욕망이라는 이름의 전차 (1951년 영화)

A Streetcar Named Desire (1951 film)
욕망이라는 이름의 전차
A Streetcar Named Desire (1951).jpg
골드 극장 개봉 포스터
연출자엘리아 카잔
각본:
에 기반을 둔욕망이라는 이름의 전차
테네시 윌리엄스 지음
제작자찰스 K.펠드만
주연
시네마토그래피해리 스트래들링
편집자데이비드 바이스바트
음악:알렉스 노스
배포자워너 브라더스사진들
발매일
  • 1951년 9월 19일 (1951-09-19) (뉴욕)[1]
실행 시간
125분[2]
나라미국
언어영어
예산.180만달러[3]
매표800만달러(북미)[3]

욕망이라는 이름의 전차는 1951년 미국 남부 고딕 드라마 영화로 테네시 윌리엄스의 퓰리처상 수상작이다.엘리아 카잔이 감독을 맡았고 비비안 , 말론 브랜도, 킴 헌터, 칼 말든출연한다.이 영화는 남부 출신미녀 블랑쉬 뒤부아에 대한 이야기를 담고 있는데, 그는 일련의 개인적 상실을 겪은 후 그녀의 귀족적 배경을 누이와 처남과 함께 황폐한 뉴올리언스 아파트로 피난처를 찾아 떠난다.오리지널 브로드웨이 제작과 배역은 몇 가지 변경 사항이 있었지만 영화로 전환되었다.

테네시 윌리엄스는 오스카 사울과 엘리아 카잔과 함께 각본을 썼다.브로드웨이 무대 연출을 감독한 카잔은 흑백 영화도 감독했다.브랜도, 헌터, 몰든은 모두 원래 브로드웨이 역할을 다시 맡았다.제시카 탠디는 브로드웨이에서 블랑쉬 뒤부아 역을 처음 맡았지만, 런던 극장 제작에 출연한 비비안 리는 그녀의 스타 [4]파워로 영화 각색에 캐스팅되었다.영화가 개봉되자마자, 연극의 캐스팅 당시 거의 알려지지 않은 말론 브랜도는 주요 할리우드 영화배우로 두각을 나타냈고, 4회 연속 아카데미 남우주연상 후보에 올랐으며, 레이는 두 번째 아카데미 여우주연상을 수상했다.

이 영화는 1951년 미국과 캐나다 박스오피스에서 약 4,250,000달러를 벌어들여 올해 [5]5번째로 큰 히트를 쳤다.이 영화는 다른 10개 부문(작품상, 감독상, 각색상 포함)에서 오스카 후보에 올랐고, 남우조연상(몰든상), 여우조연상(헌터상), 예술감독상(리처드 데이, 조지 제임스 홉킨스상)을 수상하며, 세 개의 연기 부문에서 수상한 최초의 영화가 되었다.1999년, "욕망이라는 이름의 전차"는 미국 의회 도서관에 의해 "문화적, 역사적, 또는 미적으로 중요하다"는 이유로 미국 국립영화등기소에 보존 대상으로 선정되었다.

줄거리.

중년의 고등학교 영어 교사 블랑쉬 뒤부아뉴올리언스에 도착한다.그녀는 "Desire"[6]라는 이름의 전차를 타고 프렌치 쿼터로 향한다. 프렌치 쿼터는 그녀의 여동생 스텔라와 스텔라의 남편 스탠리 코왈스키가 황폐한 아파트 단지에 살고 있다.블랑쉬는 신경 때문에 교직에서 휴가를 받았다고 주장하고 스텔라와 스탠리와 함께 있고 싶어합니다.블랑쉬의 얌전하고 세련된 태도는 스탠리의 거칠고 잔인한 행동과 극명한 대조를 이루어 서로를 경계하고 적대시하게 만든다.스텔라는 여동생을 손님으로 맞이하지만 스탠리는 종종 그녀를 애지중지하고 비판한다.

