아제르바이잔의 극장

Theatre in Azerbaijan

아제르바이잔 극장(Azerbaijani: Azrrbaycan teatri)은 아제르바이잔 사람들[1]연극 예술입니다.

역사

아제르바이잔 연극예술의 근원은 고대 명절과 [1]춤에 있다.

전국 '코사' 쇼화가 아짐 아짐자데, 1930년

연극 액션의 요소는 아제르바이잔 사람들의 창의성의 많은 유형 – 게임("기즐란파치") – 숨바꼭질, "코살디가치" – 폴로 게임, 게임송("케페넥") – 나비, "바노브샤" – 제비꽃, 결혼식 전통("니쉬") – 약혼, "두바크갈마" – 신부 베일을 벗기거나 "결혼식" – "결혼식" –g, "kev-sej" – 겨울 준비.[2]

남성 집단무용 "yally", 스코모로크, 칸디르바즈(줄타기꾼), 무크라두즈, 무크라바즈, 더비쉬와 뱀 주술사의 안경은 극장용 안경의 초기 형태이다.「코사」 「가라벨리」 「샤셀림」 「케찰 팔라반」 「제란카님」 「제란」 「마랄 오유누」 「카프타르카노세나」 등, 널리 알려진 전국 풍경.아제르바이잔 극장.일상의 추악한 모습, 사회적 불평등, 불공평함이 조롱당한 '킬림 아라시' 인형극장은 아제르바이잔의 고대 연극예술이다.

종교적인 신비로운 안경은 중세 시대에 널리 퍼졌다.일반적으로 슬픈 무하람월에 행해졌던 드라마화된 샤비 전통도 그런 스펙터클 중 하나다.

아제르바이잔 국립극장의 기원 - 19세기 후반, 20세기 초반

국립 아제르바이잔 극장은 아제르바이잔 최초의 극작가이자 저명한 사상가이자 철학자였던 미르자 파탈리 아쿤도프의 희극에 바탕을 두고 19세기 후반에 시작되었다.

아제르바이잔어로 된 최초의 프로페셔널 스펙터클은 1873년 3월 23일에 전시되었다.실제 학교의 교육가인 하산베이 말리코프-자르다비와 이 학교의 학생인 나자프굴루 베이 바지로프가 이 광경의 창시자였다.이 학교의 학생들은 M.F.의 "랑카란 칸국비제" 연극을 연주했다.아쿤도프, 바쿠 공공의회 무대에 선다.두 번째 볼거리인 하지 가라(Miser's Adventures)는 엠에프의 또 다른 코미디이다.아쿤도프는 1873년 [3]4월 17일 바쿠의회 홀에 전시되었다.바쿠에서의 프로 연극의 조직과 안경 연출은 첫 번째 안경 이후 중단되었다.자르다비는 "아킨치" 신문 창간으로 바빴고 나자프 베이 바지로프는 교육을 위해 러시아로 갔다.1881년 슈샤에 진짜 학교를, 1894년 초등학교를 개교하고 음악평론가 카라트 굴루의 음악학교를 개교하고 젊은 가수들의 참여로 지역 지식인들의 [4]연극에 대한 관심을 불러일으켰다.그래서 여름 방학 동안 슈샤의 젊은 학자들이 아마추어 같은 광경을 연출했다.첫 해에 레퍼토리는 M.F.로 구성되었다.아쿤도프의 작품.[5]

1884년 8월 17일 "새로운 교육" 신문은 다음과 같이 썼다.

오늘날 슈샤의 아마추어 연극인들은 자선 목적으로 세 번째로 현지어로 볼거리를 선보였다.처음에는 '마스타리 샤', 코미디 '하지 가라', 그리고 어제는 '랑카란 칸국의 비저'가 무대에 올랐다.곧 그들은 "Msieur Jordan" 코미디를 보여주기 위해 모일 것이다.모두 백인 [6]무슬림들 사이에서 유명한 미르자 파탈리 아쿤도프가 쓴 것이다.

