스탠 프레버그

Stan Freberg
스탠 프레버그
Stan Freberg 1956.jpg
1956년 프레베르크
태어난
스탠리 프리버그

(1926-08-07)1926년 8월 7일
죽은2015년 4월 7일 (2015-04-07) (88세)
휴게소웨스트우드 마을 기념공원묘지[1]
기타 이름스탠리 프레버그
스탠 프리버그
스탠리 빅터 프레버그
직업
  • 배우
  • 저자
  • 코미디언
  • 음악가
  • 라디오성격.
  • 꼭두각시 인형뽑다
  • 광고 크리에이티브 디렉터
년 활동1943–2014
배우자
도나 프레버그
(m.1995; 2000년 사망)

베티 헌터 프레버그
(m.2001; 2015년 사망)
[2]
아이들.2
수상
음악적 경력
장르
계기보컬스
웹사이트hunterfrebergltd.com

스탠 프레버그(Stanley Friberg, 1926년 8월 7일 ~ 2015년 4월 7일)는 미국의 배우, 작가, 코미디언, 음악가, 라디오 성격, 인형사, 광고 크리에이티브 디렉터였다.

그의 가장 잘 알려진 작품으로는 "St"가 있다. '조지와 드래곤렛' 스탠 프레버그는 미국, TV 시리즈 '타임 비니'에서의 역할, 피트 퓨마버티와 같은 루니 툰의 여러 등장인물, 그리고 많은 고전 텔레비전 광고들을 선보인다.

초기 및 개인 생활

프레버그는 1926년 8월 7일 캘리포니아 패서디나에서 주부인 에블린 도로시(네 코너)와 침례교 목사 빅토르 리차드 프리버그(이상 프레버그)의 [5]아들로 스탠리 프리버그로[4] 태어났다.[5]Freberg는 스웨덴과 아일랜드 출신이었다.[6][7][8]

그는 1945년부터 1947년까지 미국 육군에서 징집되어 캘리포니아 패서디나맥코낙 종합병원에서 의병대에 부속된 특수부대에서[9] 복무했다.

프레버그의 작품은 그의 온화한 감수성(자극적인 풍자 및 패러디를 자유자재로 사용함에도 불구하고)과 술과 담배 제조업체를 후원자로 받아들이지 않는 그의 거부감 모두를 반영했다. 이는 그가 CBS 라디오에서 잭 베니를 대신할 때의 라디오 커리어에 장애가 된다.Freberg가 Rusty Pipe에게 설명한 대로:

내가 1957년에 잭 베니를 교체한 후, 그들은 나를 쇼에서 현물 공지로 팔 수 없었다.그건 3분마다 광고를 찍어야 한다는 뜻이야.그래서 나는 "잊어버려.나는 베니처럼 한 사람의 후원을 받고 싶다"고 말했다. 아메리칸 토바코나 스테이트 팜 보험이 나를 아메리칸 토바코에 팔도록 내버려두지 않을 것이라는 점을 제외하면 말이다.나는 그들이 나를 어떤 담배 회사에도 팔도록 허락하지 않았다.[10]

프레버그의 첫 부인 도나는 2000년에 세상을 떠났다.그 결혼에서 도나 진과 도나반이라는 두 아이를 낳았다.그는 2001년에 베티 헌터와 결혼했다.

애니메이션

프레버그는 1943년 클리피 스톤의 라디오 쇼에서 흉내를 내며 그의 경력을 쌓기 시작했다.[11]프레버그는 알함브라 고등학교를 졸업한 직후 애니메이션에 성우로 고용되었다.그는 1944년 워너 브라더스에서 버스에 올라 운전기사에게 "할리우드에서" 내릴 수 있게 해달라고 부탁하면서 시작했다.자서전 '웃으면 아프다'에서 설명한 것처럼 버스에서 내려 '재능 에이전시'라는 팻말을 찾았다.그가 걸어 들어왔고, 그곳의 요원들은 그가 즉시 고용된 워너 브라더스 만화의 오디션을 볼 수 있도록 준비했다.[12]이렇게 해서 70년 이상 지속된 프레버그의 연예계 프로 경력은 그의 죽음에 이르기까지 시작되었다.

의 첫 번째 주목할 만한 만화 목소리 작품은 <For He's a Jolly Good Pala>라는 워너 브라더스의 만화에 있었는데, 이 만화는 녹음은 되었지만 촬영은 하지 않았다(팔라의 주인 프랭클린 D 대통령의 죽음으로 인해). 루즈벨트)[citation needed]에 이어 버티 역을 맡은 어렴풋한 스퀵킹(1946)에 이어 1947년클램펫이 제작하고 감독을 맡은 그랜드 올드 나그(찰리 호스)에 출연했다.[citation needed]구피 고퍼스(토쉬)와 원 미트 브롤(그로버 그라운드호그와 월터 윈셸)이다.그는 워너 브라더스에서 종종 멜 블랑과 짝을 이룬 자신을 발견했는데, 그곳에서 두 남자는 쥐 후비와 버티, 구피 고퍼스 맥과 토시, 불독 스파이크와 체스터 테리어와 같은 짝을 선보였다.[13]1950년, 그는 프락시의해 Friz Freleng의 "Dumb Dog"의 목소리였는데, 그는 여우 정장을 입고 변장한 벅스 버니를 만난다.1952년 만화 《토끼 킨》에서 피트 푸마의 목소리였는데, 그 속에서 그는 초기 프랭크 폰테인 캐릭터화(이후 폰테인의 '크레이지 구겐하임' 캐릭터가 되었다)[citation needed]의 인상을 남겼다.

프레버그는 주니어 베어 역의 목소리를 냈지만, 이 역은 실제로 벅스 버니와 스리 베어스(1944년)의 배우 켄트 로저스에 의해 만들어졌다.[citation needed]제2차 세계대전로저스가 살해된 후, 프레버그는 척 존스의 루니 툰즈 만화 'What's Brewin'에서 주니어 베어 역을 맡았다.이것은 존스The Three Bears 버전을 특집으로 다루었다.그는 또한 비키 버자드의 목소리로 로저스의 뒤를 이었다.

