마야 직물

Maya textiles

마야 직물(k'apak)은 멕시코, 과테말라, 온두라스, 엘살바도르 및 벨리즈의 유카탄 반도의 원주민인 마야족의 의류 및 기타 직물 예술입니다.여성들은 전통적으로 마야 사회에서 직물을 만들어왔고, 직물은 고대 마야 예술과 종교적 믿음의 중요한 형태였다.그들은 평민들과 [1]엘리트들을 구별하는 권위 있는 상품으로 여겨졌다.브룸피엘에 따르면, 메소아메리카에서 발견된 최초의 직물 중 일부는 기원전 1000-800년 [1]전으로 거슬러 올라갈 수 있다.

자재

고대 마야 여성들은 두 종류의 천연 면화를 가지고 있었는데, 하나는 흰색이고 다른 하나는 밝은 갈색인데, 이 두 가지 면은 일반적으로 염색되었다.방적용 면화 준비는 씨를 깨끗이 씻고 따야 했기 때문에 매우 부담스러웠다.면화는 보통 [2]엘리트들과 관련이 있었다.

엘리트 여성들은 또한 가장 비싼 깃털과 진주 구슬을 가지고 일할 수 있는 기회도 주어졌다.하지만, 상류층의 여성들은 그들의 가족을 위한 최고의 옷을 준비해야 했을 뿐만 아니라, 그들은 다른 가문과 통치자들에게 바치기 위해 태피스트리, 비단, 자수, 그리고 넥타이 염색에 재능이 있어야 했다.직조공들은 세 가지 다른 천연 염료를 가지고 있었다.여자들도 매기랑 같이 일했어요이 섬유는, "또 다른 일반적으로 방적된 물질이며, 사용된 종과 생산 공정 수에 따라, 사람과 동물의 털(토끼와 개), 깃털, 그리고 밀크위드와 치치카스틀 같은 식물성 섬유질을 생산할 수 있는데, 이것은 또한 말라 [2]뮤저로도 알려져 있다.매기 씨는 마구, 그물, 해먹, 가방 등에 쓰이는 끈 재료로 큰 가치를 가지고 있었습니다.

19세기까지 대부분의 염색실은 자연적으로 염색되었지만, 현재 과테말라 직공들은 "연체 [3]염료로 염색된 상업용 및 손스푼 실"을 선호하고 크게 의존하고 있다.Brumfiel이 말한 바와 같이, 이러한 재료를 쉽게 구할 수 있기 때문에, "백스트랩 [4]직기를 사용할 때, 직물 제작에 필요한 시간을 3분의 2에서 3분의 3으로 단축할 수 있습니다."지금은 대부분의 시간을 염료를 만들고 면이나 매기 염색에 집중하는 대신 연체동물 염료나 아크릴 실이 전체 공정을 가속화합니다.화학적으로 염색된 실을 사용하는 또 다른 이유는 "자연 염색된 실처럼 색이 [5]더 밝고 마모, 세탁, 햇빛에 노출되어도 쉽게 바래지 않기 때문입니다."

과정

직물 직물에서 첫 번째 단계는 면화나 마기 같은 식물이나 양털 같은 동물에서 나올 수 있는 섬유질을 준비하는 것이다.메소아메리카에서는 유럽과의 접촉 전에는 식물 섬유만 사용되었습니다.느슨한 섬유는 실을 잡기 위한 긴 막대기 같은 장치인 방추와 움직임을 [6]증가시키기 위해 방추에 고정된 추인 소용돌이로 손으로 실을 만든다.베 짜는 데 사용되는 두 가지 종류의 베틀이 있었는데, "발짜기"와 "뒷줄짜기"였다.후자는 베틀의 한쪽 끝을 나무나 기둥에 붙이고 다른 한쪽 끝을 허리 뒤에 고정하는 여성들에 의해 거의 항상 사용된다.이러한 이유로 직물의 폭은 특정 여성이 관리할 수 있는 것에 의해 제한된다.최근까지 족발은 주로 남성들에 의해 작동되었지만, 이 관습은 변화하고 있다.실은 면으로 만들어지지만, 의례적으로 사용하는 [5]직물에서는 종종 면과 짜여져 있습니다.유럽의 접촉 이후 동물의 가죽으로 만든 옷이 엘리트들에 의해 사용되기 시작했다.

