칼 퍼킨스

Carl Perkins
칼 퍼킨스
Carl Perkins on the Johnny Cash Christmas Special (1977)
1977년 퍼킨스
태어난
칼 리 퍼킨스

(1932-04-09)1932년 4월 9일
죽은1998년 1월 19일 (1998-01-19) (65세)
미국 테네시 잭슨
휴게소리지크레스트 묘지
미국 테네시 주 잭슨
직업
  • 가수
  • 작곡가
음악적 경력
장르
계기
  • 보컬스
  • 기타를 치다
년 활동1946–1997
레이블
관련 행위

칼 리 퍼킨스(Carl Lee Perkins, 1932년 4월 9일 ~ 1998년 1월 19일)[1][2]는 1954년부터 멤피스의 선 스튜디오에서 가장 두드러지게 녹음한 미국의 가수, 작곡가, 기타리스트였다.그의 가장 잘 알려진 노래로는 "Blue Sede Shoes", "Matchbox", "Everybody's Trying to Be My Baby" 등이 있다.

찰리 대니얼스에 따르면, "칼 퍼킨스의 노래는 록커빌리 시대를 의인화했고, 칼 퍼킨스의 소리는 록커빌리 사운드를 그 누구보다도 의인화시켰는데, 그 이유는 그는 결코 변하지 않았기 때문이다.[3]퍼킨스의 노래는 엘비스 프레슬리, 비틀즈, 지미 헨드릭스, 조니 캐시, 에릭 클랩튼과 같은 영향력 있는 예술가들에 의해 녹음되어 대중음악의 역사에서 그의 위치를 더욱 확고히 했다.폴 매카트니는 "칼 퍼킨스가 없었다면 비틀즈는 없었을 것"[4]이라고 말했다.

"로카빌리의 왕"으로 불리는 그는 로큰롤 명예의 전당, 로카빌리 명예의 전당, 멤피스 음악 명예의 전당, 내슈빌 송라이터 명예의 전당에 헌액되었다.그는 또한 그래미 명예의 전당 상을 받았다.

전기

초년기

퍼킨스는 테네시주 팁튼빌에서 가난한 소작인 루이스와 벅 퍼킨스의 아들로 태어났다.[5]여섯 살 때부터 그는 학교 수업이 있든 없든 가족과 함께 목화밭에서 장시간 일했다.[6]그는 교회에서 백인 친구들이 부르는 남부 복음음악과 목화밭에서 일하는 흑인 들판 일꾼들이 부르는 남부 복음음악을 들으며 자랐다.[7]토요일 밤에 퍼킨스는 아버지의 라디오로 그랜드 올레 오프리 음악을 듣곤 했다.로이 아커프의 방송으로 인해 그는 부모님께 기타를 부탁하게 되었다.[8]그들이 하나를 살 여유가 없었기 때문에, 그의 아버지는 시가 박스와 빗자루로 하나를 만들었다.결국 한 이웃이 그의 아버지에게 낡아빠진 진 오트리 기타를 팔았다.퍼킨스는 새로운 현악기를 살 여유가 없었고, 그것들이 고장났을 때, 그는 현악기를 다시 연주해야만 했다.매듭은 그가 다른 음으로 미끄러질 때 손가락을 베었고, 그래서 그는 파란색 음의 한 종류에 비틀거리며 음을 구부리기 시작했다.[3][9]

퍼킨스는 아커프의 "위대한 얼룩새"와 "와바시 캐논볼"의 일부를 오프리 경기장에서 연주하는 것을 듣고 스스로에게 가르쳤다.그는 또한 빌 먼로의 빠른 플레이와 보컬을 초기 영향력으로 꼽았다.[10]퍼킨스는 또한 낡은 통기타에 블루스와 복음음악을 연주한 60대 흑인 현장 근로자 존 웨스트브룩에게서도 배웠다.웨스트브룩은 퍼킨스에게 "가까이 다가가라.당신은 그것이 목졸라 내려오는 것을 느낄 수 있고, 당신의 머리를 통해 당신이 살고 있는 당신의 영혼으로 내려온다.느낄 수 있다.진동하게 해."[3][9]

1947년 1월 퍼킨스 가족은 테네시 레이크 카운티에서 메디슨 카운티로 이주했다.이제 멤피스와 가까운 곳에서 퍼킨스는 더욱 다양한 음악에 노출되어 있었다.[11]열네 살 때 그는 "Magg, Movie에 너를 데려갈게"라는 컨트리 곡을 작곡했다.결국필립스가 그의 선 레코드 레이블에 퍼킨스와 계약하도록 설득한 것은 그 노래였다.[12]

연주자로서의 시작

퍼킨스와 그의 형 제이는 1946년 말 수요일 밤부터 잭슨에서 남쪽으로 12마일 떨어진 45번 고속도로의 코튼 볼 주점에서 연예인으로 첫 출연료를 받는 일을 했다.퍼킨스는 14살이었다.그들이 연주한 곡들 중 하나는 빌 먼로의 "블루문 오브 켄터키"의 업 템포 컨트리 블루스 셔플 버전이었다.무료 음료는 선술집에서 노는 특권 중의 하나였고, 퍼킨스는 그날 첫날밤 맥주를 네 잔 마셨다.한 달도 되지 않아 칼과 제이는 잭슨의 서쪽 경계선 근처에 있는 샌드덕터 선술집에서 금요일과 토요일 밤 놀이를 시작했다.두 곳 모두 이따금씩 싸우는 장면이었고, 퍼킨스 형제는 둘 다 파이터로서 명성을 얻었다.[13]

