인타르시아

Intarsia
이 기사는 나무 상감 형태에 관한 것이다.뜨개질 기술은 Intarsia(뜨개질)를 참조하십시오.
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기하학적 도형(1537), 다미아노 다 베르가모의 인타르시아; 이탈리아 볼로냐의 세인트 도미니크 성당 박물관
세르비아 역사박물관, 세르비아 왕자 알렉산데르 카라조르제비치의 응급처치아
세르비아 공 미하일로 오브레노비치의 인타르시아가 그려진 표

인타르시아는 마켓과 비슷한 목재 상감의 한 형태이다.그 관습의 시작은 서기 7세기 이전부터이다.인타르시아 기술은 바닥과 벽의 단단한 목재 매트릭스 내(때로는 상아나 뼈, 또는 자개를 대비시키는) 목재 단면을 상감하고, 반대로 마켓은 사체에 접착된 베니어판으로 패턴을 조립합니다.intarsia라는 단어는 삽입하기 위한 라틴어 intersere에서 유래했을 수 있다.

역사

7세기에 이집트가 아랍의 지배를 받았을 때, 인타르시아와 나무 상감이라는 토착 예술이 마그레브 [1]전역에 퍼졌다.인타르시아 기술은 시칠리아와 안달루시아를 거쳐 기독교 유럽으로 전해지기 전에 이미 이슬람 북아프리카에서 완성되었다.예술은 더 시에나와Sienese들로 오르비에토, 비유적인 intarsia 그들의 처음으로 선의 대성당에서, 1330년 c.고 15위 century[2]고 북 이탈리아에 15일, 16세기에 어떤 연속적인, 독일어 센터로 확산되고 런던을 플라망어 장인들에 의해 그 이후 6명을 소개했다 개발되었다.기엔티 센츄리인타르시아의 가장 정교한 예는 이 시기의 캐비닛에서 찾을 수 있는데, 그것은 매우 사치스럽고 [3]위엄 있는 물건이었다.다른 색상의 소금 나무를 이용하여 여러 가지 색을 사용할 수 있습니다.약 1620년 이후, 마켓은 도시풍의 가구에서 인타르시아를 대체하는 경향이 있었다.

인타르시아는 1980년대 미국에서 띠톱이나 스크롤톱을 이용한 목공예 기법으로 인기를 끌었다.초기 개업의들은 그들의 예술을 팔아서 돈을 벌었고 다른 사람들이 사용할 수 있는 패턴을 팔아서 돈을 벌었다.프랑스에서 Georges Vriz는 새로운 연회 방법을 제안했다.다른 기술과 달리, 나무나 다른 재료로 만들어진 "평탄한" 장식을 바탕으로, 조지 버즈는 색과 [4][5]깊이를 주는 얇고 투명한 요소들을 사용하여 나무 층을 겹쳤다.

과정

인타르시아는 다양한 모양, 크기, 그리고 나무 종류를 함께 사용하여 깊이에 대한 착각을 가진 모자이크 같은 그림을 만듭니다.인타르시아는 나뭇결 무늬와 색을 사용하여 다양한 종류의 나무를 선택하여 무늬의 변형을 만들어 냅니다.패턴의 특정 목재를 선택한 후, 목공은 각 조각을 자르고, 모양을 만들고, 마감합니다.패턴의 일부 영역은 더 깊이를 만들기 위해 상승할 수 있습니다.완성된 개별 조각은 직소퍼즐처럼 잘려나간 나무판자에 붙어서 무늬의 윤곽에 맞춘다.이것은 우르비노에 있는 두칼레 궁전의 스터디올로에서 볼 수 있는 입체적인 효과를 만들어냅니다.

영어로 피에트르두라(pietre dura)라고 불리는 대리석 인타르시아(opere di commessi)는 흰색 또는 검은색 대리석으로 상감된 색상의 돌의 인타르시아이다.피렌체의 초기 사례는 15세기 중반으로 거슬러 올라가며 페르디난도 1세 데 메디치에 의해 설립된 오피피시오 델레 피에트르 두레에 메디치 후원 아래 만들어진 메디치 예배당의 호안에서 정교함과 복잡함의 절정에 이르렀다.17세기 초에 나폴리에서 발전한 복잡한 디자인과 예술의 정교함.세인트루이스의 바닥.로마에 있는 베드로 대성당은 대리석 내장의 특히 주목할 만한 예이다.나중에 이러한 형태의 장식은 바로크식 인테리어 디자인의 특징이 되었고, 특히 1693년 지진 이후 시칠리아식 바로크식 디자인에서 그러했다.

오늘날 인타르시아는 구입한 패턴으로 제작할 수 있습니다.무늬에서 인타르시아를 만들기 위해 색상과 나뭇결 무늬를 바탕으로 첫 번째 목재를 선택한다.다음으로 무늬를 목재로 옮겨 띠톱이나 스크롤톱에 개별 조각을 정밀하게 오려낸다.그런 다음 조각에 깊이를 더하기 위해 조각들을 개별적으로 또는 그룹으로 샌딩합니다.샌딩이 완료되면 목재 조각을 함께 장착하여 최종 결과를 생성합니다.접착 전 개별 조각 또는 접착된 최종 [6]버전에 마감(예를 들어 투명한 젤 얼룩)을 적용할 수 있습니다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ MS Dimand, "모자이크 장식이 있는 이집트 아라비아 패널" 메트로폴리탄 미술관 속보, 33.3 (1938년 3월:78-79)
  2. ^ 앙투안 윌머링, "도메니코 디 니콜로, 마티아 디 난니와 시에나 인테르시아 기술의 발전", 벌링턴 잡지 139호, 113197년 6월.
  3. ^ 앙겔레스 조르다노, "찰스 5세의 플러스 올트라 글쓰기 캐비닛: 오스트리아 신성제국주의의 표현", 보존 및 박물관 연구 저널 9 (2011:14-26), doi:10.5334/jcms91.105.
  4. ^ Bruno., Bontempelli (2002). Vriz : la marqueterie, un art revisité. Vriz, Georges. Anglet: Atlantica. ISBN 9782843945557. OCLC 52602867.
  5. ^ Pierre., Ramond (2000). Masterpieces of marquetry. Los Angeles: J. Paul Getty Museum. ISBN 9780892365951. OCLC 43366042.
  6. ^ "Intarsia, How to Do it". Archived from the original on 2015-07-12. Retrieved 23 April 2015.

외부 링크

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