H. P. 러브크래프트

H. P. 러브크래프트
1934년 러브크래프트
태어난	하워드 필립스 러브크래프트 (1890-08-20)1890년 8월 20일 Providence, Providence, Road Island, 미국
죽은	1937년 3월 15일 (1937-03-15) (46세) Providence, Providence, Road Island, 미국
휴식처	프로비던스 스완 포인트 묘지 41°51'14 ″N 71°22'52 ″W / 41.854021°N 71.381068°W / 41.854021; -71.381068
필명	할배 테오발트 에치피엘
직종.	단편작가 편집자 소설가 시인의
장르.	러브크래프트 공포, 괴상한 소설, 공포 소설, 공상 과학, 고딕 소설, 판타지
문학운동	우주론 미학주의 퇴폐적
활동년수	1917–1937
주목할 만한 작품	크툴후의 부름 미지의 카다트의 꿈-퀘스트 광기의 산에서 인스머스의 그림자 시간을 초월한 그림자
배우자.	소니아 그린 (m. 1924)
서명

하워드 필립스 러브크래프트(Howard Phillips Lovecraft, 미국: / ˈ ʌvkr æft/, 영국: / ˈ ʌvkr ɑːft/, 1890년 8월 20일 ~ 1937년 3월 15일)는 미국의 이상한 과학, 판타지, 공포 소설 작가입니다. 그는 크툴루 신화를 창조한 것으로 가장 잘 알려져 있습니다.^[a]

로드 아일랜드의 프로비던스에서 태어난 러브크래프트는 그의 인생의 대부분을 뉴잉글랜드에서 보냈습니다. 1893년 아버지의 제도화 이후 할아버지의 죽음으로 집안의 재산이 소멸될 때까지 부유하게 살았습니다. 러브크래프트는 1919년 제도화될 때까지 재정적인 안정성이 떨어지는 어머니와 함께 살았습니다. 그는 연합 아마추어 언론 협회를 위해 에세이를 쓰기 시작했고 1913년에 펄프 잡지에 비판적인 편지를 썼으며 이는 궁극적으로 펄프 소설에 참여하게 되었습니다. 그는 사변 소설 커뮤니티에서 활동하게 되었고 여러 펄프 잡지에 실렸습니다. 러브크래프트는 1924년에 소니아 그린과 결혼하면서 뉴욕으로 이주했고, 후에 "러브크래프트 서클"로 알려진 더 넓은 작가 그룹의 중심이 되었습니다. 그들은 그에게 그의 가장 유명한 출판사가 될 이상한 이야기들을 소개했습니다. 러브크래프트가 뉴욕에서 보낸 시간은 그의 정신 상태와 재정 상태에 큰 타격을 주었습니다. 그는 1926년 프로비던스로 돌아와 '크툴루의 부름', '광란의 산에서', '인스머스 위의 그림자', '시간을 초월한 그림자'를 포함한 그의 가장 유명한 작품들 중 일부를 제작했습니다. 그는 46세의 나이로 장암으로 사망할 때까지 11년간 작가로 활동했습니다.

러브크래프트의 문학 코퍼스는 그의 개인 철학이자 동시에 그의 소설의 주요 주제였던 우주론에 기초를 두고 있습니다. 우주론은 인류가 우주의 미미한 부분이며 언제든 휩쓸릴 수 있다고 주장합니다. 그는 자신의 이야기에 판타지와 공상과학적 요소를 포함시켜 인간 중심주의의 취약성을 나타냈습니다. 이것은 지식에 대한 그의 양가적인 관점과 관련이 있습니다. 그의 작품들은 주로 소설화된 뉴잉글랜드 버전을 배경으로 합니다. 문명의 쇠퇴는 또한 그의 작품에서 주요한 역할을 하는데, 그는 서양이 그의 일생 동안 쇠퇴했다고 믿었기 때문입니다. 러브크래프트의 초기 정치적 견해는 보수적이고 전통주의적이었으며, 또한 그는 성인기의 대부분 동안 인종차별적 견해를 다수 가지고 있었습니다. 대공황 이후 러브크래프트의 정치관은 여전히 엘리트주의와 귀족주의를 유지하면서 사회주의적으로 변했습니다.

그의 성인기 동안, 러브크래프트는 작가와 편집자로서의 수입으로부터 결코 자신을 부양할 수 없었습니다. 그는 생전에 거의 알려지지 않았고 죽기 전에 펄프 잡지에 거의 독점적으로 출판되었습니다. 러브크래프트의 작업은 1970년대에 학술적으로 부활하기 시작했고, 그는 현재 초자연적 공포 소설의 가장 중요한 20세기 작가 중 한 명으로 여겨집니다. 많은 직접적인 적응과 영적인 계승자들이 뒤따랐습니다. 러브크래프트에서 영감을 받은 작품들, 각색 혹은 원작들이 러브크래프트의 캐릭터와 설정, 주제를 활용한 크툴후 신화의 기반을 형성하기 시작했습니다.

전기

초기의 삶과 가족의 비극

러브크래프트는 1890년 8월 20일, 로드 아일랜드의 프로비던스에 있는 그의 가정집에서 태어났습니다. 그는 윈필드 스콧 러브크래프트와 세라 수잔 러브크래프트의 외동아들이었습니다.^[2] 수지의 가족은 결혼 당시 그녀의 아버지 휘플 반 뷰렌 필립스가 사업에 참여했기 때문에 실질적으로 도움이 되었습니다.^[3] 1893년 4월, 시카고의 한 호텔에서 정신병적인 사건이 있은 후, 윈필드는 프로비던스의 버틀러 병원에 입원했습니다. 그의 진료 기록에는 그가 헌신하기 전 1년 동안 "때때로 이상한 행동을 하고 말을 했다"고 나와 있습니다.^[4] 이러한 증상을 보고한 사람은 알려지지 않았습니다.^[5] 윈필드는 1898년 사망하기 전까지 버틀러에서 5년을 보냈습니다. 그의 사망 진단서에는 사망 원인을 후기 매독과 동의어인 일반 마비로 기재되어 있었습니다.^[6] 러브크래프트는 평생 동안 아버지가 불면증과 과로로 인해 마비 상태에 빠졌고 죽을 때까지 그렇게 있었다고 주장했습니다. 러브크래프트가 단순히 아버지의 병에 대해 무지한 상태로 방치된 것인지, 아니면 그의 이후 진술이 의도적으로 오해를 불러일으킨 것인지는 알 수 없습니다.^[7]

아버지의 제도화 이후 러브크래프트는 어머니, 외숙모 릴리안, 애니, 외조부모 휘플, 로비와 함께 가정집에서 지내게 되었습니다.^[8] 가족 친구들에 따르면, 수지로 알려진 그의 어머니는 어린 러브크래프트에 지나치게 몰두하여, 그를 어루만지고 그녀의 시야에서 그를 떠나지 못하게 했다고 합니다.^[9] 러브크래프트는 나중에 아버지의 병이 있은 후 어머니가 "영구적으로 슬픔에 잠겨 있었다"고 회상했습니다. 이 시기에 휘플은 러브크래프트의 아버지가 되었고, 러브크래프트는 그의 할아버지가 "나의 우주 전체의 중심"이 되었다고 언급했습니다. 자신의 사업을 관리하기 위해 자주 여행을 다녔던 휘플은 세 살 때 이미 읽고 쓰는 것에 능숙했던 젊은 러브크래프트와 편지로 서신을 주고받았습니다.^[10]

휘플은 젊은 러브크래프트에게 문학, 특히 고전 문학과 영어 시에 대한 감상을 장려했습니다. 노년에 그는 어린 H. P. 러브크래프트를 키우는 것을 도왔고, 고전뿐만 아니라, 그가 손자의 오락을 위해 만든 "날개 달린 공포"와 "깊고, 낮고, 신음하는 소리"라는 독창적인 이상한 이야기들에서 그를 교육시켰습니다. 필립스의 기묘한 이야기의 근원은 밝혀지지 않았습니다. 러브크래프트 자신은 그들이 앤 래드클리프, 매튜 루이스, 찰스 매투린과 같은 고딕 소설가들로부터 비롯되었다고 추측했습니다.^[11] 러브크래프트가 구스타브 도레의 '고대 항해사의 시', '천일야', 토마스 불핀치의 '우화의 시대', 그리고 오비드의 '변신'과 같은 그의 초기 문학적 영향들 중 일부에 소개된 것은 이 시기였습니다.^[12]

러브크래프트가 그의 할머니 로비와 특별히 가까웠다는 징후는 없지만, 1896년 그녀의 죽음은 그에게 지대한 영향을 미쳤습니다. 그 자신의 설명에 따르면, 그것은 그의 가족을 "완전히 회복되지 않은 우울함"으로 보냈습니다. 그의 어머니와 이모들은 그를 "무섭게" 만드는 검은 상복을 입었습니다. 이것은 또한 대략 5살 반인 러브크래프트가 나중에 그의 허구적인 글을 알려줄 악몽을 꾸기 시작한 때이기도 합니다. 구체적으로 말하자면, 그는 "밤고모"라고 부르는 존재들의 반복되는 악몽을 꾸기 시작했습니다. 그는 도레의 삽화의 영향으로 그들의 등장을 "저를 무서운 속도로 회전시키고, 그들의 혐오스러운 트랜드로 저를 초조하게 하고, 충동적으로 움직이게 하는" 도레의 삽화의 영향으로 돌렸습니다. 30년 후에, 나이트 고트는 러브크래프트의 소설에 등장하게 됩니다.^[13]

러브크래프트의 초기 알려진 문학 작품들은 7살 때 쓰였으며 오디세이와 다른 그레코로만형 신화 이야기를 재구성한 시들이었습니다.^[14] 러브크래프트는 나중에 그의 어린 시절에 그리스 로마 판테온에 집착했고, 그들을 신성의 진정한 표현으로 잠시 받아들였다고 썼다.^[15] 그는 다섯 살 때 산타클로스가 존재하지 않는다는 말을 듣고 "신은 똑같이 신화가 아니다"라고 되물으며 회상했습니다.^[16] 8살 때, 그는 과학, 특히 천문학과 화학에 깊은 관심을 가졌습니다. 또한 가족 도서관에 소장되어 있는 해부학 서적들을 조사하여 아직 자신에게 설명되지 않은 인간 생식의 구체적인 내용을 알려주었습니다. 그 결과, 그는 그것이 "사실상 그 주제에 대한 나의 관심을 죽였다"는 것을 발견했습니다.^[17]

1902년 러브크래프트의 이후 서신에 따르면 천문학은 그의 세계관에 대한 지도적인 영향력이 되었습니다. 그는 헥토그래프 인쇄 방법을 사용하여 로드 아일랜드 천문학 저널(Road Island Journal of Astronomy)을 정기적으로 출판하기 시작했습니다.^[18] 러브크래프트는 초등학교를 반복적으로 드나들었고, 가정교사들이 잃어버린 세월을 보충하면서 미처 파악하지 못한 건강문제로 시간을 놓치는 경우가 많았습니다. 동료들의 기록된 기억에 따르면 그는 물러났지만 천문학에 대한 당시의 매력을 공유한 사람들을 환영하며 그의 소중한 망원경을 통해 볼 수 있도록 초대했습니다.^[19]

교육과 재정의 감소

1900년까지 휘플의 다양한 사업적 우려는 침체를 겪고 있었고, 그 결과 그의 가족의 재산은 천천히 잠식되었습니다. 그는 가족의 고용된 하인들을 보내줄 수밖에 없었고, 러브크래프트, 휘플, 수지가 미혼인 유일한 여동생을 가족의 집에 혼자 남겨두었습니다.^[20] 1904년 봄, 휘플의 가장 큰 사업 사업은 대재앙의 실패를 겪었습니다. 몇 달 안에, 그는 뇌졸중으로 70세의 나이로 세상을 떠났습니다. 위플이 죽은 후, 수지는 필립스 가족의 땅에 남아있는 대가족의 집을 유지하는 것을 재정적으로 지원할 수 없었습니다. 그해 말, 그녀는 아들과 함께 작은 복층으로 이사를 가야 했습니다.^[21]

러브크래프트는 1934년에 쓴 편지에서 이 시기를 그의 인생에서 가장 어두운 시기 중 하나라고 불렀고, 그는 더 이상 사는 것이 의미가 없다고 말했습니다; 그는 자살할 가능성을 생각했습니다. 그의 과학적 호기심과 세상에 대해 더 많이 알고 싶은 욕망이 그를 그렇게 하지 못하게 했습니다.^[22] 1904년 가을, 그는 고등학교에 입학했습니다. 그의 초기 학창시절과 마찬가지로 러브크래프트는 "거의 고장"이라고 부르는 이유로 장기간 주기적으로 학교를 그만두었습니다. 그러나 그는 선생님들과 약간의 갈등을 겪으면서 작은 친구들과 친해지면서 고등학교를 즐겼다고 말했습니다. 러브크래프트는 특히 화학과 물리학에서 탁월한 성적을 거두며 학문적으로도 좋은 성적을 거두었습니다.^[23] 1904년 잠시 활동을 중단한 것 외에도 그는 로드 아일랜드 천문학 저널의 출판을 재개하고 화학을 주로 다루는 사이언티픽 가제트를 시작했습니다.^[24] 러브크래프트는 나중에 《동굴 속의 야수》와 《연금술사》 등의 소설 작품을 처음으로 제작하기도 했습니다.^[25]

러브크래프트는 고등학교를 졸업하기 전인 1908년에 또 다른 정체불명의 건강 위기를 겪었지만, 이 사건은 그의 이전 질병보다 더 심각했습니다.^[26] 정확한 경위와 원인은 알려지지 않았습니다. 러브크래프트 자신의 직접적인 기록은 러브크래프트 자신이 "긴장된 붕괴"와 "일종의 붕괴"라고 회고적으로 묘사한 것으로, 그가 이를 즐겼음에도 불구하고 고등학교의 스트레스 탓으로 돌렸습니다.^[27] 1908년의 사건들에 관한 또 다른 편지에서, 그는 "저는 어떤 일에도 계속적으로 적용되는 것을 막는 극심한 두통, 불면증, 그리고 전반적인 신경 쇠약의 희생자였습니다"^[26]라고 언급했습니다.

