패치워크

Patchwork
한국의 전통 조각품인 포자기 포장지

패치워크(patchwork) 또는 "조립작업(footed work)"은 직물의 조각들을 더 큰 디자인으로 바느질하는 바늘공정의 한 형태다. 더 큰 디자인은 보통 서로 다른 직물 모양(다른 색일 수 있음)으로 쌓아올린 반복 패턴을 기반으로 한다. 이 모양들은 세심하게 측정되고 잘려져 있으며, 기본적인 기하학적 모양들이 함께 조각하기 쉽도록 되어 있다.

패치워크의 예
수동 패치워크의 예

사용하다

리틀 암스테르담을 대표하는 조각품

패치워크는 퀼트를 만드는 데 가장 많이 사용되지만, 양탄자, 가방, 벽걸이, 따뜻한 재킷, 쿠션 커버, 치마, 허릿고개 그리고 다른 의 아이템을 만드는 데도 사용될 수 있다. 어떤 직물 예술가들은 패치워크로 일하는데, 종종 그것을 자수나 다른 형태의 스티처리와 결합한다.

퀼트를 만들 때 이 더 큰 패치워크나 압착된 디자인은 3단 퀼트의 "상단"이 되고, 중간층은 배팅, 하단층은 배팅이 된다. 타구가 움직이지 않도록 하기 위해, 패치워크나 압착된 퀼트는 종종 압착된 상단을 구성하는 개별적인 모양을 나타내기 위해 러닝 스티치를 사용하여 이나 기계에 의해 퀼팅되거나, 퀼팅 실밥은 패치워크 구성과 대조되는 무작위 또는 고순서의 전체적인 패턴일 수 있다.

역사

조각보로 만든 전통 저고리(재킷)를 입은 여성

작은 직물을 서로 짜서 더 큰 직물을 만들고 퀼트를 겹겹이 입힌 직물의 흔적이 역사를 통해 발견되었다. 고대 이집트인들은 옷, 벽장식, 휘장, 가구 등에 패치워크를 사용했으며,[1] 5,500년 전(기원전 3,400년)부터 가장 오래된 그림을 그렸다.[2] 중국의 조각품류송나라의 황제 류유에 의해 시작되었다고 전해진다.[3] 초기 보존된 조각들은 중세 초기의 것으로,[2] 갑옷 제작에 사용된 여러 겹의 누비 천이 사용되어 군인들을 따뜻하게 하고 보호해 주었다. 일본의 갑옷은 비슷한 방식으로 만들어졌다.[4]

이 기법을 사용하여, 11세기에서 13세기의 가정에서 퀼트가 등장하기 시작했다.[5] 이 무렵 유럽 기후가 추워지면서 침대 퀼트의 사용 빈도가 높아졌고, 따라서 장식 퀼트의 발달과 함께 무늬와 디자인의 창조를 통해 단순한 천을 장식하는 관행이 발달하였다. 이런 식으로 퀼트를 만드는 전통은 순례자들이 미국으로 가져갔다.[6]

미국

패치워크는 대공황 동안 낡은 옷을 따뜻한 퀼트로 재활용하는 방법으로 널리 부흥을 누렸다. 비록 오늘날 더 많은 사람들이 새로운 100% 면직물을 디자인 기준으로 사용하지만, 매우 작고 닳은 재료도 패치워크에 사용하기에 적합하다. 미국에서는 제2차 세계대전 이후 패치워크가 감소했으나 미국 2백년 동안 다시 부활했다. 과거에는 손 퀼팅을 액자 주위로 떼를 지어 하는 경우가 많았다. 퀼트 대신 실 조각으로 층을 일정한 간격으로 묶어 묶는 경우도 있는데, 이는 묶거나 매듭을 짓는 것으로 알려진 관행으로, '보충제'[7]를 생산한다.