프레버그는 《쓰리 리틀 밥》(1957년)의 음성 작업으로 스크린 크레딧을 받았으며, 그곳에서 모든 등장인물들의 목소리를 내고 십일조를 불렀다.월트 디즈니 프로덕션에서 성우로 활동한 그의 작품에는 레이디와 트램프의 미스터 Business the Beaver (1955년)의 역할이 포함되었고, 수지의 리틀 블루 쿠페와 램버트 (Lambert the Shemish Lion)에서 성우 작업을 했다.프리버그의 피트 푸마(Pete Puma)에 대한 해석도 아카데미상 후보에 오른 짧은 생쥐와 정원(1960년)에서 실베스터와 짝을 이룬 오렌지 고양이 샘의 목소리를 도스 버틀러(Daws Butler)의 목소리 근거를 제공했다.그는 케이지 E의 목소리를 냈다.Wile E의 아버지인 코요테. 코요테, 2000년 단편 '리틀 고 삐'[14]에서

영화들

프레버그는 이상한 나라디즈니의 앨리스를 위한 "Be ware the Jabberwock"이라는 노래에서 리듬장어와 도스 버틀러와 함께 재버웍의 역을 부르도록 캐스팅되었다.돈 레이와 진 드이 작곡한 이 곡은 루이스 캐롤의 "Through the Looking-Glass"의 시 "Jabberwocky"를 뮤지컬로 표현한 곡이다.이 곡은 최종 영화에는 포함되지 않았지만 2004년과 2010년 DVD 발매에는 데모 레코딩이 포함되었다.[citation needed]

프레버그는 서구 스타들의 마케팅을 풍자적으로 패러디한 코미디 캘러웨이 고드 소어웨이(1951)에서[15] 스크린 배우로 영화 데뷔했다.프레버그는 제랄딘(1954년)에서 가수 빌리 베버(1954)로 출연해 보컬 조니 레이([16]아래 참조)에 대한 풍자를 재현할 수 있었다.1963년작 <미친 놈이다>에서 프리버그는 부보안관 역을 맡아 말을 하지 않는 역할로 등장하여 파견원의 목소리를 연기했다.

대중의 믿음에 반하여 조지 루카스는 멜 블랑이 아닌 프레버그에게 1977년 영화 스타워즈의 캐릭터 C-3PO의 목소리를 위한 오디션을 요구했다.그와 다른 많은 사람들이 그 역을 위해 오디션을 본 후, Freberg는 Lucas에게 마임 배우 Anthony Daniels의 목소리를 사용하라고 제안했다.[17]

캐피톨 레코드

초기 릴리즈

프레버그는 캐피탈 레코드사가 구어 부문을 출범할 때 영입한 인재 중 한 명이었다.[18]1951년 2월 10일에 시작되어 대중문화에 관한 풍자적인 녹음물을 제작하였다.[19]그가 공개한 작품 중 가장 눈에 띄는 것은 제목 캐릭터(둘 다 프레버그가 연기하는 것)로 구성된 드라마 패러디 '존과 마샤'로, 서로의 이름을 반복하는 것(분위기에 맞는 억양으로)뿐이다.[20][21]일부 라디오 방송국은 '존앤마샤'가 실제 두 사람의 로맨틱한 대화라고 보고 출연을 거부했다.1954년 후속작에서 그는 페달 스틸 기타리스트 스피디 웨스트를 사용하여 1953년 페린 허스키의 히트곡 '친애하는 존 레터'(A Dear John Letter)를 '친애하는 존과 마샤 레터'(Capitol 2677)로 풍자했다.웨스트는 허스키의 히트 음반에 출연했었다.[citation needed]1955년에 만들어진 계절별 녹음인 "크리스마스 전날 밤"/"크리스마스를 위한 땅콩"은 여전히 컬트 클래식 음악으로 남아 있다.[citation needed]

프레버그의 치료를 받은 또 다른 히트곡은 조니 레이의 눈물겨운 "크라이"인데, 프리버그는 이것을 "Try"라고 표현하면서 레이의 히스토닉 보컬 스타일을 과장했다.[22]조니 레이는 프레버그의 1952년 패러디의 성공이 실제로 자신의 기록의 판매와 공중극을 증가시키고 있다는 것을 깨닫기 전까지 격분했다.[23][24]프레버그는 이에 대해 다른 어떤 패러디보다 더 많은 분노의 피드백을 받았다고 보도했다.[22]

프레버그는 도스 버틀러, 준 포레이와 함께 1953년 10월 4주간 1위를 기록드라그넷 패러디 '성 조지와 드래곤넷'을 제작했다.그것은 백만 부 이상 팔렸고 금 디스크를 받았다.[25]

'내 피부밑에 너를 가졌어'(1951년) 이후, 는 더 코드스가 녹음한 노래를 패러디한 '슈붐'(1954년)과 같은 더 인기 있는 뮤지컬 풍자로 그 뒤를 이었다.마지막에 그는 "욕망"이라는 이름의 전차 안에서 말론 브란도를 흉내내면서 한 여자에게 "STella!"라고 외친다.B 측은 1955년 TV쇼 샘앤프렌즈에서 방영된 에스타키트 음반 '쎄시봉'을 패러디한 것이었다.[26]다른 노래로는 "양키" 올가미 드러머가 음반에서 손을 뗀 [21]"The Yellow Rose of Texas"(1955), 1955년 로니 도간 스키플 버전을 바탕으로 한 "Rock Island Line"(1956)과 피터 리즈가 방해한 "The Great Pretender"(1956) 등이 있다.

그는 엘비스 프레슬리의 첫 번째 금메달 음반인 "하트브레이크 호텔"을 패러디한 것을 녹음했는데, 프레버그의 버전에서는 에코 효과가 걷잡을 수 없게 되고, 결국 "엘비스"는 공연 도중 몸에 꼭 끼는 청바지를 찢는다.[27]

포레이와 함께, 그는 "The Quest for Bridy Hammerschlaugen"을 녹음했고, 모리 번스타인의 "The Search for Bridy Murphy"를 패러디한 1956년 책으로 전생에 대한 최면 퇴행과 첫 번째 실제 최면술의 LP를 녹음했다.

"위대한 프리텐더"와 "바나나 보트송"

프리버그는 1956년 "The Great Pretender"의 패러디에서 비트닉 뮤지션 테마를 사용했는데, 플래터스의 히트작인 레이(위 참조), 벨라폰테(아래 둘 다 참조)와 웰크([citation needed]아래 참조)가 마음에 들지 않았다.당시에도 여전히 음악적 표준이 지켜지길 바랐을 때, 프레버그가 프레슬리를 패러디할 때 분명히 생각해왔던 것처럼 그 우스꽝스러운 것을 조롱하는 것은 상당히 허용되었다.The pianist in Freberg's parody, a devotee of Erroll Garner and George Shearing, rebels against playing a single-chord accompaniment, retorting, "I'm not playing that 'clink-clink-clink jazz'!" But Freberg is adamant about the pianist's sticking to The Platters' style: "You play that 'clink-clink-clink jazz', or you won't get paid tonight!"그 피아니스트는 약간 마음에 든다.[28]이 피아니스트는 쉬어링의 고전 작품인 "버들랜드의 룰라비"의 첫 여섯 음을 인용한 후 이 곡으로 돌아왔다.[29]이 곡은 피아니스트가 템포를 맞춰달라는 히스토닉 가수의 간청에도 불구하고 걷잡을 수 없이 가속도가 붙는 그루브에 들어간 후에야 편곡을 좋아하게 되고, 그 가수는 스튜디오를 탈출해야 한다.