러브크래프트는 고등학교 졸업 후 브라운 대학에 다닐 것이라고 주장했지만, 그는 졸업을 하지 않았고 다시는 학교에 다니지 않았습니다. 러브크래프트가 육체적인 병을 앓았는지, 정신적인 병을 앓았는지, 또는 이들의 어떤 조합을 앓았는지는 결정된 적이 없습니다. 고등학교 동창의 한 이야기는 러브크래프트가 "끔찍한 장난"을 보여주는 것이라고 묘사했고, 때때로 "그는 자리에 앉아 있다가 갑자기 일어나 점프하곤 했다"고 말했습니다. 심리학 교수인 해리 브롭스트는 이 계정을 조사한 결과 안무 미성년자가 러브크래프트의 어린 시절 증상의 원인일 가능성이 있다고 주장했고, 청소년기 이후 안무 미성년자가 발생한 사례는 매우 드물다고 지적했습니다.^[27] 러브크래프트는 자신의 편지에서 어린 시절 여러 차례의 안무에 시달렸다고 인정했습니다.^[28] 브롭스트는 또한 러브크래프트의 1908년 고장은 전형적인 우울증과 동의어가 된 "히스테로이드 발작"에 기인한다고 모험을 했습니다.^[29] 1908년 사건에 관한 또 다른 편지에서 러브크래프트는 "누구를 만나거나 말하는 것을 거의 할 수 없었고, 어두운 그림자를 끌어내리고 인공 빛을 사용함으로써 세상을 봉쇄하는 것을 좋아했습니다"라고 말했습니다.^[30]

가장 빠른 인식

1908년 말에서 1913년 사이에 러브크래프트와 수지의 활동은 거의 기록되지 않았습니다.^[31] 러브크래프트는 그들의 경제적인 쇠퇴가 계속되는 것을 묘사했습니다. 그의 삼촌의 실패한 사업으로 인해 수지는 이미 줄어들고 있는 그들의 재산의 상당 부분을 잃게 되었습니다.^[32] 수지의 친구 중 한 명인 클라라 헤스(Clara Hess)는 수지가 러브크래프트가 "너무 흉측해서 모든 사람들로부터 숨었고 사람들이 그를 바라볼 수 있는 거리를 걷는 것을 좋아하지 않았다"고 계속해서 말했던 방문을 회상했습니다. 반대로 헤스의 항의에도 불구하고 수지는 이 입장을 고수했습니다.^[33] 러브크래프트는 자신의 어머니가 "긍정적인 배려의 경이로움"이라고 생각했다고 말했습니다.^[34] 이웃의 한 이웃은 나중에 이웃의 다른 사람들이 종종 시끄럽고 야행성인 어머니와 아들 사이의 다툼이라고 가정했던 것이 사실은 어머니와 아들을 기쁘게 하는 것처럼 보이는 활동인 윌리엄 셰익스피어의 암송이었다고 지적했습니다.^[35]

이 기간 동안 러브크래프트는 그의 초기 과학 정기 간행물을 부활시켰습니다.^[31] 수지는 자신이 원하는 값비싼 유리 화학 집합체를 구입하면서 유기 화학 연구에 전념하려고 노력했습니다.^[36] 러브크래프트는 그의 연구가 관련된 수학에 의해 방해를 받고 있다는 것을 발견했습니다. 그는 지루하다고 생각했고 하루의 남은 시간 동안 그를 무력하게 만드는 두통을 유발할 것입니다.^[37] 러브크래프트의 첫 번째 자작시는 1912년 지역 신문에 실렸습니다. 서기 2000년 프로비던스(Providence)라고 불리는 이 곳은 영국계 미국인들이 아일랜드, 이탈리아, 포르투갈, 유대계 이민자들에 의해 실향민이 되는 미래를 구상했습니다.^[38] 이 시기에 그는 또한 "뉴잉글랜드 폴른"과 "흑인의 창조에 대하여"를 포함한 인종차별적인 시를 썼지만, 그의 생전에 출판된 흔적은 없습니다.^[39]

1911년, 러브크래프트가 편집자들에게 보낸 편지는 펄프와 이상한 소설 잡지, 특히 아르고시에 나타나기 시작했습니다.^[40] 1913년 Argosy의 더 유명한 작가 중 한 명인 Fred Jackson에 대해 비판적인 편지가 Lovecraft를 작가로서 그의 남은 경력을 정의할 수 있는 길로 시작했습니다. 러브크래프트는 다음 편지에서 잭슨의 이야기를 "사소하고, 애정이 넘치며, 장소에 따라서는 거칠다"고 묘사했습니다. 계속해서 러브크래프트는 잭슨의 캐릭터들이 "미숙한 열정과 감정들"을 보여준다고 주장했습니다.^[41] 이것은 두 작가와 각각의 지지자들 사이에 잡지의 편지 부분에서 거의 1년 동안의 불화를 촉발시켰습니다. 러브크래프트의 가장 두드러진 적수는 존 러셀이었는데, 그는 종종 운문으로 대답했고, 그에게 러브크래프트는 러셀의 필력을 존중했기 때문에 어쩔 수 없이 대답해야 한다고 느꼈습니다.^[42] 이 불화의 가장 즉각적인 효과는 에드워드 F로부터 얻은 인정이었습니다. 당시 연합 아마추어 언론협회(UAPA)의 편집장이었던 다스.^[43] 1914년 4월, 다아스는 러셀과 러브크래프트를 조직에 초대했고 둘 다 러브크래프트를 수락했습니다.^[44]

회춘과 비극

러브크래프트는 그 후 10년 동안 대부분 아마추어 저널리즘의 세계에 몰두했습니다.^[45] 이 시기에 그는 상업주의보다 아마추어주의의 우월성을 주장했습니다.^[46] 러브크래프트는 상업주의를 그가 보수를 받기 위해 저속한 출판물을 쓰는 것으로 정의했습니다. 이것은 그가 존경할 만한 저널과 출판사를 위해 글을 쓰는 것이라고 불렀던 "전문 출판"에 대한 그의 관점과 대조되었습니다. 그는 아마추어 저널리즘을 프로 경력을 위한 연습으로 생각했습니다.^[47]

러브크래프트는 1914년 말 UAPA의 공공비판부 의장으로 임명되었습니다.^[48] 그는 이 입장을 사용하여 고대 영어 사용의 우월성을 주장했습니다. 그는 평생 동안 유지해온 영국인들의 의견을 상징적으로 보여주는 그는 다른 UAPA 기고자들의 "미국주의"와 "비방"에 대해 공개적으로 비판했습니다. 종종, 이러한 비판은 이민자들에 의해 "국가 언어"가 부정적으로 변화되고 있다는 외국인 혐오적이고 인종차별적인 진술에 내재되어 있었습니다.^[49] 1915년 중반, 러브크래프트는 UAPA의 부회장으로 선출되었습니다.^[50] 2년 후, 그는 대통령으로 선출되었고 현대 미국 영어에 대한 영국 영어의 우월성에 대한 그의 믿음을 대부분 공유하는 다른 이사진들을 임명했습니다.^[51] 이 시기의 또 다른 중요한 사건은 제1차 세계 대전의 시작이었습니다. 러브크래프트는 미국의 조상의 고향이라고 생각했던 영국을 보호하기 위해 미국 정부와 대중이 전쟁에 참여하는 것을 꺼리는 것에 대해 여러 가지 비판을 발표했습니다.^[52]

1916년, 러브크래프트는 그의 첫 단편 소설인 "연금술사"를 UAPA 메인 저널에 발표했습니다. 또 다른 UAPA 회원이자 미래의 평생 친구인 W. Paul Cook의 격려로 인해, Lovecraft는 더 많은 산문 소설을 쓰고 출판하기 시작했습니다.^[53] 얼마 지나지 않아 그는 "무덤"과 "다곤"을 썼습니다.^[54] 러브크래프트가 인정한 《무덤》은 에드거 앨런 포의 작품 스타일과 구조에 큰 영향을 받았습니다.^[55] 한편, "다곤"은 그의 글이 나중에 알려지게 될 개념과 주제를 보여주는 러브크래프트의 첫 번째 작품으로 여겨집니다.^[56] 러브크래프트는 1919년에 또 다른 단편 소설 "잠의 벽 너머"를 출간했는데, 이것이 그의 첫 번째 공상과학 소설이었습니다.^[57]

러브크래프트의 UAPA 회장 임기는 1918년에 끝났고, 그는 공공비판부의 회장으로 이전의 자리로 돌아갔습니다.^[58] 1917년, 러브크래프트가 클라이너와 관련이 있을 때, 러브크래프트는 미국 육군에 입대하려다 실패했습니다. 그는 신체검사에 합격했지만,^[59] 그의 어머니는 그가 복무하기에 부적합하다는 것을 증명하기 위해 법적이든 다른 어떤 것이든 하겠다고 협박했다고 그는 Kleiner에게 말했습니다.^[60] 제1차 세계 대전에 참전하려다 실패한 후, 그는 로드 아일랜드 육군 주방위군에 입대하려고 했지만, 그의 어머니는 그것을 막기 위해 그녀의 가족 연줄을 이용했습니다.^[61]

1918년-1919년 겨울 동안, 수지는 신경쇠약 증세를 보였고, 그녀의 언니인 릴리언과 함께 살기 위해 갔습니다. 수지의 병명은 불분명한데, 그녀의 진료 서류가 나중에 버틀러 병원에서 화재로 파괴되었기 때문입니다.^[62] 화재 전에 신문을 읽을 수 있었던 윈필드 타운리 스콧(Winfield Townley Scott)은 수지가 심리적 붕괴를 겪은 것으로 묘사했습니다.^[62] 1948년 인터뷰한 이웃이자 친구인 클라라 헤스는 수지가 "어둠 속에서 건물 뒤와 모퉁이에서 뛰쳐나온 이상하고 환상적인 생명체"를 묘사한 사례를 회상했습니다.^[63] 같은 이야기에서 헤스는 프로비던스 시내에서 길을 건너 수지가 자신이 어디에 있는지 알지 못했던 때를 묘사했습니다.^[63] 1919년 3월, 그녀는 이전의 남편처럼 버틀러 병원에 헌신했습니다.^[64] 러브크래프트가 수지의 헌신에 대해 즉각적으로 반응한 것은 본능적이었고, 클라이너에게 "존재는 거의 가치가 없는 것 같다"며 "끝날지도 모른다"고 썼습니다.^[65] 수지가 버틀러에 있는 동안 러브크래프트는 주기적으로 그녀를 방문했고 그녀와 함께 넓은 땅을 걸었습니다.^[66]

1919년 말에 러브크래프트는 더 외향적이 되었습니다. 한동안 고립된 후, 그는 작가 모임에 친구들과 함께 하기 시작했습니다; 첫 번째는 보스턴에서 러브크래프트가 최근에 발견하고 우상화한 던사니 경의 강연이었습니다.^[67] 1920년 초, 아마추어 작가 대회에서 그는 평생 동안 러브크래프트의 가장 영향력 있고 가장 가까운 친구가 될 프랭크 벨냅 롱을 만났습니다.^[68] 던사니의 영향력은 1919년 그의 작품에서 분명히 드러났는데, 이 작품은 러브크래프트의 꿈의 주기라고 불릴 만한 작품으로, 《하얀 배》와 《사낫에 온 파멸》을 포함합니다.^[69] 1920년 초, 그는 "울타르의 고양이들"과 "셀레파 ï들"을 썼는데, 이 책들 역시 던사니의 영향을 강하게 받았습니다.

