프랭크 태슬린
Frank Tashlin프랭크 태슬린 | |
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태어난 | 프란시스 프레드릭 폰 태슐레인 1913년 2월 19일 미국 뉴저지 주 위호켄 |
죽은 | 1972년 5월 5일( 로스앤젤레스, 캘리포니아, 미국 | 59)
기타 이름 | 프랭크 타시 티쉬 타시 |
직종. | 애니메이터, 만화가, 아동작가, 일러스트레이터, 시나리오 작가, 영화감독 |
액티브 년수 | 1929–1972 |
고용주 | 플라이셔 스튜디오 (1929-1930)[1] 반 뷰렌 스튜디오 (1930-1933년) Ub Iwerks Studio (1934-1935) 워너 브라더스 만화 (1933년-1934년, 1936년-1938년, 1942년-1944년) 월트 디즈니 프로덕션 (1938-1941) 스크린 보석 (1941-1942) |
배우자 | (1936년; 1949년)m. (1953년; 1966년)m. |
아이들. | 1 |
프랭크 [2]타슈린(Francis Fredrick von Taschlein, 1913년 2월 19일 ~ 1972년 5월 5일)은 미국의 애니메이터, 만화가, 아동작가, 일러스트레이터, 시나리오 작가, 영화감독이다.그는 워너 브라더스를 위한 애니메이션 단편 영화 루니 튠스와 메리 멜로디 시리즈에 대한 작업뿐만 아니라 실사 코미디 영화 감독으로서의 작업으로 가장 잘 알려져 있다.
애니메이터와 만화가로서의 짧은 경력
뉴저지 주 위호켄에서 태어난 타슬린은 [3]13세 때 뉴저지에서 고등학교를 중퇴한 후 직장을 전전했다.1930년, 그는 이솝 우화 시리즈의 만화가로 존 포스터를 위해 일하기 시작했고, 그 후 아마데 반 뷰렌을 위해 잠시 일했지만, 그는 10대 때처럼 애니메이션 경력에서 떠돌이였다.타슬린은 1933년 워너 브라더스에 있는 레온 슐레징거의 만화 스튜디오에 애니메이터로 입사했는데, 그곳에서 그는 빠른 애니메이터로 알려져 있었다.그는 자유시간을 이용해 1934년 반 보링이라고 불리는 자신만의 만화를 시작했는데, 이는 3년 [4][5]동안 방영된 전 사장 반 뷰렌으로부터 영감을 받았다.그는 그의 연재만화 "티쉬 타쉬"에 사인을 했고 그의 만화 크레딧에 같은 이름을 사용했다. (당시 애니메이션 작가들 사이에서 자신의 출생 이름 외에는 어떤 것도 사용하는 것이 매우 프로답지 않은 것으로 여겨졌지만, 타슈린은 그 시대의 반독일 감정 때문에 이것을 모면할 수 있었다.)태슬린은 슐레징어에게 그의 연재만화 수입의 삭감을 거부하여 스튜디오에서 해고되었다.그는 1934년에 [2]Ub Iwerks 스튜디오에 입사했다.그는 1935년 작가로서 할 로치의 스튜디오로 이사했다.
그는 1936년 애니메이션 감독으로 슐레진저로 돌아와 업계에 대한 그의 다양한 관심과 지식이 워너스 감독들에게 카메라 작업에 대한 새로운 이해를 가져왔다."그는 수직과 [6]수평의 모든 종류의 카메라 각도, 몽타주, 팬샷을 사용했습니다."그는 1936년부터 1938년까지 16 또는 17개의 반바지를 감독했다.그는 일주일에 150달러를 벌고 있었다.어느 순간 그는 스튜디오 매니저 헨리 바인더와 말다툼을 하고 사임했다.1938년, 그는 디즈니에서 스토리 부서에서 일했고,[6] 그곳에서 일주일에 50달러를 벌었다.
그 후, 그는 1941년 콜롬비아 영화사의 스크린 젬스 애니메이션 스튜디오에서 제작 매니저로 일했다.그는 효과적으로 스튜디오를 운영했고 디즈니 애니메이션 제작자들의 파업으로 인해 떠난 많은 전직 디즈니 직원들을 고용했다.그는 스튜디오의 더 나은 제품 중 하나인 여우와 까마귀 시리즈를 출시했다.그는 콜롬비아 [7]중역들과의 언쟁으로 해고되었다.