블랑쉬는 남편의 자살 이후 젊은 나이에 과부가 된 이후 가족 재산인 벨 리브가 채권자들에게 빼앗기고, 블랑쉬는 파산하여 갈 곳이 없다고 밝힌다.스탠리는 블랑쉬가 유산을 숨기고 있을지 모른다고 의심하면, 블랑쉬에게 압류의 증거를 보여준다.스탠리는 더 많은 증거를 찾으며 블랑쉬의 개인 서류 몇 장을 바닥에 쓰러뜨린다.그녀는 죽은 남편의 시라며 눈물을 흘리며 그것들을 모은다.스탠리는 가족을 돌봤을 뿐이라고 설명하다가 스텔라가 임신했다고 발표한다.

블랑쉬는 스탠리의 친구 미치를 만나게 되는데, 미치의 예의바른 태도는 스탠리의 다른 친구들과는 대조를 이룬다.미치는 블랑쉬의 바람둥이 매력에 끌리고 로맨스는 꽃을 피운다.친구들과 포커 나이트를 하는 동안 스탠리는 술에 취한 분노가 폭발하여 스텔라를 때리고 게임을 끝낸다. 블랑쉬와 스텔라는 위층에 있는 유니스의 아파트로 도망친다.그의 분노가 가라앉은 후, 스탠리는 아래 뜰에서 후회하며 스텔라를 찾아 고함을 질렀다.그에 대한 그녀의 육체적 열정에 저항할 수 없이 이끌려 스탠리에게 갔고 스탠리는 그녀를 침대로 데려간다.다음날 아침 블랑쉬는 스텔라에게 스탠리를 인간 이하의 동물이라며 떠나라고 재촉한다.스텔라는 동의하지 않고 남기를 원한다.

몇 주가 지나고 몇 달이 지나면서 블랑쉬와 스탠리 사이에 긴장이 고조된다.블랑쉬는 미치에게 희망을 걸고 있지만, 불안과 알코올 중독으로 인해 그녀는 청혼을 기대하면서 정신적인 붕괴를 겪게 된다.마침내, 미치는 그들이 함께 있어야 한다고 말한다.한편, 스탠리는 블랑쉬의 정신 불안정, 난잡함, 미성년자 학생과의 잠자리 때문에 해고된 숨겨진 이력을 밝혀낸다.스탠리는 이 소식을 미치에게 전합니다.이것으로 블랑쉬의 결혼 전망은 끝나게 되고 그녀에게 미래는 없어지게 될 것입니다.스텔라는 끔찍한 폭로에 대해 스탠리를 비난하지만, 스텔라가 진통이 시작되면서 그들의 싸움은 중단된다.

나중에 미치는 스탠리의 주장에 대해 블랑쉬와 맞서게 된다.그녀는 처음에는 모든 것을 부인하다가 갑자기 자백하는 것을 주저한다.그녀는 용서를 빌지만, 미치는 상처를 주고 굴욕감을 느끼며 관계를 대충 끝낸다.그날 밤 늦게, 스텔라의 진통이 계속되는 동안, 스탠리는 잠을 자러 병원에서 돌아온다.누더기가 된 낡은 가운을 입은 블랑쉬가 늙은 팬과 함께 여행을 떠나는 척한다.그녀는 그녀의 가상의 미래 계획에 대해 이야기를 계속하고, 그는 무자비하게 그녀의 환상을 파괴한다.그들은 몸싸움을 벌였고 스탠리는 그녀를 강간한다.

몇 주 후, 코왈스키 아파트에서 또 다른 포커 게임을 하는 동안, 의사들은 블랑쉬를 정신병원으로 데려가기 위해 도착한다.블랑쉬가 스텔라에게 무슨 일이 있었는지 말했지만, 스텔라는 믿지 않기로 했고, 이것이 블랑쉬를 망상에 빠지게 만들었다.블랑쉬는 의사들을 보자마자 처음에는 저항했지만 결국 자리를 떴다.포커 게임에 참석한 미치는 눈에 띄게 화가 났고 스탠리는 블랑쉬를 만진 것을 부인하지만 미치는 블랑쉬를 공격한다.스텔라는 블랑쉬가 자신에게 진실을 말한 것을 깨닫고 스탠리의 전화를 무시하고 다시는 돌아오지 않겠다고 맹세하며 아기를 위층으로 유니스 집으로 데려간다.

출연자들

1951년 영화 예고편에서 블랑쉬 역으로 나온 리

미키 쿤은 마지막으로 살아남은 출연진이다.

생산.