러브크래프트가 가장 초기의 크툴루 신화를 출판하기 시작한 것은 1920년 이후였습니다. 후대의 작가들에 의해 만들어진 용어인 Cthulhu Mythos는 우주적 무의미함의 폭로, 초기 현실적인 설정, 반복되는 실체와 텍스트에서 공통점을 공유하는 러브크래프트의 이야기를 포괄합니다.^[71] 산문시 냐를라토텝(Nyarlathotep)과 위니프레드 버지니아 잭슨(Winifred Virginia Jackson)과 협력한 단편 소설 "크롤링 카오스(The Crowling Chaos)"는 1920년 후반에 쓰여졌습니다.^[72] 1921년 초에 이어 크툴후 신화에 포함되는 첫 번째 이야기인 "이름 없는 도시"가 나왔습니다. 러브크래프트의 가장 지속적인 구절 중 하나인 압둘 알하즈레드(Abdul Alhazred)가 읊은 커플렛은 "영원한 거짓말을 할 수 있는 것은 죽지 않았다. 그리고 이상한 애온들이 있다면 죽음도 죽을 수 있다."^[73]라고 말합니다. 같은 해, 그는 또한 러브크래프트에서 가장 비중 있게 분석되고 다르게 해석된 이야기들 중 하나가 된 "아웃사이더"를 썼습니다.^[74] 자전적인 것, 정신에 대한 우화, 사후세계에 대한 패러디, 우주에서 인류의 위치에 대한 해설, 진보에 대한 비판으로 다양하게 해석되어 왔습니다.^[75]

1921년 5월 24일, 수지는 5일 전에 담낭 수술로 인한 합병증으로 버틀러 병원에서 사망했습니다.^[76] 수지가 죽은 지 9일 후에 쓴 편지에 나타난 러브크래프트의 첫 반응은 육체적으로나 정서적으로 그를 불구로 만든 깊은 슬픔의 상태였습니다. 그는 자신의 삶이 끝날지도 모른다는 바람을 다시 나타냈습니다.^[77] 러브크래프트는 어머니로부터 독립해서 살 수 있게 되었기 때문에 나중에 받은 반응은 안도감이었습니다. 정확한 원인은 알지 못했지만 신체 건강도 좋아지기 시작했습니다.^[78] 러브크래프트의 반응에도 불구하고, 그는 아마추어 기자 대회에 계속 참석했습니다. 러브크래프트는 지난 7월 그런 컨벤션에서 미래의 아내 소니아 그린을 만났습니다.^[79]

결혼과 뉴욕

러브크래프트의 이모들은 그와 소니아의 관계를 못마땅하게 여겼습니다. 러브크래프트와 그린은 1924년 3월 3일에 결혼하여 파크사이드 애비뉴 259번지에 있는 브루클린 아파트로 이사했습니다. 그녀는 그가 번창하려면 프로비던스를 떠나야 한다고 생각했고 재정적으로 그를 기꺼이 후원했습니다.^[80] 이전에 결혼한 적이 있는 그린은 나중에 러브크래프트가 연인으로서 만족스러운 연기를 했다고 말했지만, 그녀는 관계의 모든 면에서 솔선수범해야 했습니다. 그녀는 러브크래프트의 수동적인 성격을 그의 어머니가 길러준 교양 덕분이라고 생각했습니다.^[81] 러브크래프트의 몸무게는 아내의 집에서 요리하는 데 200파운드(91kg)까지 늘었습니다.^[82]

그는 뉴욕시의 마음을 사로잡았고, 비공식적으로 칼렘 클럽이라고 불리는 곳에서 그는 그에게 이상한 이야기를 제출하라고 촉구하는 지식인과 문학 친구들을 얻었습니다. 편집자 에드윈 베어드는 해리 후디니를 위해 대필된 "피라미드 아래"를 포함하여 병든 출판물에 러브크래프트의 많은 이야기를 받아들였습니다.^[83] 러브크래프트가 뉴욕에 도착하기 몇 년 전에 비공식적으로 설립된 칼렘 클럽의 핵심 멤버는 소년들의 모험 소설가 헨리 에버렛 맥닐, 변호사이자 무정부주의 작가인 제임스 퍼디낸드 모튼 주니어, 시인 라인하르트 클라이너였습니다.^[84]

1925년 1월 1일, 소니아는 일자리를 얻기 위해 파크사이드에서 클리블랜드로 이사했고, 러브크래프트는 169 클린턴가의 "레드 훅의 가장자리"에 있는 작은 1층 아파트로 떠났습니다.^[85] 그해 말, Kalem Club의 네 명의 정기 참석자들은 그의 프로테제 프랭크 벨냅 롱, 책 판매자 조지 윌러드 커크, 그리고 사무엘 러브맨과 함께 러브크래프트에 합류했습니다.^[86] 러브맨은 유대인이었지만, 그와 러브크래프트는 후자의 반유대주의적 태도에도 불구하고 가까운 친구가 되었습니다.^[87] 1930년대까지 작가이자 출판인인 허먼 찰스 코에니그는 칼렘 클럽에 참여한 마지막 사람들 중 한 명이 될 것입니다.^[88]

결혼한 지 얼마 되지 않아 그린은 사업을 잃고 은행 파산으로 재산이 사라졌습니다.^[89] 러브크래프트는 정기적인 직업을 통해 아내를 부양하기 위해 노력했지만, 이전 업무 경험이 부족했다는 것은 검증된 시장성 있는 기술이 부족하다는 것을 의미했습니다.^[90] 이상한 이야기의 출판사는 손해를 보는 잡지를 수익성 있게 만들기 위해 애쓰다가 러브크래프트에게 편집자 자리를 제안했고, 러브크래프트는 미적인 이유로 시카고로 이주하기를 꺼려한다는 이유로 거절했습니다.^[91] 베어드의 뒤를 이어 판즈워스 라이트(Farnsworth Wright)가 저술한 러브크래프트(Lovecraft)가 비판했습니다. 러브크래프트의 출품작들은 종종 라이트에 의해 거절당했습니다. 이것은 부분적으로 네크로필리아를 암시하는 이상한 이야기의 여파로 부과된 검열 지침 때문일 수 있지만, 러브크래프트가 죽은 후 라이트는 원래 거부했던 많은 이야기를 받아들였습니다.^[92]

Sonia도 병이 나서 회복 직후에 신시내티로 이사했고, 클리블랜드로 이사했습니다. 그녀의 직업은 지속적인 여행을 필요로 했습니다.^[93] 이민 인구가 많은 도시에서 실패한 감정에 더해서 러브크래프트의 방 하나짜리 아파트에 도둑이 들어 입고 있던 옷만 남게 되었습니다.^[94] 1925년 8월, 그는 "붉은 고리의 공포"와 "그"를 썼습니다.^[95] 후자에서, 해설자는 "제가 뉴욕에 온 것은 실수였습니다; 왜냐하면 저는 가슴 아픈 놀라움과 영감을 찾았지만, 저는 그 대신 저를 지배하고 마비시키고 전멸시킬 수 있는 공포와 억압감만을 발견했습니다."^[96]라고 말합니다. 이것은 뉴욕에 있는 것에 대한 그의 절망의 표현이었습니다.^[97] 바로 이 무렵 그는 모든 인류의 무의미함을 주제로 한 '크툴후의 부름'의 개요를 썼습니다.^[98] 이 시기에 러브크래프트는 "문학 속의 초자연적 공포"를 동명의 주제로 썼습니다. 그것은 나중에 초자연적 공포에 관한 가장 영향력 있는 에세이 중 하나가 되었습니다.^[99] 그린이 보낸 주급 용돈으로 러브크래프트는 브루클린 하이츠의 노동자 계급 지역으로 이사를 갔고, 그곳에서 작은 아파트에 거주했습니다. 그는 프로비던스로 떠났던 1926년까지 몸무게가 약 40파운드(18kg)나 줄었습니다.^[100]

섭리와 죽음으로 돌아가기

프로비던스로 돌아온 러브크래프트는 1933년까지 10 반스 가에 있는 "넓은 갈색 빅토리아 양식의 목조 주택"에서 이모들과 함께 살았습니다.^[101] 그 후 그는 66 프로스펙트 스트리트(66 Prospect Street)로 이사했는데, 이 거리는 그의 마지막 집이 될 것입니다.^[b][102] 그가 프로비던스로 돌아온 후 시작된 시기에는 '무명 카다트의 꿈-퀘스트', '찰스 덱스터 워드의 사건', '크툴후의 부름', '인스머스의 그림자' 등 그의 가장 유명한 작품들이 포함되어 있습니다.^[103] 앞의 두 이야기는 부분적으로 자전적인데, 학자들은 미지의 카다트의 꿈-퀘스트는 러브크래프트가 프로비던스로 돌아온 것에 관한 것이고 찰스 덱스터 워드의 사건은 부분적으로 도시 자체에 관한 것이라고 주장했습니다.^[104] 이전 이야기는 또한 러브크래프트가 그의 스타일이 그에게 자연스럽게 다가오지 않는다고 결정했기 때문에 던사니의 영향력에 대한 부분적인 부인을 나타냅니다.^[105] 이때 그는 자주 다른 작가들을 위해 작품을 수정했고, <마운트>, <날개 달린 죽음>, <알론조 타이퍼의 일기> 등 많은 대필 작업을 했습니다. 고객인 해리 후디니는 칭찬을 아끼지 않았고, 러브크래프트를 신문사 대표에게 소개함으로써 그를 도우려고 했습니다. 1926년 후디니가 사망하면서, "The Cancer of Superstition"이라는 제목의 책인 추가 프로젝트의 계획은 끝이 났습니다.^[106] 돌아온 후, 그는 또한 여름 동안 동부 해안을 가로질러 골동품 여행에 참여하기 시작했습니다.^[107] 1930년 봄-여름 동안 러브크래프트는 뉴욕, 버몬트주 브래틀보로, 매사추세츠주 윌브라함, 사우스캐롤라이나주 찰스턴, 퀘벡시 등을 방문했습니다.^[c][109]

나중에 8월에 로버트 E. 하워드는 위어드 테일즈에게 편지를 보내 러브크래프트의 《벽 속의 쥐들》을 최근에 재인쇄한 것을 칭찬하고, 그 안에서 사용된 게일어 문헌들에 대해 논의했습니다.^[110] 판스워스 라이트 편집장은 러브크래프트에게 편지를 전달했고, 러브크래프트는 하워드에게 긍정적인 답변을 했고, 곧 두 작가는 하워드의 남은 생애 동안 지속될 활발한 서신 교환에 참여했습니다.^[111] 하워드는 자신의 많은 비슷한 마음을 가진 친구들을 서로 소개하고 그들의 이야기를 공유하고, 서로의 허구적 창작물을 활용하고, 펄프 픽션 분야에서 서로가 성공할 수 있도록 돕기 위해 러브크래프트의 방대한 서신을 통해 연결된 작가와 친구들의 모임인 러브크래프트 서클의 일원이 되었습니다.^[112]

한편, 러브크래프트는 그에게 보수를 주지 않는 작품을 점점 더 많이 생산하고 있었습니다.^[113] 러브크래프트는 자신의 작품을 받는 것에 대해 침착한 무관심에 영향을 미쳤고, 현실적으로 비판에 극도로 민감했고 쉽게 철회했습니다. 그는 한 번 거절당한 후에 이야기를 팔려고 하는 것을 포기한 것으로 알려졌습니다.^[114] 때때로, The Shadow over Insmouth와 마찬가지로, 그는 상업적으로 가능할지도 모르지만, 그것을 팔려고 하지 않는 이야기를 썼습니다. 러브크래프트는 관심 있는 출판사를 무시하기도 했습니다. 그는 러브크래프트가 준비했을지도 모르는 어떤 소설에 대해 물었을 때 답변을 하지 못했습니다: 그는 그러한 작품인 '찰스 덱스터 워드의 사건'을 완성했지만, 그것은 결코 입력되지 않았습니다.^[115] 러브크래프트가 프로비던스로 이사한 지 몇 년 후, 그와 그의 아내 소니아 그린은 오랫동안 따로 살다가 원만한 이혼에 합의했습니다. 그린은 1933년 캘리포니아로 이주해 1936년 재혼했고, 러브크래프트가 반대의 보증에도 불구하고 공식적으로 최종 법령에 서명한 적이 없다는 사실을 알지 못했습니다.^[116]

