마헤쉬 엘크런치워

Mahesh Elkunchwar
마헤쉬 엘크런치워
태어난 (1939-10-09) 1939년 10월 9일 (82)
파르와, 마하라슈트라
직업극작가
로 알려져 있다.유간트
파티
홀리
소나타
무나라크[필요하다]

마헤쉬 엘크런치워(Mahesh Elkunchwar, 1939년 10월 9일 출생)는 인도의 극작가로서 이론적 저술과 비평적 작품, 그리고[citation needed] 배우와 시나리오 작가로 인도 평행 시네마에서 활약한 작품 외에 20편이 넘는 희곡을 자신의 이름으로 각색한 각본 작가다. 오늘날 그는 Vijay Tendulkar와 함께 마라티 극장뿐만 아니라 인도 극장에서도 가장 영향력 있고 진보적인 극작가 중 한 명으로 인정받고 있다. 2014년에는 인도 공연예술계 최고 영예인 산제트 나탁 아카데미 펠로십을 수상하기도 했다.[1]

조기생활과 교육

마하라슈트라 비다르바 지역의 파르와 마을에서 9대째 텔루구 브라만 이주 가정에서 태어난 그는 4살 때 부모를 떠나 외로운 아이로 자라 학업에 거의 관심이 없는 도시를 떠나 인도 도시 중심지 밖에서 자랐다. 영화와 극장이 가족 내에서 금기시되던 시절인 만큼, 그는 입학 때문에 나그푸르로 이사했을 때 첫 연극을 보았다. 여기서 그는 모리스 칼리지에서 공부했고, 나그푸르 대학에서 영어 M.A.를 계속했다. 아직 대학이 인생의 전환점을 맞았지만 어느 날 영화를 보러 갔다가 영화표를 구할 수 없게 되자 그는 결국 연극을 보게 되었다. 그 연극은 1965년 비제이 텐둘카르의 미 진칼로 미 할로(I Won, I Lost)를 연출한 베테랑 극장 감독이다. 연극의 영향을 많이 받은 그는 다음날 다시 연극을 보러 가서 희곡을 쓰기로 결심했다. 그는 다음 해를 온갖 종류의 연극을 읽는 데 바쳤다.[2][3]

경력

그는 1999년 총장으로 퇴임할 때까지 다람페스 예술, 상업대학, Nagpur와 M. P. Deo 기념 과학대학에서 영문학을 가르쳤다. 그는 2000-2001년 푸네 영화 텔레비전 연구소의 스크린 연극 작문 초빙 교수였다. 그는 뉴델리 국립 드라마 학교에서 방문 교수로 여러 해 동안 가르쳤다.

엘크런치워는 현실주의에서 상징주의, 표현주의에서 창조성부터 생명, 무균성, 죽음에 이르는 주제를 가진 황당한 극장에 이르기까지 많은 형태의 드라마틱한 표현으로 실험해 왔으며, 30년 이상 현대 인도 극장에 영향을 끼쳤다.[1] 엘크런치워는 1967년 유명한 문학잡지 사티아카타에 그의 단막극인 술탄이 출판되면서 전국 연극계에 등장했다. 이 연극은 Vijaya Mehta에 의해 즉시 주목을 받았다; 그녀는 랑가얀을 위해 1969년과 1970년에 홀리와 술탄을 포함한 그의 초기 연극 4편을 연출했다.[1] 그 뒤를 홀리(1969년), 락타푸시파(1971년), 파티(1972년), 비라사트(1982년), 아탐카타(1987년) 등이 이었다.

Vijay Tendulkar의 후계자로 여겨지는 [3]엘크런치워의 희곡들은 약 9천만 명이 사용하는 인도어인 마라티어로 쓰여져 있다. 이 연극들은 이후 여러 인도어와 서양어로 번역되었다.

1984년, 그의 연극 홀리는 케탄 메타에 의해 영화 '홀리'로 만들어졌고, 이 영화로 그가 각본을 썼다. 같은 해, Nihalani Governd Nihalani는 그의 극본을 바탕으로 영화 "Party"를 감독했다. 아파르나 센, 샤바나 아즈미, 릴레트 듀비가 주연한 영화 '쏘나타'(2017)는 엘크런치워의 애절한 연극을 원작으로 했다.