하심 베이 베지로프

연극 애호가들의 수가 젊은 극작가들의 출현으로 이어졌다.슈샤시의 루소타타타르 학교의 모국어 교사 H.Vazirov는 1890년대에 젊은 교육자의 아마추어 서클에 적극적으로 참가했습니다.1892년 아마추어들은 H.Vazirov의 "Marrying – 목마르지 않음" 연극을 공연했다.이 광경은 광적으로 선동된 신도들에 의해 파괴되었고 배우들은 뒷문으로 도망쳤다.문학과 연극을 외설적인 작품으로 여겼던 무슬림 성직자들이 안경 전시를 방해하기 시작했다.그런 반응을 보이며 전투를 시작한 슈샤의 지배 지식인들이 새로운 안경을 만들었다.1984년 여름, 「하지 가라」 「식물학자·유명한 마법사·마스타리 샤·곰·고무의 승자」등의 안경이 젊은 교육자에 의해서 자선 목적으로 차례차례 무대에 올랐다.1895년, 그 배우들은 마침내 H.Vazirov의 "Marrying – not slocking" 연극을 완성했다.이 광경의 성공은 "터주만" 신문에 언급되었다.

오셀로 역을 맡은 압바스 미르자 샤리프자데

1896년, A에 의한 새로운 "부러진 둥지" 비극.하그베르디예프는 슈샤에 전시되었다.그 연극의 작가는 그 광경을 연출했다.1904년 아마추어들은 W의 "오셀로"를 무대에 올렸습니다.셰익스피어H.Vazirov는 오셀로 평화의 번역자이자 수행자였다.

19세기 말까지, 아제르바이잔어로 된 구경거리가 누카, 간자, 샤마키, 나크치반과 같은 지방 도시에서 공연되었다.아쿤도프의 드라마 스쿨의 추종자들인 나자프 베이 바지로프, 하심 베이 바지로프, 나리만 나리마노프, 압두라힘 베이 하그베르디예프, 잘릴 맘마드굴루자데, 술리만 사니 아쿤도프는 극장용 안경 주최자였다.

1888년 S.M.의 적극적인 참여로 바쿠에 연극단이 결성되었다.가니자데와 엔.나리마노프.1897년 최초의 전문 단체인 "무슬림 극단"이 결성되었다.혁명 이전의 극장의 레퍼토리는 아제르바이잔의 극작가(M.F.Akhundov, N.Vazirov, H.Vazirov, N.Vazirov, N.V.Vazirov)의 작품으로 구성되었다.나리마노프, A.하그베르디예프, J.Mamadguluzade 등 러시아어(N.V.Gogol, I.S.투르게네프와 엘엔.Tolstoy) 및 서유럽 고전(W.셰익스피어, 쉴러, 몰리에르).아제르바이잔 극장은 초창기부터 계몽과 민주주의 사상의 확산의 중심이 되었다.봉건사회의 도덕성, 지주 자본주의 체제의 억압과 전제주의, 외설주의와 종교적 광신주의는 파흐라딘의 비극, N.Vazirov의 희곡 "비에서 비까지", "부러진 둥지", "조용한 어린 소년", "아그하 무함마드자르체" 그리고 "소르체"에서 사라졌습니다.하그베르디예프, "무시" 그리고 "나디르 샤"는 N이 연기한다.나리마노프.[7]

1905-1907년 러시아 혁명의 영향으로 소위 "동지회"라고 불리는 새로운 극단이 등장했다.산유지에는 드라마계와 함께 '테카물' 신문사 산하 특별단이 결성됐다.그란비오 무역로에서는 극장의 구경거리가 주어졌다.

1908년 H씨 전문 배우들을 결집시킨 단합극단.아라블린스키, S루훌라와 A.벨리는 "Nijat" 자선 단체에서 만들어졌다.그 극단에는 물품보관소와 소품들이 있었다.그 밖에도 극단은 타기예프 극장과 다른 지역에서 볼거리를 선보였다.A의 '아그하 무함마드 샤 카자르' 같은 스펙터클.하그베르디예프(1907년), S의 '대장장이 기브'.사미(1908), 강도(1907), J의 데드맨.배우와 감독 H가 출연한 맘마드굴루자데(1916), 오셀로(1910).아랍린스키는 큰 성공을 거뒀고 혁명적이고 낭만적인 영감이 스며든 예술은 아제르바이잔 극장의 역사에서 중요한 사건이었다.

당시 '가베이 아헨가'(S. Sami), '난민'(실러), '알만수르'(H.하이네), '오셀로'(W.셰익스피어), "윌리 닐리 닥터" (J.B.)'몰리에르' '정부 조사관' '결혼' '제1 와인 메이커'Tolstoy) 및 기타.