대공황의 결과로 그는 사회주의 쪽으로 방향을 틀었고, 그의 이전의 정치적 신념과 파시즘의 고조를 모두 해독했습니다.^[117] 그는 사회주의가 당대 자본가와 마르크스주의자 모두의 파괴적 충동이라고 본 것 사이의 실행 가능한 중간 지점이라고 생각했습니다. 이는 문화적 격변에 대한 일반적인 반대와 질서 있는 사회에 대한 지지에 기반을 두었습니다. 선거에서 그는 프랭클린 D를 지지했습니다. 루스벨트, 하지만 그는 뉴딜정책이 충분히 좌파적이지 않다고 생각했습니다. 러브크래프트가 그것을 지지한 것은 그 당시에는 다른 일련의 개혁이 불가능했다는 그의 견해에 근거를 두고 있습니다.^[118]

1936년 말, 그는 인스머스 상공의 그림자가 페이퍼백 책으로 출판되는 것을 목격했습니다.^[d] 400부가 인쇄되었고, 그 작품은 이상한 이야기와 여러 팬 잡지에 광고되었습니다. 그러나 러브크래프트는 이 책에 광범위한 편집이 필요한 오류가 가득했기 때문에 불쾌했습니다. 천천히 팔렸고 약 200부만 묶었습니다. 나머지 200부는 7년 후 출판사가 폐업한 후 파기되었습니다. 이 시점에서 러브크래프트의 문학 경력은 막바지에 다다르고 있었습니다. 그는 자신의 마지막 단편 소설인 "어둠의 사냥꾼"을 쓴 직후, "광란의 산에서"의 적대적인 반응은 "나의 효과적인 허구적 경력을 끝내기 위해 무엇보다 더 많은 것을 했다"고 말했습니다. 그의 쇠퇴하는 심리적, 신체적 상태는 그가 소설을 계속 쓰는 것을 불가능하게 만들었습니다.^[121]

6월 11일 로버트 E. 하워드는 만성 질환을 앓고 있는 그의 어머니가 혼수상태에서 깨어나지 못할 것이라는 소식을 들었습니다. 그는 자신의 차로 걸어가 그곳에 보관하고 있던 권총을 가지고 자살했습니다. 그의 어머니는 얼마 지나지 않아 돌아가셨습니다.^[122] 이것은 편지를 통해 하워드의 아버지를 위로한 러브크래프트에게 깊은 영향을 주었습니다. 하워드의 사망 소식을 들은 직후 러브크래프트는 "In Memoriam: 로버트 어빈 하워드(Robert Ervin Howard)"를 특파원들에게 배포했습니다.^[123] 한편, 러브크래프트의 신체 건강은 악화되고 있었습니다. 그는 소위 "그립"이라고 부르는 고통을 겪고 있었습니다.^[e][125]

의사에 대한 두려움 때문에 러브크래프트는 죽기 한 달 전까지 검사를 받지 않았습니다. 의사의 진찰을 받은 후 소장암 말기 판정을 받았습니다.^[126] 그는 죽을 때까지 병원에 입원해 있었습니다. 그는 1937년 3월 15일 프로비던스에서 사망할 때까지 지속적인 고통 속에서 살았습니다. 평생의 과학적 호기심에 따라, 그는 펜을 잡을 수 없을 때까지 병에 대한 일기를 썼습니다.^[127] 러브크래프트는 그의 부모님과 함께 필립스 가족 기념비에 이름을 올렸습니다.^[128] 1977년, 팬들은 스완 포인트 묘지에 그의 이름, 그의 출생일과 사망일, 그리고 그의 개인적인 편지들 중 한 줄인 "나는 섭리다"라는 문구를 새긴 묘비를 세웠습니다.^[129]

개인뷰

정치

러브크래프트는 토리로서의 삶을 시작했는데,^[130] 이는 아마도 그의 보수적인 성장의 결과였을 것입니다. 그의 가족은 그의 평생을 공화당을 지지했습니다. 그가 얼마나 일관되게 투표했는지는 불분명하지만, 그는 1928년 미국 대통령 선거에서 허버트 후버에게 투표했습니다.^[131] 로드 아일랜드 전체는 1930년대까지 정치적으로 보수적이고 공화당적이었습니다.^[132] 러브크래프트 자신은 영국 군주제를 지지하는 영국인 애호가였습니다. 그는 민주주의에 반대했고 미국은 귀족의 지배를 받아야 한다고 생각했습니다. 이 관점은 그의 젊은 시절에 나타났고 1920년대 말까지 지속되었습니다.^[133] 제1차 세계 대전 동안, 그의 앵글로필리아는 그가 중앙 열강에 대항하는 조약을 강력하게 지지하게 만들었습니다. 그의 초기의 많은 시들은 당시의 정치적 주제에 바쳐졌고, 그는 그의 아마추어 저널인 The Conservative에 몇 편의 정치 에세이를 출판했습니다.^[134] 그는 생애 초기에 지지했던 몇 안 되는 개혁 중 하나였던 금단법의 시행을 지지한 티토커였습니다.^[135] 티토커로 남아있는 동안, 그는 이후 1930년대에 금지가 효과가 없다는 것을 확신하게 되었습니다.^[136] 그의 초기 정치적 관점에 대한 개인적인 정당성은 주로 전통과 미학에 기반을 두고 있습니다.^[137]

대공황의 결과로 러브크래프트는 그의 정치적 견해를 재검토했습니다.^[138] 처음에, 그는 부유한 사람들이 그의 이상적인 귀족의 특징을 띠고 미국의 문제를 해결할 것이라고 생각했습니다. 이런 일이 일어나지 않자 그는 사회주의자가 되었습니다. 이 변화는 경제 대공황이 미국 사회에 해를 끼치고 있다는 그의 관찰에 의해 야기되었습니다. 그것은 또한 1930년대 사회주의의 정치 자본 증가의 영향을 받았습니다. 러브크래프트 사회주의의 주요 내용 중 하나는 마르크스주의 혁명이 미국 문명의 파괴를 가져올 것이라고 생각했기 때문에 소비에트 마르크스주의에 반대한 것이었습니다. 러브크래프트는 미국을 보존하기 위해서는 지적인 귀족제도가 형성되어야 한다고 생각했습니다.^[139] 그의 이상적인 정치 체계는 1933년 그의 수필 "시대에 대한 몇 가지 반복"에서 요약됩니다. 러브크래프트는 이 에세이를 통해 지난 수십 년간 이루어진 정치적 제안들을 되짚어 보았습니다. 이 논문에서 그는 자원 배분에 대한 정부의 통제, 노동 시간 감소와 임금 인상, 실업 보험과 노령 연금을 옹호합니다. 그는 또한 지식인 과두제의 필요성을 설명합니다. 그가 보기에 권력은 충분히 지적이고 교육받은 사람들로 제한되어야 합니다.^[140] 그는 이러한 정부 형태를 묘사하기 위해 "파시스트"라는 용어를 자주 사용했지만, S. T. Joshi에 따르면, 그것은 그 이념과 거의 유사하지 않습니다.^[141]

러브크래프트는 그의 시대의 정치적 인물들에 대해 다양한 견해를 가지고 있었습니다. 그는 프랭클린 D의 열렬한 지지자였습니다. 루즈벨트.^[142] 그는 루스벨트가 보수주의자들과 혁명가들 사이의 중간 노선을 조종하려고 한다고 보았고, 그는 이를 승인했습니다. 루스벨트가 좀 더 진보적인 정책을 펼쳤어야 한다고 생각했지만, 그는 뉴딜정책만이 개혁의 현실적인 선택지라는 결론에 도달했습니다. 그는 정치적 좌파의 반대자들에게 투표하는 것은 헛수고가 될 것이라고 생각했습니다.^[143] 국제적으로, 많은 미국인들처럼, 그는 처음에 아돌프 히틀러를 지지했습니다. 좀 더 구체적으로는 히틀러가 독일 문화를 보존할 것이라고 생각했습니다. 그러나 그는 히틀러의 인종 정책이 혈통보다는 문화에 기반을 두어야 한다고 생각했습니다. 러브크래프트가 히틀러의 생애 마지막에 반대하기 시작했다는 증거가 있습니다. 해리케이. 러브크래프트의 아래층 이웃인 브롭스트는 독일로 가서 유대인들이 구타당하는 것을 목격했습니다. 러브크래프트와 그의 이모는 이에 화가 났고, 히틀러에 대한 그의 논의는 이 시점 이후로 중단되었습니다.^[144]

무신론

러브크래프트는 무신론자였습니다. 종교에 대한 그의 관점은 1922년 그의 에세이 "불성실의 고백"에서 요약됩니다. 이 글에서 그는 자신의 부모의 개신교에서 벗어나 성인기의 무신론으로 옮겨간 것에 대해 설명합니다. 러브크래프트는 보수적인 개신교 가정에서 길러졌습니다. 그는 두 살 때 성경과 성 니콜라스의 신화를 접했습니다. 그는 두 가지를 모두 수동적으로 받아들였습니다. 그 후 몇 년 동안, 그는 그림스의 동화와 천일야행을 소개받았고, 후자를 좋아했습니다. 이에 러브크래프트는 나중에 네크로노미콘의 저자에게 사용될 이름인 "Abdul Alhazred"라는 이름을 갖게 되었습니다.^[145] 러브크래프트는 얼마 지나지 않아 그레코로만형 이교도로서 잠시나마 경험했습니다.^[146] 이 설명에 따르면, 그의 첫 회의적인 순간은 산타클로스가 진짜가 아니라는 것을 알고 나서 하나님이 신화인지 의문을 품었던 다섯 번째 생일 전이었습니다. 1896년, 그는 그리스 로마 신화를 접했고 "진정한 이교도"가 되었습니다.^[15]

이것은 러브크래프트가 우주에 소개된 1902년에 끝이 났습니다. 그는 나중에 이 사건을 그의 인생에서 가장 가슴 아픈 사건이라고 묘사했습니다. 이 발견에 대응하여 러브크래프트는 천문학을 연구하기 시작했고 지역 신문에 그의 관찰을 묘사했습니다.^[147] 13번째 생일이 되기 전에, 그는 인류의 무상함을 확신하게 되었습니다. 그가 17살이 되었을 때, 그는 자신의 세계관에 동의하는 세부적인 글들을 읽었습니다. 러브크래프트는 진보에 대해 긍정적인 글을 쓰지 않고, 대신 그의 후기 우주 철학을 발전시켰습니다. 과학에 대한 관심에도 불구하고 현실적인 문학을 싫어해서 판타지 소설에 관심을 갖게 되었습니다. 러브크래프트는 1914년 아마추어 저널리즘에 입문했을 때 비관적이 되었습니다. 대전은 그의 관점을 확인해 주는 듯 했습니다. 그는 철학적 이상주의를 경멸하기 시작했습니다. 러브크래프트는 동료들과 염세주의에 대해 토론하고 토론하기 시작했고, 이것은 그가 그의 철학을 확고히 할 수 있게 해주었습니다. 비관적인 작가들 중에서도 프리드리히 니체와 H. L. 멘켄에 대한 그의 독서는 이러한 발전을 더욱 촉진시켰습니다. 러브크래프트는 그의 에세이 마지막에 그가 원하는 것은 망각뿐이라고 말합니다. 그는 자신이 아직 안고 있을지도 모르는 환상을 기꺼이 버렸습니다.^[148]

경주

인종은 러브크래프트의 유산 중 가장 논란이 되는 부분으로, 그의 작품에서 비앵글로색슨 인종과 문화에 대한 많은 비하 발언으로 표현되었습니다. 학자들은 이러한 인종적 태도가 그의 시대의 미국 사회, 특히 뉴잉글랜드에서 일반적이었다고 주장해 왔습니다.^[149] 그가 나이가 들면서, 그의 원래의 인종 세계관은 상류층의 비백인 구성원들을 우월한 인종의 명예 구성원으로 간주하는 계급주의자와 엘리트주의자가 되었습니다. 러브크래프트는 백인 우월주의자였습니다.^[150] 그럼에도 불구하고, 그는 모든 백인들을 획일적으로 높이 평가하지 않았고, 오히려 영국인들과 영국^[151] 혈통의 사람들을 존경했고, 그의 '영국의 혼혈 귀족의 조상'이라고 적었습니다.^[152]그의 초기 출판된 에세이, 사적인 편지, 개인적인 발언에서 그는 인종과 문화를 보존하기 위해 강한 색채선을 주장했습니다.^[153] 그의 주장은 그의 저널리즘과 편지에서 다양한 인종에 대한 비하를 사용했고, 인간과 인간이 아닌 생명체 사이의 오성을 묘사한 그의 몇몇 허구적인 작품에서 우화적으로 지지되었습니다.^[154] 이것은 그가 인스머스의 그림자 속의 깊은 것들을 묘사한 것에서 분명히 드러납니다. 그들이 인간과 교배하는 것은 인스머스 마을과 주인공 모두를 타락시키는 일종의 오성으로 추정됩니다.^[155]

