경합(내러티브)

Conflict (narrative)
이야기의 갈등은 여러 가지 형태로 나타난다.아서왕과 모르드레드의 싸움에서 묘사된 "인간 대 인간"은 특히 전통 문학, 동화,[1] 신화에서 흔히 볼 수 있다.

전통적으로 갈등은 이야기나 드라마틱한 구조의 주요 문학 요소로서, 목표가 달성될지에 대한 불확실성을 더함으로써 이야기에서 도전을 만들어낸다.내러티브 작품에서 갈등은 주인공들이 그들의 목표를 달성하기 위해 해결해야 할 도전이다.그러나 이야기는 단 하나의 갈등에만 국한되지 않는다.갈등이 항상 서술로 해결되지 않을 수도 있지만, 갈등의 해결은 이야기의 마지막에 일어날 수도 있고 아닐 수도 있는 종결이나 성취감을 만들어낸다.

기본적 성질

문학에서 갈등은 관련된 인물이나 힘의 다른 추진력을 말한다.갈등은 내부 또는 외부일 수 있습니다. 즉, 그것은 캐릭터의 마음 속 또는 성격과 외부의 힘(또는 시점) 사이에서 발생할 수 있습니다.갈등은 주로 주인공과 적대자/적/마을인 두 명 이상의 캐릭터 사이에서 가장 잘 나타나지만, 다양한 형태로 발생할 수 있습니다.캐릭터는 동물이나 허리케인 같은 기상 이벤트와 같은 자연의 힘과 충돌하는 자신을 쉽게 발견할 수 있다.갈등의 문학적인 목적은 이야기에서 긴장을 조성하고, 독자들이 어떤 인물과 세력이 승리할 [2]지 불확실하게 함으로써 더 흥미를 느끼게 하는 것이다.

등장인물들이 둘 이상의 욕망을 가질 수도 있고 둘 이상의 반대 [3]세력에 맞서 싸울 수도 있기 때문에 하나의 이야기에는 여러 가지 갈등 지점이 있을 수 있다.충돌이 해결되고 독자가 어떤 힘이나 캐릭터가 성공하는지 발견하면 [4]폐쇄감을 느끼게 됩니다.갈등은 이야기의 어느 시점에서나, 특히 둘 이상의 갈등이 존재하는 곳에서 해결될 수 있지만, 이야기가 항상 모든 갈등을 해결하는 것은 아니다.어떤 이야기가 주요 또는 주요 갈등을 해결하지 못한 채 끝날 경우, 그것은 "개방적인"[5] 결말을 맺는다고 한다.독자들에게 갈등을 좀 더 개인적으로 생각하라고 요구할 수 있는 열린 결말은 그들을 만족시키지 못할 수도 있지만, 분명한 갈등 해결은 또한 [5][6]독자들을 이야기에 실망하게 만들 수도 있다.

분류

소설에서 갈등의 기본적인 유형은 일반적으로 "인간 대 인간", "인간 대 자연" 그리고 "인간 대 자아"[7]로 분류된다.자주 인용되기는 하지만, 이 세 가지 유형의 갈등은 보편적으로 받아들여지지 않습니다.예를 들어, 아인 랜드는 자연은 자유의지가 없기 때문에 자연과 인간이 대립하는 것이 아니라고 주장했다.[8]때때로 네 번째 기본적인 갈등인 "인간과 사회"[9][10]가 묘사된다.언급된 다른 분쟁 유형으로는 "머신에 대항하는 남자" (터미네이터, 용감한 신세계), "운명에 대항하는 남자" (제5도살장), "초자연에 대항하는 남자" (The Shining) 그리고 "신에 대항하는 남자" (레이보위츠를 위한 [11][12]칸티클) 등이 있다.

