마라티 극장

Marathi theatre
1870년 뭄바이에서 열린 마라티 연극 단체.

마라티 극장(Marathi Theatre)은 마라티어로 된 극장으로, 주로 인도의 마하라슈트라주(Maharashtra주)와 마라티 디아스포라주(Marathi dispora)에서 유래하거나 기반을 두고 있습니다.19세기 중반을 시작으로 1950년대와 1960년대에 번성했으며, 상게나탁(뮤지컬 드라마), 타마샤(민속 무용) 등의 형식을 포함한다.오늘날, 그것은 인도의 다른 지역의 대부분의 극장이 영화와 텔레비전의 맹공에 직면하여 힘든 시간을 보냈을 때, 충실한 관객 기반과 함께 마하라슈트라 주에 계속해서 눈에 띄는 존재감을 가지고 있습니다.레퍼토리는 유머러스한 사회극, 희극, 역사극, 뮤지컬, 1970년대 이후의 실험극과 진지한 드라마에 이르기까지 인도 전역의 [1]연극에 영향을 준 Vijay Tendulkar, P. L. Deshpande, Mahesh Elkunchwar, Satish Alekar의 레퍼토리에 이른다.독립벵골 극장과 마라티 극장은 인도 [2][3]극장의 혁신과 중요한 극작의 최전선에 있었다.

역사

고대와 중세 시대

마하라슈트라 지역은 오랜 연극적 전통을 가지고 있으며, 1세기 사타미푸트라 사타카르니의 어머니인 고타미 발라슈리가 나시크의 동굴 비문에서 초기 언급 중 하나가 발견됩니다.비문에는 그가 [4]신하들을 위해 우타바와 사마자의 연극적 유희를 조직했다고 적혀 있다.

현재 타밀나두주에 있는 탄조르보살레 통치자를 위해 무대에 올려진 마라티 언어로 된 락시마이칼리아남과 강가-카베리 삼바드와 같은 17세기 연극에 대해 언급하는 자료들이 있다.하지만 이것들은 [5][6]궁중에서 공연된 연극들이었다.

영국의 식민지 시대

마라티에서의 첫 번째 무대극은 서사시 라마야나의 인기 에피소드를 바탕으로 한 비슈누다스 바베의 시타 스와이암바르(시타의 결혼)였다.1843년 상리에서 상리왕국의 통치자와 함께 상리왕국을 무대로 한 이 연극은 이웃 카르나타카 지역의 약샤가나라고 불리는 민속극 형식을 바탕으로 한 실험적인 연극이었다.그의 연극이 성공한 후, 그는 라마야나의 다른 에피소드에 대해 더 많은 연극을 무대에 올렸습니다.그의 연극은 셰익스피어파르시 극장의 영향을 많이 받았다.Bhave는 여행 극단을 [7][8]결성했다.그 후 수십 년 동안 얀시치야 라니체 나아탁, 사와이 마드하브라반차 무르티우, 아프할하나차 무르티우체 나아탁, 말하라브 마하라지 같은 유명한 연극들이 목격되었다.그러나 마라티 무대는 고전 작품인 칼리다사아부히나나나사쿤탈람을 바탕으로 한 1880년 안나세브 킬로스카르의 뮤지컬 샤쿤탈과 함께 독특한 극장 형태를 취했다.그의 극단 Kirloskar Natya Mandali의 성공은 Marathi 극장에서 상업 레퍼토리를 위한 길을 닦았고, 그 후 Natak [9]Companies의 설립을 위한 길을 닦았습니다.

마라티 극장의 초기 시기는 콜하트카르, 크루시나지 프라브하카르 카딜카르, 고빈드 발랄 데벨, 람 가네쉬 가드카리, 그리고 산제트 나타크로 알려진 뛰어난 음악극으로 마라티 극장을 풍요롭게 한 안나셰브 킬로스카르 같은 극작가들에 의해 지배되었다.이러한 연극에서 사용되는 음악 장르는 나티야 상게트라고 알려져 있다.간다르바, 케샤브라오 Bhole, Bhaurao Kolhatkar, Deenanath Mangeshkar같은 위대한 가수 배우들이 번성했던 것은 마라티 극장 시대입니다.

독립 후 기간

20세기 후반, 몇몇 연극인들은 그들의 연극에 타마샤나 다샤바타와 같은 전통적인 형식을 포함시켰다.1970년대에 타마샤 형식은 Vijay Tendulkar의 Ghashiram Kotwal, Vijaya Mehta의 Marathi 각색된 베르톨트 브레히트The Woman of Setzuan (1972년)과 Check Circle과 같은 몇몇 유명한 연극에서 서술 장치와 스타일로 사용되었다.브레히트의 스리페니 [3]오페라를 각색한 마샤 (1978)메흐타도 적응했고 이오네스코[10][11]의자와 함께 했어요Pu.la가 쓴 가장 유명한 희극이자 희극인 바랴바르치 바라트.데스팡드'와 이 연극은 여전히 새로운 출연진과 제작진이 있는 극장에서 상영되고 있다.Pu가 만든 캐릭터지만.La.는 허구였고 많은 사람들이 아직도 그들과 관련이 있다.

마라티 랑가부미딘

11월 5일은 "마라티 랑가부미 딘"으로 기념됩니다.

「 」를 참조해 주세요.

참고 문헌

  • Anand Patil (1993). Western influence on Marathi drama: a case study. Rajahaṃsa. ISBN 81-85854-06-8.
  • Dnyaneshwar Nadkarni (1988). Balgandharva and the Marathi theatre. Roopak Book.
  • Shanta Gokhale; National School of Drama (2000). Playwright at the Centre: Marathi drama from 1843 to the present. Seagull Books. ISBN 81-7046-157-X.
  • Shanta Gokhale (2008). "Mapping Marathi theatre". India-seminar. Retrieved 27 February 2016.

메모들

  1. ^ "Modern Marathi theatre had milestones, limitations." The Times of India. 7 June 2011. Archived from the original on 7 May 2013.
  2. ^ 루빈, 196페이지
  3. ^ a b Don Rubin; Chua Soo Pong; Ravi Chaturvedi; Ramendu Majundar; Minoru Tanokura (2001). The World Encyclopedia of Contemporary Theatre: Asia/Pacific. Taylor & Francis. p. 155. ISBN 978-0-415-26087-9.
  4. ^ 바라드팡드, 페이지 163
  5. ^ Peterson, Indira Viswanathan (30 September 2011). "Multilingual Dramas at the Tanjavur Maratha Court and Literary Cultures in Early Modern South India". The Medieval History Journal. 14 (2): 285–321. doi:10.1177/097194581101400207. S2CID 162845441.
  6. ^ "multilingual dance dramas in Tanjore courts". nias.
  7. ^ 다타, 페이지 1087
  8. ^ "Prominent Personalities: Vishnudas Bhave". Sangli.gov.in. Archived from the original on 14 March 2012. Retrieved 27 February 2016.
  9. ^ "Marathi Theatre". 19 March 2012. Archived from the original on 19 March 2012. Retrieved 31 July 2017.
  10. ^ 다르와드커, 368페이지
  11. ^ 다르와드커, 314페이지

레퍼런스

외부 링크