처음에 러브크래프트는 서구 문화를 받아들인 소수자들에게 동정심을 보여주었는데, 심지어 그가 "잘 동화되었다"고 생각하는 유대인 여성과 결혼할 정도였습니다.^[156] 1930년대에 이르러 민족과 인종에 대한 러브크래프트의 견해는 완화되었습니다.^[157] 예를 들어, 그는 "문명의 진정한 친구는 단지 독일인을 더 독일인으로, 프랑스인을 더 프랑스인으로, 스페인인을 더 스페인인으로 만들기를 원한다"고 생각했습니다.^[158] 이것은 그가 문화 동화를 지지했던 이전의 변화를 나타냅니다. 그의 변화는 부분적으로 그의 여행과 순환을 통해 다양한 문화에 노출된 결과였습니다. 전자는 그가 퀘벡 여행기에서 퀘베코이스와 퍼스트 네이션스 문화 전통에 대해 긍정적으로 글을 쓰는 결과를 낳았습니다.^[159] 그러나 이것이 그의 인종적 편견을 완전히 제거하는 것을 의미하지는 않았습니다.^[160]

영향

괴상한 소설에 대한 그의 관심은 고딕 소설을 선호하는 그의 할아버지가 그에게 자신의 디자인에 대한 이야기를 들려주었을 때 그의 어린 시절에 시작되었습니다.^[12] 앤젤 스트리트에 있는 러브크래프트의 어린 시절 집에는 고전 문학, 과학 작품, 초기 기괴한 소설 등을 소장하고 있는 커다란 도서관이 있었습니다. 다섯 살 때 러브크래프트는 천일야행을 즐겨 읽었고, 1년 후에는 나다니엘 호손을 읽었습니다.^[161] 그는 또한 존 맨드빌과 마르코 폴로의 여행 문학에 영향을 받았습니다.^[162] 이로 인해 그는 당시 현대 과학의 격차를 발견하게 되었고, 러브크래프트는 그의 할아버지와 그의 가족이 청소년기에 경제적 상황이 악화되자 자살하는 것을 막았습니다.^[162] 이러한 여행기는 러브크래프트의 후기 작품들이 그들의 캐릭터와 위치를 묘사하는 방식에도 영향을 미쳤을 수 있습니다. 예를 들어, '마르코 폴로 여행기'에 나오는 티벳 조련사들의 힘과 '던위치 호러'에 나오는 센티넬 언덕에서 분출되는 힘 사이에 닮은 점이 있습니다.^[162]

러브크래프트의 가장 중요한 문학적 영향 중 하나는 에드거 앨런 포(Edgar Allan Poe)였는데, 그는 그를 "소설의 신"이라고 묘사했습니다.^[163] 포의 소설은 러브크래프트가 여덟 살 때 소개되었습니다. 그의 초기 작품들은 포의 산문과 문체에 상당한 영향을 받았습니다.^[164] 그는 또한 그의 소설에서 포의 효과의 통일성을 광범위하게 활용했습니다.^[165] 게다가, <광란의 산에서>는 포의 말을 직접 인용하며 난터킷의 아서 고든 핌의 이야기에 영향을 받았습니다.^[166] 두 이야기의 주요 주제 중 하나는 의미를 표현하는 방법으로 언어의 신뢰할 수 없는 본질에 대해 논의하는 것입니다.^[167] 1919년 러브크래프트가 던사니 경의 이야기를 발견하면서 그의 글은 새로운 방향으로 옮겨갔고, 일련의 환상을 낳았습니다. 러브크래프트는 평생 동안 던사니를 자신의 문학 경력에 가장 큰 영향을 준 작가로 언급했습니다. 이 영향의 초기 결과는 원래 선사시대에 일어났지만 나중에 꿈의 세계로 옮겨가는 일련의 환상인 드림 사이클(Dream Cycle)이었습니다.^[168] 1930년까지 러브크래프트는 더 이상 던사니아의 환상을 쓰지 않기로 결정하고, 그 스타일이 그에게 자연스럽게 다가오지 않는다고 주장했습니다.^[169] 또한, 그는 1920년대의 영향으로 아서 매헨과 앨저넌 블랙우드를 읽고 인용했습니다.^[170]

공포 작가들 외에도 러브크래프트는 퇴폐주의자들, 청교도들, 그리고 미학적 운동의 영향을 많이 받았습니다.^[171] "H.P. 러브크래프트: 뉴잉글랜드 데카덴트", 바튼 레비 세인트 브라운 대학의 영어와 미국학 명예교수인 Armand는 러브크래프트를 작가로 정의하기 위해 이 세 가지 영향이 결합되었다고 주장했습니다.^[172] 그는 러브크래프트의 이야기와 편지 모두에서 이 영향을 추적하며, 자신의 편지에 뉴잉글랜드 신사의 이미지를 적극적으로 심어주었다고 언급합니다.^[171] 한편, 퇴폐와 미학 운동으로부터 그의 영향은 에드거 앨런 포에 대한 그의 독서에서 비롯됩니다. 러브크래프트의 미학적 세계관과 쇠퇴에 대한 집착은 이러한 읽기에서 비롯됩니다. 우주의 쇠퇴에 대한 생각은 미학적 운동과 19세기 퇴폐에 대한 러브크래프트의 반응이었다고 묘사됩니다.^[173] 성 아르망은 비신학적 청교도 사상과 퇴폐적 세계관의 결합이라고 설명합니다.^[174] 이 곡은 그의 이야기에서 한 부분으로 쓰이는데, 특히 《레드 훅의 공포》, 《픽맨스 모델》, 《에리히 잔의 음악》 등에서 많이 쓰이곤 합니다. 성 아르망(St. Armand)은 청교도주의와 퇴폐주의의 구분은 인공 낙원과 다른 세계의 하나의 홍채적 비전 사이의 양극화를 나타낸다고 주장합니다.^[175]

비문학적 영감은 생물학, 천문학, 지질학 및 물리학의 당시 현대 과학 발전에서 비롯되었습니다.^[176] 러브크래프트의 과학 연구는 물질적이고 기계적인 우주에서 인간을 하찮고, 힘없고, 운명적인 존재로 보는 그의 관점에 기여했습니다.^[177] 러브크래프트는 젊은 시절부터 열정적인 아마추어 천문학자였으며, 종종 프로비던스에 있는 래드 천문대를 방문했고, 그의 개인 저널과 지역 신문을 위해 수많은 천문학 기사를 썼습니다.^[178] 러브크래프트의 유물론적 관점은 그가 자신의 소설을 통해 철학적 관점을 옹호하도록 이끌었고, 이러한 철학적 관점은 우주론이라고 불리게 되었습니다. 우주론은 오늘날 외계의 신들과 공포를 포함하는 허구의 우주인 Chthulhu Mythos라고 알려진 것을 창조하면서 더 비관적인 어조를 취했습니다. "Ctulhu Mythos"라는 용어는 러브크래프트가 죽은 후에 후대의 작가들에 의해 만들어진 것 같습니다.^[1] 러브크래프트는 편지에서 자신의 허구적 신화를 농담 삼아 "요그-소더티"라고 불렀습니다.^[179]

꿈은 러브크래프트의 문학 경력에 큰 역할을 했습니다.^[180] 1991년, 미국 문학계에서 그의 입지가 높아졌기 때문에, 러브크래프트는 소설을 쓸 때 그의 꿈을 광범위하게 기록했다고 대중적으로 생각되었습니다. 하지만, 그의 이야기들의 대부분은 기록된 꿈이 아닙니다. 대신, 그들 중 많은 사람들이 꿈과 꿈 같은 현상에 직접적인 영향을 받습니다. 러브크래프트는 편지에서 자주 자신의 캐릭터를 꿈꾸는 사람들과 비교했습니다. 그들은 악몽을 겪고 있는 진짜 몽상가처럼 속수무책으로 묘사됩니다. 그의 이야기는 또한 꿈같은 특성을 가지고 있습니다. Randolph Carter 이야기는 꿈과 현실 사이의 분열을 해체합니다. 미지의 카다의 꿈-퀘스트에 나오는 꿈의 나라들은 민감한 꿈꾸는 사람들이 접근할 수 있는 공유된 꿈의 세계입니다. 한편 러브크래프트는 '실버 키'에서 '내심의 꿈'이라는 개념을 언급하고 있는데, 이는 외부의 꿈의 존재를 암시합니다. 벌레슨은 이러한 해체를 꿈이 원형 신화의 근원이라는 칼 융의 주장에 비유합니다. 러브크래프트의 소설 쓰기 방식은 현실감과 몽환적인 요소를 모두 필요로 했습니다. 벌슨은 융을 인용하여 작가는 꿈에서 영감을 받아 사실주의를 창조할 수 있다고 주장합니다.^[181]

테마

우주론

러브크래프트 말뭉치의 중심 주제는 우주론입니다. 우주론은 인류가 우주에서 미미한 힘이라고 주장하는 문학 철학입니다. 비관적으로 보였음에도 불구하고 러브크래프트는 자신을 자신의 소설에 표현된 우주 무관심주의자로 생각했습니다. 그 속에서 인간은 종종 강력한 존재와 다른 우주적 힘의 대상이 되기도 하지만, 이 힘들은 인간에 대해 무관심한 만큼 악의적이지는 않습니다. 그는 인간이 결코 완전히 이해할 수 없는 무의미하고 기계적이며 무관심한 우주를 믿었습니다. 과학적으로 뒷받침할 수 없었던 믿음은 허용되지 않습니다.^[183] 러브크래프트는 1921년에 이 철학을 처음으로 표현했지만, 그는 5년이 지나서야 이 철학을 자신의 소설에 완전히 포함시켰습니다. 《다곤》, 《잠의 벽 너머》, 《사찰》 등은 초기에 이 개념을 묘사하고 있지만, 그의 초기 이야기 대부분은 이 개념을 분석하고 있지 않습니다. "냐를라토텝"은 인류 문명의 붕괴를 우주의 붕괴와 결부시키는 것으로 해석합니다. "Cthulhu의 부름"은 이 주제의 강화를 나타냅니다. 그 속에서 러브크래프트는 인류에 대한 외계인의 영향에 대한 생각을 소개하고, 이는 이후의 모든 작품들을 지배하게 됩니다.^[184] 러브크래프트는 이 작품들에서 계시가 아닌 확증이라는 표현을 통해 우주론을 표현합니다. 러브크래프트 주인공들은 자신이 보잘것없다는 것을 배우지 않습니다. 대신, 그들은 이미 알고 있고 이벤트를 통해 확인했습니다.^[185]

지식.

러브크래프트의 소설은 지식의 본질에 대한 그의 양가적인 관점을 반영합니다.^[186] 이것은 금지된 지식의 개념으로 자신을 표현합니다. 러브크래프트의 이야기에서 행복은 오직 행복한 무지를 통해서만 가능합니다. 알려질 의도가 없는 것들을 알려고 하는 것은 해악과 심리적 위험을 초래합니다. 이 개념은 다른 여러 아이디어와 교차합니다. 여기에는 눈에 보이는 현실이 참혹한 현실을 감추는 환상이라는 생각이 포함됩니다. 마찬가지로 인류에 악의적인 영향력을 행사하는 고대 문명의 개념과 우주론의 일반 철학과의 교차점도 존재합니다.^[187] 러브크래프트에 따르면 자기 지식은 그것을 추구하는 사람들에게 파멸을 가져올 수 있습니다. 그런 사람들은 더 넓은 우주에서 자신의 중요성을 인식하고 이 지식의 무게를 견디지 못할 것입니다. 러브크래프트적 공포는 외부 현상을 통해서 이루어지는 것이 아닙니다. 대신, 그것은 지식이 그 주인공에게 미치는 내면화된 심리적 영향을 통해 도달됩니다. '크툴후의 부름', '인스머스 위의 그림자', '시간을 초월한 그림자'는 자기 지식의 습득을 통해 외적 공포와 내적 공포를 동시에 경험하는 주인공들을 주인공으로 합니다.^[188] 찰스 덱스터 워드 사건도 이를 반영하고 있습니다. 그것의 중심 주제 중 하나는 가족사에 대해 너무 많이 아는 위험입니다. 주인공 찰스 덱스터 워드(Charles Dexter Ward)는 궁극적으로 광기와 자신의 자멸을 모두 초래하는 역사적, 계보적 연구에 참여합니다.^[189]