그 후 몇 년 동안 퍼킨스 형제는 베미스와 잭슨 주변의 다른 선술집들, 엘 란초, 길가 여인숙, 힐탑 등 그들이 더 잘 알려지기 시작했다.칼은 동생 클레이튼을 설득하여 직립 베이스 연주를 하여 밴드의 소리를 완성시켰다.[14]

퍼킨스는 테네시 람블러스의 멤버로 1940년대 후반 잭슨에서 WTJS를 정기적으로 공연하기 시작했다.그는 또한 헤일로프트 프롤릭에도 출연했는데, 이 곡에서 그는 그랜드 올레 오피리에서 로버트 룬이 한 것처럼 때때로 "토킹 블루스"를 포함한 두 곡을 공연했다.퍼킨스와 그의 형제들은 Early Morning Farm and Home Hour에 출연하기 시작했다.긍정적인 청취자의 반응은 어머니 최고 밀가루가 후원하는 15분 코너를 만들었다.1940년대 말까지 퍼킨스 브라더스는 잭슨 지역에서 가장 잘 알려진 밴드였다.[15]퍼킨스는 목화 따기, 각종 공장과 공장에서 일하기, 콜로니얼 베이킹 컴퍼니의 팬 그리저(pan greaser)로서 이 초기의 대부분 동안 낮의 일을 했다.[16][17]

1953년 1월 퍼킨스는 수년 동안 알고 지내던 발다 크리더와 결혼했다.제과점에서의 일이 아르바이트로 줄어들자, 자신의 직업을 가진 발다는 퍼킨스에게 선술집을 풀타임으로 일하기 시작하라고 격려했다.그는 일주일에 6박을 하기 시작했다.같은 해 말 그는 W.S. "Fluke" Holland를 드러머로 밴드에 추가했다.홀랜드는 음악가로서의 이전 경험은 없었지만 리듬감이 좋았다.[18]

1953년 테네시 코빙턴에서 뛰었을 때 퍼킨스 브라더스를 기억했던 말콤 옐빙턴은 칼이 특이한 블루스 같은 스타일을 가지고 있다고 언급했다.[19]1955년까지 퍼킨스는 자신의 자료를 녹음기로 녹음한 테이프를 만들어 컬럼비아나 RCA와 같은 회사에 보냈고, "콜럼비아 레코드, 뉴욕 시"와 같은 주소지가 있다."나는 RCA와 컬럼비아에 테이프를 보냈고 그들에게서 어떤 소식도 들은 적이 없었다."[20]

1954년 7월, 퍼킨스 부부는 라디오에서 엘비스 프레슬리, 스코티 무어, 빌 블랙의 "Kentucky의 블루문"의 새로운 개봉 소식을 들었다.[21]노래가 희미해지자 퍼킨스는 "멤피스에 우리가 하는 일을 이해하는 남자가 있다.그를 만나러 가야겠어."[22]또 다른 이야기에 따르면 멤피스로 가야 한다고 말한 사람은 발다였다.[23]후에 프레슬리는 퍼킨스에게 잭슨에게 여행을 가서 퍼킨스와 그의 그룹이 엘 란초에서 경기하는 것을 보았다고 말했다.[20]

수년 후 음악가 진 빈센트는 인터뷰에서 "켄터키의 블루문"이 "새로운 소리"가 아니라 "많은 사람들이 그 전에, 특히 칼 퍼킨스"라고 말했다.[24]

선 레코드

1956년 퍼킨스

퍼킨스는 1954년 10월 초 Sun Records에서 Sam Phillips 오디션을 성공적으로 치렀다.1955년 3월 19일 필립스 소유의 플립 레이블(151)에 「무비 매그그」와 「턴 어라운드」가 발매되었다.[25]'턴 어라운드'는 지역 흥행작이 되었고, 퍼킨스는 엘비스 프레슬리와 함께 아칸소 마리안나웨스트 멤피스의 극장에 출연하기로 예약되었다.[2][26]쟈니 캐시와 테네시 투는 선 뮤지션들의 공연에 추가될 다음 뮤지션이었다.1955년 여름 동안 아칸소 주의 리틀록포레스트 시티, 그리고 미시시피 주의 코린트투펠로까지 고물이 있었다.엘 란초에서 다시 공연을 하던 퍼킨스 형제는 델라웨어주 우드사이드에서 자동차 사고를 당했다.운전하던 친구가 핸들에 끼여 불타는 차에서 퍼킨스가 끌고 와야 했다.클레이튼은 차에서 튕겨져 나왔지만 크게 다치지는 않았다.[27]

선 감독이 1955년 10월 발표한 또 다른 퍼킨스 곡 'Gone Gone Gone'[28][29]도 지역적 성공을 거뒀다.[30]그것은 "맛있는 나라와 r.&b. 관용구들의 바운스 블루스"였다.[31]B-side는 좀 더 전통적인 컨트리 노래인 "Let the Jukebox Keep On Playing"[32]이었다.