맨 대 맨

"맨 대 인간"의 갈등은 등장인물들이 서로 [7][9]대립하는 이야기를 포함한다.이것은 외부와의 충돌입니다.이 갈등은 총격전이나 강도 사건처럼 직접적인 반대일 수도 있고 로맨스나 가족 서사시에서처럼 두 명 이상의 등장인물의 욕망 사이의 더 미묘한 갈등일 수도 있다.이런 종류의 갈등은 전통 문학, 동화,[1] 신화에서 매우 흔하다."인간 대 인간" 갈등의 한 예는 이 [13]소년의 삶에서 주인공과 적대적인 의붓아버지 사이의 관계 싸움이다.다른 예로는 오즈의 마법사에서 서부 마녀와 싸운 도로시와 톰 소여의 [1]모험에서 인준 조와 맞선 톰 소여가 있다.

자연에 반하는 인간

"인간과 자연의 대결"은 폭풍, 토네이도, [7][9]눈과 같은 동물이나 자연의 힘에 맞서 캐릭터를 배치하는 외부 투쟁이다."인간과 자연과의" 갈등은 어니스트 헤밍웨이의 "노인과 바다"의 중심이다. 여기서 주인공은 마린과 [14]맞서 싸운다.그것은 로빈슨 크루소를 [1]포함한 모험 이야기에서도 흔하다.TV 쇼 남자 대 남자. 와일드는 베어그릴스와 자연에서 살아남으려는 그의 시도를 담은 이 분쟁에서 이름을 따왔다.

인간 대 자아

"인간과 자아 사이의" 갈등은 [7][9]내적인 것이다.캐릭터는 자신의 본성을 극복하거나 둘 이상의 길, 즉 선과 악, 논리와 감정 사이에서 선택을 해야 한다.중독 이야기를 중심으로 한 [15]휴버트 셀비 주니어의 1978년 소설 레퀴엠의 "자기 자신과의 인간"의 심각한 예가 제시되어 있다.1994년에 출판된 척 팔라니욱의 소설 파이트 클럽과 1999년 각색된 영화에서는 이름이 밝혀지지 않은 주인공이 해리성 정체성 [16]장애의 사례로 밝혀진 자신과 싸우고 있다.브리짓 존스의 일기는 또한 내적 갈등에 초점을 맞추고 있는데, 그 주인공은 그녀 자신의 신경과 자기 [15]의구심을 다루고 있기 때문이다.

반사회적인 남자

때때로 네 번째 기본적인 갈등인 "인간과 사회"[9]가 묘사된다.인간이 인간이 만든 기관에 반대하는 곳에서, "인간 대 인간" 갈등은 "인간 대 사회"[11]로 사라질 수 있습니다.이러한 이야기에서 등장인물들은 도덕적 선택을 강요받거나 자신의 목표를 [1]달성하는데 있어 사회적 규칙에 의해 좌절된다.'하녀 이야기', '높은 성의 사나이', '화씨 451'은 '사회에 대한 남자' 갈등의 [11]예다.돼지 윌버가 돼지를 [1]식용으로 키우는 사회에 맞서 생존을 위해 싸우는 샬롯의 거미줄도 그렇다.

역사

다른 문학 용어와 마찬가지로, 이것들은 점차 일반적인 서술 구조를 묘사하는 것으로 발전해 왔다.갈등은 고대 그리스 문학에서 처음 [3]비극의 중심 싸움, 즉 고뇌로 처음 묘사되었다.아리스토텔레스에 따르면, 관심을 갖기 위해서는 영웅은 단 하나의 갈등을 겪어야 한다.갈등 또는 충돌 행위는 주인공과 적대자(더 최근의 용어)를 포함하며 영웅과 악당에 대응한다.대회의 결과는 미리 알 수 없으며 플루타르코스와 같은 후대의 비평가들에 따르면 영웅의 투쟁은 고귀해야 한다.

