기타 튜닝 목록

List of guitar tunings
Drop D 튜닝이 있는 FuniChar D-616 기타.헤드스톡 위로 연장되는 특이한 추가 프렛보드가 있습니다.대부분의 기타리스트는 낮은 E 스트링을 톤 다운으로 디튜닝하여 드롭 D 튜닝을 얻습니다.

이 기사는 기사 기타 튜닝을 보완하는 기타 튜닝 목록을 포함합니다.특히, 이 목록에는 기타 튜닝에 대한 기사에서 설명하는 공개 및 정기 튜닝의 예시가 더 많이 포함되어 있습니다.또한 이 목록에는 삭제된 튜닝도 기록되어 있습니다.

표준튜닝

E-A-d-g-b-e'

이 목록은 전체적으로 표준 튜닝을 참조합니다. 비교2 위해 E-A-D-G-B-E23334.

열다.

주요한

C의 초기 8개 고조파, 즉 (C,C,G,C,E,G,B♭,C)
(동시 재생)

주요 오픈 튜닝은 오픈 현에 주요 화음을 줍니다.

A열기

E-A-C-E-A-E
  • 또는: A-E-A-E-A-C♯ ("Open B"에서 한 단계 아래로)
  • "Slide" Open A: E-A-E-C-E ("Open G" 튜닝과 동일하지만 모든 스트링이 한 단계 또는 두 단계의 프렛을 올린 상태) In My Time of Dying의 Jimmy Page와 "Seven Nation Army"와 "Catch Hell Blues"의 Jack White가 사용했습니다.

B열기

B-F-B-F-B-D
  • 또는: F♯-B-D♯-F♯-B-D♯

니켈백이 '들었어야 했다'에, 데빈 타운젠드가 최근 몇 년간, 빅 난파선이 '알바트로스'에 사용했습니다.

C열기

C-G-C-G-C-E

이 공개적인 C 튜닝은 윌리엄 애커먼이 그의 "Townsend Shuffle"에 사용하고 존 페이미시시피 존 허트에게 바치는 헌사에 사용합니다.이 튜닝은 존 버틀러가 12현 기타로 [1]흔히 사용하기도 합니다.이 튜닝은 드빈 타운센드의 솔로 작업과 스트래핑 영 래드와의 작업에서 대부분의 작업에 사용됩니다.7현 기타로 연주할 때, 그는 5번째를 완성하는 가장 낮은 현으로 낮은 G를 갖게 됩니다.데이비드 윌콕스는 또한 How Did You Find Me Here의 가장 유명한 곡인 "Eye of the Hurricane"과 "Rusty Old American Dream"을 녹음했으며, 이 튜닝에서 "New World", "Show the Way", "Hold It Up to the Light", 빅 호라이즌의 "It's Same Old Song"과 이스트 애슈빌 하드웨어의 "Mango"를 커버했습니다.

C-E-G-C-E-G

영어 기타는 반복적인 open-C 튜닝을 사용했으며, 이는 메이저/[2]3 튜닝에 가까웠습니다.

C-C-G-C-E-G[3]

이 개방-C 튜닝은 C-스트링이 [4]칠 때 초기 고조파 직렬을 제공합니다.C-C-G-C-E-G 튜닝은 C 음표의 고조파 시퀀스(오버톤)를 사용합니다.오픈 노트 C 스트링이 칠 때, 그 고조파 시퀀스는 노트(C,C,G,C,E,G,B♭,C)로 시작됩니다.Bad Company의 "Can't Get Enough"에 높은 G가 아닌 높은 C를 사용한 믹 랄프스(Mick Ralphs)에 의해 이러한 오버톤 시리즈 튜닝을 수정했습니다.랄프스는 "그 반지를 가지기 위해서는 열린 C가 필요하다"며 "표준 [5]튜닝에서는 결코 제대로 들리지 않는다"고 말했습니다.

열린

D tuning을 엽니다.
Open D tuning (듣기)
D-A-D-F-A-D

Joni Mitchell은 "Big Yellow [6]Taxi", Nick Drake는 "Place To Be", Alt-J는 "Interlude 2", Boys Like Girls는 "Thunder", Harry Styles는 마틸다, 데이비드 윌콕스는 "Wildberry Pie", "Mighty Ocean", "Kindness", "Never Enough", 그리고 소코는 "No More Home, No More Love"에 사용했습니다.오픈-디 튜닝은 베스타폴 튜닝(Vestapol tuning)[7]이라고 불려왔습니다.

Richie Havens는 자신의 엄지손가락과 한 두 손가락만을 사용하여 화음을 연주할 수 있도록 Open D 튜닝을 사용했습니다.Wilco는 Open D에 여러 곡이 있습니다.

Kevin Cronin은 1978년 REO Speedwagon 히트곡인 "Time for Me to Fly"에서 오픈 D를 사용했고, G와 A를 위해 4개의 톱 스트링 변형을 사용했습니다.

  • 또는: D-A-D'-D-D

이 대체 Open D 튜닝(및 그 다운 튜닝된 변형)은 Mark Tremonti 기타리스트가 Creed, Alter Bridge 및 Tremonti 밴드에서 자주 사용합니다.또한 《점프 잭 플래시》의 키스 리차드와 《러브 스프레드》[citation needed]스톤 로즈가 사용했습니다.

C-G-C-F-G-C

이 튜닝은 Open D와 동일하지만 반 단계 아래로 튜닝했습니다.Over Now》, 《Nothing' Song》, 《Shame in You》에 앨리스 인 체인스가, 《Bad Obsession》에 건스 앤 로지스가, 《Daisy》에 스위치풋이 사용했습니다.

오픈E

E-B-E-G#-B-E (3개의 줄이 올라가야 하기 때문에 광궤 줄을 사용함) Open E는 다음과 같이 사용됩니다. 그가 연주하고 녹음다른 많은 슬라이드 트랙들, "No Expectations", "I Wanna Be Your Man", "Salt of the Earth", "Prodigal Son", "Gimme Shelter", "Jigsaw Puzzle", "Jumpin' Jack Flash", 딜런의 1975년 앨범 Blood on the Tracks에 수록된 "You Can't Always Get What You Want".이 튜닝은 후바스탱크가 1집과 2집 앨범에, 주디 콜린스가 "Both Sides Now"의 커버에, 주니어 캠벨마멀레이드 음반 "Reflections of My Life"와 "I See the Rain"에서 사용하기도 했습니다.마지막으로 오픈 E 튜닝은 스미스 부부의 조니 마(Johnny Marr)가 "헤드마스터 의식"에서 사용합니다.

F열기

F-A-C-F-C-F(광 게이지 문자열 필요)
  • 또는(광 게이지 스트링 미포함): C-F-C-F-A-C

C-F-C-F-A-C가 더 일반적입니다.사용자

엘리자베스 코튼의 노래 "When I Get Home"
레드 제플린, "강수가 부서질 때"와 "브론-이어-아우르 스톰프" (스튜디오)
  • F-샤프 튜닝 : F-B-C-F-C-F
  • 대안 : C-F-C-F-A-C

F-F-C-F-A-C는 데이브 메이슨이 "Only You Know and I Know"에서 사용하기도 합니다.

F-A-C-G-C-C-E 또한 때때로 사용되는데, 가장 유명한 것은 아메리칸 풋볼 밴드입니다.기타리스트 이벳 영(Yvette Young)도 이 튜닝을 사용하는 것으로 알려져 있습니다.

오픈지

오픈G 튜닝(듣기)
A seven-string guitar with the open-strings annotated with the notes.
러시아 기타의 튜닝은 거의 3분의 1의 튜닝에 가깝습니다.
D-G-D-G-B-D(스페인어 튜닝 또는 시카고 튜닝이라고도 함)

오픈 G는 레드 제플린의 지미 페이지가 부른Dancing Days〉,That's The Way〉, 〈Black Country Woman〉, 롤링 스톤스의 키스 리처즈, 미시시피 블루스의 손 하우스, 찰리 패튼, 로버트 존슨, 알터 브리지의 일부 곡에 사용되었습니다.《유》, 《원더풀 라이프》, 《그들의 날개보다 어두운 말들》, 《요람에서 무덤까지》, 《다잉 라이트》), 핑크 [8]플로이드의 《Fearless》에 출연.데이비드 윌콕스는 이 튜닝을 나이트시프트 워치맨에서 사용했습니다.

G-G-D-G-B-D

G 음표의 초기 6개의 화성법을 나열하면서, 이 오픈-G 튜닝은 조니 미첼이 "Electricity", "For the Roses", 그리고 "Hunter (The Good Samaritan)"[9]에 사용했습니다. 은 믹 랄프스가 배드 컴퍼니의 데뷔 [5]앨범에 수록된 "Hey Hey"에 사용하기도 했습니다.그리고 Mowtain의 노래 "Alleyway"에서 Stone Gossard는 Pearl Jam의 노래 "Daughter"에서도 이 튜닝을 사용하기도 했습니다.

  • 또는: G-B-D-G-B-D (슬랙키[10] 기타)
  • 또는: C-G-D-G-B-D (Big Wreck에 의해 여러 곡에 사용됨, 특히 "Inhale"과 "Mistake"로 유명함)데이비드[11] 윌콕스의 "It's Almost Time", "Just a Vehicle", "Distant Water", "Golden Day", 그리고 "The Kid"와 "Missing You"의 커버곡들도 그의 노래 "Faith to be Strong"의 앤드류 피터슨과 맥실이 여러 곡에서 사용했습니다.
  • Dobro Open G: G-B-D-G-B-D (가끔 일반 기타에 채택되기도 하지만, 좀 더 가벼운 5번과 6번 줄이 필요합니다.)
  • 러시아 기타 오픈 G: 러시아 기타의 튜닝
D-G-B-D-G-B-D
는 오픈 G 튜닝이며, 대략 메이저 [12][13]3분의 1입니다.