샘 필립스는 퍼킨스의 연주에 대해 "칼이 록을 할 수 있다는 것을 알았다"고 말했다.이 사람이 과연 나라종말을 혁명적으로 바꿀 수 있는 사람인지 확인하고 싶었다고 말했다.[33]

또한 1955년 가을, 퍼킨스는 댄서가 자신의 신발을 긁어모은 데이트 때문에 화가 나는 것을 보고 "푸른 스웨이드 슈즈"[7]를 썼다.[34]몇 주 후인 1955년 12월 19일, 퍼킨스와 그의 밴드는 멤피스의 선 스튜디오에서 열린 세션에서 이 노래를 녹음했다.필립스는 가사의 변경("Go, cat, Go")을 제안했고, 밴드는 곡의 끝을 "부기 뱀파이어"[35]로 바꾸었다.프레슬리는 11월에 Sun Records를 떠나 RCA로 떠났고, 퍼킨스는 Sun에서 1차 록커빌리 아티스트로 남게 되었다.그해 12월 필립스는 그에게 "칼 퍼킨스, 넌 이제 내 락커빌리 고양이야"[36]라고 말했다.1956년 1월 1일 발매된 "블루 스웨이드 슈즈"는 엄청난 차트 흥행작이었다.미국에서는 빌보드 매거진의 컨트리 음악 차트(그가 가질 수 있는 유일한 1위 성공) 1위, 빌보드 베스트셀러 인기 음악 차트 2위에 올랐다.3월 17일, 퍼킨스는 리듬 블루스 차트에서 3위에 오른 최초의 컨트리 아티스트가 되었다.[35][37]그날 밤 퍼킨스는 ABC-TV의 오자크 쥬빌리(Presley는 같은 날 밤 CBS-TV의 스테이지 쇼에서 두 번째로 이 곡을 연주했고, 2월 11일 프로그램에서 처음 불렀다)에서 이 곡을 연주했다.

영국에서는 이 노래가 영국 차트 10위에 올랐다.선 아티스트가 100만 부를 판 첫 음반이었다.B편인 "Honey Don't"는 비틀즈, 완다 잭슨,[7] (70년대) 티 렉스에 의해 가려졌다. 존 레논은 비틀즈가 이 노래를 연주할 때, 링고 스타에게 노래를 맡기기도 전에 리드 보컬을 맡았다.레논은 또한 이 노래를 로스트 레논 테이프에서 연주했다.[37]

도로 충돌

1956년 3월 21일 버지니아 노퍽에서 공연을 한 후, 퍼킨스 브라더스 밴드는 NBC-TV의 페리 코모 쇼에 출연하기 위해 3월 24일 뉴욕으로 향했다.3월 22일 해가 뜨기 직전, 델라웨어 도버우드사이드 사이의 13번 국도에서, 그들의 차량은 픽업 트럭의 뒤를 들이받아 약 1피트의 물이 담긴 도랑으로 들어갔다.홀랜드는 의식 불명인 퍼킨스를 물에서 끌어내야 했다.퍼킨스는 목에 3개의 척추골절과 심한 뇌진탕, 쇄골 골절, 온몸에 열상을 입었다.퍼킨스는 하루 종일 의식이 없었다.픽업트럭 운전자 토마스 필립스(40) 농민이 운전대에 던져지면서 숨졌다.[38]Jay Perkins는 목이 골절되고 심각한 내상을 입었다; 이러한 부상으로 인한 합병증으로 뇌종양으로 이어졌고, 1958년에 사망했다.[39][40]

3월 23일 엘비스의 밴드 멤버 빌 블랙, 스코티 무어, D.J. 폰타나 등이 프레슬리와 함께 출연하기 위해 뉴욕으로 가는 길에 퍼킨스를 방문했다.폰타나는 퍼킨스가 "당신은 나를 보러 오는 천사 무리처럼 보였어."[41]라고 말한 것을 떠올렸다.블랙은 그에게 "야, 엘비스가 사랑을 보낸다"고 말하며 옆 침대에 있던 환자가 산소 천막 안에 있는데도 담배에 불을 붙였다.[42]프레슬리는 또한 퍼킨스의 행운을 빌며 전보를 쳤다.[42]

'블루 스웨이드 슈즈'는 3월 22일까지 50만 부 이상이 팔렸고, 샘 필립스는 퍼킨스에게 페리 코모 쇼에서 금 레코드를 선물하며 축하할 계획이었다.[43]퍼킨스가 부상에서 회복한 동안 '블루 스웨이드 슈즈'는 지역 팝, R&B, 컨트리 차트 1위에 올랐다.빌보드 팝과 컨트리 차트에서도 엘비스 프레슬리의 '하트브레이크 호텔'을 밑도는 2위에 올랐다.4월 중순까지 "블루 스웨이드 슈즈"는 100만 부 이상이 팔렸다.[44]4월 3일, 퍼킨스는 잭슨에서 요양하던 중 프레슬리가 밀턴 버러 쇼에 첫 출연하여 "블루 스웨이드 슈즈"를 공연하는 것을 보았는데, 이것은 그의 세 번째 공연이었다.[45][46]