타슬린은 1942년 "[7]개미 테라스"의 워너 감독에 다시 합류했다.그의 감독 노력 중 하나는 포키 피그의 위업이었다.[7]그는 제2차 세계 대전 동안 스튜디오에 머물렀고, 사립 스나후 교육 영화를 포함한 수많은 전시 반바지를 작업했다.그가 워너 브라더스를 떠난 직후.1944년 말,[1] 그는 1946년 존 서덜랜드를 위해 몇몇 스톱 모션 인형 영화를 감독했다.Robert McKimson은 스튜디오를 떠난 후 그의 부대를 인계받았다.
그의 유일한 벅스 버니 반바지는 The Unruly Hare and Hare Remover였다.후자는 또한 워너 [8]브라더스에서의 그의 마지막 명예였다.
마사 시걸은 그를 "오늘은 여기, 내일은 사라진다.지금은 그를 보고 있지만, 지금은 안 보고 있어.레온 슐레징거에서 일하던 프랭크 타슬린 씨였는데,[9] 다음날 갑자기 사라졌습니다."
영화감독과 작가
타슬린은 1946년 애니메이션에서 벗어나 마르크스 형제, 루실 볼 등의 개그 작가와 밥 호프와 레드 스켈튼 같은 스타들의 시나리오 작가로 활동했습니다.그의 실사 영화들은 여전히 그의 애니메이션 [2]배경의 요소들을 반영하고 있다; 태슬린은 그들에게 보기 힘든 재갈, 멋진 페이스, 그리고 예상치 못한 줄거리 반전을 퍼부었다.
타슬린은 밥 호프가 주연한 1951년 영화 레몬 드롭 키드의 감독을 끝내라는 요청을 받았을 때 장편 영화를 감독하기 시작했다.
1956년 영화 "The Girl Can't Help It"을 시작으로, 초기 로큰롤에 대한 풍자적인 외모로 태슬린은 1956년 마틴과 루이스의 영화 "Hollywood or Bust "Success Sport Rock Hunter"로 상업적인 성공을 거두었다.1957년에는, 1956년의 「The Girl Can't Help It」과 같이, 여배우이자 플레이보이 모델인 제인 맨스필드와 제리 루이스의 초기 솔로 영화 6편(Rock-A-Bye Baby, The Geisha Boy, Cinderfella, It's Only Money, Who's Mindly Store, and Disorder)이 주연을 맡았다.
게다가 1950년대에 타슬랭은 프랑스 영화 잡지 카헤르 뒤 시네마의 찬사를 받으며 감독이 "이 모든 철학적인 이중 대화"라고 일축했다는 평을 들었다.또한, Will Success Sports Rock Hunter에 나오는 매디슨 애비뉴 광고의 광범위하고 화려한 풍자는?이 영화는 2000년에 국립영화등기소에 등재되었다.2014년에는 그의 스톱모션 애니메이션 단편 '평화의 길'도 레지스트리에 추가됐다.
1960년대에, 태슬린의 영화들은 약간의 불꽃을 잃었고, 그와 함께 일했던 대부분의 스타들과 함께 그의 경력은 그 10년 후반에 끝났다.그의 마지막 영화는 병장의 사설 해군이었다. 오파렐은 1968년에 밥 호프와 필리스 딜러가 주연을 맡았다.
작가.
태슬린은 세 권의 책, The Bear That Was With With Not (1946년), The Possum That Did (1950년), The World That Not Not (1951년)[8]을 쓰고 삽화를 그렸다.이것들은 모두 풍자적인 요소를 포함하고 있지만 종종 "어린이 책"으로 언급된다.The Bear That That What Wasn't was not an an anymated 만화는 1967년 [2]태슬린의 전 워너 브라더스 동료인 척 존스에 의해 각색되었다.타슬린이 1949년에 쓴 또 다른 어린이 이야기는 스파이크 존스에 의해 기록되었다.서커스가 웃는 법을 배운 방법타슬린은 또한 1952년에 "만화를 만드는 방법"이라는 제목의 교육용 책자를 집필하고 출판했습니다.