마이너: 크로스노트

다음 오픈 튜닝은 마이너 세컨드를 사용하고 오픈 스트링으로 마이너 코드를 제공합니다."open D minor", "open C minor"라는 상대적으로 번거로운 명칭을 피하기 위해 이러한 튜닝을 "크로스 노트 튜닝"이라고 부르기도 합니다.이 용어는 또한 메이저 코드 오픈 튜닝에 비해 첫 번째 프렛에서 낮은 현을 프렛팅함으로써 매우 쉽게 [14]메이저 코드를 생성할 수 있다는 사실을 표현합니다.

Bukka White와 Skip [15]James는 Cross-note 또는 open E-minor를 사용했습니다.

크로스 노트 튜닝에는 다음이 포함됩니다(낮음에서 높음).

  • 크로스노트 A: E-A-E-C-E
  • 크로스노트 C: C-G-C-G-C-E
  • 크로스노트 D: D-A-D-F-A-D (존 페이가 〈Red Pony〉에서 사용)
  • 크로스노트 E: E-B-E-G-B-E (ZZ Top의 "Just Got Payed", 조이 에파드의 "Bramfatura" 3곡 사용)
  • 크로스노트 F: F-A-C-F-C-F (희귀)
    • 대안: F-C-F-A♭-C-F (Albert Collins 사용, 광 게이지 필요)
  • 크로스노트 G: D-G-D-G-B-D
시타 A 튜닝(듣기)
  • 얼터너티브 크로스 A: E-A-E-E-A. ≪시타 A≫ - 얼터너티브 로우 기타 시스템인도 시타르의 소리를 떠올립니다.

모달

D모달 튜닝.

모달 튜닝에서, 현은 코드를 형성하기 위해 조정되며, 이 코드는 확실히 단조롭거나 장조가 아닙니다.이러한 튜닝은 열린 줄이 드론으로 사용될 때 매우 쉬운 화음과 독특한 소리를 용이하게 할 수 있습니다.종종 이러한 조율은 열린 현에 현을 형성합니다.모달 튜닝의 유명한 사용자는 소닉 유스(Sonic Youth)입니다.

  • Asus2: E-A-B-E-A-E
  • Asus4: E-A-D-E-A-E (컴플리트 [19]기타리스트의 "Lord Mayo/Lord Inchiquin"에서 Davey Graham이 사용)
  • B♭ 모달 : B-F-B-E-G-B (Neil Young 1962 Martin D-28에 사용)
  • Bsus4: B-F-B-E-F-B (DADGAD 단 3음(1-1/2단계) 낮은 음, Animity 부터 사용한 Sevendust의 메인 튜닝)
  • Badd9: B-F-C-F-B-D, "Bastard"에서 데빈 타운센드가 사용했으며, Alter Bridge가 B-F#-C#-F#-B-D로 튜닝한 곡 "This Side of Fate"에 사용한 약간의 변형.
  • Csus2: C-G-C-G-C-D (반조에 대한 더블-C 튜닝에 해당하는 처음 5개의 스트링, 데이비드 윌콕스Home Again의 "Let Them In"에서 사용한 것으로 추정됨, 완전히 확실하지는 않지만)
  • Csus4+9: C-G-C-F-C-D ("We Are All Heroes"에서 마틴 심슨이 사용했고, 나이트시프트 워치맨의 "Come Away to Sea"에서 데이비드 윌콕스가 높은 줄을 E로 올렸습니다)
  • Csus4: C-G-C-F-G-C (존 렌번이 "Bouree I & II"[20]에서 사용)
  • Low C: C-G-D-G-A-D ('하이힐', '커버 워', '쳇 베이커의 언성 백조 노래', 'Break in the Cup', 'Show Me the Key', 'Silent Prayer', 'Leaving You'에서 데이비드 윌콕스가 사용)
  • Dsus2: D-A-D-E-A-D (David Wilcox가 "How Did You Find Me Here"에서 사용)
  • Dsus4: D-A-D-G-A-D (1950년대 후반 영국 기타리스트 데이비[21] 그레이엄이 고안하고 프랑스 어쿠스틱 기타리스트 피에르 [22]벤상과 연계했으며 레드 제플린의 지미 페이지가 〈Kashmir〉와 〈Black Mountain Side〉를 포함한 많은 곡에 사용했습니다. 데이비드 윌콕스가 여러 곡에 사용하기도 했으며 때때로 반 단계 아래로 튜닝하기도 했습니다.)
  • Esus2: E-B-E-F-B-E ("Only Shallow"의 My Bloody Valentine과 "Something's Missing", "Wherever You Go", "Heart So Heavy", "In Your Atmires"의 존 메이어가 사용)
  • Esus4: E-B-E-A-B-E, E-A-B-E(Jars of Clay의 데뷔 앨범 Jars of Clay에서 사용한 후자)
  • E7sus4: E-A-D-E-B-E ("테네리페 바다"에서 에드 시런이 사용)
  • EEEBE 일명 "Bruce Palmer Modal Tuning"은 Stephen Stills가 "Suite: Judy Blue Eyes where Stills는 이 튜닝을 사용하고 다른 기타는 표준 튜닝으로 사용합니다."에서 이름을 짓고 사용했습니다.[23]
  • 모드 : E-B-E-E-B-E
  • 드레이크의 드론: B-E-B-E-B-E (Nick Drake가 "Man in a Shed"와 "From the Morning"을 포함한 많은 곡에서 사용)
  • Gsus2: D-G-D-G-A-D
  • Gsus4 : D-G-D-G-C-D (밴조쏘밀 튜닝에 해당하는 첫 다섯 줄)
    • Gsus4/4 / 오크니 튜닝 : C-G-D-G-C-D
    • Alternative Gsus4: G-C-D-G-C-D (스웨버드라이버가 앨범 Mezcal Head를 시작으로 활동하는 동안 사용)

확장 화음

확장 코드 튜닝에서 열린 줄은 7번째, 9번째 또는 11번째 코드를 형성합니다.

  • Badd4: E-B-D#-F#-B-E (이 도시에서는 "모험, 체력, 분노" 및 "좌측 정렬"에 대한 총이 필요합니다)
  • C6: C-A-C-G-C-E ("Bron-Yir-Aur", "Friends", "Poor Tom"에서 지미 페이지가 사용)
  • Cmaj11: C-F-C-G-B-E (Soundgarden에서 "7월 4일" 노래에 사용)
  • Cm add4: C-F-C-G-C-D# (이 도시는 "Baboon"과 "Lemur"에 총이 필요합니다)
  • 오픈페이지/Csus2/Gsus4: D-G-C-G-C-D (《The Rain Song》에서 지미 페이지가 사용)
  • Dm7: D-A-D-F-A-C ('프롬 더 프리즌'[24]에서 리치 헤이븐스가 사용)
  • Dm add9: D-A-D-F-A-E (Opethon Ghost Reveries에서 사용)
  • Dadd9: D-A-D-F#-A-E (우주의 나비에서 코비 [25]& 시몬이 사용)
  • D7: D-A-D-F-A-C
  • Dmaj7: D-A-D-F#-A-C# (Coby & Simone이 "Colored Visions"[26]에서 사용)
  • D#m add2/4: F-G#-D#-F#-A#-D# ('친칠라'와 '기본'에 총이 필요한 이 마을에서 사용)
  • Em7/C: C-G-D-G-B-E (Soundgarden은 〈Mailman〉, 〈Limo Wreak〉, 리처드 톰슨은 〈1952 빈센트 블랙 라이트닝〉, 그리고 여러 곡의 포장에 사용)
  • Fmaj9: F-A-C-G-C-C-E ("Never Meaned"에서 미식축구가 사용하고 이 마을은 "악어"에서 이 필요합니다)
  • G6: D-G-D-G-B-E (사운드가든의 〈Dusty〉, 〈Fresh Tendrils〉, 〈Never Named〉, 〈Super Unknown〉의 수록곡)
  • G7: D-G-D-G-B-F[27]
  • Gmaj7: D-G-D-F-B-D
  • A#maj7: A#-F-A#-D-A-D(극히 드문)
  • Gadd4: D-G-D-G-B-C ("Like Suced"에서 사운드가든 사용)
  • Em11: E-B-D-G-A-D ("Guinnevere"에서 크로스비, 스틸스 & 내쉬가 사용)

정규튜닝

An equilateral triangle's corners represent the equally spaced notes of a major-thirds tuning, here E-C-G♯. The triangle is circumscribed by the chromatic circle, which lists the 12 notes of the octave.
모든 장음/삼분의 1 음정에 대해, 연속적인 열린 음들은 4개의 반음으로 분리되고, 따라서 3개의 줄이 옥타브의 12음을 덮습니다.

장초

C-D-E-F♯-G♯-A♯ 또는 C♯-D♯-F-G-A-B

한 옥타브 안에 들어맞으며 열린 스트링과 첫 번째 프렛 사이의 색 스케일을 커버하는 컴팩트한 튜닝입니다.

마이너쓰리

C-D-F-A-C-D

마이너 3분의 1 튜닝에서는 연속적인 스트링 사이의 모든 간격이 마이너 3분의 1이 됩니다.C로 시작하는 3분의 1 조정에서, 열린 문자열에는 감소된 C 코드의 음(C, D♯, F♯)이 포함됩니다.

장삼분의 1

장음/삼분의 일 동조는 연속되는 현 사이의 음악적 간격이 각각 장음/[29][30][31]삼분의 일인 규칙적인 동조입니다.4분의 1, 5분의 1 동조와는 달리, 3분의 1 동조는 3현 후에 옥타브를 반복하는데, 이것은 다시 화음과 [32]즉흥성의 학습을 단순화시킵니다.

표준 튜닝과 인접한 것은 개방된 스트링이 있는 메이저/3 튜닝입니다.

E-G-C-e-g-c'.[29][33]

낮은 메이저/쓰리 튜닝은 스트링이 개방됩니다.