프레베르크의 「바나나 보트(Day-O)」(1957)는 해리 벨라폰테의 인기 녹음 「바나나 보트 」을 풍자했다.프리버그의 버전에서는 리드 싱어가 "데이오!" 소리를 지르기 위해 복도를 뛰어내려 문을 닫을 수밖에 없는데, 리즈가 외치는 비트닉 봉고 드러머가 "너무 날카로워, 이 사람아.너무 피어싱해!"그가 "아름다운 번다 익은 바나나/무서운 검은 타란툴라를 숨겨라"라는 가사에 이르자 드러머들은 "거미를 파지 않는다!"[30]고 항의한다.플립은 TV가 가족에게 한 짓을 그린 TV 반대 노래인 '텔레비 션'으로, 무거운 가짜 트리니다디안 사투리로 노래하고 칼립소 가락에 맞춘 곡이다.[citation needed]프레버그는 1952년에 이 노래를 처음 녹음했지만 1957년 버전이 가장 잘 알려져 있다. 엘비스 프레슬리는 한 소절에서 "나는 엘비스 프레슬리를 켰고 내 딸은 비명을 지른다. / 그녀가 신경쇠약에 걸려서 신경쇠약에 걸릴까봐 두렵다. / 왜 그가 박자를 맞추기 위해 비틀거리는지 궁금하다./ 소년 시절 그는 자전거 좌석이 헐렁했을 겁니다."

프레버그의 음악 패러디는 베테랑 빅 밴드 뮤지션이자 재즈 아티스트인 빌리 메이와 캐피톨 레코드 프로듀서인 켄 넬슨과의 콜라보레이션의 산물이었다.[citation needed]1957년 말, TV "챔파뉴 음악"의 거장 로렌스 웰크ABC TV 쇼가 전국적으로 인기를 얻자, 프레버그는 "Wun'erful, Wun'erful! (Sides uh-one & uh-2)"을 발매했다.웰크의 소리를 충실하게 재현하기 위해 메이와 할리우드 최고의 스튜디오 [citation needed]뮤지션들, 보컬리스트들 몇 명은 웰크의 라이브 온에어 스타일을 복제하기 위해 노력했다.일류 아코디언 연주자인 빌리 리버트는 웰크의 아코디언 연주법을 베꼈다.패러디에서 오케스트라는 오작동하는 버블머신에 압도당하고 아라곤 볼룸 전체가 결국 바다로 떠다닌다.그가 프레버그를 만났을 때, 웰크는 자신이 "Wunnerful, Wunnerful!"이라고 말한 적이 없다고 부인했고, 오케스트라를 구출해 달라고 헛된 부탁을 하면서 결말에 반대했다.[31]그러나 이 구절을 부인함에도 불구하고 웰크는 이 구절을 자서전(Prentice Hall, 1971)의 제목으로 삼았고, 정확한 이유를 공개적으로 밝힌 적은 없었다.[32]웰크의 쇼에 출연했던 단골들 중에는 '앨리스 린'이 된 '챔파뉴 레이디' 앨리스 론도 있었고, 래리 후퍼는 '래리 루퍼'가 됐고, 트럼펫을 밟은 가수 로키 록웰은 '스토니 스톤웰', 레논 시스터즈는 '레몬 시스터즈'가 됐다.[citation needed]프레버그는 1957년 8월 11일 스탠 프레버그 쇼에서 더 긴 버전의 스케치를 선보였다.

정치 풍자

프레버그는 또한 당대의 정치적 이슈에 대해서도 다루었다.의 라디오 쇼에서 연장된 스케치는 로스보레이스 시의 두 카지노인 엘 소돔과 란초 고모라 사이의 끊임없는 홍보전을 묘사함으로써 미국과 소련 사이냉전 벼랑 끝 전술과 유사했다.몽타주는 궁극의 관광명소수소폭탄으로 끝나 로스보레이스를 광활하고 메마른 황무지로 만든다.네트워크 압력으로 인해 프레버그는 수소폭탄에 대한 참조를 제거해야 했고 대신 지진으로 두 도시가 파괴되었다.[33]나중에 캐피톨 레코드에 공개된 "로스보레이스에서의 사건" 버전에는 원래의 결말이 담겨 있다.[34]

프레버그는 수사를 막기 위해 색깔만 바뀌었을 뿐이라는 대사와 함께 '리틀 블루 라이딩 후드'를 통과하는 매카시즘을 조롱했고, 이후 조셉 매카시 상원의원을 '질서 있는 시점'으로 노골적으로 패러디했다.조사되고 있는 '수심'은 동요 '바아, 바아, 검은 양'의 검은 양이었다.(버틀러: "차선운율을 맞추려는 사람은 누구든 의심스러울 것") 캐피톨의 법무부는 잔뜩 긴장하고 있었다.프레버그는 로버트 카프 부서장과 수다를 떨기 위해 불려온 것과 매카시로부터 관심을 받을 만한 어떤 그룹에 속해 있었는지에 대한 질문을 받은 것에 대해 설명하고 있다.그는 이렇게 대답했다. "나는, 그리고 오랫동안...의 카드 소지 회원이다."—간부가 창백해졌어...."아메리카의 작은 고아 애니 팬클럽."그 임원은 "아냐, 이건 심각해. 이건 웃기지 않아, 프레버그.농담 그만해!"[35]패러디의 물을 줄인 버전이 결국 방영되었다.

논란

두 차례에 걸쳐 캐피탈은 프레버그의 기록을 공개하기를 거부했다.[36]"맞아, 아서"는 논란의 여지가 있는 1950년대 라디오의 가시 돋친 패러디였다."작은 갓프리"로 알려진 그의 안정적인 연기자들을 기대했던 TV 탤런트 아서 고드프리는 그에게 끝없이 애착을 가했다.그 대화에는 고드프리 아나운서 토니 마빈을 흉내낸 버틀러에 의해 구두로 끊어진 프레버그의 "고드프리" 독백, 고드프리의 말 사이에 "맞아, 아서!"라고 반복적으로 끼어들었다.[37]캐피탈은 고드프리가 법적 조치를 취할 수도 있다고 우려했고, 프레버그의 기록 사본을 고드프리의 법률 부서에 보내 허락을 요청했으나 거절당했다.캐피탈은 또한 비슷한 상황에서 에드 설리번 감독의 "The Tast of the Town"을 패러디한 똑같이 신랄한 "Most of the Town"도 거절했다.두 음반 모두 결국 라이노 레코드가 발행한 박스세트 프리버그 회고전에서 발매되었다.