문명의 쇠퇴

러브크래프트는 일생동안 쇠퇴와 퇴폐라는 개념에 집착했습니다. 좀 더 구체적으로 말하자면, 그는 서양이 말기 쇠퇴 상태에 있다고 생각했습니다.^[190] 1920년대를 기점으로 러브크래프트는 독일의 보수-혁명 이론가 오스왈드 스펭글러의 작업에 익숙해졌고, 그의 비관적인 현대 서구의 퇴폐론은 러브크래프트의 전반적인 반근대적 세계관에 중요한 요소를 형성했습니다.^[191] 주기적인 붕괴에 대한 스펭글레리안 이미지는 <광란의 산에서>의 중심 주제입니다. H.P. 러브크래프트의 S. T. Joshi: 서구의 쇠퇴는 Spengler를 러브크래프트의 정치 철학적 사상에 대한 그의 논의의 중심에 놓았습니다. 그에 따르면 쇠락의 사상은 그의 개인 철학에 스며들어 연결되는 유일한 사상입니다. 러브크래프트에 대한 스펭글러의 주된 영향은 정치, 경제, 과학, 예술이 모두 문명의 상호 의존적인 측면이라는 그의 견해일 것입니다. 이러한 깨달음은 그가 1927년 이후 당시의 정치적, 경제적 발전에 대한 개인적인 무지를 벗도록 이끌었습니다.^[192] 러브크래프트는 서양의 쇠퇴에 대한 그의 생각을 독자적으로 발전시켰지만, 스펭글러는 그것에 명확한 틀을 주었습니다.^[193]

과학

러브크래프트는 초자연적 공포를 인간 문제에 대한 이전의 초점에서 벗어나 우주 문제에 대한 초점으로 전환했습니다. 이런 식으로 그는 과학적으로 실행 가능하다고 생각했던 초자연적인 소설의 요소들을 과학 소설과 융합시켰습니다. 이 합병을 위해서는 초자연적 공포와 당시 현대 과학에 대한 이해가 필요했습니다.^[194] 러브크래프트는 이 결합된 지식을 과학 발전의 추세를 광범위하게 참조하는 이야기를 만드는 데 사용했습니다. 러브크래프트는 《The Beloarded House》를 시작으로 아인슈타인의 과학과 자신의 개인적인 유물론의 요소들을 점점 더 자신의 이야기에 포함시켰습니다. 이것은 그가 인류에 대한 외계인의 영향을 묘사한 "Ctulhu의 부름"이라는 글과 함께 더욱 심화되었습니다. 이 경향은 그의 남은 문학 경력 내내 계속될 것입니다. "The Color Out of Space"는 학자들이 이러한 추세의 정점이라고 부르는 것을 나타냅니다. 그것은 타자성이 그 당시의 과학에 의해 정의되는 것을 방해하는 외계 생명체를 묘사합니다.^[195]

이 노력의 또 다른 부분은 그의 창조물과 환경을 더 이국적으로 보이게 하기 위한 노력으로 수학을 반복적으로 사용했다는 것입니다. 수학자인 톰 헐은 이것이 타자감과 두려움을 불러일으키는 능력을 향상시킨다고 생각합니다. 그는 이러한 수학의 사용을 러브크래프트의 어린 시절 천문학에 대한 관심과 비유클리드 기하학에 대한 성인 시절의 인식 때문이라고 생각합니다.^[196] 그가 수학을 사용한 또 다른 이유는 그의 시대의 과학적 발전에 대한 그의 반응이었습니다. 이러한 발전은 그에게 세계를 이해하는 인류의 주요 수단이 더 이상 신뢰할 수 없다는 것을 확신시켰습니다. 러브크래프트가 자신의 소설에서 사용하는 수학은 그렇지 않으면 초자연적인 요소를 우주의 과학적 설명을 가진 것으로 변환시키는 역할을 합니다. "마녀의 집에서의 꿈"과 "시간을 초월한 그림자" 둘 다 이와 같은 요소를 가지고 있습니다. 전자는 마녀와 그녀의 친숙함을 사용하는 반면, 후자는 마음의 전이라는 개념을 사용합니다. 이러한 요소들은 러브크래프트의 일생 동안 널리 퍼졌던 과학 이론들을 사용하여 설명됩니다.^[197]

러브크래프트 컨트리

설정은 러브크래프트의 소설에서 중요한 역할을 합니다. 소설화된 뉴잉글랜드 버전은 후대의 평론가들에 의해 "러브크래프트 컨트리"라고 불리는 그의 신화의 중심지 역할을 합니다. 러브크래프트가 해석한 지역의 역사, 문화, 민속을 대표합니다. 이러한 속성은 그의 이야기에 적합한 환경을 제공하기 위해 과장되고 변경됩니다. 그 지역의 장소들의 이름은 그 지역의 실제 장소들의 이름에 직접적인 영향을 받았고, 그것은 그들의 현실성을 높이기 위해 행해졌습니다.^[198] 러브크래프트의 이야기는 뉴잉글랜드와의 연관성을 이용하여 두려움을 심어주는 능력을 몸에 배웁니다.^[199] 러브크래프트는 주로 매사추세츠의 도시와 마을에서 영감을 얻었습니다. 그러나 러브크래프트의 문학적 필요에 따라 이동했기 때문에 러브크래프트 나라의 구체적인 위치는 가변적입니다. 러브크래프트는 그가 환기시킨다고 생각하는 부분부터 시작해서 가상의 이름으로 그것들을 재정의하고 과장했습니다. 예를 들어, 러브크래프트는 오크햄 마을에 기반을 둔 아크햄을 인근 랜드마크로 확장했습니다.^[200] 러브크래프트가 최근에 지어진 콰빈 저수지에 의해 파괴되었을 것이라고 결정하면서 위치가 옮겨졌습니다. 이것은 "The Color Out of Space"에서 언급되는데, "불타버린 히스"가 가상화된 형태의 저수지가 만들어지면서 물에 잠기기 때문입니다.^[201] 마찬가지로, 러브크래프트의 다른 마을들도 매사추세츠의 다른 지역들에 기반을 두고 있었습니다. 인스머스는 뉴베리포트를 기반으로, 던위치는 그리니치를 기반으로 했습니다. 이 도시들의 모호한 위치는 또한 러브크래프트의 이야기에 분위기를 만들고자 하는 욕구를 반영하기도 했습니다. 그가 보기에 분위기는 오직 독서를 통해서만 환기될 수 있습니다.^[202]

비판적 리셉션

문학적

"펄프"의 작가로서 러브크래프트에 대한 확립된 문학적 관점을 수정하려는 초기의 노력은 일부 저명한 비평가들에 의해 저항을 받았습니다. 1945년 에드먼드 윌슨은 "이 소설들의 대부분에서 유일한 실제 공포는 나쁜 취향과 나쁜 예술에 대한 공포입니다."라고 비웃었습니다. 그러나 윌슨은 러브크래프트가 자신이 선택한 분야에 대해 글을 쓰는 능력을 높이 평가했고, 그는 "많은 지성으로" 글을 썼다고 묘사했습니다.^[203] L. Sprague de Camp에 따르면, 윌슨은 나중에 러브크래프트에 대한 자신의 의견을 향상시켰으며, 데이비드 차브차바제의 보고서를 인용하여 윌슨이 "작은 푸른 빛: 3막의 연극"에 러브크래프트에 대한 언급을 포함시켰다고 합니다. 차브차바제가 이 문제를 논의하기 위해 그를 만난 후, 윌슨은 러브크래프트의 서신 사본을 읽고 있었다고 밝혔습니다.^[f][205] 윌슨의 비평 2년 전, 러브크래프트의 작품들은 프로비던스 저널의 문학 편집자인 윈필드 타운리 스콧에 의해 리뷰되었습니다. 그는 러브크래프트가 로드아일랜드의 가장 중요한 작가 중 한 명이며, 당시 주류 비평가들의 관심을 거의 받지 못한 것은 유감이라고 주장했습니다.^[206] 미스터리와 모험 칼럼니스트 뉴욕 헤럴드 트리뷴의 윌 큐피(Will Cuppy)는 1944년 독자들에게 러브크래프트의 이야기 한 권을 추천하며 "공포와 마카브르 판타지의 문학은 넓은 의미에서 미스터리와 함께 속해 있다"고 주장했습니다.^[207]

1957년 플로이드 C. 갤럭시 사이언스 픽션의 게일은 러브크래프트가 로버트 E에 비견된다고 말했습니다. Howard는 L. Sprague de Camp, Björn Nyberg, August Derleth가 자신들의 창작물을 사용한 것을 언급하며 "그들은 그 어느 때보다 다작으로 보인다"고 말했습니다. 그는 "러브크래프트는 최상의 상태에서 타의 추종을 불허하는 공포의 분위기를 만들 수 있고 최악의 상태에서는 웃겼다"고 말했습니다.^[208] 1962년 콜린 윌슨은 소설 The Strength to Dream의 반실재 경향에 대한 조사에서 러브크래프트를 "합리성에 대한 공격"의 선구자 중 한 명으로 꼽았고, 그를 M. R. James, H. G. Wells, Aldous Huxley, J. R. R. Tolkien, 그리고 그가 문학적 사실주의의 실패한 프로젝트에 대항하는 신화화된 현실의 구축자 중 한 명으로서.^[209] 그 후, 러브크래프트는 1960년대의 반체제적인 문화 속에서 컬트 작가의 지위를 얻기 시작했고, 그의 작품의 재인쇄물들이 급증했습니다.^[210]

더 타임즈 Literary Supplement의 평론가 마이클 디르다(Michael Dirda)는 러브크래프트를 "미국 초자연적 문학 연보에서 에드거 앨런 포(Edgar Allan Poe) 다음으로 정당하게 여겨지는 선지자"로 묘사했습니다. 그에 따르면 러브크래프트의 작품들은 현실의 실체를 과학이나 역사 어느 쪽으로도 이해할 수 없기 때문에 인류가 현실의 무게를 감당할 수 없다는 것을 증명합니다. 또한, 디르다는 러브크래프트의 놀라운 분위기를 연출하는 능력을 칭찬합니다. 이러한 분위기는 러브크래프트의 작품 속 사물과 장소, 사람들에게 스며든 그릇된 감정을 통해 형성됩니다. 그는 또한 러브크래프트의 서신에 대해 호의적으로 언급하며, 그를 호레이스 월폴과 비교하기도 합니다. 특히 그가 오거스트 델레스와 로버트 E와 주고받은 서신에 주목하고 있습니다. 하워드. 델레스 문자는 "기쁨"이라고 불리는 반면, 하워드 문자는 이념 논쟁으로 묘사됩니다. 전반적으로, Dirda는 Lovecraft의 편지들이 그의 허구적인 산출물과 같거나 더 낫다고 생각합니다.^[211]

Los Angeles Review of Books평론가 Nick Mamatas는 Lovecraft가 나쁜 작가라기보다는 특별히 어려운 작가였다고 말했습니다. 그는 러브크래프트가 스토리 논리, 서행, 혁신, 인용 가능한 문구를 생성하는 분야에서 "완벽하게 능력이 있다"고 설명했습니다. 그러나 러브크래프트의 어려움은 그를 펄프에 적합하지 않게 만들었고, 그는 인기 있는 반복되는 주인공과 조난 이야기의 여인들과 경쟁할 수 없었습니다. 게다가, 그는 "시간을 초월한 그림자"의 한 단락을 "평화의 경제적 결과"의 도입부의 한 단락과 비교했습니다. Mamatas의 관점에서, 러브크래프트의 자질은 그의 어려움에 의해 가려지고, 그의 기술은 그의 추종자들이 Seabury Quinn과 Kenneth Patchen과 같은 그 당시 유명한 작가들의 다음을 능가할 수 있게 해준 것입니다.^[212]

2005년에, 미국 도서관은 러브크래프트의 작품들을 출판했습니다. 이 책은 뉴욕 타임즈 북 리뷰와 월스트리트 저널을 포함한 많은 출판물에 의해 검토되었고, 발매 한 달 만에 25,000부가 팔렸습니다. 전반적으로 비판적인 반응이 엇갈렸습니다.^[213] S. T. Joshi와 Alison Sperling을 포함한 몇몇 학자들은 이것이 H. P. Lovecraft가 서양의 고전에서 차지하는 위치를 확인시켜준다고 말했습니다.^[214] 러브크래프트 시대의 편집자인 칼 H. 세더홀름과 제프리 앤드류 와인스톡은 펭귄 클래식과 광기의 산에서 현대 도서관 판과 함께 러브크래프트에 대한 주류 대중 및 학계의 관심이 증가한 것을 이 책 때문이라고 설명했습니다. 이 책들은 러브크래프트의 작품들이 수록된 다른 책들로 이어졌습니다. 두 작가에 따르면, 이 책들은 러브크래프트의 대중적이고 학술적인 반응에 있어서 트렌드의 일부라고 합니다: 한 관객의 관심 증가는 다른 관객들 또한 더 관심을 갖게 합니다. 러브크래프트의 성공은 부분적으로 그의 성공의 결과입니다.^[215]