녹화 및 둘러보기로 돌아가기

퍼킨스는 1956년 4월 21일 텍사스 보몽에서 '빅 D 잼버리' 투어를 시작으로 라이브 공연으로 돌아왔다.[47]그가 투어를 재개하기 전에, 샘 필립스는 선에서 녹음 세션을 주선했고, 에드 시스코는 여전히 화가 난 제이의 자리를 메웠다.4월 중순까지 '딕시 프라이드', '고양이 옷을 입혀라', '오른쪽 끈, 잘못된 요요', '누군가와 사랑을 나눌 수 없다', '모두아기가 되려고 애쓴다', '날 움직이지 마' 등이 녹화됐다.[48]

칼 퍼킨스(왼쪽에서 두 번째)는 영화 잼버리에서 클레이튼 퍼킨스(왼쪽부터 오른쪽까지)와 함께 '글래드 올 오버(Glad All Over)', W.S. 플뤼크(Fluke)' 홀랜드, 제이 퍼킨스(Jay Perkins)를 공연했다.

퍼킨스는 그해 여름 초순부터 '56년 톱스타즈'의 연장 투어에서 하룻밤에 2곡만 연주하는 데 1000달러를 받았다.투어에 참가한 다른 공연자들로는 척 베리, 프랭키 라이몬, 십대들이 있었다.퍼킨스와 일행은 사우스캐롤라이나주 컬럼비아에서 무대에 오르자, 군중들에 의해 턱이 피를 흘리며 무대 위에 눌려 있는 10대를 보고 충격을 받았다."Honey Don't"의 첫 번째 기타 중간 휴식 시간 동안 그들은 무대 밖에서 손을 흔들었고 경찰관의 이중 줄 뒤에 있는 빈 탈의실로 들어갔다.그가 보고 경험한 것에 경악하여 퍼킨스는 투어를 떠났다.[49]진 빈센트, 릴리안 브릭스 등과 함께 '록 앤' 롤쇼에 출연한 그는 9월 말 화요일 밤 펜실베이니아에서 열린 리딩 페어(Reading Fair)에 3만9872명을 끌어들이는 데 일조했다.메사추세츠 브록튼 박람회에서 퍼킨스와 브릭스에게 들려주기 위해 만원 스탠드와 천명의 사람들이 폭우 속에 서 있었다.[50]

선은 1956년에 더 많은 퍼킨스 노래를 발표했다: "Boppin' the Blue"/"모든 마마의 아이들" (243년 1월), 조니 캐시와 공동 집필한 B측, 그리고 "딕시 프라이드"/"미안해, 미안해" (일월 249일."매치박스"/"당신의 진정한 사랑" (Sun 261)은 1957년 2월에 나왔다.[51][30]'보핀블루스'캐시박스 팝 싱글 차트 47위, 빌보드 컨트리 및 웨스턴 차트 9위, 빌보드 탑 100 차트 70위에 올랐다.

"매치박스"는 록커빌리 고전으로 여겨진다.비공식적으로 밀리언 달러 4중주단으로 불리는 퍼킨스, 프레슬리, 조니 캐시, 제리루이스와의 즉석 세션에서 녹음됐다.[7]복음서, 국가, R&B 노래의 선곡인 이 세션의 전체 녹음 파일은 1990년에 발매되었다.[2]

1957년 2월 2일 퍼킨스는 다시 오자크 쥬빌리에 출연하여 "매치박스"와 "블루 스웨이드 슈즈"를 불렀다.그는 또한 1957년 캘리포니아주 콤프턴에서 열린 타운홀 파티에 최소 두 번 이상 출연해 두 곡을 모두 불렀다.[52]이 공연들은 스크린 젬스가 촬영하고 배급하는 웨스턴 랜치 댄스파티 시리즈에 포함되었다.

그는 1957년 8월 선 싱글 274로, 조니 캐시와 공동 작곡한 "That's Right"를 발라드 "Forever Yours"로 지원했다.어느 쪽도 차트에 오르지 못했다.

1957년 영화 잠보레는 "Glad All Over"의 퍼킨스 공연을 포함했다.아론 슈뢰더, 시드 테퍼, 로이 C가 작곡한 곡이다. 베넷[53]선에 의해 1958년 1월에 석방되었다.[54]

Life after Sun

In 1958, Perkins moved to Columbia Records, for which he recorded "Jive After Five", "Rockin' Record Hop", "Levi Jacket (And a Long Tail Shirt)", "Pop, Let Me Have the Car", "Pink Pedal Pushers", "Any Way the Wind Blows", "Hambone", "Pointed Toe Shoes", "Sister Twister", "L-O-V-E-V-I-L-L-E" and other songs.[30]

1959년에는 조니 캐시를 위해 컨트리 앤드 웨스턴의 곡 '부츠 힐의 발라드'를 작곡했는데, 그는 이를 컬럼비아 레코드의 EP에 녹음했다.같은 해, 퍼킨스는 피플스 픽쳐스, 하와이 보이에서 제작한 필리핀 영화에 캐스팅되어 '블루 스웨이드 슈즈'[citation needed]를 불렀다.