프레버그는 1958년 '그린 크리크트마

를 제작, 녹화하면서 광고업계를 꼬치꼬치 꼬치꼬치 캐물었는데, 버틀러는 이 명절의 과도한 상업화에 대한 통렬한 고발로, 우리가 "우리가 축하하는 생일"을 기억하기를 진지하게 바랐다.그 풍자는 금전 등록기 소리로 끊어진 "징글벨"의 연주로 갑자기 끝났다.1958년 처음 발매되었을 때 원본은 다소 길었지만, 후년에 캐피탈은 완전한 녹음을 재발행하지 않았다.[citation needed]프레버그는 또한 '크리스마스 드래그넷'으로도 알려진 '율레넷'과 함께 '드래그넷' 테마를 재방문했는데, 이 '그루지'라는 이름의 인물에게 산타클로스가 실제로 존재한다고 설득하는 내용이다(그리고 콜럼버스, 클리블랜드, 신시내티, 그리고 부활절 토끼도 아직 톨레도에 대해 마음을 정하지 못했다.버틀러는 레코드에서 몇 가지 목소리를 낸다.[citation needed]

오리건! 오리건!

1958년, 오리건 백주년 위원회는 블릿츠-웨인하드 양조 회사의 후원으로 프리버그를 고용하여 오리건 탄생 100주년을 기념하는 뮤지컬을 만들었다.[38][39]결과는 오리건이었어! 오리건! 3막 100주년 우화.할리우드 캐피톨에서 녹음된 이 앨범은 1959년 오리건 센테니얼 때 12인치 비닐 LP 앨범으로 발매되었다.1면에는 프레버그(Stan Freberg, Matinee Idol)가 소개한 두 가지 버전이 소개되었으며, 2면에는 블릿츠-웨인하드 사장의 몇 마디가 포함되어 있다.이어 21분간 진행되는 쇼 자체도 이어졌다.2면에는 타이틀 곡인 오리건에서 몇 가지 변주곡을 포함하여 각각의 피처링 곡의 개별 버전이 포함되어 있다! 오리건!

50년 후, 오리건주가 Sesquicentennial에 가까워지자, Freberg와 Portland 밴드 Pink Martini에 의해 주 전역의 대표적인 공연 시리즈의 일부로 업데이트된 버전이 준비되었다.[38][39]핑크 마티니는 2009년 8월과 9월 오리건 주 북부와 남부, 중부 지역에서 4차례 지역 공연을 펼쳤다.이것은 킨스만 재단의 지원금으로 핑크 마티니의 오리건 주(州)를 4만 달러에 출시할 수 있게 된 것이다! 오레곤! 2009년 프레버그와 함께.[citation needed]

1960년대 이상

60년대 초반 홍보 사진 속 프레버그

1960년에, 뇌물 수수 스캔들의 빛에, Freberg는 부패한 녹음 스튜디오 기획자의 이야기를 다룬 일종의 양면 싱글의 제목은"올드 Payola 롤 블루스",(제시 화이트의 목소리에 의해)[40]는 가수 폴 앵카의 이름을 줄거리 그 밥 Marcucci's의 병렬 접속 화면 연극, 명명된"클라이드 발목"노래를 부르지 않을 수 있는 십대를 발견했다. 디스크파비앙의 노래).클라이드는 불과 몇 초간 지속된 "고등학교 OO OO OO"라는 노래를 녹음한다.(이거 말고, 발목은 "좀 짧은 노래지?"라고 묻는다.제작자가 대답하는 곳에는 "그렇게 해서 더 많은 에어플레이를 하라"고 했다.) 플립 쪽은 "나는 고등학교에 가는 길이었다"('스크림 머신'에서 나오는 가짜 관객 소음으로 완성했다.

그러자 프로모터는 재즈 방송국의 디스크 자키에게 뇌물을 주어 방송에서 곡을 연주하려고 하는데, 프로모터가 애초에 음악 사업에 종사했던 적이 없다고 의심하며 단호히 거절한다.이후 빅밴드 스타일의 곡이 로큰롤의 종말을 예고하고 스윙과 재즈의 부활을 예고한다.프레버그의 기록은 토미 파센다의 멀티버전 '미국 고등학교'가 28위로 정점을 찍은 지 약 3개월 후인 1960년 윤일 주간에만 핫 100에 올랐다.이력이 페이올라의 혐의로 희생된 앨런 프리드는 프레버그의 스캔들 해석에 웃었다고 한다.

Stan Freberg가 미국, 제1권: Early Years(1961년)는 대화와 노래를 음악극 형식으로 결합했다.캐피톨에서 발매된 오리지널 앨범 뮤지컬은 1492년부터 1783년 독립전쟁이 끝날 때까지 미국의 역사를 패러디한다.그 속에서 프레버그는 역사의 크고 작은 면들을 패러디했다.예를 들어 식민지 시대에는 소문자 f를 닮은 긴 s를 단어 중간에 사용하는 것이 일반적이었기 때문에 벤 프랭클린이 독립선언서를 읽고 있을 때 그는 "생명, 자유, 해피엔프의 푸르름?!"?" 그 특별한 스케치의 대부분은 매카시즘을 풍자한 것이다.예를 들어 프랭클린은 "당신은... 무해한 청원에 서명하고 모든 것을 잊어버린다.10년 후, 당신은 위원회 앞에 끌려가게 된다."

이 앨범은 또한 다음과 같은 교환을 특징으로 했는데, 마빈 밀러가 연기한 아메리카 원주민에 의해 프레버그의 크리스토퍼 콜럼버스가 "여기 해변에서 발견된다"고 한다.원주민의 옥수수 식단과 "기타 유기농 재배 채소"에 회의적인 콜럼버스는 "미국 최초의 이탈리안 레스토랑"을 오픈하고 싶어하며 시작하려면 수표를 현금으로 바꿔야 한다.

토박이 : "너 오늘 운이 없구나.은행들은 문을 닫았다."
콜럼버스 : [대단히, 반응이 어떨지] "아? ?"
원주민: "콜럼버스 데이!"
콜럼버스 : [예전 잠시 멈칫] "저 농담으로 나가는 거야?"
토박이 : "아니, 우리는 노래를 다시 불러.그 도움은..."
콜럼버스와 원주민이 함께: "하지만 별로, 아니야!"