러브크래프트의 스타일은 종종 비판의 대상이 되어 왔지만,^[216] S. T. Joshi와 같은 학자들은 러브크래프트가 산문-시적 리듬, 의식의 흐름, 반복, 그리고 의식적인 아치즘을 포함한 그만의 독특한 스타일을 형성하기 위해 다양한 문학적 장치를 의식적으로 사용했다고 주장해왔습니다.^[217] 조이스 캐롤 오츠(Joyce Carol Oates)에 따르면 러브크래프트(Lovecraft)와 에드거 앨런 포(Edgar Allan Poe)는 공포 장르의 후기 작가들에게 중요한 영향을 미쳤다고 합니다.^[218] 공포 소설가 스티븐 킹은 러브크래프트를 "고전적 공포 이야기의 20세기 가장 위대한 실천가"라고 불렀습니다.^[219] 킹은 그의 반자전적 논픽션 책 Danse Macabre에서 러브크래프트가 공포와 마카브르에 대한 자신의 매료에 책임이 있고 그의 글쓰기에 가장 큰 영향을 미쳤다고 말했습니다.^[220]

철학적

러브크래프트의 글은 20세기 초 사변적 현실주의 철학 운동에 영향을 미쳤습니다. 이 운동의 네 명의 설립자인 레이 브래지어, 이언 해밀턴 그랜트, 그레이엄 하만, 쿠엔틴 멜라수는 러브크래프트를 그들의 세계관에 대한 영감으로 꼽았습니다.^[221] Graham Harman은 "이상한 현실주의"라는 모노그래프를 썼습니다. 러브크래프트와 철학, 러브크래프트와 철학에 관한 것. 그 안에서 그는 러브크래프트가 "생산주의자" 작가였다고 주장합니다. 그는 러브크래프트를 인간 지식의 간극에 특이하게 집착하는 작가였다고 설명합니다.^[222] 그는 더 나아가 러브크래프트의 개인적인 철학을 이상주의와 데이비드 흄에 반대한다고 주장합니다. 그가 보기에 러브크래프트는 조르주 브라크, 파블로 피카소, 에드먼드 후설과 사물을 전체의 잠재적 의미를 소진하지 않는 다른 부분으로 나누는 것을 닮았습니다. 러브크래프트의 반이상주의는 언어가 그의 공포를 묘사할 수 없다는 그의 논평을 통해 대표됩니다.^[223] 하만은 또한 Lovecraft가 객체 지향 온톨로지에 대한 자신의 표현에서 영감을 주는 부분을 인정합니다.^[224] 러브크래프트 학자인 Alison Sperling에 따르면, 러브크래프트의 허구에 대한 철학적 해석은 하몬의 전통에 있는 다른 철학자들이 러브크래프트에 대해 글을 쓰도록 만들었다고 합니다. 이 철학자들은 윤리의 기초에서 인간의 인식과 인간의 삶을 제거하려고 합니다. 이 학자들은 러브크래프트의 작품을 세계관의 중심적인 사례로 삼았습니다. 이들은 러브크래프트의 인간중심주의에 반대하는 주장과 인간의 정신이 우주를 진정으로 이해할 수 있는 능력에 근거를 두고 있습니다. 그들은 또한 러브크래프트가 인류세 연구에서 중심적인 위치를 차지하는 존재론에 대한 그의 해석에 집중함으로써 문학적 명성을 높이는 데 역할을 했습니다.^[225]

레거시

러브크래프트는 그의 생전에 상대적으로 알려지지 않았습니다. 그의 이야기들이 이상한 이야기들과 같은 유명한 펄프 잡지들에 등장했지만, 그의 이름을 아는 사람들은 많지 않았습니다.^[226] 그러나 그는 클라크 애슈턴 스미스나 어거스트 데를레스와 같은 다른 현대 작가들과 정기적으로 서신을 주고받았는데,^[227] 그는 그들을 직접 만난 적이 없습니다. 이 그룹은 그의 격려로 그들의 글이 러브크래프트의 모티브를 자유롭게 차용했기 때문에 "러브크래프트 서클"로 알려지게 되었습니다. 그도 그들에게서 빌렸습니다. 예를 들어, 그는 마운드에서 클라크 애슈턴 스미스의 차토과를 사용했습니다.^[228]

러브크래프트가 죽은 후 러브크래프트 서클은 계속되었습니다. 어거스트 데를레스는 러브크래프트의 작품을 보존하고 인쇄물로 보관하기 위해 도널드 완드레이와 함께 아캄 하우스를 설립했습니다.^[229] 그는 러브크래프트의 비전에 대해 논쟁의 여지 없이 추가하고 확장했습니다.^[230] 러브크래프트는 외계 신들에 대한 그의 팬션을 단순한 줄거리 장치로 여겼지만, 델레스는 크툴루와 그의 일크와 같은 선한 장로 신들과 사악한 외부 신들 사이의 전쟁으로 완성된 전체 우주론을 만들었습니다. 크툴루와 다른 이들을 땅과 바다 그리고 다른 곳 아래에 가둬 놓으면서 선의 세력이 승리를 거두게 되어 있었습니다. 데를레스의 크툴루 신화 이야기는 다른 신들을 불, 공기, 흙, 그리고 물의 전통적인 4가지 요소와 연관시켰는데, 이것은 러브크래프트의 신화에 대한 원래의 비전과 일치하지 않았습니다. 그러나 델레스가 아캄 하우스를 소유한 것은 1970년대 러브크래프트 학자들의 노력을 통해 그가 사망할 때까지 사라지지 않는 러브크래프트아나의 권위적 위치를 제공했습니다.^[231]

러브크래프트의 작품들은 많은 작가들과 다른 창작자들에게 영향을 미쳤습니다. 스티븐 킹은 러브크래프트를 그의 작품에 주요한 영향을 준 작품으로 꼽았습니다. 1960년대에 그는 자신의 소설을 쓰도록 영감을 준 러브크래프트의 작품들을 우연히 발견했습니다. 그는 계속해서 러브크래프트 이후에 쓰여진 공포 장르의 모든 작품들이 그의 영향을 받았다고 주장합니다.^[219] 만화 분야에서 알란 무어는 러브크래프트를 그의 그래픽 소설에 형성적인 영향을 준 것으로 묘사했습니다.^[232] 영화감독 존 카펜터의 영화에는 러브크래프트의 미학과 주제를 사용한 것 외에도 러브크래프트의 소설에 대한 직접적인 언급과 인용이 포함되어 있습니다. 기예르모 델 토로도 러브크래프트의 말뭉치의 영향을 받았습니다.^[233]

1975년 프로비던스에서 제1회 세계 판타지 시상식이 열렸습니다. 주제는 "러브크래프트 서클"이었습니다. 2015년까지 수상자들에게는 "하워드"라는 별명을 가진 만화가 가한 윌슨이 디자인한 길쭉한 러브크래프트 흉상이 수여되었습니다.^[234] 2015년 11월, 월드 판타지 어워드 트로피는 더 이상 H.P. 러브크래프트를 모델로 하지 않기로 발표되었습니다.^[235] 월드 판타지 어워드가 러브크래프트와의 연결을 끊은 후 애틀랜틱은 "결국 러브크래프트는 여전히 승리한다. - 그의 작품을 한 페이지도 읽지 않은 사람들은 앞으로 몇 년 동안 여전히 크툴루가 누구인지 알 것이고, 그의 유산은 스티븐 킹, 기예르모 델 토로, 그리고 닐 게이먼의 작품에 살아 있다"^[234]고 논평했습니다.

2016년, 러브크래프트는 대중문화박물관의 공상과학과 판타지 명예의 전당에 헌액되었습니다.^[236] 3년 후, 러브크래프트와 다른 신화의 작가들은 Cthulhu Mythos에 기여한 공로로 1945년 레트로-휴고상 최고 시리즈 상을 사후에 수상했습니다.^[237]

러브크래프트 연구

1970년대 초부터 러브크래프트의 생애와 작품을 중심으로 학술적인 작품들이 생겨나기 시작했습니다. 러브크래프트 연구로 일컬어지는 이 연구의 지지자들은 러브크래프트를 미국 문학의 정전에서 중요한 작가로 확립하려고 했습니다. 이것은 델레스가 러브크래프트의 소설, 논픽션, 편지를 아캄 하우스를 통해 보존하고 보급한 것으로 추적할 수 있습니다. Joshi는 이 과정에서 그 분야의 발전을 공으로 돌립니다. 그러나, 그것은 낮은 품질의 판본들과 러브크래프트의 세계관에 대한 잘못된 해석으로 얼룩졌습니다. 1971년 델레스가 사망한 후, 장학금은 새로운 국면에 접어들었습니다. 책으로 된 러브크래프트 전기를 만들자는 움직임이 있었습니다. 과학 소설 학자인 L. Sprague de Camp는 1975년에 첫 번째 주요 내용을 썼습니다. 이 전기는 초기 러브크래프트 학자들에 의해 학문적 가치가 부족하고 주제에 대한 공감이 부족하다는 비판을 받았습니다. 그럼에도 불구하고, 그것은 러브크래프트의 문학적인 성장에 중요한 역할을 했습니다. 그것은 러브크래프트를 미국 문학 비평의 주류에 노출시켰습니다. 1970년대 말과 1980년대 초, 이 분야에서 러브크래프트를 판타지 문학의 관점에서 해석하려는 "델레티아 전통주의자들"과 그의 말뭉치 전체에 더 많은 관심을 기울이기를 원하는 새로운 학자들 사이에 의견이 갈렸습니다.^[238]

1980년대와 1990년대에는 이 분야가 더욱 확산되었습니다. 1990년 H. P. 러브크래프트 100주년 컨퍼런스와 오래된 에세이를 "끔찍한 서사시"에 다시 출판한 것은 당시 미래 연구의 기초로 사용될 많은 기초 연구의 출판을 대표했습니다. 1990년에는 존 헤이 도서관에 인접한 정원에 실루엣리스트 E. J. 페리의 초상화가 그려진 'H. P. 러브크래프트 기념패'가 설치되기도 했습니다.^[239] 그 뒤를 이어 1996년에는 S. T. Joshi가 러브크래프트에 대한 자신의 전기를 썼습니다. 이 전기는 긍정적인 평가를 받으며 이 분야의 주요 전기가 되었습니다. 이후 2010년 그의 확장판인 '나는 섭리입니다'로 대체되었습니다.^[240]

러브크래프트의 문학적 명성이 높아짐에 따라 그의 작품들은 고전 출판인들과 학자 팬들 모두에게 더 많은 관심을 받게 되었습니다.^[241] 그의 작품들은 여러 문학 고전 시리즈에 의해 출판되었습니다. 펭귄 클래식스는 1999년에서 2004년 사이에 러브크래프트의 세 권의 작품을 출판했습니다. 이 책들은 S. T. Joshi가 편집했습니다.^[241] 반스 앤 노블은 2008년 러브크래프트의 소설 전집을 출간할 예정입니다. 미국 도서관은 2005년에 러브크래프트의 작품들을 출판했습니다. 이 책들의 출판은 러브크래프트가 서양의 정전의 일부가 아니라는 전통적인 판단을 뒤집은 것이었습니다.^[242] 한편, NecronomiCon Providence 대회는 2013년에 처음 개최되었습니다. 그것의 목적은 러브크래프트와 더 넓은 이상한 소설 분야에 대해 토론하는 팬과 학술적인 컨벤션의 역할을 하는 것입니다. 러브크래프트 예술과학 단체에서 주관하며 러브크래프트 탄생 주말에 개최됩니다.^[243] 그해 7월, 프로비던스 시의회는 "H.P. 러브크래프트 기념 광장"을 지정하고 작가의 이전 거주지 근처인 안젤과 프로스펙트 거리 교차로에 기념 표지판을 설치했습니다.^[244]

음악

러브크래프트의 허구적인 신화는 특히 록과 헤비 메탈 음악에서 많은 음악가들에게 영향을 미쳤습니다.^[245] 이것은 1960년대 사이키델릭 록 밴드 H.P. 러브크래프트가 결성되면서 시작되었는데, 그들은 1967년과 1968년에 각각 H.P. 러브크래프트와 H.P. 러브크래프트 II 앨범을 발매했습니다.^[246] 그들은 그 후에 헤어졌지만, 나중에 노래들이 발표되었습니다. 여기에는 러브크래프트 이야기의 제목을 딴 "The White Ship"과 "At the Mountains of Madness"가 포함되었습니다.^[247] 익스트림 메탈도 러브크래프트의 영향을 받았습니다.^[248] 이것은 밴드의 이름과 앨범의 내용 모두에서 자신을 표현했습니다. 이것은 1970년 블랙 사바스의 첫 번째 앨범인 블랙 사바스를 발표하면서 시작되었는데, 블랙 사바스는 1919년에 발표된 "잠의 벽 너머"라는 이야기에서 그 이름을 따왔다.^[248] 헤비 메탈 밴드 메탈리카도 러브크래프트에서 영감을 받았습니다. 그들은 "크툴루의 부름"이라는 제목의 "크툴루의 부름"에서 영감을 얻은 노래와 "되어서는 안 되는 것"이라는 제목의 "The Shadow over Insmouth"를 기반으로 한 노래를 녹음했습니다.^[249] 후자는 러브크래프트의 작품을 직접 인용한 것입니다.^[250] 추측학자인 조셉 노먼은 러브크래프트의 소설에 묘사된 음악과 블랙 메탈의 미학과 분위기 사이에 유사점이 있다고 주장했습니다. 그는 이것이 블랙 메탈 보컬의 "동물주의적" 특성을 통해 분명하다고 주장합니다. 오컬트 요소의 사용도 주제적 공통점으로 꼽힙니다. 분위기면에서는 러브크래프트의 작품과 익스트림 메탈 모두 강한 부정적인 분위기를 만드는 데 중점을 둔다고 주장합니다.^[251]

게임.