그는 1962년과 1963년에 라스베가스의 골든 너겟 카지노에서 자주 공연을 했다.이 기간 동안 그는 중서부의 9개 주를 순회했고 독일 여행을 했다.

1964년 5월에 퍼킨스는 척 베리와 함께 영국을 순회했다.[55]퍼킨스는 자신이 미국에 있는 것처럼 잊혀진 만큼 영국에서는 더욱 더 불명확해질 것이라고 확신하고, 빈약한 관객들을 끌어모으는 수모를 당하고 싶지 않다고 확신하며 투어에 나서기를 꺼려왔다.베리는 그들이 1950년대 이후로 미국에서보다 영국에서 훨씬 더 많은 인기를 유지했으며 매 공연마다 많은 팬들이 몰려들 것이라고 그에게 장담했다.동물》은 두 연주자를 후원했다.투어 마지막 날 밤 퍼킨스는 비틀즈에 둘러싸여 이야기를 나누고 기타를 치며 노래를 부르는 파티에 참석했다.링고 스타는 "Honey Don't"을 녹음할 수 있는지 물었다.퍼킨스가 대답했다, "이 사람아, 어서 해 봐, 해 봐."[56]비틀즈는 이어 "매치박스", "Honey Don't", "Everybody's Trying to Be My Baby"(퍼킨스가 녹음, 1936년 렉스 그리핀이 녹음한 곡에서 개작, 퍼킨스의 새 음악, 1938년 로이 뉴먼이 녹음한 곡) 등의 커버를 녹음했다.비틀즈는 1963년에 "Glad All Over"의 두 버전을 녹음했다.[57]가을에도 독일 여행이 이어졌다.

그는 1964년 6월 내슈빌 틴즈와의 브런즈윅 레코드에서 "론리 하트"로 뒷받침된 "빅 배드 블루스"를 싱글로 발매했다.[58]

1966년 퍼킨스는 돌리 레코드와 계약을 맺고 첫 싱글 '컨트리 보이즈 드림'으로 발매되어 컨트리 차트에서 22위에 올랐다.

퍼킨스는 1968년 조니캐시 극단과 함께 순회 공연을 하는 동안 나흘 동안 폭음을 하며 꽃다운 환각을 하고 기절하는 것으로 끝이 났다.의식을 되찾은 그는 마지막 술병을 들고 바닷가로 나갔다.그는 자서전에서 무릎을 꿇고 "주여, ...난 이 병을 던질 거야.내가 너를 믿는다는 것을 보여 주겠다"고 말한 뒤 술병을 바다에 던지며 정신을 차리겠다고 다짐했다.자신만의 약물 남용 문제가 있었던 퍼킨스와 캐시는 술을 끊지 않기 위해 서로를 지지했다.[59]

1968년 캐쉬는 퍼킨스가 쓴 '아빠베이스'(미국 표준 '써클이 깨지지 않을 것'의 일부를 통합한 곡)를 녹음해 6주간 컨트리 음악차트 1위를 기록했다.'아빠상배스'는 올해의 노래로 컨트리뮤직협회 후보에 올랐다.퍼킨스는 캐쉬의 싱글곡 '수라는 이름의 소년'에서도 리드 기타를 연주했는데, 산 쿠엔틴 교도소에서 라이브로 녹음되어 컨트리 차트 5주, 팝 차트 2위에 올랐다(공연도 그라나다 TV가 방송을 위해 촬영했다).퍼킨스는 캐시 투어 리뷰에서 10년을 보냈으며, 종종 캐시 오프닝 공연으로 활동했다(폴솜과 산 쿠엔틴 교도소 콘서트에서처럼, 캐시가 무대에 오르기 전에 "블루 스웨이드 슈즈"와 "매치박스"를 부른 것이 녹음되었다). 이러한 공연은 2000년대까지 공개되지 않았다.그는 텔레비전 시리즈에도 출연했다.조니 캐쉬쇼.

1969년 4월 16일 캐시가 주최한 텔레비전 프로그램 크래프트 뮤직 에서 퍼킨스는 그의 노래 "Restless"[60][61]공연하였다.

퍼킨스와 밥 딜런은 1969년에 "일리노이주의 샴페인"을 썼다.딜런은 2월 12일부터 21일까지 내슈빌에서 앨범 내슈빌 스카이라인으로 녹음 중이었다.그는 6월 7일 조니 캐쉬 쇼에 출연했을 때 퍼킨스를 만났다.[62]딜런은 작가 블록을 가지고 있었고 퍼킨스가 리듬과 가사를 기부할 때까지 곡을 완성할 수 없었다. 딜런은 그에게 "당신의 노래"라고 말했다.가져가세요.끝내라."[63]공동 작곡한 이 곡은 퍼킨스의 1969년 앨범 On Top에 수록되었다.[64][65]

퍼킨스는 또한 1969년 컬럼비아의 머레이 크루그먼에 의해 뉴욕의 허드슨 밸리, 뉴 리듬 블루스 4중주단에 기반을 둔 록커빌리 그룹과 결속되었다.퍼킨스와 NRBQ는 보핀 더 블루스를 녹음했는데, 보핀 더 블루스는 그의 스테이플인 "턴 어라운드"와 "보핀 더 블루스"를 포함한 곡들에 그를 지지하는 그룹이 등장했고, 퍼킨스와 NRBQ가 별도로 녹음한 곡들을 포함시켰다.[66]캐시와의 TV 출연 중 하나는 1974년 2월 16일 인기 컨트리 시리즈인 희호였다.