C-E-G-c-e-g,

"C 증강 [30]화음의 두 옥타브를 포함하고 있습니다."

4분의 1

Stanley Jordan은 4분의 1 튜닝을 사용하여 기타를 연주합니다.
E-A-d-g-c'-f'

이 튜닝은 표준 [34][35]튜닝에서 가장 낮은 4개의 스트링과 같습니다.재즈 음악가 스탠리 조던은 4분의 1 튜닝으로 기타를 연주합니다; 그는 4분의 1 튜닝이 "손가락판을 단순화하여 [36]논리적으로 만든다"고 말했습니다.

4분의 1 증강

C-F♯-c-f♯-c'-f♯' 또는 B-F-b-f'-f'

모든 5분의 1과 모든 4분의 1 조정 사이에는 "dimined-fifth"[37] 또는 "tritone" 조정이라고도 하는 증강 4분의 1 조정이 있습니다.

모든 5분의 1: "맨도기타"

새로운 표준 튜닝.
새 표준 튜닝의 열림입니다.
C-G-D-A-E'-B' 또는 G'-D-A-E'-B-F'

5분의 1 음정은 만돌린, 첼로, 바이올린과 같이 완벽한 5분[38]1 간격의 음정입니다.범위가 넓기 때문에 적절한 범위의 스트링 게이지가 필요합니다.최근 Octave4에 의해 a high b' string이 개발되었습니다.또한 .006으로 측정되었으며, 이는 꽤 얇지만 파손을 방지하기 위해 매우 낮은 장력을 받습니다.

신표준튜닝

C-G-D-A-E'-g'

크림슨의 로버트 프립(Robert Fripp)의 뉴 스탠다드 튜닝(NST)은 5분의 1 튜닝에 근접했습니다.표준 튜닝보다 음역이 넓고 완벽한 5분의 1 간격으로 4중주와 5중주의 조화가 용이합니다.

타조 튜닝

E-E-e-e-e'-e' 또는 C-C-c-c-c'-c'

타조 튜닝은 2~3옥타브에 [39]걸쳐 모든 현이 동일한 음으로 조율되는 튜닝으로, 강렬하고 조화된 드론과 흥미로운 핑거링의 잠재력을 만들어냅니다.

사운드가든(E-E-E-e-e-e'-e')이 〈Mind Riot〉이라는 곡에 사용했고, 루 리드벨벳 언더그라운드에서 사용했습니다.

떨어진

드롭 D 튜닝

드롭 튜닝은 표준 튜닝의 가장 낮은 E 스트링을 드롭하면서 여섯 번째 스트링을 낮춥니다.일부 드롭 튜닝은 5번째 문자열(표준 튜닝의 A-note)을 낮추기도 합니다.방울 한 번 튜닝하면 음정이 전체 한 단계 낮아집니다.

일부 낮은 튜닝은 바리톤 기타가 높은 스트링 장력과 풍부한 음색을 더 쉽게 유지할 것을 요구할 수 있습니다.다른 것들은 캐포 및/또는 부분 캐포를 사용하여 달성할 수 있습니다.

Drop C tuning(듣기)

이동됨

이러한 튜닝은 표준 튜닝에 대한 체계적인 증가 또는 감소에 의해 유도됩니다.

하향(표준)

D 튜닝.

표준 EADGBE에서 파생된 모든 스트링은 동일한 간격만큼 더 낮게 조정되므로 더 낮은 키로 전환된 동일한 코드 위치를 제공합니다.낮은 튜닝은 록과 헤비 메탈 밴드 사이에서 인기가 있습니다.표준 음높이 이하로 조절하는 이유는 보통 가수의 음역대를 맞추거나 더 깊고 무거운 [58]소리를 듣기 위해서입니다.

길러진

터즈 튜닝.

표준 EADGBE에서 모든 문자열은 동일한 간격으로 조정됩니다.끈 장력이 더 높아집니다.일반적으로 더 얇은 게이지 스트링이 필요하며, 특히 첫 번째 스트링은 6,000분의 1인치(약 사람 머리카락 굵기)만큼 얇을 수 있습니다.카포는 목의 피로 등을 증가시키지 않기 때문에 이러한 튜닝보다 일반적으로 선호됩니다.이러한 튜닝의 장점은 연주할 수 있는 음의 수를 제한하는 표준 튜닝과 함께 사용되는 카포에 비해 확장된 상단 음역대를 허용한다는 점입니다. 경우에 따라서는 instrumento B♭ 또는 E♭(색소폰 등),초기 로큰롤 음악에서 자주 볼 수 있었던 것들)은 동반된 기타가 더 높은 튜닝으로 화음을 연주할 때 더 쉽게 연주됩니다.표준 게이지 스트링을 사용할 경우, 결과는 종종 "밝은" 또는 "더 조이는" 사운드가 됩니다. 1950년대에는 블루그래스 밴드, 특히 플랫 & 스크럭스의 일반적인 관행이었습니다.

  • F 튜닝 – F-A-D-G-C-F / F-B-E-A-C-F
    표준 튜닝에서 반 단계 상승했습니다.해리 채핀, 잭슨, 조니 캐시의 대부분의 음악에서 너바나의 블리치 앨범의 "Love Buzz"에 사용되었으며, 실수로 사용된 것으로 보입니다. (Come As You Are – Michael Azerrad에 따르면), 3 Doors Down on "Here Without You" (카포가 사용되었을 가능성이 있음), Vector, Soundgarden의 "Black Hole Sun" (낮은 E 스트링이 Eb/D#로 튜닝되어 Eb/D# tun 한 방울이 떨어짐).ing), 그들의 노래 "When We Stand Together"의 니켈백, 그의 첫 3장의 앨범 "Imortal on Pure Holocaus"의 Burzum, 그의 솔로 프로젝트 "Ceremony"의 John Fedowitz, "Hazy Shade of Winter"의 The Bangles, 그리고 "Ring of Fire"의 사회적 왜곡.
  • F♯/G♭ 튜닝 – F-B-E-A-C-F / G-B-E-A-D-G
    표준보다 한 단계 더 높아졌습니다.카멜레온즈 밴드의 주요 튜닝.조니 마(Johnny Marr)는 스미스(The Smiths)와 함께 이 튜닝을 광범위하게 사용했습니다. 그러나 베이시스트 앤디 루크(Andy Rourke)는 마(Marr)가 F#에서 연주할 때에도 표준을 유지했습니다.영국 싱어송라이터 데이브 메이슨(Dave Mason)도 F#에서 활약합니다.러쉬의 알렉스 라이프슨은 "The Big Money"라는에 이 튜닝을 사용했습니다.트레몬티는 이 튜닝의 변형을 사용하는데, 6번째 스트링만 F#로 올리고, 나머지 기타는 표준 튜닝을 유지한 후, "Trust"라는 곡에서 전체 기타를 한 단계 반으로 튜닝합니다.
  • Terz tuning이라고도 알려진 G tuning("Tierce", "Third" 또는 "Tertz"로 표기되기도 하며, 모두 허용됨) – G-C-F-A-D-G / G-C-F-B-D-G
    표준보다 한 단계 반이 더 높아졌습니다.
  • G♯/A♭ 튜닝 – G-C-F-B-D-G / A-D-G-B-E-A
    표준보다 두 단계 더 높아졌습니다.
  • 튜닝 – A-D-G-C-E-A
    표준보다 두 단계 반이 더 높아졌습니다.이것이 랩스틱 여행 기타의 표준 튜닝입니다.
  • A♯/B♭ – A-D-G-C-F-A / B-E-A-D-F-B
    표준보다 세 단계 더 높아졌습니다.

더블 드롭

더블 드롭 D 튜닝.
더블 드롭 D 튜닝(듣기)

첫 번째 줄과 여섯 번째 줄이 모두 한 단계 전체로 떨어졌다는 점을 제외하면, 투하된 튜닝과 유사합니다.

  • 더블 드롭 D – D-A-D-G-B-D
    표준 튜닝이지만 첫번째 줄과 여섯번째 줄은 한 단계 풀로 떨어졌습니다.닐 영이 좋아하는.하나님의 어린 양이 그들의 초기 노래에 사용한 적도 있습니다.미국은 "이름 없는 말"에 5번째 줄도 떨어지는 변형을 E에 사용했습니다.레드 제플린의 '캘리포니아로 간다'에도 쓰였습니다.
  • 더블 드롭 C/드롭 D – C-G-C-F-A-C/ D-A-D-G-B-D/
    [Double] D 드롭과 동일하지만, 모든 문자열이 반 단계씩 드롭됩니다.어쿠스틱 록 밴드 데이즈 오브가 사용했습니다.또한 Our Lady Peace가 "Starseed"라는 곡과 로스앤젤레스에 기반을 둔 얼터너티브 밴드 Failure가 여러 곡에 사용했습니다.또한 "Fall Again"이라는 곡의 트레몬티와 마일스 케네디가 "Cry a River"라는 곡에 사용했습니다. (마크는 Drop C#에 맞추었습니다.)
  • 더블 드롭 C – C-G-C-F-A-C
    D 드롭에서 한 발짝 더 내려갑니다.엔드와 세븐더스트가 "Seasons"라는 곡에 사용했습니다.
  • 더블 드롭 B – B-F-B-E-G-B / B-G-B-E-A-B/
    D 낙하지점에서 한 계단 반 내려갑니다.이스애런 터너가 사용하고 세븐더스트가 "Separate"라는 곡에 사용했습니다.
  • 더블 드롭 A/드롭 B – A-F-A-D-G-A/B-F-B-E-G-B
    D 낙하지점에서 두 계단 아래로 내려갑니다.
  • 더블 드롭 A – A-E-A-D-FΔ-A / A-E-A-D-G-A
    D 드롭에서 두 계단 반 내려갑니다.
  • 더블 드롭 G/드롭 A – G-D-G-C-F-G / A-E-A-D-F-A
    D 낙하지점에서 세 계단 아래로 내려갑니다.
  • 더블 드롭 G – G-D-G-C-E-G
    D 낙하지점에서 세 계단 반 내려갑니다.
  • 더블 드롭 F/드롭 G – F-C-F-B-D-F / G-D-G-B-E-G-G
    Drop에서 4단계 내려오거나 Drop 1에서 2단계 올라갑니다.
  • 더블 드롭 F – F-C-F-A-D-F / F-C-F-B-D-F
    드롭 D에서 네 계단 반, 드롭 D1에서 한 계단 반 아래로 내려갑니다.
  • 더블 드롭 E – E-B-E-A-C-E / E-B-E-A-D-E
    드롭 D에서 다섯 단계 아래로 내려오거나 드롭 D1에서 한 단계 위로 내려갑니다.
  • 더블 드롭 D/더블 드롭 E – D-A-D-G-C-D/E-B-E-A-C-E
    드롭 D에서 다섯 계단 반, 또는 드롭 D1에서 한 계단 반 위입니다.
  • 더블 드롭 D1 튜닝 – D-A-D-G-B-D
    Double Drop에서 6단계(1옥타브) 아래로 내려갑니다.