인기

2003년 미국의 퀼팅 조사는 미국 퀼팅 산업의 총 가치를 27억 달러로 추정했다.[8] 국제 퀼팅 전시회는 수천 명의 방문객을 끌어들이고 있으며, 수많은 소규모 전시회는 매주 주말마다 지방 지역에서 열린다. 인터넷에는 활발한 사이버 퀼팅 커뮤니티가 즐비하며, 이 주제에 관한 책과 잡지가 매년 수백 권씩 발행되고 있으며, 여러 나라에는 많은 활발한 지역 퀼팅 길드와 상점들이 있다. 'Quilt Art'는 합법적인 예술 매체로 자리 잡고 있으며, 퀼트 예술 작품들이 기업 구매자와 갤러리에 수천 달러에 팔리고 있다. 퀼트 역사가들과 퀼트 감정가들은 전통 퀼트와 골동품 퀼트의 유산을 재평가하고 있으며, 골동품 퀼트의 우수 사례들은 수집가들과 박물관에 의해 거액으로 구입되고 있다. 미국 퀼트 연구 그룹은 퀼트의 역사에 대한 연구를 추진하는데 적극적이다.

아시아

인도에서는 다른 작은 천 조각들을 사용하는 바느질 담요가 예술이다. 카르나타카에서는 일반적으로 카우디로 알려져 있다. 이러한 담요는 카르나타카 일부 지역에서 신생아들에게 선물로 주어진다. 람바니 부족은 그런 예술로 치마를 입는다.

패치워크는 파키스탄의 여러 지역에서도 이루어지는데, 특히 신드 지방에서는 랄리라고 부른다.[9][circular reference] 파키스탄의 랄리 퀼트는 서쪽에서도 아대륙 전역에서 유명하다. 이 퀼트들은 전통의 일부분이며 여성들에 의해 만들어졌다. 이제 이것들은 수천 년 동안 만들어 왔음에도 불구하고 국제적인 인정을 받고 있다.

패치워크는 아제르바이잔에서도 흔히 볼 수 있는데, 이곳에서 쿠라마라고 부른다.

이집트

패치의 역사는 모두 최근의 것은 아니다. 그것은 기원전 980년까지 거슬러 올라간다. 초기 이집트인들은 과 벽에 패치워크를 사용했다. 초기의 조각품들은 중세시대의 것이다. 무덤에서는 기원전 980년경에 살던 이집트 여왕 에시-엠-케브가 패치워크 장례용 캐노피를 사용했던 것이 발견되었다. 이집트뿐만 아니라 고대·중세 인도·중국 문명에서도 초기 패치워크가 많이 발견되었다. 이집트에서 패치워크의 또 다른 예는 1903년에 발견된 상아 조각이다. 그것은 기원전 3400년경 이집트의 왕조의 파라오였다.

구조

패치워크 또는 압착형 구성을 구성하는 데 사용되는 전통적인 구조는 1) 블록, 2) 전체적, 3) 스트립 피싱의 세 가지가 있다. 전통적인 패치워크는 색깔과 모양의 배열을 기반으로 이름을 식별한다.

블록

패치워크 블록은 특정한 모양을 반복하여 밝은 색과 어두운 색 또는 대비되는 색(모티프)의 사각형이나 블록 안에서 패턴을 만드는 색상의 정사각형이다[10]. 블럭들은 모두 같은 패턴을 반복할 수도 있고, 블럭들은 여러 가지 다른 패턴을 가질 수도 있다. 패치워크 블록은 일반적으로 약 8-10인치2(52~65cm2)이다. 그것들은 겹겹이 쌓인 줄로 꿰매어 더 큰 구도를 만든다. 격자를 형성하는 대조적인 직물의 스트립이 서로 패치워크 블록을 분리하는 경우가 많다. 일반적인 패치워크 블록 이름으로는 로그 캐빈, 취객의 길, 베어스 파우, 튤립, 나인 패치 등이 있다.