토미 캐시(조니 캐시의 동생)는 1970년 퍼킨스가 작곡한 노래 'Rise and Shine'의 녹음으로 '톱텐 컨트리 복음서'를 히트시켰다.빌보드 국가차트에서 9위, 캐나다 국가차트에서 8위에 올랐다.알렌 하든은 1971년 영화 리틀 파우스와 빅할시(1971)의 퍼킨스 작곡 '트루 러브 이즈 위드 프렌드십(True Love Is Great Than Friend)'으로 빌보드 컨트리 차트에서 22위, 알 마르티노 빌보드 어덜트 컨템포러리 차트에서 33위에 오른 바 있다.

저작권 사용료를 놓고 샘 필립스와 오랜 법적 분쟁 끝에 퍼킨스는 1970년대에 그의 노래에 대한 소유권을 얻었다.[67]

만년

1980년대의 록커빌리 부흥은 퍼킨스를 다시 주목받게 하는데 도움이 되었다.1981년 퍼킨스는 폴 매카트니와 함께 "Get It"이라는 곡을 녹음하여 보컬을 제공하고 전 비틀과 기타를 연주했으며, 한 소식통에 따르면 그는 맥카트니와 이 곡을 완전히 공동 작곡했다고 한다.[68]이 녹음은 1982년에 발매된 차트 토핑 앨범 'Tugg Of War'에 수록되었다.[69]1985년 동안 그는 영화 '포키의 복수'의 사운드 트랙의 일부로 리 로커스트레이 캣츠슬림 팬텀과 함께 '블루 스웨이드 슈즈'를 재녹음했다.

1985년 10월, 조지 해리슨, 에릭 클랩튼, 데이브 에드먼즈, 리 로커, 로잔 캐시, 링고 스타는 그와 함께 런던라임하우스 스튜디오에서 생방송으로 녹화되었던 텔레비전 스페셜인 블루 스웨이드 슈즈:로커빌리 세션의 무대에 등장했다.이 쇼는 1986년 1월 1일 채널 4에서 방영되었다.퍼킨스는 두 개의 앙코르와 함께 16곡을 선보여 비상한 공연을 펼쳤다.그와 그의 친구들은 그의 가장 유명한 노래를 작곡한 지 30년 만에 부르면서 세션을 끝마쳤고, 이 노래는 퍼킨스를 눈물짓게 했다.이번 콘서트 스페셜은 그의 후기 경력의 하이라이트였으며 퍼킨스와 그의 게스트들이 전하는 활기찬 공연으로 팬들의 찬사를 받아왔다.이 콘서트는 2006년 스내퍼 뮤직에 의해 DVD로 발매되었다.[70]

퍼킨스는 1985년 내슈빌 송라이터 명예의 전당에 헌액되었다.1987년 로큰롤 명예의 전당에 입성하면서 음악에 대한 그의 공헌에 대한 폭넓은 인식이 이루어졌다.'블루 스웨이드 슈즈'가 로큰롤 명예의 전당 '로큰롤을 형상화한 500곡' 중 하나로 선정됐다.이 곡은 또한 그래미 명예의 전당 상을 받았다.퍼킨스는 이 장르에 대한 선구적인 공헌을 인정받아 로카빌리 명예의 전당에 헌액되었다.

퍼킨스가 연기자로서 유일하게 주목할 만한 영화 연기는 존 랜디스의 1985년작 < 속으로>에서 나왔는데, 이 영화에는 퍼킨스와 데이비드 보위가 연기한 인물들이 서로 손에 죽는 장면이 포함되어 있다.[71]

퍼킨스는 1986년 '55년 Class of 55' 앨범에 캐시, 제리 리 루이스, 로이 오비슨과 함께 멤피스의 선 스튜디오로 돌아왔다.이 기록은 선에서의 그들의 어린 시절과 특히 1956년 퍼킨스, 프레슬리, 캐시, 루이스가 참여한 밀리언 달러 4중주 잼 세션에 대한 찬사였다.

1989년 퍼킨스는 주드의 1위 히트작인 "Let Me Tell You About Love"에서 공동 작곡하고 기타를 연주했다.또한 그 해, 그는 앨범 Friends, Family, Legends에 대한 플래티넘 레코드와 음반 계약을 체결하여, Paul Shaffer, Will Lee와 함께 Chet Atkins, Travis Trit, Steve Wariner, Joan Jett, Charlie Daniels의 공연을 선보였다.이 앨범을 제작하는 동안 퍼킨스는 목암에 걸렸다.