현대의 비극적 문학에서도, 비평가들은 그 고뇌가 줄거리의 중심 단위라는 것을 관찰해 왔다.주인공이 승리하기가 쉬울수록 드라마에서 가치가 떨어진다.내적 갈등과 외적 갈등 모두, 상대방은 주인공에게 행동해야 하고 처음에는 상대방을 능가하는 것처럼 보여야 한다.예를 들어, 윌리엄 포크너의 곰에서 자연은 적수가 될 수 있다.추상화임에도 불구하고 자연물과 풍경이 주인공을 반대하고 저항한다.같은 이야기에서, 어린 소년의 자신에 대한 의구심은 내적 갈등을 야기하고, 그들은 그를 압도하는 것처럼 보인다.

마찬가지로, 신과 같은 캐릭터들이 등장할 때, 그에 상응하는 위대한 악당들이 만들어지거나, 이야기를 드라마로 만들기 위해 선천적인 약점이 발명되어야 한다.혹은 캐릭터의 신과 같은 힘이 어떤 종류의 코드나 각각의 대항마로 구속되는 시나리오가 고안될 수 있다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f Nikolajeva, Maria (2005). Aesthetic Approaches to Children's Literature: An Introduction. Scarecrow Press. p. 100. ISBN 978-0-8108-5426-0.
  2. ^ Roberts, Edgar V.; Henry E. Jacobs (1986). Literature: An Introduction to Reading and Writing. Prentice-Hall. p. 103. ISBN 013537572X.
  3. ^ a b Abbott, H. Porter (2008). The Cambridge Introduction to Narrative. Cambridge University Press. p. 55. ISBN 978-0-521-71515-7.
  4. ^ 애보트(2008년), 55-56년.
  5. ^ a b Toscan, Richard. "Open Endings". Playwriting Seminars 2.0. Virginia Commonwealth University. Retrieved 26 February 2013.
  6. ^ Emms, Stephen (February 10, 2010). "Some conclusions about endings". The Guardian. Retrieved 26 February 2013.
  7. ^ a b c d Elizabeth Irvin Ross (1993). Write Now. Barnes & Noble Publishing. p. 108. ISBN 978-0-7607-4178-8.
  8. ^ Rand, Ayn (2000). The Art of Fiction: A Guide for Writers and Readers. Penguin. p. 27. ISBN 978-0-452-28154-7.
  9. ^ a b c d e Lamb, Nancy (2008). The Art And Craft Of Storytelling: A Comprehensive Guide To Classic Writing Techniques. F+W Media, Inc. pp. 80–81. ISBN 978-1-59963-444-9.
  10. ^ Stoodt, Barbara (1996). Children's Literature. Macmillan Education AU. pp. 33–. ISBN 978-0-7329-4012-6.
  11. ^ a b c Morrell, Jessica Page (2009). Thanks, But This Isn't for Us: A (Sort Of) Compassionate Guide to Why Your Writing Is Being Rejected. Penguin. pp. 99–101. ISBN 978-1-58542-721-5. Retrieved 18 September 2012.
  12. ^ Caldwell, Stacy; Catherine Littleton (2011). The Crucible: Study Guide and Student Workbook (Enhanced Ebook). BMI Educational Services. p. 24. ISBN 978-1-60933-893-0. Retrieved 18 September 2012.
  13. ^ Ballon, Rachel (2011). Breathing Life Into Your Characters. Writer's Digest Books. p. 131. ISBN 978-1-59963-342-8.
  14. ^ 발론 (2011), 페이지 135.
  15. ^ a b 발롱 (2011), 페이지 133.
  16. ^ Pallotta, Frank (20 May 2014). "'Fight Club' Has A Bunch Of Hidden Clues That Give Away The Film's Big Twist Ending". Business Insider.

외부 링크

  • 문학 용어 사전 온라인.[1]
  • "기본" 줄거리는 문학에 있다.인터넷 퍼블릭 라이브러리 조직의 기본 플롯의 가장 일반적인 구분에 대한 정보.[2]