전원 코드

Power chord
전원 코드와 혼동하기로 했다.
전원 코드
root에서 컴포넌트 간격
5완벽한
뿌리
조율
2:3:4
8노트에서E5 힘 화음(help·info)을 연주한다.
주된 힘을 애가 타고 있다.

는 근본과 그 5뿐만 아니라 어쩌면 그러한 음들의 옥타브로 구성되어 있기타 음악, 특히 전기 기타, 화음에 대한 권력 시위 재생(help·info)(또한 5도 화음)속칭이다.권력 때문에 일반적으로 증폭 기타에, 의도적으로 추가된 왜곡하거나 오버 드라이브 효과로 전기 기타 특히 경기가 있습니다.rock,[1]특히 헤비 메탈과 펑크 락의 많은 스타일의 동력 화음이 핵심 요소이다.

분석.

오디오 신호를 비선형 변환하는 왜곡 프로세스를 통해 2개 이상의 음이 재생되면 이들 음의 고조파 주파수의 합계와 차이(상호 변조 왜곡)[2]로 추가 파트가 생성됩니다.이러한 간격을 포함한 일반적인 코드(예를 들어 장음 또는 단음)가 왜곡을 통해 재생될 경우 생성된 다른 주파수의 수와 그 사이의 복잡한 비율이 결과적으로 지저분하고 [3]불분명한 소리를 낼 수 있습니다.이 효과는 대부분의 기타가 같은 기질에 맞춰 조율되고 그 결과 단순한 억양에 비해 마이너 3분의 1이 좁고, 메이저 3분의 1이 넓기 때문에 두드러진다.

단, 멱현에서는 루트 주파수와 5번째 주파수의 비율은 정의 간격 3:2에 매우 가깝습니다.왜곡을 통해 연주될 때, 상호변조는 원래의 두 음의 고조파와 주파수에 밀접한 관련이 있는 부분음을 만들어 내고, 보다 일관된 소리를 만들어 냅니다.상호 변조를 통해 소리의 스펙트럼이 양방향으로 확장되며, 충분한 왜곡을 통해 새로운 기본 주파수 성분이 왜곡 없이 재생되는 화음의 루트 노트보다 한 옥타브 낮게 나타나며, 왜곡되지 않은 [4]신호보다 더 풍부하고 저음이 있으며 주관적으로 '강력한' 소리를 제공합니다.왜곡 없이 연주해도 파워코드의 음표에서 고조파 간의 단순한 비율로 음색(콤비네이션톤) 효과를 얻을 수 있기 때문에 삭막하고 파워한 사운드를 낼 수 있다.파워 코드도 비교적 연주하기 쉬운 장점이 있습니다(아래의 "핑거" 참조). 빠른 코드 변경과 멜로디 및 리프에 쉽게 통합할 수 있습니다.

용어.

삼진법적 맥락에서, 생략된 3분의 1의 화음은 "불확정"[5] 삼진법으로 간주될 수 있다.재생(도움말·정보)

이론가들은 전통적인 의미의 화음으로 간주될 수 있는지에 대해 의견이 분분하며, 일부는 음계의 최소 3도를 포함하는 '조'를 요구한다.전통음악과 고전음악에서 동일한 음정이 발견되면 보통 "조"라고 부르지 않고 "음정"으로 구분된 음정으로 간주할 수 있습니다.하지만, 이 용어는 팝과 록 음악 용어로 받아들여지고 있으며, 하드 록, 헤비 메탈, 펑크 록, 그리고 유사한 장르의 과도한 일렉트릭 기타 스타일과 가장 강하게 관련되어 있다."파워 코드"라는 용어의 사용은 키보드와 신시사이저 플레이어와 같은 다른 악기 연주자들의 어휘로 어느 정도 퍼져나갔다.

전원 코드는 가장 일반적으로 5 또는 (3번)로 표기됩니다.예를 들어 "C5" 또는 "C(no 3)"는 루트(C)와 다섯 번째(G)를 재생하는 것을 의미합니다.이것들은 반전할 수 있기 때문에, G가 C아래로 재생됩니다(간격은 4분의 1로 설정).그것들은 또한 낮은 주파수에서 주관적으로 낮은 음으로 높은 음을 내지만 여전히 파워 코드의 특성을 유지하는 루트 또는 5번째 음의 옥타브 더블링으로 연주할 수 있다.