2019년에 스탠 프레버그가 미국, 제1권: 초년은 "문화적으로, 역사적으로 또는 미적으로 중요하다"는 이유로 의회도서관국가기록등록부에 보존하기 위해 선정했다.[41]

Stan Freberg가 발표한 미국 2권, 2권은 1976년 미국의 바이센테니얼 기간 동안 발매될 예정이었으나 1996년에야 나왔다.[42]

프레버그의 초기 패러디는 재즈에 대한 분명한 사랑을 드러냈다.그의 재즈 음악가 묘사는 보통 전형적인 "비트닉" 타입이었지만, 재즈는 항상 , 칼립소, 특히 그 당시 새로운 형태의 음악, 락, 보다 더 선호되는 것으로 그려졌다.그는 자신의 버전의 "Sh-Boom"에서 두 웁을 연주했고 "Heartbreak Hotel"[27]의 에코/리버브 연기로 엘비스 프레슬리를 풍자했다.미국76년정령 그림에 음악가들이 참여한 스케치를 포함하고 있다.엄청나게 힙한 페페 연주자("Bix", Freberg가 연기한 "Bix"와 젊은 드러머(Walter Tetley)는 "Yankee Doodle"이 어떻게 공연되어야 하는가를 두고 나이 많고 불가능한 사각 드러머("Doodle", Freberg가 목소리)와 논쟁을 벌인다.

라디오

귀를 위한 극장: 프레버그는 포즈를 취했다, 1962년

프레버그의 녹음의 인기는 그가 자신의 라디오 프로그램인 상황 코미디 That's Rich를 얻게 했다.Freberg는 엉뚱하지만 냉소적인 Richard E를 연기했다.빌트는 그가 B.B.에서 일했던 희망 스프링스의 주민이다.해켓의 통합 종이 제품 회사.Freberg는 드림 시퀀스의 추가를 제안했고, 이것은 그가 라이브 스튜디오 청중들 앞에서 더 인기 있는 캐피톨 레코드 공연을 하는 것을 가능하게 했다.이 시리즈는 1954년 1월 8일부터 9월 23일까지 CBS 라디오 네트워크를 통해 방송되었다.

스탠 프레버그 쇼는 CBS 라디오의 잭 베니의 1957년 대체작이었다.피트 바넘이 제작한 풍자 쇼는 정교한 연출이 돋보였고, 포레이, 리즈, 버틀러 등 그가 사용한 팀의 대부분을 캐피톨 녹음판에 담았다.빌리 메이는 그 음악을 편곡하고 지휘했다.그 해 말 "Wun'erful, Wun'erful!"에 참여했던 가수 페기 테일러와 마찬가지로, Freberg 음반에 출연했던 Jud Conlon Singers는 정규 가수였다. 그는 이 쇼에서 받은 반응을 활용하기 위해 녹음했다.

이 쇼는 프레버그가 베니를 후원했던 담배 회사들과 연관되고 싶지 않다고 결정한 후 스폰서를 끌어들이는데 실패했다.실제 광고 대신에, 프레버그는 "Puffed Grass" ("Bossie에게 좋고, 나와 너에게 좋아!"), "Food" ("Tump-tum-tum-tum-tum-tum!"), 그리고 그 자신 ("Stan Freberg—거품 코미디언!)과 같은 제품들을 선전하면서 광고를 조롱했다.유명한 아약스 클렌저 광고를 패러디한 '밥바밥바봄봄봄봄봄'

스폰서십 부족만이 문제가 아니었고, 프리버그 역시 15회만 방영한 후 방송 취소를 강요하는 요인들이 라디오 네트워크 간섭에 대해 불만을 토로했다.한 스케치인 "Elderly Man River"는 간섭을 패러디했고 수십 년 동안 정치적 올바름 운동을 기대했다.버틀러는 프레버그가 '올드리버'를 부르려 할 때 시끄러운 버저로 끊임없이 프레버그를 방해하는 가상의 시민 라디오 심의위원회 대표 '미스터 트위들리'를 연기했다.처음에는 "오래된" 단어에 반대한다. "오래된" 단어에 반대한다. "오래된 우리 노인들 중 몇몇은 혐오감을 느낀다."트위들리의 중재 결과, 트위들리가 집에서 듣고 있는 "작은 토치들에게" 수용될 수 있어야 한다고 말하는 형식으로 고전적인 노래를 부르려고 애쓰면서, 이 노래의 가사는 점진적이고 고통스럽게 왜곡된다: "그는, 음, 감자를 심지 않는다. 그는, 음, 감자를 심지 않는다. 는 목화를 심지 않는다.그들이 곧 잊어버렸으면 좋겠다."는 프레버그의 가사가 특히 자랑스러웠다.검열관이 프레베르크의 출연을 받아들일 수 있다고 생각했을 때도, 끊임없는 방해는 결국 프레베리가 "약간 취해서 감옥에 가게 된다"는 대사를 편집해야 하기 직전에 그 곡을 갈기갈기 멈추게 한다.Freberg는 "손가락을 버튼에서 떼세요, 트위들리 씨. 우리가 핥을 때가 언제인지 알고 있습니다,"라고 인정하면서 스케치의 도덕성과 펀치 라인을 모두 제공했다.

1966년에는 같은 출연진과 오케스트라를 이용해 자신의 라디오 쇼와 비슷한 형식으로 앨범 《프레베르크 언더그라운드》를 녹음했다.는 그것을 유료 TV라는 용어를 패러디한 "페이 라디오"라고 불렀는데, 구독 기반 TV의 당시의 별명이 "... 레코드 가게에 들어가 사야 하기 때문에"라고 했다.이 앨범은 "수소폭탄의 아버지"로 에드워드 텔러 박사에게 올해의 아버지상을 준 것("건강히 사용하라!"), 모든 숫자 다이얼링("그들이 우리의 머레이 힐스를 빼앗았다"), 로빈이 출연하는 배트맨 TV 시리즈와 1966년 캘리포니아 주립대 바둑을 풍자한 것(")으로 유명하다.에드먼드 G. "팻" 브라운로널드 레이건의 레이건 간의 경쟁은, 앞으로 레이건이 미국 대통령에 출마하고 승리할 것이라는 생각이, 마지막, 지나치게 상투적인 개그로 노래에 사용되었다.

