발칸 음악

Balkan music

발칸 음악(Balkan music)은 남동유럽 발칸 지역에서 발견되는 음악의 일종이다.그 음악은 복잡한 리듬에 의해 특징지어진다.발칸 음악에서 유명한 밴드로는 타라프 드 하두크, 팡파르 시오콜리아, 노 스모킹 오케스트라가 있다.

역사적 음악적 영향

비잔틴 중세 음악

주요 기사: 비잔틴 음악

비잔틴 음악(그리스어: βυαατνήήή μσιήήή))은 콘스탄티노폴리스 의식에 이어 기독교 교회의 중세 신성한 성가곡과 결부되어 있다.그것의 모달 시스템은 고대 그리스 모델에 기반을 두고 있다.대규모 찬송가 형식의 발전은 5세기 멜로드라마인 로마노스의 작품(6세기)에서 그 절정을 찾는 길고 정교한 계율 설교인 콘타키온이 등장하면서 시작된다.10세기 중반에 처음 등장하고 8종류의 음악 체계로 편곡된 1,000여 종의 트로피리아와 고대 그리스의 음악과 밀접한 관련이 있는 비잔틴 음악의 전체 체계를 담고 있는 방대한 책인 이르몰로시온에 리히모이가 모여 있다.

그리스 음악

주요기사 : 그리스 음악

그리스 민속 음악으로는 드모티카, 크레탄, 니시오티카, 폰티안, 라이코, 레베티코 등이 있다.그리스 음악은 발칸을 중심으로 그리스 본토와 그리스 섬의 여러 지역의 음악의 요소들을 종합하여 그리스 정교회의 성가곡과 크레타, 비잔틴 음악의 음악에 대한 참고문헌으로 발전하였다.에게 제도의 음악은 니시오티카 노래로 알려져 있다; 그리스인의 특징은 매우 다양하다.크레타에는 유명한 민속 춤 전통이 있다; 그것은 펜토잘리스와 같은 신속한 춤을 포함한다.대부분의 그리스 민요는 리라, 클라리넷, 기타, 바이올린 그리고 때때로 만돌린과 같은 그리스 악기를 동반한다.그리스 민속 무용으로는 칼라마티아노스, 시르토스, 소스타 등이 있다.

오스만 음악

주요 기사:오스만 음악

디미트리 칸테미르는 오스만 음악의 작곡가였다.오스만이 통치하던 시기에 발칸반도에 많은 악기가 소개되었지만, 많은 오스만 악기는 현지인들에게 차용되었다.

'발칸'은 날카로운 산을 뜻하는 터키어다.이와 같이 메테르와 터키의 리듬과 멜로디의 영향을 발칸 음악에서 볼 수 있다.19세기에는 1828년부터 시작된 재니사리 투르크인들의 메테르헤인 형성을 대체한 터키 군악대를 모방했다.보아하니 터키에서와 마찬가지로 고대 전통 오보에(주르나, 수라, 미즈마르)와 이중 엠브란 북 앙상블을 퇴치한 것으로 보인다.

전근대 발칸 음악

불가리아 전통 음악

불가리아 음악에서 전통적인 민속악기는 다양한 종류의 백파이프(가이다와 카바가이다), 드럼(타판), 타람부카, 종, 다이어, 클라퍼, 질마샤, 프라포르츠시를 포함한다.목관악기:술라, 카발, 두두크, 드보얀카, 오카리나, 아코디언.현악기: 가둘카, 탐부라, 바이올린, 만돌린, 기타, 구슬.

세르비아 전통 음악

네만지크 왕조 시대에는 음악가들이 왕실에서 중요한 역할을 하였으며, sviralnici, glumci, praskavnici로 알려져 있었다.음악적 후원자로 알려진 다른 통치자들로는 스테판 두샨, 스테판 라자레비치, 그리고 추라시 브란코비치 등이 있다.중세 악기들은 뿔, 트럼펫, 루츠, 시편, 심벌즈를 포함했다.