그는 다시 선 스튜디오로 돌아와 프레슬리의 첫 기타 연주자인 스코티 무어와 함께 D. J. 폰타나, 마르쿠스 반 스토리와 요르단 장인들이 함께 출연한 벨 미이드 레코드가 발매한 앨범 706 ReUNION에서 녹음했다.1993년 퍼킨스는 켄터키 글래스고에서 촬영된 자신의 노래 "딕시 프리드"의 리메이크 뮤직 비디오에서 켄터키 헤드헌터스와 함께 공연했다.1994년에는 듀안 에디, 매버릭스와 팀을 이뤄 레드핫기구가 제작한 에이즈 혜택 앨범 레드핫+컨트리(Red Hot+Country)에 '매치박스'를 기부했다.

1996년 독립 레이블 다이너믹 레코드가 발표한 그의 마지막 앨범 '고캣!'퍼킨스가 보노, 조니 캐시, 존 포게티, 조지 해리슨, 폴 매카트니, 윌리 넬슨, 톰 페티, 사이먼, 링고 스타와 함께 듀엣을 부르는 것이 특징이다.[72][73]

그의 마지막 주요 콘서트는 그가 죽기 4개월 전인 1997년 9월 15일 런던 로열 앨버트 홀에서 열린 뮤직 몬테라트 올스타 자선 콘서트였다.

사생활

아동학대 예방에 대한 강력한 옹호자인 퍼킨스는 잭슨 익스체인지 클럽과 협력하여 테네시 주에 아동학대 예방 센터를 설립하고 전국 네 번째로 설립했다.퍼킨스가 기획한 콘서트의 수익금은 1981년 10월에 아동학대 예방법을 제정하기 위한 내셔널 익스체인지 클럽의 보조금과 결합되었다.수년간 매년 Circle of Hope Telethon은 센터 연간 운영 예산의 4분의 1을 창출했다.[74]

퍼킨스는 딸 데비 1명과 아들 스탠, 그렉, 스티브가 있었다.

맏아들 스탠도 녹음 아티스트다.2010년에는 제리 네일러와 힘을 합쳐 듀엣곡 'To Carl: Let it Vibrate'를 녹음했다.스탠은 로카빌리 명예의 전당에 헌액되었다.

퍼킨스는 1998년 1월 19일, 65세의 나이로 테네시주 잭슨 매디슨 카운티 병원에서 목암으로 사망했다.그는 지난 달에 몇 차례 경미한 뇌졸중을 겪었다.그의 장례식에 참석한 조문객 중에는 조지 해리슨, 제리 루이스, 와이노나 저드, 가스 브룩스, 내슈빌 요원 짐 댈러스 크라우치, 조니 캐시, 준 카터 캐시 등이 있었다.퍼킨스는 잭슨의 리지크레스트 묘지에 매장되었다.

퍼킨스의 미망인 발다 드베레 퍼킨스는 2005년 11월 15일 잭슨에서 세상을 떠났다.

기타 스타일

기타리스트 퍼킨스가 손가락질, 페달 스틸 기타 모방, 손바닥 돌연변이, 아르페지오스, 오픈 스트링, 싱글 및 더블 스트링 굽힘, 색채, 컨트리 및 블루스 릭스, 트리톤과 기타 톤의 충돌 릭스(다른 키의 노트를 포함하고 논리적이고 종종 대칭적인 패트로 움직이는 짧은 구절)를 사용하였다.음).[75] 6번째와 13번째 화음, 9번째 화음, 9번째 화음, 그리고 9개의 화음, 그리고 서스펜션을 포함하는 화음의 풍부한 어휘가 리듬 부분과 솔로에서 나타난다.동기화의 자유로운 사용, 화음 예측(다른 플레이어보다 먼저 화음을 바꾸는 것, 흔히 8번째 음에 의한 것), 크로스픽(업비트나 다운비트에 억양이 다양하게 떨어지도록 8번째 음의 3개 패턴을 반복하는 것)도 그의 수법 속에 들어 있었다.[76]

레거시

다른 유명한 동료들과 함께 퍼킨스를 기념하는 역사적인 표식
퍼킨스를 기리는 역사적인 플래카드 계속

퍼킨스는 1996년 음악 작가 데이비드 맥기(David McGee)와 공동으로 자서전 《고, 고양, 고(Go, Cat, Go)》를 썼다.산타모니카에 본사를 둔 제작사 패스트레인 엔터테인먼트가 2009년 개봉을 목표로 한 전기 영화 제작 계획을 발표했다.[77][78]

2004년에 롤링 스톤은 퍼킨스를 역대 가장 위대한 예술가 100인 리스트에 99위로 선정했다.[79]

비틀즈의 많은 라이브 쇼는 'Everybody's Trying To Be My Baby', 'Matchbox', 'Honey Don't'와 같은 칼 퍼킨스의 노래의 록 'N' 롤 커버로 가득 찼다.

그가 만든 '블루 스웨이드 슈즈' 버전은 2006년 미국 의회도서관 국가기록등기부국가기록보존위원회에 의해 포함되었다.[80]

퍼킨스 가족은 여전히 그의 노래를 소유하고 있다.[67]

Dirty South 앨범에 실린 Drive-By Trackers는 그에 관한 노래인 "Carl Perkins's Cadillac"을 녹음했다.테네시주 잭슨에 있는 칼 퍼킨스 아레나는 그의 영예로 이름이 지어졌다.

