모드(문헌)

문학 및 기타 예술 매체에서 모드는 일반적으로 특정 형식이나 장르에만 국한되지 않는 광범위하지만 식별할 수 있는 문학적 방법, 분위기 또는 방식을 지정하는 불특정 비판 용어입니다.풍자적 모드, 아이러니컬, 코믹, 목회적, 교훈적 등이 그 ^[1]예다.

역사

고대 그리스 철학자 아리스토텔레스는 그의 시학에서 '모드'를 좀 더 구체적인 의미로 사용한다.그는 시의 종류는 세 가지 방법으로 구분할 수 있다: 모방 매개체에 따라, 모방 대상에 따라, 모방 양식이나 모방 '조작'에 따라.매체와 사물이 같기 때문에 시인은 내레이션을 통해 흉내낼 수 있다(이 경우 호머와 같은 다른 인격을 취하거나 변하지 않고 자신의 인격을 말할 수 있다).또는 그의 모든 인격을 우리 앞에 살고 움직이는 것으로 나타낼 수도 있다(제3절).이 정의에 따르면 'narrative'와 'dramatic'은 소설의 형식이다.

"이것은 기술적인 차이일 뿐 아니라, 이야기 소설이 아닌 드라마 시학의 기본 원칙 중 하나를 구성합니다.그 차이는 사실 아리스토텔레스의 표현양식의 구별에 내포되어 있다. 즉, 디게시스(내러티브 기술) 대 마메시스(직접 모방)이다.그것은 ^[2]곧 드라마의 논리와 언어 모두에 중요한 결과를 가져올 것입니다."

픽션 라이팅

픽션은 이야기의 한 형태이며, 네 가지 수사적 담화 방식 중 하나이다.픽션 라이팅은 또한 각각 고유한 목적과 관습을 가지고 있는 독특한 표현 형태 또는 방식을 가지고 있다.에이전트이자 작가인 Evan Marshall은 액션, 요약, 대화, 느낌/생각, ^[3]배경의 5가지 픽션 쓰기 모드를 식별합니다.작가이자 작문 강사인 제시카 페이지 모렐은 픽션 작문을 위한 여섯 가지 전달 모드를 열거합니다: 액션, 설명, 설명, 대화, 요약, 그리고 전환.^[4]작가 Peter Selgin은 행동, 대화, 생각, 요약, 장면, ^[5]묘사를 포함한 방법들을 말한다.

요약

요약(summary, narrative summary라고도 함)은 스토리 이벤트가 요약되는 픽션 쓰기 모드입니다.독자는 ^[6]어떤 일이 일어나는지 보여 주는 것이 아니라 알려준다.허구를 쓰는 공리 "Show, don't tell"에서 "tell"은 종종 요약의 형태이다.

요약에는 다음과 같은 중요한 용도가 있습니다.

• 이야기의 한 부분을 다른 부분에 연결하려면
• 세부 정보가 중요하지 않은 이벤트를 보고하려면
• 망원경 시간
• 장기간에^[7] 걸쳐 감정 상태를 전달하기 위해
• 글의^[8] 리듬과 질감을 변경하려면

요약의 주요 장점은 공간을 ^[9]덜 차지한다는 것입니다.작가 Orson Scott Card에 따르면 행동과 요약 중 하나가 맞을 수도 있고 틀릴 수도 있다.리듬, 속도, 톤과 같은 요소들이 작용한다.목표는 말하는 것과 보여주는 것, 행동과 ^[10]요약 사이에서 적절한 균형을 잡는 것입니다.

자기성찰

자기성찰(Internal dialogue, internal monologue, self-talk라고도 함)은 캐릭터의 생각을 전달하는 데 사용되는 픽션 쓰기 모드입니다.레니 브라운과 데이브 킹이 설명한 것처럼, "문학의 가장 큰 재능 중 하나는 표현되지 않은 생각을 표현할 수 있게 해준다는 것이다."^[11] 낸시 크레스에 따르면, 등장인물의 생각은 이야기를 크게 강화시킬 수 있다: 인물 묘사의 심화, 긴장감 증가,^[12] 그리고 이야기의 범위 확대.잭 M의 개요.빅햄, 사상은 장면과 ^[13]속편 모두에서 중요한 역할을 한다.

에세이 쓰기

프레데릭 크루즈에 따르면, 에세이를 네 가지 기본적인 산문 기능인 설명, 그림, 내레이션, 말하기, 설명, 설명, 주장, ^[14]설득력 등으로 분류하는 것은 전통적이고 유용하다.Susan Anker는 에세이 글쓰기의 9가지 다른 방법들을 구분한다: 내레이션, 이야기를 들려주는 글쓰기, 또는 예를 들어주는 글쓰기, 설명, 말로 그림을 만드는 글쓰기, 사물이 어떻게 일어나는지를 설명하는 과정 분석, 분류, 또는 사물을 그룹으로 분류하는 글쓰기.또는 무엇을 의미하는지 알려주는 글쓰기, 비교와 대조, 또는 유사점과 차이점을 보여주는 글쓰기, 원인과 결과, 이유와 결과를 설명하는 글쓰기, 논쟁, ^[15]설득력 있는 글쓰기.

「 」를 참조해 주세요.

• 문학 모드, Northrop Frye의 모드별 허구와 주제 유형 이론

메모들

레퍼런스

• Anker, Susan (2004), Real Writing with Readings: Paragraphs and Essays for College, Work, and Everyday Life (3rd ed.), Boston: Bedford Books, ISBN 0-312-40521-9
• 아리스토텔레스1974년 '시학'트랜스 S.H. 도살자.극적인 이론과 비판: 그리스에서 그로토스키로.에드 버나드 F두코레.플로렌스, KY: 하인레 & 하인레.ISBN 0-03-091152-4. 페이지 31-55.
• Baldick, Chris (2004), The Concise Oxford Dictionary of Literary Terms, Oxford: Oxford University Press, ISBN 978-0-19-860883-7
• Bickham, Jack M. (1993). Scene & Structure. Writer's Digest Books. pp. 12–22, 50–58. ISBN 0-89879-551-6.
• Browne, Renni; King, Dave (2004). Self-Editing for Fiction Writers: How to Edit Yourself into Print. New York: Harper Resource. ISBN 0-06-054569-0.
• Card, Orson Scott (1988). Character & Viewpoint. Cincinnati, OH: Writer's Digest Books. ISBN 0-89879-307-6.
• Crews, Frederick (1977), The Random House Handbook (2nd ed.), New York: Random House, ISBN 0-394-31211-2
• Elam, Keir (1980), The Semiotics of Theatre and Drama, London and New York: Methuen, ISBN 0-416-72060-9
• Kress, Nancy (August 2003). Writer's Digest. p. 38. {{cite news}}:누락 또는 비어 있음 title=(도움말)
• Marshall, Evan (1998). The Marshall Plan for Novel Writing. Cincinnati, OH: Writer's Digest Books. pp. 143–165. ISBN 1-58297-062-9.
• Morrell, Jessica Page (2006). Between the Lines: Master the Subtle Elements of Fiction Writing. Cincinnati, OH: Writer's Digest Books. p. 127. ISBN 978-1-58297-393-7.
• Selgin, Peter (2007). By Cunning & Craft: Sound Advice and Practical Wisdom for fiction writers. Cincinnati, OH: Writer's Digest Books. p. 38. ISBN 978-1-58297-491-0.