여러가지 종류의

아빠개드

DADGAD 튜닝(듣기)
D-A-d-g-a-d'

DADGAD는 데이비 그레이엄(Davey Graham)이 1960년대 초 모로코를 여행할 때 우드 음악과 함께 더 쉽게 연주하기 위해 개발되었습니다.이 튜닝을 처음 사용한 사람들 중에는 버트 얀쉬, 존 렌번, 마틴 카시, 존 마틴과 같은 60년대 포크 블루스 기타리스트들이 있었습니다.그것이 전통 음악의 반주자들, 주로 스코틀랜드와 아일랜드를 위해 설립된 것은 여러 해 후인 1970년대였습니다.이러한 인기로 인해 때때로 "셀틱(Celtic) 튜닝"이라고도 불리지만, 이는 그 기원과 초기 음악 분야에서의 사용을 고려할 때 오해의 소지가 있습니다.DADGAD는 종종 "Dad-Gad"로 발음되며, 현재 켈트 음악에서 흔히 볼 수 있습니다.록 음악에서 레드 제플린의 "Kashmir"[8]사용된 적이 있습니다.Pierre Bensusan은 이 조율의 또 다른 유명한 대변인입니다.포스트 메탈 그룹인 러시안 서클즈(Russian Circles)도 이 튜닝을 사용하여 D♭-A♭-d♭-g♭-a♭-d♭'의 절반 아래로 튜닝했습니다.밴드 Sevendust에서는 A Drop C# variation 또는 C♯-G♯-c♯-f♯-g♯-c♯, C♯-Drop C variation 또는 'C-G-c-f-g-c'.'의 4가지 다운 튜닝된 변형을 사용합니다.또한 Kill the Flake와 "Life Deceives You"의 일부 곡에 사용되는 가장 낮은 문자열을 G로 드롭하는 변형을 사용합니다. Drop B 변형, 또는 B'-F♯-B-e-f♯-b 변형, 그리고 Drop A# 변형, 또는 A♯-F-A♯-d♯-f-a♯ 변형.이웃 튜닝 D-A-d-e-a-e-e'와 C-G-c-d-g-a'는 마틴 카시에 의해 사용되었고, D-A-d-a-d'는 영국 비트1983년 "Save It For Later"에서 데이브 웨이크링에 의해, 그리고 My Bloody Valentine에 의해 러브리스(1991)의 노래 "가끔"에서 사용되었습니다.

아빠아빠

아빠 튜닝(듣기)
D-A-d-d-a-d'

별명 - "빠빠빠".DADDAD는 포크 음악(아일랜드어, 스코틀랜드어)에서 흔히 볼 수 있으며, 6일 세 번째 현에서 '헤비'(대안 음악)에서 리듬 기타를 동시에 연주하기 위한 것입니다.DADGAD, Open D 또는 Open D Minor의 튜닝에 도달하기 위해 G 스트링을 D로 떨어뜨려 3번째와 4번째 스트링을 동일한 피치로 튜닝합니다.DADDAD 튜닝은 때때로 락 앤 블루스를 위해 Dobro 기타에 사용됩니다.이 튜닝의 주목할만한 사용자는 빌리 맥러플린과 존 버틀러있습니다.

첼로/표준기타

C-G-d-a-b-e'

기본적으로 첼로 튜닝은 5분의 1로 더 깊은 4개의 현과 표준 기타 튜닝에서 가장 높은 2개의 현으로 구성됩니다.수많은 포장지의 노래에 사용되었으며(Cut Your Hair, Foo Fighters의 "Weenie Beie" 곡 포함).

"카르니불" 튜닝

B-F ♯-b-g-b-e'

드롭 B-튜닝과 E-표준 간의 하이브리드 튜닝.밴드 카니불이 그들의 많은 곡에 사용했습니다.

  • 변동:
B-F-b-f-b-e'

3번 스트링과의 하이브리드 튜닝은 반 단계를 낮춰 더 큰 파워 코드를 만들어냈습니다. 또한 카니불(Karnivool)이 사용했습니다.

미 작곡

E-A-d'-g-b-e'

미-콤포제(Mi-composé)는 수쿠스(Sukous)나 마코사([59]Makossa) 같은 아프리카의 대중 음악 형태에서 리듬 기타에 흔히 사용되는 튜닝입니다.d현을 옥타브 전체로 올린다는 점을 제외하면 표준 기타 튜닝과 비슷합니다.이것은 d 문자열을 e' 문자열로 대체하고 d'로 튜닝함으로써 이루어집니다.

아이리스 튜닝

B-D-D-D-D-D-D

구구돌스의 조니 르제즈닉이 '아이리스'라는 곡에 사용한 튜닝.

E-A-C#-F#-A-C#("슬리핑 우테")

그들의 앨범 Shields의 오프닝 인 "Sleeping Ute"에서 그리즐리 베어의 기타리스트 다니엘 로센이 사용한 튜닝.연 상태에서 F#m7/E 코드를 만듭니다.

호세 곤살레스 튜닝

D-A-D-G♭-B-E

스웨덴 싱어송라이터 호세 곤살레스가 선호하는 튜닝입니다.그는 이 곡을 "Cross", "Heartbeats", "Cycling Tibilities" (capoon on second freet)와 같은 노래에 사용합니다.표준 기타 튜닝과 비슷하지만, 낮은 E 스트링은 D로, G 스트링은 F♯/G♭로 반 단계 떨어집니다.M같은 아티스트들도 사용합니다. 워드, 스티븐 말커스, 데이 웨이브.

아빠9 튜닝

D-A-D-F#-A-E

이 튜닝은 토닉이 4번째 프렛에 카포와 함께 그들의 노래 군인의 딸에서 사용하고, 주변부는 이 튜닝을 노래 "스칼렛"에서 전체 스텝 다운으로 사용합니다.

톰씨튜닝

D-F#-A-E-F#-A

이 튜닝은 작곡가/작곡가 Mr.에 의해 이루어졌습니다.독창적인 인디 포크 악기 "When You Stand By Me"[60]를 만드는 동안 톰 (Rawding)튜닝은 Open D 튜닝을 기반으로 합니다.

리버티 튜닝

E-A-D-g-c-e'

아이들이 배우기 더 쉬운 시스템으로 부분 카포와 함께 사용하기 위해 하비 레이드에 의해 홍보되었습니다.

컨버전스 튜닝

C-G-C-F-G-C

제인이후 대부분의 컨버전스 곡에 사용되었습니다.

  • 변동:
C-F-C-F-A-C

Converse에서 사용된 또 다른 튜닝으로, 특히 Axe에서 Fall까지의 타이틀곡에서 사용되었습니다.

엘 텐 일레븐 튜닝

E-A-D-G#-B-E

텐 일레븐의 크리스티앙 던에 사용

스테인드 튜닝

Ab-Db-Ab-Db-Gb-Bb

Drop Ab와 Drop Db의 합성어로, Mike Mushok이 특히 Disfunction과 Break the Cycle의 많은 곡에서 사용했습니다.

  • 변동:
Gb-Db-Ab-Db-Gb-Bb

6번째 스트링의 추가적인 스텝 다운을 사용한 이전 튜닝은 "Price to Play"라는 곡과 셀프 타이틀 앨범의 한 곡을 제외한 모든 곡에 대해 높은 튜닝에서 일부 리드가 추적되기 때문에 높은 Eb를 가진 7개 스트링에서 라이브로 재생됩니다.

미세조율

기타의 열린 줄은 마이크로톤 간격으로 조정될 수 있지만, 프렛은 각각 반음씩 떨어져 있는 12개의 동일한 간격의 음계만을 허용하기 때문에 마이크로톤 음계는 일반적인 기타에서 쉽게 연주할 수 없습니다. (특정 마이크로톤 음계, 특히 4분의 1음은 표준 기타에서만 연주할 수 있습니다.조정은 조정하지만 음계의 음들 사이의 거리가 다소 비현실적입니다.)프렛리스 기타에서 마이크로 톤 스케일을 재생하거나, 프렛리스 기타를 프렛리스로 변환하거나, 특정 마이크로 톤 프렛 간격으로 맞춤형 목을 만들 수 있습니다.

기타는 또한 아주 작은 [61]음계로 재생될 수 있습니다.많은 리프레팅된 마이크로 톤 기타에서는 프렛이 분할되어 있어서 각 현의 튜닝이 다른 현들과 독립적입니다.조정 가능한 마이크로 톤 튜닝을 가능하게 하기 위해 [62][63]핑거보드를 가로질러 이동할 수 있는 프렛이 있는 기타가 있습니다.