또 다른 표기법은 indeterminate로, 코드를 'indeterminate'[5]로 지정합니다.이것은 세 번째가 존재하지 않기 때문에 파워 코드가 장음도 단음도 아니라는 사실을 말한다.이것은 파워 코드를 카멜레온과 같은 성질을 줍니다.주조 화음이 예상되는 곳에서 연주하면 장조 화음처럼 들릴 수 있지만, 단조 화음이 예상되는 곳에서 연주되면, 소조 화음처럼 들립니다.

역사

20세기에 기타용 파워 코드의 첫 번째 예는 20세기 초 브라질 작곡가 하이토르 빌라-로보스의 "서곡"에서 찾을 수 있다.클래식 기타 작곡가인 프란시스코 타레가가 전에 사용했지만, 현대 음악가들은 오늘날까지 빌라 로보스의 버전을 사용하고 있다.록 음악에서 파워 코드의 사용은 1950년대 상업적인 녹음으로 거슬러 올라갈 수 있다.로버트 파머는 전기 블루스 guitarists 윌리 존슨과 팻은 토끼, 그 둘이 선 레코드의 초기 1950년대, 이 때 출력 화음의 진정한 최초 발령자로 뛰는 하울링 울프의" 어떻게 많은 MoreYears"(1951년 기록했다)과 제임스 코튼 부부"면화 작물 블루스"(1954년 녹음)에 토끼의 연주에 증거 존슨의 연주로 들어 가리켰다.[6]스코티 무어 권력 화음과 함께 엘비스 프레슬리의 1957년을 쳤다"제일 하우스 락"을 열었다.[7]

파워 코드를 중심으로 만들어진 이후 히트곡은 1964년에 [8]발매된 더 킹스의 "You Really Got Me"이다.이 노래의 리프는 빠른 파워 코드의 변화를 보인다.The Who's의 기타리스트인 Pete Townsend는 "My Generation"[11]과 같이 극장의 풍차 스트럼으로 [9][10]파워 코드를 연주했다.King Crimson의 Red 앨범에서 Robert Fripp은 파워 [12]코드로 때렸다.파워 코드는 많은 펑크 록 음악에서 중요하다.많은 펑크 기타 연주자들은 그들의 노래에서 파워 코드만을 사용했는데, 특히 빌리 조 암스트롱과 도일 볼프강 폰 프랑켄슈타인이 가장 두드러졌다.

기술

파워 코드는 종종 단일 옥타브 내에서 수행되는데, 이는 음이 가장 근접하게 일치하기 때문이다.옥타브 더블링은 때때로 파워 코드로 이루어집니다.전원 코드는 종종 중간 레지스터에 음이 맞춰집니다.

F5chords.png

F5 코드의 4가지 예를 다음에 나타냅니다.코드 위의 문자 이름은 사용되는 다른 음성만 나타냅니다.이러한 문자 이름은 일반적으로 대중음악에서 사용되는 코드 이름(예: C장조, B단조 등)으로 오해해서는 안 됩니다.일반적인 목소리는 옥타브를 추가할 수 있는 1-5 완벽 5번째(A)이며, 1-5-1(B)이다.완전한 네 번째 5-1(C)은 "누락된" 하위 1 피치를 의미하기 때문에 전원 코드이기도 합니다.두 피치 중 하나 또는 두 피치를 옥타브 위 또는 아래로 2배(D는 5-1-5-1)할 수 있으며, 이로 인해 또 다른 공통 변동인 5-1-5(표시되지 않음)가 발생한다.

스파이더로 화음

D와 B♭Play(도움말·정보)의 스파이더 코드.연속되는 플렛 사이의 탭내의 행의 「그물」은, 운지 순서(5-6-7-8의 1-2-3-4의 현)를 나타내고 있다.

스파이더 코드는 1980년대 스래시 메탈 장면에서 유행한 기타 기법이다.메가데스의 데이브 머스테인에 의해 대중화되고 명명된 것으로 간주되며, 여러 현에 걸쳐 코드를 필요로 하는 (대부분의 유채색) 리프를 연주할 때 현의 소음을 줄이는데 사용된다.'Wake Up Dead', 'Holy Wars...'라는 곡에 사용되는 코드나 테크닉입니다. '벌칙'과 '번개를 타라'[13]입니다. 