죽음.
태슬린은 3일 전 비벌리 힐스의 집에서 관상동맥 혈전증에 걸려 로스앤젤레스의 시더스 시나이 메디컬 센터에서 사망했다.그는 캘리포니아 글렌데일에 있는 포레스트 론 메모리얼 파크에 묻혔다.
필모그래피
디렉터 및 슈퍼바이저로서
- 1933년부터 1946년까지 워너 브라더스 이외의 스튜디오의 만화 단편만 제외하고 전체 목록.
- "포키의 가금류 공장"(1936)은 첫 번째 단계에서 워너 브라더스와 함께 애니메이션으로 짧게 제작되었다.
- '리틀 뷰 포키' (1936)
- '포키 인 더 노스 숲' (1936)
- '포키 로드 레이스'(1937년)
- 《포키 로맨스》(1937년)
- '포키스 빌딩'(1937년)
- '포키스 철도'(1937년)
- '날씨에 관한 이야기'(1937년)
- '말더듬는 돼지 사건'(1937년
- '포키의 이중 트러블'(1937년)
- 뻐꾸기가 가득한 숲 (1937년)
- 크로카데로의 돼지(1938년)
- '이제 여름은 갔다'(1938년)
- '포키 소방관' (1938년
- "성(城)이 있나요?" (1938년)
- '포키의 봄 식재'(1938년)
- '메이저 거짓말' 새벽까지' (1938년)
- "호리 스모크" (1938년)
- '균열된 얼음' (1938)
- '리틀 판초 바닐라'(1938년)
- "당신은 교육입니다"(1938년)는 워너 브라더스와 함께 1단계에서 마지막으로 애니메이션으로 만든 단편이다.
- 영화 '여우와 포도'(1941)는 스크린 젬스, 컬럼비아와 함께 단편 애니메이션으로 제작됐다.
- '엉킨 낚시꾼' (1941)
- '할리우드 우회' (1942)
- 《눈물이 나는 밤나무 아래》(1942) 감독
- 감독으로서의 Wacky Wigwams(1942)
- '우드맨, 저 나무를 살려라'(1942)는 스크린 젬스, 컬럼비아와 함께 단편 애니메이션으로 제작됐다.
- '포키 피그스 페트'(1943)는 워너 브라더스와 함께 2단계에서 단편 애니메이션으로 처음 제작됐다.
- 《해피대피 스크랩》(1943년)
- 미군을 위해 제작된 스나후 일병 만화 '골드브릭'(1943년)
- "가정 전선", (1943) 미군 전용 스나후 사설 만화
- "Puss n' Booty" (1943년), 마지막 흑백 루니 튠 만화
- "I Got Fully of Mutton" (1944)
- 아카데미상 후보에 오른 '스위너 크루너'(1944년)는 톰과 제리 만화 '마우스 트러블'에 패했다.
- 미군을 위해 제작된 스나후 일병 만화 '초하운드'(1944년)
- 브라더 브라트 (1944)
- 미군을 위해 제작된 스나후 일병 만화 '검열'(1944년)
- '플레인 대피' (1944)
- '부비 부화' (1944)
- '바보 큐피드' (1944)
- 태슬린이 연출한 벅스 버니 만화 두 편 중 하나인 "제멋대로의 토끼" (1945년)
- 《미트볼의 뒷면》(1945년)
- "두 마리의 쥐 이야기" (1945년)
- '나쁜 돌팔이'(1945), 신용되지 않음
- '헤어 리무버'(1946)는 워너 브라더스와의 마지막 애니메이션 단편이다.타슬린이 연출한 벅스 버니 만화 2편 중 2편
- 미국 루터교회에서 자금을 댄 평화의 길(1947년) 단편 인형 영화
- 레몬 드롭 키드(1951년) (비신용 공동 감독)
- 최초(1952)
- 창백한 얼굴의 아들(1952)
- Mary Me Again (1953)
- 수잔은 여기서 잤다(1954년)
- 아티스트와 모델 (1955)
- 치마를 입은 중위 (1956)
- 소녀는 어쩔 수 없다(1956)
- 헐리우드 오어 버스트 (1956)
- 성공이 록 헌터를 망칠까?(1957)
- Rock-A-Bye Baby (1958)
- 게이샤 소년 (1958)
- Say One for Me (1959)
- 신더펠라(1960)
- 학사 아파트(1962)
- 돈뿐입니다(1962)
- 다이너클럽의 사나이 (1963년)
- 누가 가게를 돌볼 것인가?(1963년)
- 무질서한 질서(1964)
- 알파벳 살인사건 (1965)
- 레이스 팬티를 입은 스파이(1966년)라고도 알려진 유리 바닥 보트
- 카프리스 (1967)
- 병장의 사설 해군입니다. 오파렐 (1968)
작가로서
- 특별한 지시가 없는 한 시나리오 라이터로서.1935년부터 1946년까지의 만화 단편만을 제외한 전체 목록.