3rd bridge 기법, 슬라이드 기타 및 준비된 기타 기법과 같은 확장된 기법을 사용하여 악기를 심하게 변형시키지 않고 마이크로 톤을 생성할 수 있습니다.

다른 악기에서 영감을 받은 기타 튜닝

William Sethares는 6현 기타의 대체 튜닝에 대한 온라인 가이드에서 기타 이외의 악기에서 영감을 얻은 몇 가지를 언급합니다.

  • 르네상스 루트 튜닝: E-A-d-f-b-e'

이 튜닝은 세 번째 프렛에서 카포와 함께 사용하여 일반적인 류트 피치(G-c-f-a-d'-g')와 일치시킬 수도 있습니다.이 조율은 표준적인 비우엘라 조율과도 일치하며 르네상스 작곡가 루이스 데 나르바에스의 "La Canción Del Emperador"와 "Differencias Sobre Guardame Las Vacas"와 같은 악기를 위해 쓰여진 음악의 클래식 기타 표기에도 종종 사용됩니다.

5현 기타 튜닝

기타가 18세기 르네상스 류트에서 발전했을 때 그것은 5현악기(바로크 기타)였습니다.오늘날 5현 기타는 브라질에서 흔히 기타라 바이아나로 알려져 있으며 일반적으로 5분의 1로 조율됩니다.젝터 기타 리서치는 1998년 [64]셀로블래스터(Celloblaster)라고 불리는 5현 기타 생산 모델을 생산했습니다.표준 6현(보통 높은 E)에서 줄이 끊어지고 즉시 교체할 수 없을 때는 5현 튜닝이 필요할 수 있습니다.

기본적인 5현 튜닝은 다음과 같습니다.

  • 표준 – E-A-d-g-b
    상단 E 문자열이 부착되지 않은 표준 튜닝.이 튜닝에서 대안적인 변형은 쉽지만, 몇몇 화음이 본질적으로 가장 낮은 현을 생략하기 때문에 일부 화음을 상대적으로 가늘게 남기거나 꼭대기 현이 빠진 채 불완전하게 남아 있을 수 있습니다(예를 들어, D 화음은 F#, D 위의 큰 세 번째 음인 F#을 포함하려면 5-4-3-2-3을 프렛팅해야 합니다).
  • 바로크 기타 표준 튜닝 – a–D–g–b–e
    오늘날의 6현 클래식 기타의 전신은 A가 1옥타브를 올린 6현 기타의 5현으로 조율된 5현 바로크 기타였습니다.
  • 높은 C – E-A-d-g-c'
    낮은 B를 제외한 6현 베이스 기타를 모방하기 위해 B를 사용한 표준 튜닝은 C로 반 단계 더 높였습니다.이것은 4분의 1 튜닝입니다.
  • 첼로블라스터 또는 귀텔로 – C-G-d-a-e'
    첼로나 만돌린사용되는 5분의 1 음정으로 5개의 현으로 확장됩니다.노이즈 록 밴드 라이트닝 볼트와 제프리 맥팔랜드-존슨이 바흐 첼로 스위트 [65]앨범에 사용했습니다.
  • 바리톤 - E-A-d-f-b
    이 튜닝에서는 네 번째(G) 스트링이 반 단계 낮아져 상위 5개 스트링 사이의 간격이 다시 생성되어 완벽한 네 번째 스트링이 낮아집니다.이 조율을 통해 코드를 쉽고 더 완전하게 연주할 수 있지만, 때때로 5현이 베이스 기타와 합주하여 연주될 경우 상대적으로 작은 문제인 어색한 반전으로 이어집니다.
  • E-A-c-f-b
    위쪽 4개의 문자열과 위쪽의 아래쪽 문자열이 전체 단계(위쪽과 아래쪽 E를 모두 나타내는 F♯)를 시뮬레이션합니다.현을 F♯-B-E-A-C♯로 재배열하지 않으면 코드 핑거를 변경해야 하지만, A장조의 키로 연주하는 것을 쉽게 해줍니다.
  • 오픈 G 튜닝 – G-d-g-b-d'
    어떤 슬라이드/병목 기타리스트들은 G를 열 때 밑 E 줄을 생략하여 루트 음을 강장제로 사용합니다.이 튜닝은 Keith Richards가 사용합니다.
  • 개방형 E♭5 튜닝 – E-B-e-b-e'
    이것은 네 번째 (G) 문자열을 제거하고, E와 B 모두를 반 단계 아래로 튜닝하고, A와 D가 반 단계를 정렬함으로써 달성됩니다.이것은 5현 파워 코드를 만듭니다.

익스텐디드 레인지 기타 튜닝

칠현

5현 베이스 기타 튜닝과 유사하게 7현 튜닝은 원래의 6현보다 4분의 1 낮은 추가 현을 허용합니다.이것은 E 표준 기타 코드를 두 단계 반 아래로 전치하지 않고 B 표준 튜닝의 음역대를 허용합니다.바리톤 7현 기타는 음계 길이가 길어 더 낮은 음역대로 조정할 수 있는 것이 특징입니다.

  • 표준 7현 튜닝 – B'E-A-d-g-b-e'
    7현 기타의 표준 튜닝.Fear Factory, In This Moment, Animals as Leaders, Unearth, Nickelback, "Burn It To The Ground"라는 곡과 최근 자료, Decapitated, Tribium (밴드), 그리고 The Crused (앨범), Dream Theater (Since Awake), 일부 곡의 크로스페이드, 위선, 라쿠나 코일, 그리고 일부 곡의 All That Remains, Wormed, John Prine als.o 1998년부터 2020년까지 인후암 투병 후 목소리의 영구적인 변화를 수용하기 위해 "Fish and Whistle" 공연에 사용했습니다.
  • D 드롭 D 7-스트링 튜닝 – D-D-A-d-g-b-e'
    이것은 낮은 B 스트링을 D로 올리고 낮은 E 스트링을 D로 떨어뜨린 표준 7 스트링 튜닝입니다.이 튜닝의 Drop C 버전(C-C-G-C-F-A-D)은 메탈리카가 앨범 St.의 "Some Kind Of Monster"를 녹음할 때 ESP 7-String Guitar에서 James Hetfield에 의해 사용되었습니다. 분노.
  • 드롭 A 7-스트링 튜닝 – A'-E-A-d-g-b-e'
    이것은 낮은 B현이 A로 떨어지는 표준 7현 튜닝입니다.
  • 표준 초로 튜닝 – C-E-A-d-g-b-e'
    브라질 코로의 표준 7현 튜닝.
  • 드롭 D + B 7현 튜닝 – B'-D-A-d-g-b-e'
    낮은 E를 갖는 표준 7-스트링 튜닝이 D로 떨어졌으며, 이로 인해 B와 D의 가장 낮은 두 스트링 사이에 작은 3번째 간격이 발생합니다.크로스페이드의 에드 슬론이 사용했습니다Animals가 "CAFO"라는 곡의 리더로서 사용하기도 했습니다. 이 튜닝의 플랫한 변형은 Racecar라는 곡의 Peripheria가 사용합니다.
  • 드롭 D + 7현 튜닝 – A'-D-A-d-g-b-e'
    낮은 E 스트링의 7-스트링 튜닝이 D로 떨어지고 낮은 A가 아래에 추가되었습니다.앨범 "Dum Spiro Spero"와 앨범 "Bullet"의 수록곡 "Obscure"의 수록곡 "Dum Spiro Spero"부터 Dir En Grey가 광범위하게 사용했습니다.Stam1na에서도 사용합니다.
  • 번째 튜닝 – E-G-c-e-g-c'e'
    표준 6현과 동일한 범위입니다.위치 변경, 슬라이드 또는 벤딩 없이 두 개 이상의 완전한 색 옥타브를 허용합니다.
  • 모든번째 튜닝 – B'E-A-d-g-c'-f'
    두 번째 문자열과 세 번째 문자열 사이의 장조 세 번째 문자열을 확장하여 범위를 반 단계 높게 확장합니다.
  • 러시아어 튜닝 – D-G-B-D-g-b-d
    6-스트링 오픈 G 튜닝에 5번째 B-스트링이 추가됩니다.19세기에서 20세기 사이 러시아에서 클래식 7현 기타의 표준 튜닝이었습니다.