콜럼버스 이전 시대에는 마야 여성들이 허리춤에 매단 막대기와 끈을 이용해 긴장의 끈을 만드는 백스트랩으로 배타적으로 엮었다.말러 기고:

유럽과의 접촉 전에 사용되고 있으며 오늘날에도 일부 직공에 의해 사용되고 있는 백스트랩 직기는 한쪽 끝에는 편리한 직립이 있고 다른 한쪽 끝에는 직공의 본체가 지지되지 않고서는 그 자체로 존재할 수 없습니다.베틀은 몸을 움직이는 방향으로 장력을 조절하고, 베틀을 들어올리고, 나무 배튼을 놓고 회전시키고, 필요에 따라 다른 휴대용 도구를 사용하여 위실을 삽입하는 헛간을 열고 닫는다. '직기 자체는 단순한 장치인 것 같다.'이 천이 완성되면, 막대기 더미 외에는 아무것도 남지 않지만, 이 기술에 대한 연구는 이것이 정말로 "스페인인들이 [7]이 지역에 도입한 현대식 발판 직기보다 직조공의 창조적 충동에 더 반응하는 복잡한 장치"라고 주장해왔다.

유럽과의 접촉 이후, 백스트랩 룸이 계속 [8]인기를 끌고 있지만 트레들 룸이 도입되었습니다."[9]여성을 위한 적절한 신체적 압박"을 정의하게 될 백스트랩을 올바르게 사용하기 위해서는 오랜 시간 동안 정지, 균형, 무릎 꿇기 같은 특정한 신체 훈련이 있어야 했다.뼛조각은 접촉하기 전에 사용되었고, 대부분의 가족에 대해 다른 디자인을 가지고 있고, 보통 가장 비싸고 아름다운 엘리트들과 함께 세대에 걸쳐 전해졌다는 점에서 독특했다.

접촉 전 복장

이 기사는 에 관한 시리즈의 일부입니다.
마야 문명
Section of stucco frieze with a prominent human face in the centre, surrounded by elaborate decoration.
역사
고전 이전의 마야
고전 마야 붕괴
스페인의 마야 정복

마야 문명에서 남자의 전형적인 드레스는 허리에 감긴 면으로 된 반바지와 때로는 흰색 또는 색상으로 염색된 민소매 셔츠였다.20세기의 전통적인 남성 복장은 몇 개의 마을에 특화된 기사로 특징지어졌는데, 여기에는 사코나 카픽사이즈, 판탈론, 카미사(셔츠), 벨트나 반다(새시), 로딜레라(울 엉덩이 옷)[10] 등이 포함된다.

여성은 전형적으로 후이필과 코르테를 결합한 트라제를 입었는데,[11] 코르테는 그녀의 발목까지 오는 짜여진 치마였다.트라제는 [11]허리에 찬 파자 또는 띠와 함께 행해졌다.여자와 남자 모두 샌들을 신었다.

날씨가 온화했을 때, 마야인들의 옷은 자연으로부터 보호하기 위해 덜 필요했고 개인적인 장식을 위해 더 많이 필요했습니다.마야 성직자들과 다른 고위 관료들은 보석과 함께 정교한 의상을 입었다.

마야 농부들은 최소한의 옷을 입었다.남자들은 평범한 나무늘보를 입거나 허리에 감긴 천으로 된 띠를 입었다.일부는 사슴가죽으로 만든 모카신을 신었다.여성들은 두 가지 옷을 가지고 있었다: 팔과 머리를 위해 만들어진 구멍이 있는, 큐브라고 알려진 장식된 옷의 길이.남녀 모두 선선한 날에는 오버랩으로, 밤에는 담요로 기능하는 더 무거운 직사각형의 천을 입었다.그 쥐는 또한 문을 가로질러 블라인드 역할을 했다.