1919년 아제르바이잔 국립극장이 만들어졌다.[1]

소련 시절 아제르바이잔 극장 개발

아제르바이잔의 모든 극장은 소련 정권 수립 이후 국유화되었고,[8] 그 레퍼토리는 당국의 엄격한 통제를 받았다.정부는 단결하여 파괴된 극단을 정부에게 고용했다.국립극장은 정부의 재정 지원으로 더 발전했다.1920년에는 아제르바이잔, 러시아, 아르메니아 드라마, 오페라 극장을 포함한 미국 국립극장이 만들어졌다.1922년 아제르바이잔 극단은 학술극장으로 탈바꿈했다.1920년 러시아 풍자극장이 만들어졌고 1923년 바쿠노동극장으로 바뀌었다.실제 사회-정치적, 일상적 주제에 대한 미니어처, 레뷰, 패러디 등이 극장에서 무대에 올랐다.이와 함께 N.V.의 고전 문학 무대 버전('오버코트')도 있다.고골, "콜롬나의 작은 집", A.S.의 "사제와 그의 일꾼 발다 이야기"푸시킨, 에프엠의 "대심판관"도스토예프스키, 가면, 체호프의 약학자 등이 [9]레퍼토리에 포함됐다.1921년 아제르바이잔 풍자극장이 만들어졌고, 1927년 아제르바이잔 노동자-농민극장이 터키인 바쿠 노동극장으로 이전한 것을 바탕으로 1925년 설립됐다.

1928-1930년에는 막심 고리키 아제르바이잔 국립 청소년 극장, 1938년에는 아제르바이잔 국립 뮤지컬 코미디 극장이 설립되었습니다.

1922년 엠에프아쿤도프 아제르바이잔 트빌리시의 젊은 관객 극장은 트빌리시의 아제르바이잔 극장을 기반으로 만들어졌으며 [10]1947년까지 존재했다.1928년,[11] 아제르바이잔 극장은 이레반에서 조직되었습니다 - 그것은 아르메니아에 있는 첫 번째 다른 국가의 극장이었습니다.

아제르바이잔 뮤지컬 극장

아메드 아그담스키레이리 역을 맡았다.라일리 마눈 오페라

국가 간 연극의 인기와 아제르바이잔 국립 악기의 발전은 새로운 형태의 연극 예술인 뮤지컬의 형성을 선호했다.1897~1898년 슈샤와 1901~1902년 바쿠에서 푸즐로의 「라일리와 마즈눈」이나 나바이의 「파하드와 시린」등의 시의 단막 풍경화가 전시되었다.1908년 1월 12일 우제이르 하지베요프의 첫 번째 국립 오페라 "릴리와 마즈눈"이 바쿠에서 상연되었다.아제르바이잔의 전문 뮤지컬의 역사는 그때부터 시작되었다.처음에 아제르바이잔 뮤지컬 극장의 레퍼토리는 U의 작품으로 구성되었다.1908년 '릴리와 마즈눈' '샤이크 사난' '로스탐과 소라브' '샤 아바스와 쿠르시드 바누' 오페라를 비롯해 '남편과 아내' '그게 아니면 이것' '신' 등의 뮤지컬 코미디를 만든 하지베요프.곧, 뮤지컬 극장의 레퍼토리는 Z의 신작으로 풍부해졌다.하지베요프('아시크 가리브' 오페라 '50세 청춘' '기혼 총각' 뮤지컬 코미디), M의 '샤 이스마일' 오페라.마고마예프, M.M. Kazimski의 "몰라 자비"와 "Vurhavur" 뮤지컬 코미디, M.M.의 "Seyfalmulk" 오페라.아미로프와 다른 사람들.[7]

레퍼런스

  1. ^ a b c Театральная энциклопедия. Wayback Machine에서 2011-03-09 아카이브 완료
  2. ^ 9 47. аа. с9. 999. 479
  3. ^ аррб 100 зз100 еееееллааааааааааааа.1974년.
  4. ^ Новая интеллигенция <…> должна была пригласить массы войти в историю; и пригласительный билет необходимо было написать на понятном им языке Archived 2007-10-15 at the Wayback Machine
  5. ^ Становление и развитие азербайджанского театра.1991년
  6. ^ 17일 1884년
  7. ^ a b Wayback Machine에서 2011-03-09 아카이브 완료
  8. ^ Азербайджан.Культура
  9. ^ Бакинский рабочий театр
  10. ^ Тифлисский азербайджанский театр
  11. ^ Б. Арутюнян. (1967). Армянский театр. Vol. 3. История советского драматического театра: 1926-1932: Наука. p. 343.{{cite book}}: CS1 유지보수: 위치(링크)

    Важным событием явилась организация в Ереване в 1928 году Азербайджанского театра — первого театра другого народа на территории Армении.