더 낮게

  • A♯/B♭ 튜닝 – A-D-G-c-f-a-d' / B'-E-A-d-g-b-e'
    메슈가와 같은 밴드들이 초창기에 사용했던 표준보다 반 아래로, 제프 루미스(현재 네버모어의 전신), 식인 시체 미드커리어, 위선, 아데마, 아메리칸 헤드 차지, 소나타 아티카(윈터하트 길드 이후), 머쉬룸헤드, 니더마이어의 마인드 데모 앨범의 콘, 취소, "덤 스피로 스페로" 이후의 디어 엔 그레이 이 사용했습니다."This Means War" (라이언 피크는 6현을 사용했다), 슬레이어 (War Zone and Here Comes the Pain from God Hates Us All, World Painted Blood의 "Not Of This God"), 침묵의 트리비움 (Silence in the Snow), 그리고 이전에 표준 튜닝된 7개의 현악기를 사용한 모든 노래의 라이브 공연.드림씨어터앨범 Distance Over Time에 수록된 "Paralized"에서 이 튜닝을 사용했습니다.
  • 튜닝 – A'-D-G-c-f-a-d'
    표준보다 한 단계 더 떨어졌습니다.코른, 델레인, 파라다이스 로스트, 드림 시어터(자제 앨범에 수록된 False Awakening Suite와 Illumination Theory), VUUR, Oscura, ReVamp, 위선, Job for a Cowboy for a Sun Eater, Different Shade of Blue, Fear Factory 의 밴드가 사용했습니다.
  • G♯/A♭ 튜닝 – G-C-F-B-e-g-c' / A'-D-G-B-e-a-d'
    표준보다 1.5단계 떨어집니다.데프톤스와 같은 밴드들이 그들의 셀프 타이틀 앨범과 "Beware", Korn (노래 "Alone I Break"에서, 그러나 14현 기타에서)에 사용했습니다.또한 마크 트레몬티가 〈Show Me A Leader〉(마일스는 D# Standard에 맞춘 6현 기타를 사용함)와 스피릿박스가 〈Electric Cross〉에서 사용한 곡이기도 합니다.
  • G 튜닝 – G'-C-F-A-d-g-c' / G'-C-F-B-e-g-c'
    표준 튜닝에서 두 단계 떨어졌습니다.Vildhjarta(G-C-F-A♯-D♯-G♯-c)와 Luc Lemay of Gorguts(고구츠)가 사용함
  • F♯/G♭ 튜닝 – F-B'-E-A-d-f-b / G'-B'-E-A-d-g-b
    표준보다 2.5단계 떨어졌습니다.덴마크 밴드 므네미크가 Passenger, Sons of the System, 그리고 므네메시스의 앨범에 사용했습니다.Fear Factory는 Wiseblood의 "0-0(Where Evil Dwells)"을 커버하는 데에도 이 튜닝을 사용했으며, F/G로 튜닝된 다른 모든 곡들은 8현 기타로 연주했습니다.
  • F 튜닝 – F'-A-D-G-c-f-a / F'-B'-E-A-d-f-b
    표준보다 세 단계 떨어졌습니다."Witness The Addiction"이라는Suced Silence에 의해 사용되었으며, 크리스탈 레이크와 메슈가는 Nothing의 녹음 중에 사용되었습니다.이 곡들은 8개의 현악기를 사용해 라이브로 연주됩니다.
  • 조정 – E'A'-D-G-c-e-a
    표준보다 3.5단계 떨어졌습니다.
  • F Low E – E'-A-D-G-c-f-a / E'-B'-E-A-d-f-b
    《Stengah》, 《Perpetual Black Second》, 《Glints Collid》, 《Organic Shadows》, 《Nothing》, 《Marrow》에 메슈가가 사용했지만, 다른 기타는 F에 있었습니다.이 곡들은 현재 8현 기타로 연주되고 있습니다.
  • D♯/E♭ 튜닝 – D-G-C-F-B-d-g / / E'-A'-D-G-B-e-a
    표준보다 4단계 떨어졌습니다.Nothing 앨범의 수록곡 "Nebulous"에 메슈가가 사용했습니다.원래 7-String Guitars tuned down으로 녹음된 이 밴드는 앨범이 발매된 직후 8-String Guitars로 전환했습니다.이 밴드는 8현 기타의 F 표준 튜닝에서 오리지널 곡보다 한 단계 더 업그레이드된 라이브로 이 곡을 연주합니다.
  • D 튜닝 – D'-G'-C-F-A-d-g / D'-G'-C-F-B-d-g
    표준보다 4.5단계 떨어졌습니다.
  • C♯/D♭ 튜닝 – C-F-B'-E-A-c-f / D'-G'-B'-E-A-d-g/
    표준보다 다섯 단계 떨어졌습니다.
  • C 튜닝 – C'-F'-A'-D-G-c-f / C'-F'-B'-E-A-c-f
    표준보다 5.5단계 떨어졌습니다.
  • 옥타브 튜닝 – B'-E'-A'-D-G-B-e
    표준 튜닝에서 6단계(1옥타브) 다운.

7현 기타의 오픈 C 튜닝은 데빈 타운젠드가 선호하는 지난 두 앨범에 사용된 익스트림 메탈 밴드 스트래핑래드(GCGCGCE)의 튜닝이었습니다.또한 대부분의 싱슈트라와 전능자 질토이드, 해체의 "혹성", 의 "워 프린세스", 초월의 "실패", 퍼즐의 "글리치의 기념물" 등에 사용됩니다.

더 높은

  • 높은 A – E-A-d-g-b-e'-a' – 낮은 'B' 대신 높은 'A'를 사용한 표준 튜닝'A' 스트링의 높은 피치 때문에, 일반적으로 충분한 장력을 제공하기 위해 다중 스케일의 핑거보드(팬이 달린 프렛)가 필요합니다.
  • C 튜닝 – C-F-A-d-g-c'-f' / C-F-B-e-g-c'-f'
    에디 렌디니가 콜드 생활을 할 때 사용했던 표준보다 반 단계 더 높아졌습니다.
  • C♯ 조정 – C-F-B-e-a-c-f
    모든 단계가 표준보다 높아졌습니다.이 튜닝은 Wes Borland가 처음개의 Limp Bizkit 레코드에서 높은 E-string을 C♯(C♯-F♯-B-e-a-c♯-c♯)로 낮추면서 사용했습니다.

떨어진

이러한 튜닝은 가장 낮은 스트링(또는 6개의 스트링 드롭 튜닝과 유사한 코드 구조를 허용하는 한 단계 아래로 튜닝된 다른 스트링)을 갖습니다.

  • 드롭 B 변형 – B-F-B-E-A-C-F / B-F-B-E-G-C-F / B-G-B-E-A-D-G
    6현 일렉트릭 기타의 표준 드롭 B 튜닝을 모방하지만 솔로를 위한 높은 F♯의 튜닝.모든 것이 사라질 것, 참수될 것, 을 파내는 , 전차를 조립하는 것과 같은 밴드들이 사용합니다.
  • Drop A#/Drop Bb 변형 A-F-A-D-G-C-F / A-F-A-D-G-C-F, Drop A보다 반 단계 높은 F 줄과 결합한 6줄 Drop A, TesseracT Monuments(A-F-A-D-f--a--d))에서 사용됨
  • 드롭 A – A-E-A-D-G-B-E
    표준 6개의 스트링 튜닝과 7번째 스트링의 조합은 파워 코드를 위한 완전한 단계를 떨어뜨렸고, Suced Silence, Oceano, Thy Art Is Murder, Chelsea Grin, Carnifex, Whitechapel같은 데스코어 밴드와 Lacuna Coil, Emure, Nile, Light the Torch, Trading the Marth, Devin Holt of Pallbearer (브렛 캠)과 같은 다른 밴드에 의해 사용되었습니다.pbell은 6현), Blotted Science, New Years Day, In This Moment, Chimaira (Pass Out of Existence and Crown of Phantoms), 그리고 때때로 Scar Symmetry, King 810, Dry Kill Logic, Learest 11, December In Red, A Fall To Break, 그리고 일부 노래에 CFO$를 사용합니다.또한 니켈백이 "Edge of a Revolution", "Get 'Em Up", 그리고 "For The River"에 사용한 드래곤포스는 그들의 앨범 Maximum Overload와 Tallah에 수록된 그들의 곡 "Three Hammers"에 사용했습니다.
  • 드롭 A – A-E-A-D-F#-B-E
    높은 E를 유지하면서 낮은 스트링에서 6-스트링을 위한 드롭 A 튜닝과 같습니다.실제로는 7현을 드롭 A 바리톤 기타로 변환하지만 표준 튜닝의 솔로 기능이 있습니다.Lorna Shore, Volumes, Whitechapel이 "This Is Exile"이라는 곡에 사용했습니다.
  • 드롭G♯/드롭A♭ -G-D-G-C-F-A-D/A-E-D-G-B-E
    표준 드롭 A에서 반 단계 아래로 내려갑니다.Silence in the Snow, The Sin and the Sentence and What the Dead Men Say (앨범), Desrophy, TesseracT (G♯-F-A♯-D♯-f♯-d♯), 3TEES, The Burge 후, I Declarate, I Declarate, In Hearts Wake, Shokran, Currents, Era, Thy Art Is Murder, Erra, Thy Art Is Murder, Emmure 의 밴드에서 사용됨."Flag Of The Beast" (Pitch Shifted from Drop A) Peripheria, 그리고 Invent Animate라는 곡에서. 존스턴은 이 튜닝을 "I Bring the Darkness (End of Days)"라는 곡에 사용했고 탈라는 "Overcident"라는 곡에 사용했습니다.
  • 드롭 G – G-D-G-C-F-A-D
    표준 Drop A로부터의 완전한 단계, Molotov Solution, Impositive Doom, Emmure 등의 밴드가 사용하는 곡 "Protoman", Chelsea Grin, Attack Attack!의 앨범 This Means War, Any Given Day, Fit for a Authomy, Chimaira ("Pass Out of Existence"의 일부 곡), Knocked Loose, Whitechapel, Thy Art Is Murder의 곡 "Human Target"과 "E"에 사용된 곡입니다.앨범 "The Discovery" 이후로 오시리스의 본 오브 더 디스커버리(Born of Osiris)라는 이름으로 활동하고 있습니다.
  • 드롭 F/드롭 G – F-C-F-B-E-G-C/G-G-B-E-A-D
    표준 드롭 A에서 1.5단계 내려갑니다.데프톤스(그들의 새터데이 나이트 손목 앨범에), 리버스 오브 니힐, 쇼크란, 볼륨스, 스피릿박스, 에라(네온과 ERA의 일부 곡에), 손힐이 사용했습니다.
  • 드롭 F – F-C-F-A-D-G-C / F-C-F-B-E-G-C /
    표준 드롭 A에서 두 단계 떨어졌습니다.이 튜닝은 어택 어택!앨범 This Means War에 수록된 "The Hopeless", "The Upped", 그리고 "The Wretty"의 세 트랙에서 사용됩니다.DVSR, Northlane (F-B♭-F-B♭-E♭-G-C), 3TEeth ("메타워"에서), The Acacia Strain (8개의 현악기), Vildhjarta (F-C-F-A♯-D♯-G♯-C), Aversions Crown (8개의 현악기) Reflections, Carnifex (8개의 현악기), 그리고 "Conan"이라는 밴드들도 이 튜닝을 사용합니다.트라이엄프 리턴은 이 튜닝의 변형(F-C-G-C-F-A-D)을 사용합니다.
  • 드롭 E1 – E-B-E-A-D-F-B / E-B-E-A-D-G-B
    표준 드롭 A에서 두 계단 반 내려갑니다.오시아노, 커런츠, 에라가 그들의 가장 최근 싱글에서 사용했습니다.이 튜닝의 변형은 빌트자르타(E-C-F-A♯-D♯-G♯-C)에 의해 사용됩니다. 그들의 앨범 "Msstaden under vatten"에서는 피치 시프터가 많이 사용되고, "Vultures"와 "Paradigm"에서 "E-A-A-D-F--B"에서 "Vultures"와 "Abomination"과 옵시디언의 "Inamorata"에서 "Northlane"이 많이 사용됩니다.
  • D1♯/Drop E1 – D-A-D-G-C-F-A / E-B-E-A-D-F-B
    표준 드롭 A에서 세 단계 떨어졌습니다.이 튜닝의 변형은 Alien 앨범 이후 Northlane에서 사용됩니다(E♭-A♭-E♭-A♭-D♭-F-B♭).
  • D1 드랍 – D-A-D-G-C-E-A
    표준 드롭 A에서 3.5단계 내려갑니다.블랙 텅, '이클립스'와 '다크 솔리테어'(D-G-D-G-C-E-A)에 노슬레인, '옐로재킷'에 스피릿박스 사용
  • 드롭 C1/드롭 D1♭ – D-A-D-G-B-E-A / C-G-C-F-B-D-G
    표준 드롭 A에서 4단계 떨어졌습니다.
  • 드롭 C1 – C-G-C-F-A-D-G / C-G-C-F-B-D-G
    표준 드롭 A에서 4.5단계 내려갑니다.Within the Runes on the Album Phonomes에서 C-F-c-f-A#-D-G 변형으로 사용.
  • 드롭 B0 – B-F-B-E-A-C-F / B-G-B-E-A-D-G
    표준 드롭 A에서 다섯 단계 떨어졌습니다.바리톤 Drop B 기타에서 6단계 전체 스텝(1옥타브) 아래로
  • 드롭 A/드롭 B – A-F-A-D-G-C-F / B-F-B-E-A-C-F
    표준 드롭 A에서 5.5단계 내려갑니다.
  • 드롭 A0 튜닝 – A-E-A-D-G-B-E
    표준 드롭 A에서 6단계(1옥타브) 떨어짐.
  • 드롭 G#0 튜닝 -G-D-G-C-F-A-D
    (G# 한 옥타브 아래로 떨어짐).미국의 데스코어 밴드 안즈가 사용했습니다.
  • G + A# 표준 – G-A#-D#-G#-C#-F-A#
    6 String A# 튜닝 하단의 낮은 G1, 2015년부터 크리스탈[67] 레이크에서 사용.