욕망이라는 이름의 전차는 1947년 브로드웨이 연극의 성공적인 작품에서 직접 각색되었으며, 이 작품은 뉴욕 드라마 비평가 서클 최우수 연극상과 퓰리처상 드라마상을 수상했다.연출가 엘리아 카잔과 배우 말론 브랜도, 킴 헌터, 칼 몰든, 루디 본드, 닉 데니스, 페그 힐리아스, 앤 데레, 에드나 토마스, 리처드 개릭을 포함한 많은 출연진과 제작진이 무대 연출에서 옮겨졌다.카잔은 블랑쉬 역으로 토니상을 받은 제시카 탠디도 영화에 출연할 예정이었지만 제작자인 찰스 K. 펠드먼은 더 많은 흥행 매력을 지닌 여배우를 캐스팅할 것을 주장했다.이 역할은 베티[7] 데이비스와 올리비아하빌랜드에게 제안되었지만 둘 다 거절했다.당시 남편 로렌스 올리비에가 연출한 스트리트카의 런던 프로덕션에서 이미 블랑쉬 역을 맡았던 비비안 리는 결국 캐스팅되었다.브랜도의 자서전에서, 그는 탠디를 칭찬했지만, 비비안 리는 결국 결정적인 블랑쉬가 되었다고 느꼈다."그녀는 블랑쉬였다."

뉴올리언스에서 촬영된 오프닝과 클로징 장면 외에도, 욕망이라는 이름의 전차워너 브라더스의 사운드 스테이지를 통해 완전히 촬영되었다. 캘리포니아 버뱅크에 있는 스튜디오.코왈스키 아파트 세트는 영화 내내 등장인물들의 폐쇄공포증을 반영하여 점차 작아 보이도록 설계되었다.

검열

몇몇 장면들은 촬영되었지만 촬영이 완료된 후 국립예의군단의 비난을 피하기 위해 제작 법규를 준수하기 위해 잘려나갔다.1993년, 워너 브라더스가 일상적인 [8]기록 보관 자료 보관 중 검열된 영상을 발견한 후, 검열된 장면의 몇 분간은 '원제 감독 버전' 비디오 [9]재발매로 복원되었다.

음악

알렉스 노스가 작곡한 재즈 악보는 등장인물들의 심리적 역동성을 반영한 짧은 음악 세트로 쓰여졌다.이 곡은 주류 장편 [10]영화를 위해 작곡된 최초의 재즈 악보 중 하나이며, 그 해 노스 씨는 그 부문에서 두 개의 후보 중 하나인 최우수 오리지널 악보상 후보에 올랐다.

원재료와의 비교

  • 극의 배경은 코왈스키 아파트지만, 이야기의 시야가 넓어져, 무대 연출에 있어서 잠깐 언급되거나 존재하지 않는 장소, 예를 들면 기차역, 프렌치 쿼터 거리, 볼링장, 댄스 카지노의 부두, 기계 공장 등이 그려지고 있다.
  • 극중 대화는 예를 들어 블랑쉬가 스텔라에게 스탠리를 떠나라고 설득하는 장면이나 미치가 블랑쉬의 과거에 대해 블랑쉬에게 맞서는 장면 등 다양한 장면에서 생략되거나 완전히 끊어진다.
  • 블랑쉬가 살던 마을의 이름은 실제 마을인 미시시피 주 로렐에서 가상의 "미시시피 주 오리올"로 바뀌었다.
  • 이 연극의 주제는 논란이 되었고, 할리우드 제작 규정에 따라 각본을 수정하게 되었다.원작에서 블랑쉬의 남편은 그가 동성애 바람을 피우고 있는 것이 발각된 후 자살로 죽었습니다.이 언급은 영화에서 삭제되었다; 대신 블랑쉬는 남편의 예민한 성격에 경멸을 보여 그를 자살로 내몰았다고 말한다.그러나 그녀는 "그의 커밍아웃"에 대해 명확하게 말하지 않고 동성애를 암시하는 애매한 언급을 하고 있다.
  • 영화에서는 스탠리가 블랑쉬를 강간하는 장면이 짧게 그려지고 대신 블랑쉬가 자기방어를 위해 실패한 시도로 깨진 병으로 거울을 부수는 극적인 결말로 끝난다.
  • 연극의 마지막에, 스텔라는 블랑쉬의 운명에 화가 나서 스탠리가 그녀를 위로하는 것을 조용히 허락한다.이 영화에서 스텔라는 스탠리의 운명을 블랑쉬의 탓으로 돌리고 그를 [11]떠나기로 결심하는 것으로 바뀐다.
  • 스탠리와 블랑쉬의 갈등이 고조되는 긴 장면, 미치가 블랑쉬가 몇 살인지 보기 위해 블랑쉬를 비추거나 카메라가 블랑쉬를 가리키며 바닥에 쓰러졌을 때, 마치 그녀가 몸을 돌린 것처럼 머리를 바닥에 대고 쓰러지는 등, 치밀하고 치밀한 사진은 극의 극적인 특성을 변화시켰다.에드가 거꾸로 되어 있다.
  • 영화에서 블랑쉬는 연극에서만 언급되었던 전차를 타는 모습이 나온다.그러나 영화가 제작될 무렵, Desire 노면전차는 버스 운행으로 전환되었고, 제작진은 "[12]Desire"라는 이름이 적힌 전차를 대여하기 위해 당국의 허가를 받아야만 했다.