패치워크 퀼트의 독특한 형태는 미친 퀼트다. 미친 퀼팅빅토리아 시대(19세기 중후반)에 유행했다. 이 미친 퀼트는 벨벳, 비단, 브로치 등 호화로운 직물의 무작위 모양과 단추, 레이스, 그리고 그들이 직접 만든 가운에서 남은 다른 장식들로 이루어져 있다. 이 조각들은 서로 꿰매어 "미친" 혹은 비반복적인 비대칭적인 구성을 형성한다. 화려한 자수는 개별적인, 압착된 모양들 사이의 심선을 장식한다. 그 미친 이불이 신분 상징이었는데, 유복한 여성들만이 집안일을 다 할 수 있는 직원이 있었고, 미친 이불을 꿰매는 시간도 가졌다. 전통적으로 상의는 라이닝이나 타구가 없는 상태로 남겨져 있었다. 살아남은 많은 미친 퀼트들은 아직도 신문과 다른 파운데이션 용지를 가지고 있다.

전체적으로

서퍽 퍼프

전체적인 패치워크 설계는 더 큰 무작위 또는 합성 설계를 형성하기 위해 점증적으로 압착된 기하학적 형상을 결합한다. 색상 모양은 임의로 도형을 맞추거나 엄격한 순서를 따라 특정 효과(예: 값(빛에서 어두운) 진행 또는 체커보드 효과)를 생성할 수 있다. 히트나 미스, 클램셸, 백스티치, 니들 짜임, 크리스크로스, 스타버스트와 같은 이름들은 몇몇 전체적인 패치워크 구조를 나타낸다.

원단을 둥글게 자르고, 가장자리를 러닝 스티치로 모아 꽉 잡아 당겨서 만든 둥근 조각은 영국에서는 그것들을 패딩할 때 사용되는 서퍽 털 때문에 서퍽 퍼프라고 알려져 있다. 미국에서는 이 조각들을 요요스라고 부른다. 이런 형식의 작품의 기원은 알 수 없지만 대공황 는 미국에서, 제2차 세계대전 후에는 영국에서도 유행했다.[11][12] 이 둥근 조각들은 옆면을 몇 바늘 꿰매서 다른 퍼프를 연결시키고 커버나 다른 물건들을 형성할 수 있다. 스크랩 조각을 사용하거나 색상을 패턴으로 조정할 수 있다.

스트립 피싱

스트립 피싱은 반복적인 패턴의 천 조각을 긴 스트립으로 꿰맨 다음 스트립을 세로로 꿰매는 것을 포함한다. 패치워크 스트립은 대조되는 색상의 스트립으로 교체할 수 있다. 대표적인 스트립 패치워크 퀼트는 포 패치 패턴이다.

양식

스테인드 글라스 윈도우 패치 적용 예

전문화된 형태의 패치워크는 다음을 포함한다.

참조

  1. ^ The Beginnings of Quilting and Patchwork in Antiquity - Two Articles on the History of the Craft. Read Books Ltd. 2016. ISBN 9781473355132.
  2. ^ a b "Quilt History". All About Quilts. Retrieved March 13, 2019.
  3. ^ Aqiusha (2014-04-03). "百家衣的由來 (Origin of Baijia yi)". Archived from the original on November 18, 2015. Retrieved February 11, 2015.
  4. ^ "Asian Art Museum Conservation of Japanese Armor". www.asianart.org. Retrieved 2020-01-06.
  5. ^ "Connecting Cultures Mobile Museum - Collection - US Hawaiian Quilt: "'Ulu" Design". www.connectingcultures.us. Archived from the original on 2020-08-06. Retrieved 2017-07-12.
  6. ^ Helen 페이지, 패치워크와 퀼팅의 역사, 1999.
  7. ^ 핸드 퀼팅
  8. ^ 퀼팅 인 아메리카 2003판
  9. ^ 랄리 이불
  10. ^ 퀼팅 히스토리
  11. ^ "2004-1-B suffolk puffs table coverlets". The Quilt Association. Retrieved 2020-06-14.
  12. ^ Whittle, Sarah (2013). The Needlecraft Style Directory. North America: Barron’s Educational Series, Inc. p. 79. ISBN 978-1-4380-0103-6.

추가 읽기

외부 링크