파생상품과 월드뮤직

루마니아 브라스 밴드

팡파르 시오슐리아는 세계 음악 관객뿐만 아니라 록과 레이브 팬들에게 어필하는 강력한 브라스 사운드로 유럽의 많은 팬들을 사로잡았다.1997년 에른스트와 노이만은 팡파르 시오슐리아를 부쿠레슈티 스튜디오 일렉트로 레코드로 데려가 데뷔 앨범을 녹음했다.'라디오 파스카니'라는 앨범은 1998년 베를린 음반사 피라냐 뮤식(Piranha Music)에서 발매돼 즉각적인 성공을 입증했다.루마니아의 또 다른 인기 밴드는 타라프 드 하두크였다.[1]

진보적 발칸족

진보적인 발칸 민족은 많은 서구 국가들, 특히 미국에서 증가해왔다.그것은 전국의 진보적인 사회에서 가장 큰 성공을 거두었다.미국의 젊은 세대들은 이 장르의 가능성을 발견하고 미국 전역의 작은 클럽과 축제에 그것을 가져오고 있다.

그 음악의 낙관적이고 극적인 음색은 부족 퓨전 벨리댄스 커뮤니티에서도 다음과 같은 사람들을 끌어 모았다.부족 퓨전은 전통 춤, 의상, 음악 스타일을 엄격하게 모방한다고 주장하지는 않지만 발칸 전통에서 영감을 끌어낸다.

발칸의 영혼과 펑크

베이 에어리어, CA 밴드 조사관 가다제는 주로 전통적이고 현대적인 발칸 댄스곡을 연주하지만, 음악가들의 다양한 배경 때문에 재즈와 실험음악의 요소들을 들을 수 있다.

브루클린에 본사를 둔 슬라브 소울 파티!는 전통적인 발칸 리듬과 비트를 재즈, 소울, 펑크와 댄스 팝의 에너지로 불어넣는 브라스 뮤지션들의 거장 앙상블이다.

영국계 밴드 샘과 웜프는 발칸 펑크 스타일로 음악을 뿌리내리며 캐치있고 에너지 넘치는 리듬과 함께 현대적인 느낌을 연출했다.

미국 출신의 아티스트 발칸 범프는 발칸 브라스 전통과 일렉트로닉 뮤직, 힙합 등을 섞었다.

플라멩코 발칸 크로스오버

또 다른 인기 있는 탐험은 발칸 음악과 플라멩코, 재즈, 중동 음악 같은 메디테라란 주변의 다른 스타일들 사이에 있었다.밴쿠버에 기반을 둔 연기자 이반 투카코프와 탐부라 라사는 이런 스타일과 그 이상을 탐구한다.

발칸 비트

발칸 전통 음악에는 현대적인 전자 비트가 혼합되어 있다: 이 장르는 1990년대 중반 베를린 지하 장면에서 처음 등장했다.발칸비츠 월례 파티가 지금도 계속되고 있는 베를린 DJ 로버트 소코가 만든 말이다.그리고 나서 그것은 유럽과 세계 현장으로 퍼졌고, 오늘날에는 확립된 장르가 되었다.[2]

나라별, 민족별 음악

저명한 예술가들

참고 항목

참조

  1. ^ "Nonesuch Records Taraf de Haïdouks".
  2. ^ Rossig, Rüdiger (11 June 2006). "Punk den Balkan". Taz. Retrieved 10 October 2013.