조지 소로구드와 구축함은 1985년 앨범 매버릭에서 "딕시 프리드"를 다루었다.켄터키 헤드헌터스는 또한 1968년 앨범 "No Introposition Needded"에서 키이스 드 그루트가 그랬던 것처럼, 지미 페이지는 리드기타, 존 폴 존스는 베이스로 곡을 다루었다.[81]

리키 넬슨은 1957년 데뷔 앨범 '리키'에서 퍼킨스의 'Boppin' the Blues'와 'Your True Love'를 취재했다.

퍼킨스는 2005년 조니 캐쉬 전기영화 "Walk the Line"에서 조니 "키드 멤피스" 홀리데이에 의해 그려졌다.

퍼킨스는 테네시주 잭슨의 멤피스 램부트 대학에서 열린 2018년 테네시 뮤직 어워드 행사 중 '평생 공로상'을 수상했다.

수상

칼 퍼킨스의 다음 녹음은 그래미 명예의 전당에 헌액되었는데, 그래미 상은 "적격적이거나 역사적 의미가 있는" 최소 25년 된 녹음들을 기리기 위해 1973년에 제정된 특별한 그래미상이다.

칼 퍼킨스: 그래미 명예의 전당상[82]
출시 연도 제목 장르. 라벨 인덕티드 연도 메모들
1956 "블루 스웨이드 슈즈" 로큰롤(싱글) 선 레코드 1986

음반 목록

스튜디오 앨범

  • 댄스 앨범 (1957)
  • 전 로타 샤킨(1958)
  • 컨트리 보이즈 드림 (1967년)
  • On Top (Columbia, 1969년)
  • My Kind of Country (Mercury, 1973년)
  • 올 블루 스웨이드의 등(1978년)
  • 컨트리 소울 (1979)
  • 푸른 스웨이드 슈즈의 제자 (1984)
  • Born to Rock (1989년)
  • Friends, Family & Legends (1992년)

공동 앨범

라이브 앨범

종교 앨범

  • 록앤복음(1979년)
  • 지팡이 크릭 글로리 교회 (1979년)
  • 복음서(1984년)

선택한 컴필레이션

  • 칼 퍼킨스의 최고 히트곡(1969년, 재녹음)
  • 오리지널 골든 히트 (1969년)
  • 컨트리 록 씨 (수요, 1977)
  • 저 록킹 기타맨(1981)
  • Carl Perkins 발표 (Accord, 1982년)
  • 모든 길 (Joker, 1982년)
  • 멤피스로 돌아가기 (Joker, 1982년)
  • 보핀 뉴블루스 (1982)
  • Born to Boogie (오하라 레코드, 1982년)
  • 이 올레 하우스 (1982)
  • 프리젠테이션(1982)
  • 칼 퍼킨스의 심장과 영혼 (Allegiance, 1983)
  • 칼 퍼킨스 (Dot, 1985년)
  • 오리지널 태양 최고 히트곡(1986)
  • Up Through the Years 1954-57 (1986)
  • 컨트리 보이즈 드림 - 돌리 마스터즈 (Bear Family, 1991년)
  • Take Me Back (1993)
  • Back on Top - (Bear Family, 2000; 4개의 CD, 1968–1975로 구성)

게스트 출연

  • Judds: 최대 히트작 2권(1991)
  • 필립 클레이풀: 퍼펙트 월드(1999)

차트 앨범

연도 앨범 피크 포지션 라벨
US 컨트리
1969 칼 퍼킨스의 최고 히트곡(재기록) 32 컬럼비아
On Top 42
오리지널 골든 히트 43 태양
1973 My Kind of Country 48 수성.
1982 생존자 라이브
(조니 캐시, 제리루이스와 함께)
21 컬럼비아
1986 55학번
(제리 리 루이스, 로이 오비슨, 조니 캐시 포함)
15 아메리카/머큐리

차트화 싱글

연도 싱글 피크 차트 위치 앨범
US 컨트리 미국 CAN 컨트리
1956 "블루 스웨이드 슈즈" 1 2 Dance Album of...칼 퍼킨스
"Boppin' the Blues" 7 70
"딕시 프라이드" 10 오리지널 골든 히트
"미안해, 미안하지 않아" 뒤집다 블루 스웨이드 슈즈
1957 "당신의 진실한 사랑" 13 67 Dance Album of...칼 퍼킨스
1958 "핑크 페달 푸셔" 17 91 더 킹 오브 락
1959 "포인트 토 슈즈" 93
1966 "컨트리 보이즈 드림" 22 컨트리 보이즈 드림
1967 "샤인, 샤인, 샤인" 40
1969 "Restless" 20 칼 퍼킨스의 히트곡
1971 "너 없는 나" 65 조니 캐시 뒤에 있는 남자
"코튼 탑" 53
1972 "High on Love" 60 싱글 전용
1973 "(렛츠 겟) 딕시퍼드"(1973년 버전) 61 My Kind of Country
1986 "Birth of Rock and Rock and Roll 31 44 55학번
1987 55학번 83
1989 "찰렌" 74 Born to Rock

빌보드 연말 공연

연도 노래 연말
포지션
1956 "블루 스웨이드 슈즈" 18

메모들

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참조

외부 링크