일렉트로닉 아트

Electronic art
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StelarcParasite: 1997 Ars Electronica Festival에서의 침략 및 비자발적 신체 행사

전자 예술은 전자 매체를 이용하는 예술의 한 형태이다.보다 넓게는 테크놀로지 및/또는 전자매체를 말합니다.그것은 정보 예술, 뉴 미디어 아트, 비디오 아트, 디지털 아트, 인터랙티브 아트, 인터넷 아트, 전자 음악과 관련이 있다.그것은 개념 예술과 시스템 예술의 산물로 여겨진다.

배경

전자 예술이라는 용어는 컴퓨터 예술과 디지털 예술과 [1]거의 동의어이다.후자의 두 가지 용어, 특히 컴퓨터로 만들어진 예술이라는 용어는 대부분 컴퓨터로 만들어진 시각 예술에 사용된다.하지만, 전자 예술은 음악, 춤, 건축, [2]공연과 같은 모든 종류의 전자 요소를 포함하는 예술작품을 언급하면서 훨씬 더 넓은 의미를 내포하고 있다.그것은 여러 분야를 아우르는 분야이기 때문에 예술가들은 종종 그들의 작품을 만들 때 과학자 및 엔지니어와 협력합니다.전자미술의 미술사학자 에드워드 A. 샨켄은 예술, 과학, 기술의 교차점에 초점을 맞추어 현재와 과거의 실험 예술을 문서화하는 일을 하고 있습니다.전자 미술을 주제로 한 다른 작가로는 프랭크 포퍼, 도미니크 물론, 사라 쿡, 크리스티아네 폴 등이 있다.

전자 예술은 [3]종종 상호작용의 구성요소들을 특징으로 합니다.예술가들은 인터넷, 컴퓨터 네트워크, 로봇 공학, 웨어러블 기술, 디지털 페인팅, 무선 기술, 몰입형 가상 현실과 같은 기술을 사용한다.전자 예술 작품을 전달하기 위해 사용되는 기술이 구식이 되면서, 전자 예술은 현대 제작의 시대를 넘어 예술 작품을 보존하려는 도전을 둘러싼 심각한 문제에 직면해 있다.현재, 취약한 전자 예술 유산의 보존과 문서화를 개선하기 위한 연구 프로젝트가 진행 중입니다(DOCAM - 미디어 예술 유산의 문서화 및 보존 참조).

'전자예술'이라는 명칭을 사용한 예술제

아티스트

일렉트로닉 아트에 종사하는 주목할 만한 아티스트는 다음과 같습니다.

「 」를 참조해 주세요.

메모들

  1. ^ Paul, Christiane 2006.디지털 아트, 10페이지테임즈 & 허드슨.
  2. ^ Paul, Christiane (2006).디지털 아트, 템즈앤드 허드슨 페이지 132
  3. ^ Paul, Christiane (2006).디지털 아트, 페이지 8, 11테임즈 & 허드슨.