접수처

매표

1951년 9월 개봉 후 몇 달 동안, 욕망이라는 이름의 노면전차는 미국[13]캐나다에서 180만 달러의 제작 예산으로 1,500만 장의 티켓이 팔리며 420만 달러의 수익을 올렸다.1958년 20세기 폭스사가 이 영화를 재발매하여 70만 [14]달러의 수익을 올렸다.

비판적 대응

개봉하자마자, 그 영화는 매우 높은 찬사를 받았다.뉴욕타임스 평론가 보즐리 크로더는 "내면의 고통은 스크린에 그렇게 민감하고 선명하게 투영되지 않는다"며 비비안 리와 말론 브란도의 연기를 칭찬했다.영화 평론가 로저 에버트도 이 영화를 "영화의 위대한 앙상블"이라고 칭송하며 찬사를 보냈다.이 영화는 62개의 리뷰를 바탕으로 로튼 토마토에 97%의 평점을 받았으며 평균 평점은 8.60/10입니다.컨센서스에는 "열정적인 스토리를 그린 "욕망이라는 이름의 전차"는 테네시 윌리엄스의 무대 [15]플레이를 스크린에서 폭발적으로 보여준다"고 쓰여있다.

2020년 자서전 '아프로포스 오브 무(Apropos of Nothing)'에서 우디 앨런은 아낌없는 찬사를 퍼부었다. "영화 '스트리트카'는 나에게 완벽한 예술적 완성도를 가져다 준다.스크립트, 퍼포먼스, 연출이 지금까지 본 것 중 가장 완벽한 조합입니다.나는 그 연극이 완벽하다고 말하는 리차드 쉬켈의 말에 동의한다.캐릭터는 완벽하게 쓰여져 있습니다. 모든 뉘앙스, 모든 본능, 모든 대화는 알려진 우주에서 가능한 모든 것 중에서 가장 좋은 선택입니다.모든 공연이 선정적이다.Vivien Leigh는 내가 아는 실제 사람들보다 더 현실적이고 생생하다.말론 브란도는 살아있는 시였어요그는 현장에 나와 연기 역사를 바꾼 배우였다.마법, 배경, 뉴올리언스, 프렌치 쿼터, 비 오는 습한 오후, 포커의 밤."예술적 천재여, 걸림돌은 없다."

미시건 데일리의 로스 오르기프스키는 미치의 묘사가 "남성성, 또는 [16]불성실의 결과에 대한 논평일 수 있다"고 말했다.

수상 및 후보

욕망이라는 이름의 전차 한 대가 아카데미 상을 4개 수상하면서, 이 영화가 연기 부문 3개 부문에서 수상한 첫 번째 영화가 되면서 오스카 기록을 세웠다.[17][18]