러브크래프트는 또한 그의 일생 동안 개인적으로 게임을 싫어했음에도 불구하고 게임에 영향을 미쳤습니다.^[252] 1981년에 출시되어 현재 7번째 메이저 에디션으로 출시된 카오스리움의 탁상용 롤플레잉 게임 콜 오브 크툴후는 러브크래프트로부터 많은 관심을 받은 최초의 게임 중 하나였습니다.^[253] 러브크래프트에서 영감을 받은 정신이상 정비사가 포함되어 있어 플레이어 캐릭터가 우주 공포와 접촉하여 미쳐버릴 수 있습니다. 이 정비사는 후속 탁상용 및 비디오 게임에 계속 출연할 것입니다.^[254] 1987년에는 판타지 플라이트 게임즈에서 발행한 또 다른 러브크래프트 보드 게임인 아캄 호러가 출시되었습니다.^[255] 1987년부터 2014년까지 매년 러브크래프트 보드 게임이 거의 출시되지 않았지만 2014년 이후에는 러브크래프트 보드 게임의 수가 급격히 증가했습니다. 크리스티나 실바(Christina Silva)에 따르면 이러한 부활은 러브크래프트의 작품이 공공 영역에 진입하고 보드 게임에 대한 관심이 부활한 것에 영향을 받았을 수 있습니다.^[256] 러브크래프트의 작품을 직접 각색한 비디오 게임은 거의 없지만, 많은 비디오 게임들이 러브크래프트로부터 영감을 받거나 많은 영향을 받았습니다.^[254] 러브크래프트 1인칭 비디오 게임인 콜 오브 트룰후: 다크 코너 오브 어스는 2005년에 출시되었습니다.^[254] 그것은 느와르 테마를 사용한 "The Shadow over Insmouth", "The Shadow Over Time", "The Thing on the Doorstep"을 느슨하게 각색한 것입니다.^[257] 이러한 각색은 러브크래프트의 핵심 주제인 인간의 무의미함에서 벗어나는 것을 나타내는 그의 주제보다 러브크래프트의 몬스터와 게임화에 더 초점을 맞추고 있습니다.^[258]

종교와 오컬트리즘

몇몇 현대 종교들은 러브크래프트의 작품들에 영향을 받았습니다. 티포니아 교단의 설립자인 케네스 그랜트는 러브크래프트의 신화를 그의 의식과 오컬트 시스템에 포함시켰습니다. 그랜트는 러브크래프트 소설에 대한 그의 관심과 앨리스터 크롤리의 테레마에 대한 그의 집착을 결합시켰습니다. 티포니아 교단은 러브크래프트의 실체를 사람들이 비인간적인 것과 상호작용할 수 있는 상징으로 간주합니다.^[259] 그랜트는 또한 크롤리 자신이 러브크래프트의 글, 특히 법전에 등장하는 인물들의 이름을 짓는 데 영향을 받았다고 주장했습니다.^[260] 마찬가지로, 안톤 라베이와 마이클 A가 공동 작곡한 사탄 의식. 아키노는 "마녀집의 꿈"에 나오는 설명에 영향을 받은 의식인 "아홉각의 의식"을 포함하고 있습니다. 러브크래프트의 여러 가상의 신들의 소집을 담고 있습니다.^[261]

러브크래프트의 네크로노미콘의 진본이라고 주장하는 책들이 여러 권 있었습니다.^[262] 사이먼 네크로노미콘이 그러한 예 중 하나입니다. 그것은 자신들을 "사이먼"이라고 밝힌 알려지지 않은 인물에 의해 쓰여졌습니다. 네크로노미콘에 관한 글을 쓴 오컬트 작가 피터 레벤다는 자신과 "시몬"이 1960년대나 1970년대에 뉴욕 서점에서 고대 유물 소장품을 살펴보던 중 그리무아르의 숨겨진 그리스어 번역본을 발견했다고 주장합니다.^[263] 이 책은 네크로노미콘의 도장을 찍었다고 주장되었습니다. 레벤다는 이어 러브크래프트가 이 스크롤에 접근할 수 있다고 주장했습니다.^[264] 텍스트 분석 결과 이 책의 내용은 메소포타미아 신화와 마법에 대해 논의하는 여러 문서에서 파생된 것으로 나타났습니다. 승려들이 마법의 글을 발견한 것은 그리무어의 역사에서 흔한 주제이기도 합니다.^[265] 레벤다가 사이먼 네크로노미콘의 진정한 작가라는 주장이 제기되었습니다.^[266]

통신

러브크래프트는 대부분 이상한 소설 작품들로 유명하지만, 그의 글의 대부분은 이상한 소설과 예술 비평에서부터 정치와 역사에 이르기까지 다양한 주제에 대한 방대한 편지들로 구성되어 있습니다.^[267] 러브크래프트 전기 작가 L. Sprague de Camp와 S. T. Joshi는 러브크래프트가 일생 동안 100,000개의 편지를 썼다고 추정했고, 그 중 5분의 1은 살아남는 것으로 믿어집니다.^[268] 이 편지들은 동료 작가들과 아마추어 언론사 회원들을 향한 것이었습니다. 후자에 대한 그의 참여가 그가 그것들을 쓰기 시작하게 한 이유였습니다.^[269] 그는 이 편지들에 희극적인 요소들을 포함시켰습니다. 이것은 18세기 신사로 행세하고 그것들에 가장 일반적으로 "할아버지 테오발트"와 "에크피엘"이라는 가명으로 서명하는 것을 포함했습니다.^[g][271] 조쉬에 따르면, 가장 중요한 편지들은 프랭크 벨냅 롱, 클라크 애슈턴 스미스, 제임스 F에게 쓰여진 편지들이었습니다. 모튼. 그는 이 중요성을 이 편지들의 내용 때문이라고 생각합니다. 롱과 함께 러브크래프트는 롱의 많은 관점에 대한 지지와 반대를 주장했습니다. 스미스에게 보내는 편지는 이상한 소설에 초점을 맞춘 것이 특징입니다. 러브크래프트와 모튼은 그들의 편지에서 많은 학문적인 주제에 대해 토론했고, 그 결과 조쉬는 "러브크래프트가 쓴 것 중 가장 위대한 단일 서신"이라고 말했습니다.^[272]

저작권 및 기타 법적 문제

이에 대한 여러 주장에도 불구하고 현재 러브크래프트의 저작물에 대한 저작권을 회사나 개인이 소유하고 있다는 증거는 없으며, 일반적으로 공공 영역으로 넘어간 것으로 받아들여지고 있습니다.^[273] 러브크래프트는 R. H. Barlow가 그의 문학 유산의 집행자 역할을 할 것이라고 명시했지만,^[274] 이러한 지시는 그의 유언장에 포함되지 않았습니다. 그럼에도 불구하고, 살아남은 그의 이모는 그의 표현된 소원을 실행했고, 발로우는 그가 죽자 러브크래프트의 문학 유산을 소유하게 되었습니다. 발로우는 존 헤이 도서관에 방대한 양의 서신을 포함한 대부분의 문서를 기탁하고 러브크래프트의 다른 글들을 정리하고 유지하려고 시도했습니다.^[275] 러브크래프트 프로테제 발로우보다 나이가 많고 입지가 탄탄한 작가 아우구스트 데를레스는 문학적 사유지의 지배권을 놓고 경쟁했습니다. 그와 동료 피보호자이자 아캄 하우스의 공동 소유자인 도날드 완드레이(Donald Wandrei)는 델레스가 진정한 문학 집행자라고 거짓 주장했습니다.^[276] 발로우는 항복했고, 이후 1951년 자살했습니다.^[277] 이로써 델레스와 완드레이는 러브크래프트의 말뭉치를 완전히 장악하게 되었습니다.^[278]

1947년 10월 9일, 데를레스는 이상한 이야기들에 대한 모든 권리를 구입했습니다. 그러나, 늦어도 1926년 4월부터, 러브크래프트는 이상한 이야기들에 대한 모든 두 번째 인쇄권을 예약했습니다. 따라서 이상한 이야기들은 러브크래프트의 이야기 중 최대 6편에 대한 권리만 가지고 있었습니다. 델레스가 이 이야기들에 대한 저작권을 합법적으로 얻었다면, 권리가 만료되기 전에 갱신되었다는 증거는 없습니다.^[279] 1971년 델레스가 사망한 후, 도널드 완드레이(Donald Wandrei)는 델레스의 유언장에 이의를 제기하기 위해 그의 재산을 고소했습니다. 그는 자신과 델레스의 이름으로 출판된 러브크래프트의 저작물에 대한 저작권과 로열티만 보유하고 있다고 명시했습니다. 아캄 하우스의 변호사, 포레스트 D. 하트만은 러브크래프트의 작품에 대한 권리는 결코 갱신되지 않았다고 주장했습니다. Wandrei는 승소했지만, 저작권에 관한 Arkham House의 조치로 인해 소유권을 주장할 수 있는 능력이 손상되었습니다.^[280]

H. P. Lovecraft: A Life에서 S. T. Joshi는 Derleth의 주장이 "거의 확실하게 허구"라고 결론짓고 아마추어 언론에 발표된 Lovecraft의 작품 대부분이 공공의 영역에 있을 가능성이 높다고 주장합니다. 러브크래프트의 저작권은 1912년 유언에서 유일하게 살아남은 상속인인 숙모 애니 감웰이 물려받았을 것입니다.^[281] 1941년 그녀가 사망했을 때, 저작권은 그녀의 남은 후손인 에델 필립스 모리쉬와 에드나 루이스에게 넘어갔습니다. 그들은 때때로 Morris-Lewis 선물이라고 불리는 문서에 서명하여 Arkham House가 저작권에 대한 소유권을 유지하면서 러브크래프트의 작품을 다시 출판할 수 있도록 허락했습니다.^[282] 의회 도서관에 대한 검색은 이러한 저작권이 28년의 기간 후에 갱신되었다는 증거를 찾지 못했고, 이러한 저작물이 공공의 영역에 있을 가능성이 있습니다.^[283] 그러나 1998년 로버트 C 아래 재구성된 러브크래프트 문학 유산. Harrall은 그들이 권리를 소유하고 있다고 주장했습니다. 그들은 2009년부터 Providence에 기반을 두고 있으며 여러 출판사에 러브크래프트의 저작물에 대한 권리를 부여하고 있습니다. 그들의 주장은 권리가 갱신되지 않았다고 주장해온 Chris J. Karr와 같은 학자들에 의해 비판을 받아왔습니다.^[284] Joshi는 자신의 결론에 대한 지지를 철회했고, 이제 유산의 저작권 주장을 지지합니다.^[285]

서지학

참고 항목

• H. P. 러브크래프트 학자들
• 작가의 이름을 딴 수성의 분화구 러브크래프트

해설주

인용

일반 및 인용 출처

더보기

외부 링크

라이브러리 리소스 정보 H. P. 러브크래프트
온라인 북스 라이브러리의 리소스 다른 라이브러리의 리소스
바이 H. P. 러브크래프트
온라인 북스 라이브러리의 리소스 다른 라이브러리의 리소스

• H.P. 러브크래프트 아카이브
• H. P. 러브크래프트 역사학회
• H. P. 러브크래프트 컬렉션 존 헤이 도서관의 특별 컬렉션(브라운 대학)
• 학술지 러브크래프트 연간
• 비영리 교육단체 러브크래프트 예술과학협의회
• 인터넷 사변소설 데이터베이스의 H.P. 러브크래프트
• H. P. 공상과학 백과사전의 러브크래프트
• IMDb의 H.P. 러브크래프트
• H. P. Discogs의 Lovecraft discography

온라인판

• 프로젝트 구텐베르크의 하워드 필립스 러브크래프트 작품
• H. P. Lovecraft의 작품들이 빛바랜 페이지 (캐나다)
• 표준 전자책(Standard Ebooks)에서 eBook 형태로 제작된 H. P. Lovecraft의 작품들
• Internet Archive에서 H.P. Lovecraft에 의해 또는 그에 대해 작업합니다.
• LibriVox(공공 도메인 오디오북)에서 H. P. Lovecraft의 작품들