살인자들은 우리들 사이에 있습니다에서, 여자 주인공 수잔은 강제 수용소에서 돌아와 도시에 있는 독일인들의 비참함에 충격을 받습니다. 돌무더기 영화에서 흔히 볼 수 있는 이야기는 제3제국의 정치적, 인종적 적들의 고통을 격하시키는 대가로 독일 군인들의 트라우마를 강조하는 것입니다. 전시 트라우마에 대한 거주는 그 자체로 우려의 원인이 아닙니다. 그러나 고통을 표현하는 데 지나치게 소비되는 장르에서 나치 폭력에 대한 묘사를 생략하는 것은 하임케러 영화의 비판적인 특징으로, 퇴역 군인들의 트라우마 복귀와 민간 생활로의 재적응을 중심으로 한 장르입니다.[9]

서지학

  1. ^ Shandley, Robert R. (2001). Rubble films: German cinema in the shadow of the Third Reich. Philadelphia, PA: Temple University Press. ISBN 1566398770.
  2. ^ Thrift, Matthew (31 March 2015). "Cinema in the rubble: movies made in the ruins of postwar Germany". BFI. Archived from the original on Jan 15, 2023. Retrieved 2019-04-15.
  3. ^ "Rubble in the Trümmerfilm". New German Critique 110. Duke University, Durham, NC: Duke University Press. 37: 9. Summer 2010.
  4. ^ Moeller, Martina (2013). Rubble, Ruins, and Romanticism: Visual Style, Narration, and Identity in German Post-War Cinema. New York: Columbia University Press. pp. 40–43. ISBN 9783837621839.
  5. ^ <트럼머 영화 속 잔해의 장소>Eric Rentschler. "The Place of Rubble in the Trümmerfilm". Harvard University. p. 3.
  6. ^ "Rubble in the Trümmerfilm". New German Critique 110. Duke University, Durham, NC: Duke University Press. 37: 10. Summer 2010.
  7. ^ Baer, Hester (2009). DISMANTLING THE DREAM FACTORY Gender, German Cinema, and the Postwar Quest for a New Film Language. Berghan Books. ISBN 9780857456175.
  8. ^ 잔해와 폐허 그리고 낭만주의Moeller, Martina. Rubble, Ruins and Romanticism: Visual Style, Narration and Identity in German Post-War Cinema. transcript Verlag, 2014. pp. 13, 14. ISBN 3839421837.
  9. ^ 전후 독일 영화Fisher, Jaimey. German Postwar Films: Life and Love in the Ruins. Palgrave Macmillan, 2008. p. 178. ISBN 9781349375042.