팔현

7현 기타의 연속인 8현 기타는 7현 기타의 낮은 B보다 완벽한 4분의 1을 더합니다.이 추가적인 낮은 F♯ 스트링은 베이스 기타의 낮은 E 스트링에서 한 단계 더 나아간 것입니다.

더 낮게

  • F 튜닝 – F'-B'-E-A-d-g-b-e'
    표준 튜닝에서 반 단계 떨어졌습니다.일부 곡에서 After The Burge, Butcher Babys, Carnifex 만 아니라 Mesugah에 의해 유명하게 사용된 Galactic Pegasus는 7번째 스트링이 A♭로 튜닝된 이 튜닝의 변형을 사용하며, 주로 "Pariah" EP에서 사용됩니다.
  • 조정 – E'-A'-D-G-c-f-a-d'
    표준 튜닝에서 한 단계 더 내려갑니다.《Stengah》, 《Perpetual Black Second》, 《Glints Collid》, 《Organic Shadows》의 수록곡Nothing and Korn과 The Path of Totality수록곡인 《Illuminati》, 《Way Too Far》의 수록곡인 《Stengah》, 《Perpetual Black Second》, 《Glints Collid》, 《Organic Shadows》에 메슈가가 사용한 곡.
  • E♭ tuning - E'-A'-D-G-B-e-a-d'
    표준 튜닝에서 1.5단계 내려갑니다.메슈가의 "Nebulous"에 수록된 그들의 텍토닉스 EP에 수록된 Nothing and Displissate.
  • D 튜닝 – D'-G'-C-F-a-d-g-c'
    표준 튜닝에서 두 단계 떨어졌습니다.
  • D♭ 튜닝 – D'-G'-B-E-a-d-g-b'
    표준 튜닝에서 두 단계 반 감소
  • A 튜닝 – A'-D'-G'-C-F-A-d-g
    표준 튜닝에서 3.5단계 내려갑니다.

더 높은

  • 높은 A 튜닝 – B'E-A-d-g-b'e-a'
    러스티 쿨리(Rusty Coolley)가 사용하는 '하이 a'의 표준 7현 튜닝.
  • 모든 네 번째 튜닝 – F-B'-E-A-d-g-c'-f'
    일반적인 튜닝은 0.5단계 더 높습니다.

떨어진

  • 드롭 E 8현 튜닝 – E-B-E-A-D-G-B-E
    표준 7-스트링 튜닝과 8-스트링의 조합은 F♯에서 E로 한 단계 전체를 떨어트렸습니다.표준 전기 저음과 손가락 한 개의 파워 코드 범위에서 재생할 수 있습니다.대부분의 [68]노래에서 동물들이 리더로 사용합니다.화이트채플("Devolver"와 "Breeding Violvence"의 곡) 또한 데프톤스가 코이 노 요칸과 고어, 알레가온, 에뮤어가 "N.I.A. (News in Arizona)"의 곡에 사용했습니다.이 튜닝의 오픈 버전은 Hacktivist가 A와 E(E-B-E-A-E-A-B-E)까지 전체 단계를 튜닝한 3번째와 4번째 스트링을 사용합니다.오브 오시리스가 〈Silence the Echo〉와 〈Crossface〉라는 곡에서 사용한 첼시 그린은 더 최근의 자료와 카르코사가 독점적으로 사용했습니다.프랙탈라이즈는 Phophet Of Defession EP의 "Visions"와 Impersion 앨범의 "Sightless"에서 이 튜닝을 사용했습니다.
  • 드롭 A + E 8현 튜닝 – E-A-E-D-G-B-E
    7-스트링 드롭 A 튜닝과 8-스트링의 조합은 F♯에서 E로 한 단계 완전히 떨어졌으며, A에 기반을 둔 파워 코드와 아래의 E a 네 번째로 쉬운 핑거링을 모두 허용했습니다.이것은 베이스의 가장 낮은 두 줄과 표준 6줄 기타의 모든 줄을 표준 튜닝으로 튜닝하는 것입니다.앨범 루갈 키엔과 고든이 과 둠 이터널 사운드트랙, 특히 립 앤 티어, BFG 디비전, 미트훅에서 의 많은 작업에 사용했습니다.
    • 드롭 A + E (변동) E-A-E-D-F-B-E
      Drop E, A에서 G가 Fθ로 반 단계 평탄화된 변형. 이 튜닝은 6-스트링 Drop A와 동일하며, 위에 하나, 아래에 하나의 E스트링이 추가됩니다.Drop E + A와 마찬가지로, A 아래의 표준 4번째 간격이므로 이 튜닝을 통해 E에 대한 핑거링을 쉽게 수행할 수 있습니다.그것은 또한 보통의 두 줄 대신에 네 번째 간격으로 세 줄의 높은 줄을 제공합니다.이 튜닝은 유아 섬멸기가 그들의 앨범 The Elysian Grandeval GalèriarchThe Battle of Yaldaboth에서 사용했습니다.
  • Drop E/D♯ 8현 튜닝 – E-B-E-A-D-G-B-E
    Drop E tuning에서 반 단계 아래로 내려갑니다.앨범 Catch Thirty Therthree에서 메슈가가 사용했고, 노래 Shed에서 Emmure가 사용했고, 앨범 Speaker of the Dead에서 Emmure가 "Word of Intulo"에서 사용했습니다.앨범 수록곡 드림즈의 "To Carry You Away"와 에버그린의 "To Challenge Exponence"에서 애프터 더 매몰(After the Burge)이 사용밴드 Ion Dissonance는 Curseed 이후의 이 튜닝(D#-G#-C#-F#-F#-A#-[69]D#)을 변형했습니다.
  • D 드롭 D 8현 튜닝 – D-A-D-G-C-F-A-D
    E에서 한 발짝 더 내려갑니다.메슈가가 부른 곡 "Obsidian" (D-A♯-D♯-G♯-C♯-F♯-A♯-D♯).또한 "Tapping Out"이라는 곡의 이슈, "Willow" 앨범에 대한 리플렉션, Enterprise Earth, 일부 변경된 튜닝 변형과 DOOM Eternal 사운드 트랙의 믹 고든이 사용했습니다.
  • D + G (변주) D-G-D-G-C-E-A-D 6현 Drop G의 D-G-G-C-D 조합, 위 하나, 아래 하나의 D 문자열이 추가됩니다.인더스트리얼 및 젠트 작곡가 E.M.M.P.가 사용했습니다.
  • 드롭 C 8현 튜닝 – C-G-C-F-B-E-G-C
    E에서 한 계단 반 내려갑니다.에녹스, Issues on Song "Downfall", Practalize on "Prophet Of Deplement", "Void" 및 대부분의 이머션 앨범에 사용되었습니다.비록 그들은 불협화음을 사용하기 위해 튜닝의 변경된 버전을 사용합니다(C♯-G♯-C♯-F♯-B-E-G♯-A).은하 페가수스는 "레토릭"에서 이 튜닝을 사용했습니다.
  • Drop C 8현 튜닝 – C-G-C-F-A-D-G-C
    Drop E에서 두 단계 아래로 내려간 Bound In Fear, Darant (Aeons of Oblivion 앨범의 일부 곡), False Images, Black Tongue (그들의 앨범 Nadir), Skyburial, Vylletongue, Terror District, Lowlife, Instill Terror와 같은 밴드들이 사용했습니다.
  • Drop C + A 8스트링 튜닝 – C-A-E-D-G-B-E Standard 8스트링 튜닝 8스트링 튜닝 8스트링은 F에서 C로 반 단계 떨어졌으며, 7스트링은 B에서 A로 한 단계 풀 스텝 떨어졌습니다. Animals as Leaders as the longers "New Eden"과 "Physical Education"은 8스트링과 7스트링에 두 개의 여분의 프렛이 있는 기타를 사용하여 8스트링에 사용됩니다.케빈 셔우드(Kevin Sherwood)도 사용했습니다. (그의 노래 Paridolia & Coming Home from the Call of Duty: Nazi Zombie mode)
  • C♯ + B 8스트링 튜닝 – C-B-E-A-D-G-B-E 표준 8스트링 튜닝 8스트링 튜닝을 C로 5반 스텝 드롭, "Hell Below"에서 주변부에서 사용
  • 드롭 E/오픈 튜닝 - E-B-E-E-F#-B-E
    세 번째 줄은 반쯤 아래로 내려갑니다.4번과 5번 줄이 한 단계 위로 올라갑니다.Tony Danza Tapdance Exclassaganza in Danza III and IV 사용
  • 드롭 A + A# 8스트링 튜닝 – A-A-D-G-C-F-A-D F 표준 8스트링 튜닝이 7단계 더 떨어졌습니다.앨범 Nothing에 수록된 "Spasm"에서 메슈가가 사용했습니다.이 곡은 원래 7-String Guitars tuned A#-A#-D#-G#-C#-F-A#에서 녹음되었습니다.가장 낮은 줄의 긴장이 느슨했기 때문에, 모르텐과 프레드릭은 가장 낮은 줄만 연주했습니다.
  • 오픈 D 튜닝 - D-A-D-D-F#-A-D
    세 번째 줄은 반쯤 아래로 내려갑니다.여덟 번째와 일곱 번째 줄은 두 단계 전체를 조정하고 여섯 번째 줄은 전체를 조정합니다.다섯 번째와 네 번째 줄은 그대로 두고 두 개의 가장 높은 줄은 전체 단계에서 조정됩니다.이 튜닝은 딘 머피가 그의 몇몇 곡에서 사용한 적이 있습니다.