추가 읽기

  • 음룽고, 지나이다."호파!": 남아프리카의 대중문화에서 발칸학을 탐구한다.2014년 디스.
  • 라우즈비악, 미르자나.다른 마을: 미국의 국제 민속 춤과 발칸 음악 그리고 춤.UMI, 1999.
  • 마르코비치, 알렉산드라"고란 브레고비치, 발칸 음악 작곡가."Ethnologia Balkanica 12 (2008): 9–23.
  • 다우, 케빈."전국적인 음경의 지역적 목소리: 그리스에서 발칸 음악과 춤."(2007) : 175–192.
  • Buchanan, Donna A, Ed. Balkan Popular Culture 및 Otman Ecumene:음악, 이미지, 지역 정치 담론.허수아비 프레스, 2007.
  • 크레멘리예프, 보리스."발칸 음악의 사회문화적 변화"서부 민속 34.2 (1975년): 117–136.
  • 샘슨, 짐. "발코르드와 다리: 발칸 음악에 대한 예비적 생각"음악학, UDC 781.7 (497)(5) (2005): 37–55.
  • 라이스, 티모시."불가리아 또는 찰가리아: 대중음악이 대중음악을 대중적으로 매개하는 불가리아 민족주의의 감쇠"전통음악 34년(2002년): 25-46.
  • 샘슨, 짐.발칸 반도의 음악.브릴, 2013년
  • 쿠르켈라, 베사"동부 발칸 지역의 음악 미디어: 민영화, 규제 철폐, 신전통"국제 문화 정책 저널 3.2 (1997년): 177–205.
  • 아처, 로리"터보폴 논란 추정:국가와 발칸반도의 대중음악."남동유럽 36.2(2012): 178–207.
  • 페나넨, 리스토 페카."비늘이 없어짐: 발칸 민속 음악 연구와 오스만 유산."뮤지콜로지아 8 (2008) : 127–147.
  • 코바치치, 모히카"다른 사람의 음악이나 우리의 음악: 슬로베니아 사람들 사이에서 발칸 음악"제1회 동남유럽 음악·무용을 위한 ICTM 연구단 심포지엄.2008.
  • 야코블제비치, R. "무서운 베르니레어:전통과 해체 사이의 발칸 음악 재평가."발칸 반도의 음악 연습:민족학적 관점-11월부터 열린 국제회의의 진행2012년 23권
  • Pennanen, Risto Pekka. "Balkan Music Between Beast and Westerday—분석상의 몇 가지 문제점"탐페레 대학(1994)의 연구 논문.
  • 셰한, 패트리샤 K. "전통적인 음악과 문화의 선구자로서 발칸 여성"문화간 관점의 여성과 음악: 45-53.
  • 블롬, 얀-펫터"발칸 민속음악의 리듬 구조 원리."Antrophologiska Studier 25.26 (1978년) : 2–11.
  • 볼틱, 잘라, 카르멘 에르하베크."초국가적인 디바 구성: 발칸 터보 포크 음악의 겐더드 제작."(2011년): 35–52.
  • 머시치, 라지코슬로베니아에서의 발칸과 인식의 양면성: "발칸주의"의 공포와 음악에 대한 열정.나, 2007년.
  • 페탄, 스바니보르"발칸 대중음악?아니, 고마워:크로아티아의 경치."발칸 대중음악. 1996.
  • 베이커, 캐서린."수행의 정치:초국가주의와 과거 유고슬라비아 대중음악의 한계, 1999-2004."민족중심주의 5.3 (2006): 275–293.
  • 프리드먼, 빅터 A. "발칸 어반 뮤직에서 코드스위칭"발칸 반도의 도시 음악:중도 탈락한 민족 정체성 또는 관용과 글로벌 사고의 역사적 사례(2006): 40–54.
  • Kolar, Walter W. 발칸 민속음악의 미터와 리듬에 대한 소개.듀크스네 대학교 탐부리츠 민속 예술 연구소, 1974.
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  • 버튼, 킴 "발칸은 이렇게 말한다.옛 유고슬라비아의 음악과 민족주의."월드 뮤직:대략적인 안내서(1994년): 83-94.
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  • 페트로비치, 앙키카"고대 유고슬라비아 음악의 동근"음악\=연락 중인 문화:수렴 및 충돌(2014년): 13.
  • 라스무센, 레르카 비디치1990년대 보스니아와 세르비아 대중음악: 갈림길, 상반된 의미, 공감대.나, 2007년.

외부 링크