후이필

고대 여성복의 가장 보편적이고 영향력 있는 측면은 오늘날 과테말라 및 멕시코 문화에서 여전히 두드러지는 후이필이다.휘필은 머리에 구멍이 뚫린 헐렁한 직사각형의 옷으로 가볍고 얇은 면으로 만들어졌다.휘필은 보통 흰색이며, 화려한 가로 줄무늬와 지그재그 무늬가 직물로 짜여져 있으며, 오늘날에도 일반적으로 사용되고 있는 브로케이드 기법을 사용한다.후이필은 헐렁하게 입거나 스커트 안으로 집어넣을 수 있다. 이것은 [12]후이필의 다양한 길이에 따라 달라진다.Huiphils는 종종 누군가의 종교와/또는 공동체의 소속을 나타내기 위해 사용된다.공동체마다 다른 디자인, 색상, 길이뿐만 아니라 의례적인 목적으로 특정한 후이필을 갖는 경향이 있습니다.비록 다른 마을을 방문할 때 지역사회의 후이필을 착용하는 것은 존경의 표시였지만, 마을 내의 다른 지역사회의 후이필 무늬를 입는 것은 흔치 않았고 종종 불명예스러운 일이었다.마야 공동체 내에서 직물 제작자들이 생산한 직물은 그 공동체 특유의 비슷한 인식 가능한 특성을 가지고 있는 경향이 있지만, 직물 제작자들은 그들의 창의성에 제한을 받지 않는다.대신 커뮤니티 디자인은 여성이 가져야 할 것의 개요 역할을 하고, 커뮤니티 디자인 내에서 직공은 다양한 개인 디테일을 구현하여 개별 완제품을 만들 수 있습니다.한 가지 공통적인 주제는 [13]옷깃을 두른 다른 키그 동물들에게 찬사를 보내는 것이다.

머리띠

자칼텍 마야 백스트랩 직기에 장식된 머리띠의 세부 사항.

머리띠는 아직도 여성들이 백스트랩 직조기로 지역적으로 짜고 있는 전통 의상의 유일한 부분이다.민족별로 긴 머리를 묶거나 감는 방법이 있을 뿐만 아니라, 옷감을 짜고 기하학적 무늬와 무늬를 짜넣는 방법, 색깔, 모티브, 폭, 그리고 옷감을 만드는 방식도 다르다.섬세한 실로 짜여진 정교한 머리띠와 복잡한 이미지를 특별한 경우에 [14][15]착용한다.

이념적 측면

전통적인 마야 의상은 종교적 수행의 맥락에서 그 모든 다양성을 보여준다.신들과 그들의 인간 모창자들은 그들의 복장으로 알아볼 수 있었다.이것의 좋은 예는 녹옥구슬과 허리를 덮는 커다란 척추조개껍데기로 구성된 그물코 오버스커트를 입고 왕과 왕비에 의해 반복적으로 사칭된 옥수수 신이다.

법적 보호

2011년 과테말라 문화위원회 위원장 에프레인 아시즈는 원주민 지역사회에서 [16]생산되는 섬유 보호를 위한 법률 개정을 제안했다.그는 이 디자인으로 대표되는 문화 유산뿐만 아니라 이 직물의 경제적 가치를 마야 공동체 여성들에게 선전했다.Asij는 전통적인 직조 마야의 디자인은 해적질과 마야 [17]의류의 위조 생산으로 인해 문화적 의미와 경제적 가치를 잃을 위험에 처해 있다고 말했다.그는 이 고대적이고 신성한 예술이 계속 [16]가치 있게 평가되도록 하기 위해 과테말라에서 차세대 직공들을 만들기 위해 학교를 설립할 것을 요구하고 있다.그는 또한 마야 의류의 판매를 추적하는 연구를 실시할 것을 제안하며, 특히 마야 의류의 디자인 착취와 이러한 디자인이 어떻게 [16]판매되는지에 대한 문제점을 발견하기 위해 연구를 실시할 것을 제안한다.아시즈는 또한 마야인 공동체가 그들의 제조 장비를 [16]비과세로 수입하는 것을 허용해야 한다고 제안했다.마야인들은 또한 광고를 구입하고 과테말라에서 직물을 비과세로 수출할 수 있다.[16]과테말라 정부의 모든 부서는 전통적인 마야 섬유 [16]생산의 보호를 홍보하고 참여할 것으로 예상된다.