나인스트링

8현 기타의 연속으로, 9현 기타는 더 낮은 줄 또는 더 높은 줄을 추가합니다.

  • 표준 9줄 튜닝 – C-F-B-E-A-d-g-b-e'.
    고든이 사운드트랙을 위해 사용했고 애니멀즈 애즈세상의 사적 비전을 위해 리더로 사용했습니다.또한 Deftones의 Stephen Carpenter가 앨범 Ohms에서 사용했습니다.

더 낮게

  • C 조정 – C-F-A-D-G-c-f-a-d
    표준 튜닝에서 1/2 스텝.
  • B0 튜닝 – B-E-A-D-G-c-f-a-d
    표준 튜닝에서 한 걸음 더 나아갑니다.D 튜닝 시 5현 일렉트릭 베이스와 6현 기타의 음역대를 제공합니다.
  • A#0 튜닝 -A-D-G-C-F-b-e-g-c
    표준 튜닝에서 한 걸음 반.

더 높은

  • 높은 A – F-B-E-A-d-g-b-e-a'

떨어진

  • 드롭 E + B 9현 튜닝 – B-E-B-E-A-d-g-b-e
    표준 튜닝 시 5현 일렉트릭 베이스와 7현 일렉트릭 기타의 음역대를 제공합니다.Rings of Saturn이 "How to Sink"에서 The Husk와 Andrew Baena의 노래로 사용했습니다.
  • 드롭 B 9현 튜닝 – B-F-B-E-A-d-g-b-e
    가장 낮은 현을 가진 표준 튜닝의 9현 기타는 5현 일렉트릭 베이스의 가장 낮은 현과 같은 음인 B0로 반 단계 떨어졌습니다.Rob Scaron이 그의 노래 Rogue와 Andrew Baena에 〈Massassassi〉와 같은 몇몇 노래에 사용했습니다.프랙탈라이즈는 이 튜닝을 이머션 앨범의 "Fault Lines"에서 사용했지만 8-String Guitars에서 녹음했습니다.
  • 더블 드롭 A – A-E-A-E-A-d-g-b-e
    이것은 한 옥타브 낮은 또 다른 E와 A 스트링이 추가된 7스트링 드롭 A 튜닝입니다.토성의 고리와 은하 페가수스의 "아쿠마"에 사용됩니다.
  • 드롭 A 9현 튜닝 – A-E-A-D-G-c-f-a-d
    표준적인 9-스트링 튜닝은 한 단계 전체를 튜닝했고, 가장 낮은 스트링은 한 단계 전체를 떨어트렸습니다.이 튜닝의 변형은 에뮤어(A-D-A-D-C(16센트 샤프)-C-G-G#-E)의 Josh Travis가 사용합니다.믹 고든(Mick Gordon)은 또한 DOOM 2016 사운드 트랙에서 이 튜닝을 사용하여 몇 개의 트랙, 특히 "살과 금속"(A-D-A-D-A-D-G-B-E)[70]을 사용합니다.또한 미국 데스코어 밴드 니테풀(A-E-A-D-A-D-G-B-E)이 가장 최근 앨범 발매 창작에 사용한 변주곡.
  • G G-D-G-C-F-a-d -g-c를 떨어뜨립니다.
  • 드롭 F 9-스트링 튜닝 – F-C-F-A#-D#-g#-c#-f-a#
    미국의 데스코어 밴드 [71]안즈가 사용했습니다.
  • 적하 변동) – F-C-F-C-F-A-D-G-C
    이 튜닝은 앞서 언급한 A-E-A-E-D-G-B-E 튜닝과 동일하지만 전체 단계가 2단계 낮습니다.보컬로이드 메탈 밴드 원미닛 윈터 사용

다른.

  • 매장9현 튜닝 – C-F-A-D-G-c-f-a-d
    상위 8개의 스트링이 반 단계 아래로 내려가는 표준 9현 튜닝, 'Pennyweight', 'Neo Seoul', 'A Wolf Amazed Ravens', 'Mire'의 에 사용됨
  • 조슈아 트래비스 9현 튜닝 – A-D-A-D-C(+16)-C-G-Ab-Eb.The Royal Thousand의 Glass Cloud와 Look at Yourself and Hindsight의 다양한 노래에 사용됩니다.

십현

나르시소 예페스(예페스의 10현 클래식 기타)가 선보인 클래식 악기로, 10현 기타는 클래식 기타에 4개의 공감현을 더했습니다.

  • , 표준 튜닝 FGA–C–E–A–D–g–b–e'

9현 기타의 연속으로, 10현 기타는 표준 튜닝에 더 낮은 또는 더 높은 줄을 추가합니다.

  • 표준(연속 4번째) - G-C-F-B-E-A-d-g-b-e'
  • 높은 A – C-F-B-E-A-d-g-b-e'a'
  • 드롭 F 10현 튜닝 – F-C-F-B-E-A-d-g-b-e'
    가장 낮은 현을 가진 표준 튜닝의 10현 기타는 G♯에서 F♯로 두 단계 떨어졌는데, 이는 5현 베이스의 낮은 B현보다 4분의 1 낮은 것입니다.
  • 더블 드롭 B – B-F-B-E-G-e-a-d-g-b
    데스코어 밴드 피가 떨어질 때 사용합니다.
  • 표준 베이스와 표준 기타 – 상위 6개의 현을 위한 표준 E-A-D-g-b-e 튜닝과 하위 4개의 현을 위한 표준 E'A'-G-D 베이스 튜닝.Agile Septor 1030의 공장 튜닝으로 설정되어 있습니다.
  • 코마 클러스터 공극 튜닝 – C-F-G-E-F-B-C-C-D'
    코마 클러스터 보이드(Coma Cluster Void)라는 밴드가 사용하는 극도의 불협화음 튜닝으로 베이스를 C-F♯-A-D♯-G로 튜닝합니다.

열여덟 줄

Djent 2018 행사를 위해 Ormsby Guitars가 Jared Dines용으로 만든 특별 확장 레인지 전기 기타는 오늘날 그러한 종류의 악기 하나만 생산되었습니다.

  • Jared Dines 튜닝 – E-D-CF-B-E-D-G-C-F-BEADGEA'
    첫번째 하단 줄은 두번째 줄부터 11번째 줄까지 10개의 줄 기타의 정규 표준 튜닝을 사용합니다. 첫번째 줄은 A로 튜닝됩니다.

스틸기타

페달 스틸 기타에서 더블 넥 악기의 가장 일반적인 튜닝은 확장 코드 C6 튜닝과 E9 튜닝이며,[73] 각각 텍사스 내슈빌 튜닝으로도 알려져 있습니다.더블 넥 기구에서 플레이어와 가장 가까운 넥은 일반적으로 C6 형태가 되며, 가장 먼 넥은 E9 [73]형태가 됩니다.

12개 이상의 문자열을 가진 목은 C6와 E9의 기능을 결합한 범용 튜닝과 함께 사용할 수 있습니다.12현 페달 스틸 기타에서는 12현 기타처럼 6개의 더블 코스가 아닌 12현 모두 튜닝되어 개별적으로 연주됩니다.

랩 스틸 기타에는 네 개의 목이 있을 수 있으며, 각각의 목은 다르게 튜닝됩니다.C6 튜닝은 1920년대와 1930년대에 [74]: 131 6현 랩 스틸의 일반적인 튜닝이었습니다.서양 스윙과 재즈에서 6분의 1 간격의 조율이 인기가 있는 반면, 7분의 1 간격의 조율은 블루스와 록 [75]음악에서 자주 선택됩니다.

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