라디오의 홍보 발표를 위해 음향 효과를 가상의 순서로 사용한 프레버그는 미시건 호수의 물을 빼고 핫초콜릿으로 채운 다음, 700피트 높이의 산더미 같은 생크림을 넣어 그 속으로 굴렀고, 그 후 캐나다 왕립 공군은 10톤짜리 마라스키노 체리를 머리 위로 견인하여 위에 떨어뜨렸다.2만5000여 명의 가상의 엑스트라들이 환호성을 질렀다.[43]

프레버그는 2000년대 초 '위플의 뇌 센터', '포 오클라호마', '도망자', '젠틀맨, 앉아라', '킥 더 캔', '마스크', '정적' 등 트와일라잇존 라디오 드라마 몇 편에서 라디오로 복귀했다.

텔레비전

1949년에 시작된 프레버그와 버틀러는 목소리제공했고 밥 클램펫의 인형 시리즈인 타임비니인형극 (Time for Beany, 1951년,[44] 1953년)의 꼭두각시였다.LA의 KTLA에서 생방송되었고 파라마운트 텔레비전 네트워크에 의해 키네스코프를 통해 전국에 배포된, 선구적인 어린이 TV 쇼는 상당한 찬사를 받았다.[45]알버트 아인슈타인은 팬들 가운데 한 때 "여러분, 실례하겠습니다,"라고 발표하면서 고위급 회담을 방해한 것으로 알려졌다.비니를 위한 시간이다."[46]

프레버그는 에드 설리번 쇼와 다른 TV 버라이어티 쇼에 TV 게스트로 출연했는데, 보통 우주에서 온 그의 꼭두각시인 Orville the Moon Man과 함께 출연했다; 그는 인형들의 움직임을 통제하기 위해 Orville의 비행접시 밑바닥을 통해 손을 뻗었다가 Orville의 대사를 전달할 때 카메라를 외면했다.[citation needed]프레버그는 자신만의 ABC 특집 '스탠 프레버그춘왕 주민시: 경례의 중국 새해맞이'(1962년 2월 4일)를 갖고 있었지만 심야 토크쇼에 게스트로 출연하면서 더 많은 웃음을 자아냈다.[citation needed][citation needed]

프레버그의 쇼의 한 작품은 60년대에 영국의 오프쇼어 라디오에서 자주 사용되었다: "당신은 TV에서 우리를 찾을 수 없을지도 모른다."[citation needed]다른 텔레비전 출연으로는 The Monkees (1966년)[47]와 U.N.C.L.E. The Girl (1967년)이 있다.[citation needed]Federal Budget Review1982년[48] 연방정부를 풍자한 PBS TV 특별방송이었다.1996년 로잔에서 파킨 씨의 계속되는 캐릭터를 연기했고,[citation needed] 1997년 프레버그와 그의 아들 모두 단명 괴짜에서 역할을 맡았다.

광고

Freberg는 Los Angeles에 본사를 둔 광고 대행사인 Freberg Limited를 설립했는데, 이 광고는 기억에 남는 라디오와 텔레비전 광고를 많이 제작했다.[49]그의 가장 큰 고객 중 두 명은 제너럴 모터스멜론 은행이었다.[49]그는 광고 분야에 풍자를 도입하고, 완고한 광고 대행사들이 그의 스타일을 모방하도록 영향을 주어 이전에 죽은 그들의 진지한 광고에 업계에 혁명을 일으킨 것으로 유명하다.프레버그는 라디오 플랫폼과의 친화력으로도 잘 알려져 있으며, 텔레비전보다 상상력을 더 펼칠 수 있는 특별한 매체라고 말했다.[50]

Freberg의 성공적인 광고 캠페인의 긴 목록은 다음과 같다.

  • 버터넛 커피:오마하 시에서 뮤지컬 제작으로 광고 밖에서도 실제로 성공을 거둔 9분짜리 뮤지컬 '오마하!'[51]그것은 젊은 남자의 이야기를 들려준다, "유스티스 K.어린 나이에 집시들에게 도둑맞아 성인이 된 '버터넛'은 자신의 도시로 돌아와 노래를 계속 부르고 공중에서 팔을 들어 올리는 주문에 시달리는 주민들을 발견한다.그는 성을 거꾸로 해서 풀어주지만("Tunrettub") 시민들이 가진 모든 것을 가져가면서 즉시 손을 다시 들라고 명령한다.
  • 콘타디나 토마토 페이스트 : "누가 그 작은 깡통에 훌륭한 토마토 8개를 넣었니?"[52]
  • 제노의 피자롤: 윌리엄 텔 서곡(William Tell Outputure)을 사용한 라크 담배 광고 패러디와 침대에 "라크 팩을 보여줘"라고 적힌 팻말이 달린 픽업 트럭, 여기서는 바니 필립스(Lark 광고의 아나운서를 대표한다고 한다)와 클레이튼 무어가 로 역을 맡은 담배 피우는 사람의 대결로 끝을 맺는다.음악 사용에 대한 위험.제이 실버힐스 역시 "피자롤 드시겠습니까, 케모 사베?"[53]라고 물어본 후, 가능한 피자 롤을 가방 속에 넣고 톤토로 출연한다.이 광고는 그 시기 가장 훌륭하게 구상되고 실행된 TV 광고 중 하나로 간주되었다; The Tonight Show에 나온 후, Johnny Carson은 이 광고가 스튜디오 관객들로부터 자발적인 박수를 받은 최초의 광고라고 말했다.
  • 스코프 구강 세척제 광고를 패러디한 제노의 피자."왜 아무도 네 파티를 좋아하지 않는지 알아, 메리?넌 나쁜 피자를 가지고 있어. 나쁜 피자를 갖고 있어!"[citation needed]
  • 달콤한 자두:프레버그의 친구 레이 브래드베리(화씨 451을 연상시키는 벽투월 텔레비전 화면에 나타나 있음)가 꽁무니 빼기 전까지 미래적 환경에서는 "나는 내 이야기에서 자두를 말한 적이 없다." "넌 안 했어?" "아니, 전혀."솔직하게 말해서 미안해." "아니, 그들은 솔직하지 않아." (림샷)[54]브래드베리는 프레버그가 "는 그것을 브레이브 뉴프루네라고 부른다"고 말할 때까지 광고를 하는 것을 고려하기를 거부했다고 전해져 브래드베리가 "언제부터 시작할까?"라고 묻게 만들었다.가지치기 판매는 캠페인에 이어 그 해 400퍼센트 증가했다.[55]
  • 또 다른 선스위트 광고는 로널드 롱이 까다로운 식객으로 등장하는데, "그것들은 아직도 상당히 구김살이 심하다"는 유명한 대사로 끝을 맺는다. "오늘, 구덩이, 내일, 주름살"태양은 계속 행진해!"[citation needed]
  • 하인즈 그레이트 아메리칸 수프: 앤 밀러는 "닭검보를 마주하고 춤을 춰보자!"와 같은 가사를 부르며 부엌을 거대한 생산번호로 바꾸는 주부다.아내의 현란한 탭댄스를 보고 베테랑 캐릭터 배우 데이브 윌록이 연기하는 남편은 "왜 항상 모든 것을 이렇게 크게 연출해야 하느냐"고 묻는다.그 당시(1970년) 이 광고는 지금까지 만들어진 광고 중 가장 비싼 것이었다.[56]
  • 제이콥슨 모우어스:양이 앞쪽 잔디밭을 천천히 우적우적 씹는다.카메라 기자/예고자 (윌리엄 우드슨의 목소리):"자콥센이 야옹이 야옹거린다.더 빨리...양보다!"
  • 브리태니커 백과사전:냉담하고 의심스러운 고등학생인 프레베르크의 아들 도나반(Donavan)은 그가 곧 중요한 논문을 발표할 것이라고 발표한다.화면 밖의 내레이터인 프레버그는 그에게 백과사전을 시도해 보라고 충고하는 반면, 학생은 너무 강압적이라고 꾸짖는다("화면 아래쪽에 있는 번호를 볼 수 있다").[57]
  • 천왕중식: 중국 남성 9명과 백인 1명이 줄지어 서 있는 매거진 광고, 모두 목에 청진기를 두르고 백의사의 튜닉을 차려입은 '의사 10명 중 9명이 천왕초미인을 추천한다!'[58]는 자막이 붙어 있다.
  • 카이저 알루미늄은 라이벌 레이놀즈 랩에 호일을 생산했다.프레버그는 '카이저 포일 세일즈맨'이 등장하는 등 그루터기들이 자사 제품을 입고하도록 하는 데 어려움을 겪고 있는 카이저에 바탕을 둔 판매 캠페인을 만들었다.이 캠페인은 초기 망설임에도 불구하고 유통과 판매가 크게 증가했다.[59][60]
  • 스파게티 왕자:1985년 프레버그는 "프린스 인 콘서트!"를 알리는 광고를 제작했다.그러나 그것은 프린스 스파게티 소스와 "프린스 스파게티 소스"라는 것이 밝혀졌다.그 록 스타는 즐겁지 않았고 광고 방송을 중단하라고 요구하는 편지를 보냈다.조셉 펠레그리노 사장은 사실상 자신들이 먼저 이름을 갖고 있었다고 답장을 썼다.가수는 조용히 놓아주었다.Freberg는 타임에게 비록 고소를 당한 적은 없지만, 이것이 그가 분노한 편지를 받은 첫 번째였다고 말했다.