2016년에는 법률 개정 과테말라의 국가 정부에 국민 운동 마야 Weavers의, 과테말라 전역에서 제작자로 구성된 연합 세력이 제시되었다.과테말라의 18개 언어적 공동체에서[18]30위빙 Co-Operatives는 여성 협회 개발 Sacatepequez를 위한 테마로 잘 알려 져가 주도하는 움직임을 지지하고 있다.스페인어 약자로 AFEDES입니다.[18]그들은 기업들이 궁극적으로 그들의 신성함을 떨어뜨리고 타락시키는 그들의 디자인을 양산함으로써 그들의 문화를 착취해 왔다고 주장하면서, 그들은 각 마야 공동체에게 그들의 전통적인 [18]디자인에 대한 집단적인 지적 소유권을 부여하는 개정된 입법적 보호를 요구하고 있다.

당일의 직물

오늘날 마야의 직물은 디자인, 기술, 재료 분야에서 많은 변화가 있었다.카치켈족과 키체족은 여전히 직조 전통이 [19]강한 민족 언어 집단이다.Schevill에 따르면, "현장 연구는 직공들이 옷을 만들 때 반드시 내려야 하는 디자인 결정의 많은 부분이 자발적이라는 것을 보여준다.대부분의 경우 직조 공정을 시작하기 전에 유일하게 의식적으로 내린 결정은 배경 [20]원단의 색상을 선택하는 것입니다." 패턴은 특정 인종 집단과 사회적 지위를 나타낼 것입니다. 하지만 오늘날 패턴은 덜 엄격하고 창의적으로 채워집니다.다른 그룹의 경우, "지역 전통은 적어도 의류의 전체적인 구성을 규정한다.비록 이러한 미적 규범으로부터의 편차가 엄격히 금지되지는 않았지만, 그것은 직조업자를 조롱이나 가십에 노출되게 한다."[21]

프리핸드 디자인 외에도 새로운 소재가 직물에 도입되고 있습니다.예를 들어, 직물에는 "수입된 릭랙, 리본, 금속사, 다양한 무늬의 자수 치실, 핸드홈 의류에 벨벳 에딩을 사용하는 것이 포함된다.이 모든 것은 토종 [22]아티스트의 독창적인 프리 플레이라고 할 수 있습니다.

직물을 짜는 마야 여성들은 대부분 전통을 고수하고 트라제(Trajes)를 착용한다.마야 남성들은 주로 라디노의 괴롭힘을 피하고 싶어하기 때문에 전통적인 마야 의상의 사용을 거절해 왔다. 반면, "여성들은 다음 세대를 품위 있게 대하고 문화화하고 이에 따라 마야 문화를 [4]영속시키는 자신들의 일을 상징하기 위해 토착 스타일의 옷을 계속 입는다."

이 전통을 이어가는 오늘날의 직조공들은 전통적이고 오래된 기술인 백스트랩 직조기를 사용합니다.한쪽은 직조기에 부착하고 다른 한쪽은 단단한 물체/구조물에 부착하는 웨어러블 기기입니다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

