콩고 직물

Kongo textiles
스톡홀름 민족학 박물관 소장품 쿠션 커버

콩고 왕국과 그 신하들(로앙고, 카공고, 응고, 은동고 등)에서 엮은 예술은 왕권과 귀족의 상징이었다. 라피아 야자나무의 앞부분에서 벗겨낸 거친 필라멘트는 콩고 직조 예술의 기초가 되었다. 이 물질은 다양하고 기발한 직물 형식과 구조를 만들기 위해 극복된 제약조건을 부과했다. 라피아 천(노래: 루봉고, 리봉고, 복수형: 음봉고; 음푸수라고도 한다)이 화폐로 사용되었다.[1][2][3][4]

음푸 또는 응군다 모자의 추장

브루클린 박물관 소장품 중 엠푸
Mpu, Koninklijk Museum voor Midden-Africane 소장품 중 Mpu.

mpu는 황금 라피아나 파인애플 섬유로 된 유연한 매듭모자였으며 족장 레갈리아의 중요한 구성 요소로서, 또한 킨젬베 메쉬 튜닉, 엮은 가슴 봉지, 애교백(nkisi), 사리 바구니, 더블 벨, 걸상 등이 포함되어 있었다.[5]

콩고, 음분두, 그리고 북부 앙골라 사람들에게, mpu는 신성한 리더십의 사무실에 선출된 사람에게 투자하는 권위를 의미한다.[5] 모라가씨는 "이것은 족장(mfumu)과 친척 집단, 마을을 특정 영토 영역(nsi)뿐만 아니라 신화적 원산지로 연결하는 강력한 우주론적 상징이기도 했다"고 쓰고 있다."[5][6]

mpu모자는 여러 종류가 있다. ngunda(뿌리 응우에서, 어머니라는 뜻)는 봉직 의식 중에 새 추장들에게 주어지는 높은 구제 패턴으로 장식된 비정형 돔형이다. ngola는 콩고 왕국의 최고 지도자들이 착용하는 더 크고 원뿔모자다.

거의 모든 캡은 나선형으로 만들어져 있으며, 왕관 중앙에서 모자 테두리 가장자리까지 작업한다.[7] Mpu는 영적으로 취약한 머리 윗부분을 덮도록 설계되었다. 콩고인들은 이 자리에서 머리카락이 원형 무늬로 자란다는 믿음을 표현하기 위해 nzita라는 용어를 사용했었다. Moraga에 따르면, "모자의 까마귀들은 일반적으로 머리장식이 주는 특별한 보호를 강조하면서 마치 머리카락의 윙윙거리는 소리를 흉내내는 것처럼 측면의 서로 교차하는 기하학적 무늬와 다른 나선형 격자무늬나 열린 작업 패턴을 가지고 작업한다."[5]

촌장 킨젬베

킨젬바는 라피아 섬유로 만들어진 오픈워크 튜닉이다. 킨젬베는 중앙아프리카 의복 중에서 수백 년 동안 추적 가능한 연대기를 가지고 있고, 특정한 역사적 인물과 연관될 수 있다는 점에서 독특하다. 네 번데는 로마에 도착한 직후인 1608년 사망한 바티칸 주재 콩고 대사였다.[8] 그는 네 번데 사후 교황이 의뢰한 기념 흉상에 킨젬베를 입고 있는 모습을 대표하고 있다.[5] 1688년 앙골라에서 카푸친 신부 지롤라모 메롤라는 킨젬베에 대해 다음과 같은 설명을 기록하였다. "신부들은 어깨에 짚옷을 걸치고 있는데, 이 옷은 그들의 배설물까지 닿아 있고, 묘하게 짜고, 팔이 두 조각으로 나오고, 오른쪽에는 두 개의 술잔으로 끝나는 것이다. 그들의 배설물에는 천 둘레가 있는데, 한쪽은 땅바닥에 늘어져 있다.'[9]

바구니

브루클린 박물관의 소장품 중 커버가 달린 커다란 둥근 바구니
신시내티 미술관 소장품 중 커버가 달린 커다란 둥근 바구니.

콩고 바구니는 명예와 부를 과시하는 것이었다. 그들은 부유층과 엘리트층뿐만 아니라 유명인사들과 외국인들에게 선물로 주어졌다. 이 바구니는 종종 왕에게 주어진 지위가 높은 명품을 가지고 있었다.[10] 특별한 바구니는 또한 콩고 사람들의 의식과 믿음에서 두드러지게 특징지어졌다.

콩고 바구니는 나무나 나무껍질의 단단한 내부 구조 위에 트윌무늬 라피아 섬유로 제작되었다. 지그재그, 다이아몬드, 그리고 쉐브론의 역동적인 구성은 죽은 섬유나 천연 라피아 섬유를 사용한 트윌이나 격자 기법에서 자연스럽게 생겨난다. 그들은 문화적으로 중요한 패턴으로 진화했고, 이것은 장례식용 테라코타 같은 다른 미디어로 번역되었다.[5] 바구니도 갈대섬유로 만들어졌다.

쿠바 직물과의 평행선

비록 시간과 지리에 의해 분리되었지만, 콩고 섬유 전통과 쿠바 섬유 전통 사이에는 많은 유사점이 있다. 콩고 예술과 쿠바 예술은 모두 위계적이고 궁중적인 구조 안에서 번창했고, 각 사회는 예식, 개인적 장식, 전시의 예술에 높은 가치를 부여했다. 그들은 또한 직조술의 기초로서 라피아 야자섬유를 사용하는 공통점이 있었다. 콩고와 쿠바는 또한 많은 기하학적 모티프, 성스러운 간판, 상징적인 휘장, 직물과 프레스티지 레갈리아의 종류와 제작 기법을 공유한다.[5]

참조

  1. ^ P. Edoumba, Apersu sur les monnaies d'Afrique, 페이지 111, Revue-Numismatique, 2001
  2. ^ 필리스 M. 위스콘신 대학교 루앙고 코스트에서 마틴, 파워, 천, 통화, 1986년
  3. ^ 알랭 안셀린, 레시스탄스 아프리카인 수르 라 캉골라 아우 16세 시어, 프레즌스 아프리카인, 2006년
  4. ^ M. Yandesa Mavuzi, Histoire et numismatique des monnaique du XVe siecle a nos jour ou Les monnaies du 콩고 - L'histoire et la nummismatique, Weyrich Edition, 2015
  5. ^ a b c d e f g Moraga, Vanessa Drake (2011). Weaving abstraction : Kuba textiles and the woven art of Central Africa. Washington, D.C.: Textile Museum. ISBN 9780874050363.
  6. ^ Volavka, Zdenka (1988). Wendy A. Thomas (ed.). Crown and Ritual: The Royal Insignia of Ngoyo. Toronto: University of Toronto Press, Scholarly Publishing Division.
  7. ^ Mary Jo Arnoldi and Christine Mullen Kreamer, ed. (2002). Crowning achievements : African arts of dressing the head. Seattle, Wash.: University of Washington Press. ISBN 0930741439.
  8. ^ Schaedler, Karl-Ferdinand (1987). Weaving in Africa south of the Sahara. München: Panterra. ISBN 3767902702.
  9. ^ Cited in Gibson, Gordon; Cecilia McGurk (1977). "High Status Caps of the Kongo and Mbundu Peoples". The Textile Museum Journal. IV (4).
  10. ^ Thompson, Robert Farris; Cornet, Joseph (1981). The four moments of the sun : Kongo art in two worlds. National Gallery of Art, Washington. Washington, D.C.: The Gallery. ISBN 089468003X.