레퍼런스

  • Sarah J. Rogers(에드), Body Mecanique: 오하이오주립대학교, 1998년 오하이오주 콜럼버스, 웩스너 예술센터 디지털 왕국 예술탐구
  • Christine Buci-Gluksmann, Frontiéres esthékes de l'art, Arts 8, 파리: L'Hamattan, 2004년
  • Frank Popper, Thames & Hudson, Art of the Electronic Age, 1997년
  • Joline Blais와 Jon Ippolito, at the Edge of Art, Tames & Hudson, 2006년
  • 올리버 그라우(2003년).가상예술: 일루전부터 몰입까지 (레오나르도 북 시리즈).매사추세츠주 케임브리지: MIT 프레스/레오나르도 북스. ISBN0-262-07241-6.
  • Oliver Grau(편집): 미디어 아트 히스토리, MIT 프레스/레오나르도 북스, 2007.
  • Christiane Paul, 디지털 아트, Thames & Hudson
  • Donald Kuspit "Del Atre Analogico al Arte Digital" (Del Atre Analogico al Arte 디지털) (마드리드, 콘소르시오 델 서큘로 데 벨라스 아르테스) 33–34페이지 & 3컬러 이미지
  • 롭스, 도미닉 맥아이버(2009).컴퓨터 아트의 철학런던: 루트리지
  • 로버트 C. Morgan Digital Hybrids, 아트 프레스 제255호
  • Frank Popper, MIT Press/Leonardo Books, 2007년, 테크놀로지에서 가상 예술로
  • Alan Liu The Laws of Cool, Chicago Press, 331–336 및 485-486 페이지
  • 브루스 완즈 디지털 시대의 예술, 런던:템스 & 허드슨
  • 도널드 쿠스핏 감각의 매트릭스 VI: 디지털 아티스트와 새로운 크리에이티브 르네상스
  • Frank Popper, Studio Vista and New York Graphic Society, 1968년 Kinetic Art의 기원과 발전
  • 프랭크 포퍼, Die Kinetische Kunst-Licht und Bewegong, Umweltkunst und Aktion, Dumont Schauberg, 1975
  • 프랭크 포퍼, 르 셰느, 르 데클랭 드 로브제, 1975년
  • 레프 마노비치(2001).[레오나르도 북스, 뉴미디어의 언어]캠브리지, 매사추세츠:MIT 프레스/레오나르도 북스.ISBN 0-262-63255-1
  • Dick Higgins, 'Intermedia'(1966)는 Donna De Salvo (ed.)에 전재, Open Systems Reconning Art c. 1970, 런던:Tate Publishing, 2005
  • Nicolas Bourriaud, (1997) 관계미학, 디종:Les Press du Réel, 2002년, 1997년 작성
  • 레이너 우셀만, (2003)미디어 아트의 딜레마: Cybernetic Serendipity at the ICA London" 2016-03-04년 매사추세츠주 캠브리지 웨이백 머신에서 아카이브:MIT 프레스/레오나르도 저널 - 제36권, 제5호, 2003년 10월, 페이지 389-396
  • Charlie Gere, (2002) 디지털 컬처, 리크션 ISBN 978-1-86189-143-3
  • Lev Manovich, 디지털 아트 10대 주요 교재: 1970-2000 레오나르도 - 제35권, 제5권, 2002년 10월, 567-569페이지
  • Paul Brown, Charlie Gere, Nicholas Lambert, Catherine Mason (편집자) (2006) White Heat Cold Logic: British Computer Art 1960-1980, MA: MIT Press
  • 마크 한센, (2004) 뉴미디어의 새로운 철학, 케임브리지, 매사추세츠주: MIT 프레스
  • Frank Popper, Art-Action and Participation, 뉴욕대학교 출판부, 1975년
  • Frank Popper, Kinetic Art의 기원과 발전, 뉴욕그래픽협회/Studio Vista, 1968
  • Frank Popper, Réflexions sur l'exil, l'art et l'Europe: Entretiens avec Aline Dallier, Klincksick, 1998
  • Yucef Merhi, Artists' Fellowship - 2009 디지털/전자 예술, 뉴욕 예술재단, 2009
  • Margot Lovejoy 디지털 전류: Art in the Electronic Age, Routledge, 2004
  • Frank Popper Ecrire sur l'art : De l'art optique a l'art virtuel, L'Hamattan, 2007
  • Fred Forest Art et Internet, Editions Cercle D'Art / Imaginaire Mode d'Emploi
  • 에드워드 A. 샨켄 선정 아트&테크놀로지 관련 글 http://artexetra.com
  • 에드워드 A. 샨켄 아트 및 전자 미디어.런던:페이든, 2009년ISBN 978-0-7148-4782-5
  • Norman M. Klein, "사이의 공간:데이터베이스 소설 내의 출혈, 개구부, 웜홀을 통해 이동"이라는 3인칭: 방대한 내러티브의 작성과 탐색(Pat Harrigan and Noah Wardip-Fruin, eds), 케임브리지, A: MIT Press, 2009.

외부 링크