Freberg는 또한 1950년대에 다수의 "빅쇼" 콘서트에서 공연자로 여러 번 그곳을 방문하는 등 호주에서도 큰 인기를 끌었다.1959년 그는 시드니에서 열린 선샤인 분유 애니메이션 TV 광고의 작사 및 목소리를 냈는데, 이 광고는 매년 시상식에서 올해의 가장 인기 있는 TV 광고 중 하나로 TV "로지"를 수상했다.

오늘날, 이 광고들은 많은 비평가들에게 고전적인 것으로 여겨진다.[citation needed]밥앤레이가 의도적으로 코믹 광고를 개척한 적이 있지만(피엘스 맥주의 엄청난 성공적 캠페인에서 비롯된 것) 스탠 프레버그는 대개 기억에 남는 캠페인으로 TV 광고에 유머를 처음 도입한 사람으로 인정받고 있다.그는 그의 정교한 광고 캠페인으로 인해 가게들이 살라다 차를 사게 된 것처럼, 정말 재미있는 광고가 소비자들에게 상품을 요청하게 할 것이라고 느꼈다.[citation needed]당시 춘킹의 소유주였던 제노 폴루치는 할리우드 라시네가 대로의 인력거에 프레버그를 끌어들이면서 프리버그의 첫 광고 성공을 두고 내기를 갚아야 했다.[58]프레버그는 그의 광고로 21개의 클리오 상을 받았다.[61]그 장소들 중 많은 부분이 Freberg 4-CD 박스 세트Tip of the Freberg에 포함되었다.

나중일

Freberg는 2014년 Annie Awards에서 두 번째 부인과 함께

코미디 음반과 텔레비전에서 성공을 거둔 후, Freberg는 1978년 공상과학영화상 시상식에서의 촌극과 같은 다양한 행사에 특별 게스트로 출연하도록 종종 초대 받았다. 그의 UFO에서 다시 Orville에서 스트레이트 맨으로 연기했다.그는 천진난만하게 우주선 끝에 구멍이 난 이유를 묻지만 "거기가 늪 가스가 나오는 곳"[62]이라는 말만 듣는다.

프리버그는 자서전 '웃을 때만 아프다'에서 밀턴 베를, 프랭크 시나트라, 에드 설리번과 같은 쇼 비즈니스 전설과의 만남, 그리고 그의 소재를 방송하기 위해 견뎌낸 고군분투 등 그의 생애와 초기 경력의 많은 부분을 회고한다.[citation needed]

그는 1990년대 중반에 KNX(AM) 라디오에 대한 간략한 스케치를 했는데, 각각 "프레버그 여기!"[63]로 시작했다.한 스케치에서 프레버그는 이 밴드가 빌 클린턴의 취임식에서 "계장님께 고함"을 연주했다고 언급했다.[citation needed]

그는 Garfield와 Friends에서 여러 번 주연을 맡았으며, 그곳에서 그는 박사의 목소리를 제공했다.휘플, 그리고 타즈마니아 에피소드의 스튜디오 의장으로서.[citation needed]

Freberg는 1995년에 National Radio Hall of Freberg는 1995년에 국립 라디오 명예의 전당에 헌액되었다.1995년부터 2006년 10월 6일까지 Freberg는 빈티지 라디오 쇼의 신디케이트When Radio Was를 주최했다.[64]1996년 코뿔소 CD The United States of America Volume 1 (Early Years)2권 (Middle Years)의 발매는 제3권 (그것은 일어나지 않았다) 가능성을 시사했다.이 세트에는 음반에 맞지 않기 때문에 쓰여졌지만 잘린 부분이 포함되어 있다.

그는 "이상한 알" 얀코비치의 "이상한 알 쇼"에 출연하여 J.B.를 연기했다.토퍼스미스 캐릭터와 꼭두각시 파파 볼리의 목소리.얀코비치는 프레버그가 그의 가장 큰 영향 중 하나임을 인정했다.[65]프리버그는 루니 툰즈 골든 컬렉션의 다권 DVD 세트 특집 해설가 중 한 명이며, 1권에서는 다큐멘터리 '이상한 상상력'을 내레이션한다.