- 진부한 협주곡 (1943)
- 카사블랑카에서의 밤 (1946년) (비인정)
- 무슈 보케어(1946년) (미신용)
- 평화의 길(1947년 단편)
- 버라이어티 걸 (1947)
- 풀러 브러시 맨(1948)
- 원터치 오브 비너스 (1948)
- 창백한 얼굴(1948)
- 리치몬드(1949년)
- Love Happy (1949년
- 뛰어난 여성 (1949년) (추가 대화)
- 굿유머맨(1950)
- Kill the Umpire (1950년) (또한 스토리)
- 풀러 브러시 걸(1950)
- 레몬 드롭 키드 (1951)
- 최초(1952)
- 창백한 얼굴의 아들(1952)
- Mary Me Again (1953)
- Red Garters (1954) (신용되지 않음)
- 5 집에 반대 (1955년) (비신용)
- 아티스트와 모델 (1955)
- 치마를 입은 중위 (1956)
- 스칼렛 아워(1956년) (또한 이야기)
- 인생에서 가장 좋은 것은 공짜다(1956) (비인정)
- 소녀는 어쩔 수 없다(1956)
- Hollywood or Bust (1956) (비신인 기고 작가)
- 성공이 록 헌터를 망칠까?(1957) (또한 이야기)
- Rock-A-Bye Baby (1958) (또한 이야기)
- 게이샤 소년 (1958년) (같은 이야기)
- 신더펠라(1960)
- 백설공주와 스리 스투지 (1961) (비인정)
- 학사 아파트(1962)
- Gigot (1962) (신용되지 않음)
- 누가 가게를 돌볼 것인가?(1963년)
- 무질서한 질서(1964)
- 카프리스 (1967)
- 아니었던 곰 (1967년 애니메이션 단편) (스토리)
- 병장의 사설 해군입니다. 오파렐 (1968)
- 서양에서 가장 흔들리는 총(1968년)
프로듀서로서
원천
- Sigall, Martha (2005). "The Boys of Termite Terrace". Living Life Inside the Lines: Tales from the Golden Age of Animation. University Press of Mississippi. ISBN 9781578067497.
레퍼런스
- ^ a b http://www.michaelbarrier.com/Interviews/Tashlin/tashlin_interview.htm
- ^ a b c d "Frank Tashlin - Lambiek Comiclopedia".
- ^ 렌버그, 제프애니메이션 속 인물: 영화 & 텔레비전의 수상 경력이 있는 전설적인 애니메이션 제작자 국제 가이드, 페이지 333.할 레너드 사, 2006년ISBN 978155786717.2017년 4월 28일에 액세스.태슬린, 프랭크 b: 1913년 2월 19일 뉴저지 위호켄, d: 1972년 5월 5일 할리우드, 캘리포니아.
- ^ 예에 대해서는, http://strippersguide.blogspot.com/2008/09/obscurity-of-day-van-boring.html 를 참조해 주세요.
- ^ 페이스북 팬 페이지– https://www.facebook.com/pages/Van-Boring-He-Never-Says-a-Word/108739165850755
- ^ a b Sigall (2005), 페이지 71
- ^ a b c Sigall (2005년), 페이지 71~72
- ^ a b Sigall (2005), 페이지 73
- ^ Sigall (2005), 페이지 70