그에 대해 덜 알려진 사실은 수필가 마헤쉬 엘크런치워(Mahesh Elkunchwar)이다. 그의 에세이집 'Maunraag'은 이 장르에서 새로운 기반을 깨고 2012년 10년의 책으로 여겨졌다. 자서전과 명상이 묘하게 어우러진 그의 수필은 그의 학식과 생생한 상상력을 보여준다.

마헤쉬 엘크런치워의 희곡

  • 루드라바르샤(The Savage Year), 1966년
  • 술탄(1막), 1967년
  • 줌바르(1막), 1967년
  • 에카 마하타라치야 쿠훈(An Old Mater's Murder, 1막), 1968년
  • 카이피야트(1막), 1967년
  • Ek Osad Gaon (1막), 1969년
  • 야타나하르(고뇌의 방), 1970년
  • 가보, 1970년
  • 바사나칸드 (욕망의 에피소드), 1972년
  • 마그나 탈랴카티
  • 1976년 정당
  • 와다 치레반디 (Old Stone Manset), 1985년
  • 프라티빔(Reflection), 1987
  • 아타카타 (Autmakatha, 1988년)
  • 마그나 탈야카티 (The Pond), 1991년
  • 유간타 (한 시대의 종말)
  • 와사나니 제나니 (타이터드 의류), 1995년
  • 다마푸트라 (Godson), 1998
  • 소나타, 2000년
  • Eka Natacha Mrityu(배우의 죽음), 2005년
  • 락타푸시프

기타 작업:

  • Maunraag : 수필집, Mouj Prakashan
  • Paschimprabha : 수필집, Chakshu prakashan
  • 바트슈트: 인터뷰, 라한스 프라카산
  • 삽탁 : 강연, 라한스 프라카산
  • 트리반드 : 무우즈 프라카산 에세이 3편
  • 비나샤벨라 (번역 ) 무우즈 프라카산

수상 & 인정

엘크런치워의 희곡들은 국내외적으로 비판적인 관심을 얻었고, 그의 성장하는 작품체는 인도의 식민지 이후 연극 캐논의 일부가 되었다. 몇 가지 중요한 영예, 수상:

  1. Sangeet Natak Academy Award – 1989년
  2. 난디카르-1989[clarification needed]
  3. 마하라슈트라 가우라브 – 1990[citation needed]
  4. '유간트'를 위한 마하라슈트라 재단 –1997[citation needed]
  5. 3부작 유간트로 사히타 아카데미상
  6. 사라스와티 삼만 -2002년[clarification needed]
  7. 2011년 야나스탄
  8. 2005년[citation needed] 미국 매디슨 주 위스콘신 대학교의 Brittingham 방문 학자
  9. 산제트 나탁 아카데미 펠로십2013
  10. 칼리다스 샘만 2014-2015
  11. 고. 니. 단데카 푸라스카르 2016
  12. 빈다 카란디카르 제반 가우라브 푸라스카르- 2018[4]

번역 작업:

  • Mahesh Elkunchwar; Shanta Gokhale & Manjula Padmanabhan (translation) (2004). City plays (Playscript). Seagull Books. ISBN 8170462304.

마헤쉬 엘크런치워 제1권: 옥스퍼드 대학 출판부 2008

마헤쉬 엘크런치워 제2권 : 옥스퍼드 대학 출판부 2011

참조

  1. ^ Jump up to: a b c "Fringe takes centre stage: The importance of being Mahesh Elkunchwar and Satish Alekar in Marathi theatre". Mint. 6 February 2009. Retrieved 26 March 2012.
  2. ^ "I'm writer by default, says Elkunchwar". The Times of India. 13 February 2010. Archived from the original on 18 July 2012.
  3. ^ Jump up to: a b "Urban folk theatre is artistic kleptomania". The Tribune. 18 October 1998.
  4. ^ https://web.archive.org/web/20210502123728/https:///sahitya.marathi.gov.in/235/

외부 링크