프레버그는 스튜어트 리틀의 영화 버전에서 보트 레이스의 아나운서를 맡았고, 2008년에는 <닥터의 라디오 어드벤처>의 두 편에서 셜록 홈즈 역으로 게스트로 출연했다. 플로이드.[66] 2008년부터 프레버그는 가필드 쇼에서 위플 박사, 플러피킨스 등 수많은 등장인물의 목소리를 냈다.2014년 방영된 '로드런트 반란'에서 마지막 보이스오버 역을 맡았다.[67]

죽음

Freberg는 2015년 4월 7일 88세의 나이로 캘리포니아 산타모니카에 있는 산타모니카 UCLA 메디컬 센터에서 폐렴으로 사망했다.[64][68][69]

대중문화에서

영화들

  • 1961년의 The Parent Trap에서, 애니메이션 오프닝 타이틀 시퀀스 동안 등장인물들은 서로를 John과 Marsha라고 부른다.[70]
  • 1968년 영화 The Acid Eaters는 John과 Marsha를 교환한다.마샤는 다이앤 커티스가 연기한다.

녹음

  • 2007년, 코미디언 루크 스키가 MC 프레버그라고 불리는 10분간의 오마주를 녹음했는데, 이것은 프리버그 형태의 랩 음악 풍자가 어떤 소리를 냈을지를 보여주는 패러디였다.[71]원래퓨엠프로 녹음된 이 트랙은 스키의 앨범 베이컨스피러시에도 등장한다.

텔레비전

  • TV 시리즈 매드맨의 네 번째 시즌 초연에서는 페기 올슨(엘리자벳 모스)과 조이 베어드(매트 롱)가 코미디 연속극 '존 앤 마샤' 패러디를 연기하며 서로를 존과 마샤라고 부르기를 반복한다.[72]
  • 워너 브라더스 만화(Freberg가 성우로서 미수자로 등장)는 존과 마샤라는 커플에 의해 카메오 출연이 잦았다.한 경우, 그 여자는 외계인이었고, 그 커플은 존과 화성인이 되었다.
  • 베니 힐1971년 11월 24일 '연인'이라는 제목의 예술 영화 패러디 형식으로 프리버그의 ' 앤 마샤'를 비디오 버전으로 제작했는데, 존 역은 베니, 마샤 역은 제니라이트, 3번째 역은 헨리 맥기, 목 아래로는 배우들이 찍혔다는 뚜렷한 시각적 요소였다.[70]
  • "존과 마샤"는 또한 로코의 모던 라이프 에피소드 "야른벤더"에 패러디 되었다.

선택 필모그래피

음반 목록

싱글스

연도 제목(A측, B측)
표시된 위치를 제외한 동일한 앨범의 양면
차트 위치 앨범
미국 영국
1951 "존과 마샤"
b/w "Ragtime Dan"(비앨범 트랙)
21 프리버그의 어린이 정원
"내 피부 밑에 널 가졌어" / 11 비앨범 트랙
"그것은 마이 보이" 30 프리버그의 어린이 정원
1952 "매기"
b/w "Tele Vee Shun" (Stan Freberg With The Original Cast)
비앨범 트랙
"해봐"
b/w "Pass The Udder Udder"(비앨범 트랙)
15 프리버그의 어린이 정원
"세상이 해돋이를 기다리고 있다"
b/w "버밍엄에서 온 부기 우기 밴조 맨"
24 비앨범 트랙
1953 "Dinky Pinky" – 1부
b/w 2부
"성 조지와 드래곤렛" / 1 프리버그의 어린이 정원
"작은 블루 라이딩 후드" 9 스탠 프레버그, 원조 출연자
"크리스마스 드래그넷" – 파트 1과 2 13 비앨범 트랙
1954 "쎄시봉"
b/w "Dear John and Marsha Letter"(비앨범 트랙)
13 프리버그의 어린이 정원
"Person to Pearson"[73]
b/w "주문 지점"
비앨범 트랙
"슈붐"
b/w "와이드스크린 마마 블루스"
14 15 프리버그의 어린이 정원
"율넷" – 1부
b/w 2부
비앨범 트랙
1955 "호니에어더스"
b/w "원로 정신과 의사"
텍사스 주의 옐로 로즈
b/w "Rock Around Stephen Foster"
16 프리버그의 어린이 정원
"크리스마스를 위한 땅콩"
b/w "크리스마스 전야"
53 비앨범 트랙
1956 "더 그레이트 프리텐더"
b/w "The Quest For Bridy Hammerschlaugen"(The Best Of Stan Freberg)
프리버그의 어린이 정원
"하트브레이크 호텔" / 79
"록아일랜드 선" 24
1957 "바나나 보트(데이오)"
b/w "Tele-Vee-Shun"
25 스탠 프레버그, 원조 출연자
"Wun'erful, Wun'erful" (Side uh-one and side uh-2) 32
1958 게리
b/w "Ya Got Trouble"(오리지널 캐스트와 함께 스탠 프레버그에서)
비앨범 트랙
"그린 크리$tma$"
b/w "크리스마스의 의미"(비앨범 트랙)
44 스탠 프레버그, 원조 출연자
1959 "The Old Payola Roll Blue" (Like The First and End) 99 40 비앨범 트랙
1960 "당시의 의견" – 1부
b/w 2부
1961 "순례자의 진보"
b/w "Yankee Doodle Go Home"
Stan Freberg가 미국을 발표하다 제1권: 초기 해
1966 "플랙맨과 레이건" – 1부
b/w 2부
프레버그 언더그라운드!1번 표시
"-"는 릴리스가 차트화되지 않았음을 의미한다.

참조

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  29. ^ 이 패러디는 1959년 3월 중순 미첼 토록이 컬럼비아 레코드에서 "올 오버 어게인, 어게인"을 녹음했을 때 일부 패러디되었지만, 최근 조니 캐시의 썬 레코드 레코드에 대한 패러디로 "The Great Pretender"라고 빌렸다.현금은 최근에야 컬럼비아에 서명이 되어 있었다.프레베르크 음반에 실린 성가신 피아니스트는 똑같이 성가신 밴조 연주자와 컬럼비아 음반에 나오는 쇼보팅 기타리스트로 대체되었는데, 이 곡은 당시 "R"로 청구된 토록의 부인이 작곡한 곡이다.레드" (라모나 레드)
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  32. ^ 1978년 10월 14일자 "American Top 40"에서 케이시 카셈은 "원더풀!멋지군!" 웰크가 가장 좋아하는 표현이었다.
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참고 문헌 목록

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외부 링크

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