카테고리 지명자 결과
아카데미상 최우수 작품 찰스 K.펠드만 지명했다
최우수 감독 엘리아 카잔 지명했다
남우주연상 말론 브란도 지명했다
여우주연상 비비안 리 수상해
남우조연상 칼 몰든 수상해
여우조연상 킴 헌터 수상해
최우수 시나리오 테네시 윌리엄스 지명했다
베스트 아트 디렉션– 흑백 리처드 데이와 조지 제임스 홉킨스 수상해
최우수 촬영상 – 흑백 해리 스트래들링 지명했다
베스트 코스튬 디자인– 흑백 루신다 발라드 지명했다
드라마틱 또는 코미디 작품상 알렉스 노스 지명했다
최고의 사운드 레코딩 네이선 레빈슨 지명했다
영국 아카데미 영화상 모든 소스에서 최우수 영화상 지명했다
영국 여우주연상 비비안 리 수상해
미국 감독 조합상 뛰어난 영화 감독 성과 엘리아 카잔 지명했다
골든 글로브상 최우수 작품상 – 드라마 지명했다
영화 여우주연상 - 드라마 비비안 리 지명했다
여우조연상 - 영화 킴 헌터 수상해
주시상 남우주연상 말론 브란도 (더맨용도) 수상해
전미 심사 위원회상 톱 10 영화 6위
미국 영화 보존 위원회 국립영화등록소 헌액된
뉴욕 영화 비평가 서클상 최우수 영화 수상해
최우수 감독 엘리아 카잔 수상해
남우주연상 말론 브란도 지명했다
여우주연상 비비안 리 수상해
온라인 영화 & 텔레비전 협회상 명예의 전당 – 영화 수상해
산조르디상 특별 심사위원상 비비안 리 수상해
테네시 윌리엄스 수상해
베니스 국제 영화제 황금사자 엘리아 카잔 지명했다
특별 심사위원상 수상해
여우주연상 비비안 리 수상해
미국 작가 조합상 미국 드라마 작품상 테네시 윌리엄스 지명했다

미국 영화 협회 인정

레퍼런스

  1. ^ 미국 영화 협회 카탈로그에 있는 욕망이라는 이름의 전차.2021년 9월 19일 취득
  2. ^ "A Streetcar Named Desire". American Film Institute. Retrieved July 4, 2017.
  3. ^ a b "A Streetcar Named Desire (1951)—Financial Information". The Numbers. Retrieved May 9, 2019.
  4. ^ 만벨, 로저연극과 영화: 연극의 두 가지 형태와 연극의 영화화 적응 문제에 대한 비교 연구.뉴저지주 Cranbury:Associated University Press Inc, 1979.13
  5. ^ 1951년 흥행 1위, 버라이어티, 1952년 1월 2일
  6. ^ "Desire"라는 이름은 노면 전차가 그 노선의 목적지를 알리는 롤 사인(즉, Bywater 근처의 Rue Descire)을 앞에 두고 있다는 의미에서 붙여졌다.이 거리는 루이지애나 매입 당시 농장주인 로버트 고티에 드 몽트뢰일이 그의 셋째 딸인 오셔리에 대한 추모의 의미로 명명했다.희한하게도, 그 전차 회사는 연극이 쓰여진 지 1년 후인 1948년에 그 노선을 중단했다.
  7. ^ "AFI Catalog". catalog.afi.com. Retrieved January 2, 2022.
  8. ^ Warner Archive 팟캐스트(2014년 6월 3일).
  9. ^ 버지니아 대학의 검열된 영화 및 텔레비전 온라인
  10. ^ "Jazz on Film: the brilliance of 'A Streetcar Named Desire'". Jazzwise. Retrieved January 2, 2022.
  11. ^ 윌리엄스, 테네시, 회고록, 1977
  12. ^ "New Orleans Public Service, Inc. 832". Archived from the original on May 19, 2011. Retrieved November 13, 2011.
  13. ^ 1951-1952년 연간 영화 차트 넘버전
  14. ^ "'Streetcar' New Run Heads For $700,000". Variety. November 11, 1958. p. 5. Retrieved July 7, 2019 – via Archive.org.
  15. ^ 썩은 토마토에서 욕망이라는 이름전차
  16. ^ "Reappraisal: Karl Malden's sorrowfully sincere performance in 'A Streetcar Named Desire'". Michigan Daily. March 25, 2019. Retrieved September 7, 2021.
  17. ^ "The 24th Academy Awards (1952) Nominees and Winners". Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Archived from the original on July 6, 2011. Retrieved August 20, 2011.
  18. ^ "NY Times: A Streetcar Named Desire". Movies & TV Dept. The New York Times. 2009. Archived from the original on January 25, 2009. Retrieved December 19, 2008.

외부 링크