인용문

  1. ^ a b Brumfiel 2006, 페이지 863
  2. ^ a b 쉐빌, 베를로 & 드와이어 1996, 23페이지
  3. ^ 쉐빌, 베를로 & 드와이어 1996, 페이지 366
  4. ^ a b Brumfiel 2006, 페이지 868
  5. ^ a b 그린 2010, 페이지 135
  6. ^ "회전: 파이버에서 스레드까지.샘 노블 오클라호마 자연사 박물관입니다. 마야인의 삶의 구조: 직물 전시회.2012년 3월 7일 취득.
  7. ^ 말러, 조이 "마야 저지대의 옷과 직물"남부 메소아메리카 고고학 2, 362
  8. ^ "직조: 스레드에서 패브릭으로.샘 노블 오클라호마 자연사 박물관입니다. 마야인의 삶의 구조: 직물 전시회.2012년 3월 7일 취득.
  9. ^ 말러, 조이 "마야 저지대의 옷과 직물"남부 메소아메리카 고고학 2, 363
  10. ^ Hearne, Pamela."과테말라 섬유의 침묵어"고고학 38, 4호(1985년): 56
  11. ^ a b '마얀 여성복'마야의 문화 의상.어드벤처 러닝 재단.2012년 3월 20일 취득.마야 여성들은 전통적으로 코르테의 후이필이라는 능숙한 짜임새의 블라우스와 발목까지 오는 짜임새 있는 치마를 조합한 트라제를 입고 허리에 파자(새시)로 묶는다.여성들은 또한 머리에 파뉴엘로와 같은 어떤 형태의 머리 장식을 하거나 반짝이는 긴 검은 머리에 4, 5피트 길이의 화려한 리본을 땋습니다."
  12. ^ Rodríguez, Ana Mónica (27 April 2011). "Espectadores podrán conocer el enigma del huipil de La Malinche". La Jornada (in Spanish). Mexico City. p. 4. Retrieved May 5, 2012.
  13. ^ Hernandez, Bernardo (24 April 1997). "Mexicanisimas novias" [Very Mexican brides]. Reforma (in Spanish). Mexico City. p. 30.
  14. ^ Ventura, Carol Ann (2003). Cintas Mayas tejidas con el telar de cintura en Jacaltenango, Guatemala [Maya Hair Sashes Backstrap Woven in Jacaltenango, Guatemala]. ISBN 0-9721253-1-0.
  15. ^ Ventura, Carol (2010). "Women's Hair Sashes of Mesoamerica". In Schevill, Margot Blum (ed.). Berg Encyclopedia of World Dress and Fashion (Volume 2): Latin America and the Caribbean. Oxford, England: Oxford University Press / Berg Publishers. pp. 208–214. ISBN 978-1-84788-104-5.
  16. ^ a b c d e f Asij, Efrain (5 April 2011). "4320: Iniciativa Que Dispone Aprobar Ley Del Traje Indigena" [Law 4320: Guatemalan law to protect cultural heritage indigenous] (PDF). congreso.gob.gt (in Spanish). Archived from the original (PDF) on 5 December 2017. Retrieved 4 December 2017.
  17. ^ Thomas, Kedron (Summer 2012). "Intellectual property law and the ethics of imitation in Guatemala". Anthropological Quarterly. George Washington University Institute for Ethnographical Research. 85 (3): 785–815. doi:10.1353/anq.2012.0052. JSTOR 41857271. S2CID 10146235. Retrieved December 2, 2017.
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  19. ^ 그린 2010, 페이지 133
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참고 문헌

  • Brumfiel, Elizabeth M. (December 2006). "Cloth, Gender, Continuity, and Change: Fabricating Unity in Anthropology". American Anthropologist. 108 (4): 862–877. doi:10.1525/aa.2006.108.4.862. JSTOR 4496525.
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  • Schevill, Margot Blum; Berlo, Janet Catherine; Dwyer, Edward B., eds. (1996). Textile traditions of Mesoamerica and the Andes: an anthology. Austin: University of Texas Press. ISBN 978-0-292-77714-9.

추가 정보

  • Hearne, Pamela (July–August 1985). "The Silent Language of Guatemalan Textiles". Archaeological Institute of America. 38 (4): 54–57. JSTOR 41730223.
  • 말러, 조이 "마야 저지대의 옷과 직물"남메소아메리카 고고학 2, 581. 인류학 플러스, EBSCOhost.
  • Martin, Simon; Berrin, Kathleen; Martin, Mary Ellen (2004). Courtly Art of the Ancient Maya. London: Thames and Hudson. pp. 16-198. ISBN 0500051291.
  • 오닐, 릴라 M.(1945년)과테말라의 하이랜드 직물.워싱턴 D.C.: 워싱턴 카네기 연구소. 페이지 7-27.
  • 시빌, 마고 B(1993)과테말라의 마야 섬유오스틴:텍사스 대학 출판부, 페이지 8-60.ISBN 0292751435.
  • Stalcup, Ann (1999). Mayan Weaving: A Living Tradition. Crafts of the worldl (illustrated ed.). The Rosen Publishing Group. p. 9. ISBN 0823953319. Retrieved May 17, 2014.

외부 링크