D5 Bb5 e ------- B ----- G ------- D - 7 ----- A - 5 -- 8--- E ----- 3 < 1 4 <--- 스파이더 코드 핑거링 2 <

위의 탭과 같이 2개의 전원 코드를 이동 없이 연속적으로 재생할 수 있어 쉽고 빠르게 [13]연주할 수 있어 현악 노이즈를 피할 수 있습니다.일반적인 핑거링은 두 코드 모두 }^{이며, 시프트와 스트링을 동시에 변경해야 합니다.두 개의 파워 코드는 큰 3분의 1의 차이입니다.첫 번째 화음이 강장제일 경우 두 번째 화음이 작은 서브메디언트입니다.스파이더 코드 핑거링으로 세 [13]번째 코드 없이 주요 7번째 코드에 접근할 수 있습니다.

AM7 e ------- B ------- G ----- D --6--- A --7--- E --5--- 342

거미줄은 플레이어가 안절부절못하는 손의 네 손가락을 모두 사용하도록 요구하기 때문에 이름이 붙여집니다.이 기술은 두 개의 [13]화음 중 하나를 연주하여 목을 따라 달릴 수 있게 해줍니다.

운지

아마도 가장 일반적인 구현은 1-5-1' 즉, 루트 음, 루트 위의 5분의 1 음, 루트 위의 5 옥타브 음이다.현이 4분의 1(특히 표준 튜닝에서는 하위 4개의 현)인 경우, 가장 낮은 음은 일부 현에서 플렛으로 연주되며, 가장 높은 2개의 음은 다음 2개의 현에서 2프레트 높게 연주됩니다.표준 튜닝을 사용하면 첫 번째 또는 두 번째 현의 음이 이것보다 한 플렛 높게 연주되어야 합니다.(옥타브 더블링 없는 베어 5번째 음은 동일하지만 아래 괄호 안에 있는 3개의 현 중 가장 높은 음이 연주되지 않습니다.두 번째 줄에 저음이 있는 맨 다섯 번째 줄은 다섯 번째 또는 여섯 번째 줄에 있는 것과 같은 운지법을 가지고 있습니다.) 

G5 A5 D5 G5 A5 D5 A5 E --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------E -------------------------------------------------------------------

아래 예시와 같이 Deep Purple의 Smoke on the Water에서 한 손가락으로 역바리 5번, 즉 바리 4번을 연주할 수 있습니다.

G5/D Bb5/F C5/F Bb5/D Bb5/F Db5/F Db5/Ab C5/G E --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------  
----------------------- ---------------------    ----------------------- ---------------------    ------3—5---3—0-------- --------------------*    ---5—3---5—3---0------- --------------------*    ---5------------------- ---------------------    ----------------------- ---------------------

사용되는 또 다른 구현은 5-1'-5'이다. 즉, 4번째 음, 루트 음, 5번째 음은 루트 위에 있다. (이것은 "4번째 화음"이라고 불리기도 하지만, 보통 2번째 음은 가장 낮은 화음은 아니지만 루트로 받아들여진다.현이 4분의 1씩 떨어져 있을 때, 아래 두 음은 두 개의 현에서 약간의 플렛으로 연주되고, 가장 높은 음은 다음 현에서 두 개의 프렛으로 연주됩니다.물론, 표준 튜닝을 사용할 경우, 첫 번째 또는 두 번째 현의 음은 한 플렛 높게 연주해야 합니다. 

D5 E5 A5 D5 D5 D5 G5 E --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------E ----(5)----(7)------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

드롭 D 튜닝(또는 기타 드롭 튜닝)을 사용하면 6번째 현의 베이스와 함께 파워 코드를 한 손가락으로 연주할 수 있으며, 3개의 열린 현에서 D 파워 코드를 연주할 수 있습니다. 

D5 E5 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

드롭 D에서 3개 이상의 음이 있는 열린 "스택된" 전원 코드를 사용하는 경우가 있습니다. 

E ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

「 」를 참조해 주세요.

메모들

  1. ^ "기타 용어집" 2007-11-15년 멜베이 출판사 웨이백 머신에서 보관. "음계의 첫 번째(루트), 다섯 번째, 여덟 번째(옥타브)로 구성된 코드.파워 코드는 일반적으로 록 음악을 연주할 때 사용됩니다.
  2. ^ 더그 쿨터(2000).디지털 오디오 처리, 페이지 293. ISBN0-87930-566-5."모든 비선형성은 고조파뿐만 아니라 원래 구성요소 간의 합과 차이 주파수를 생성합니다."
  3. ^ '왜곡 – 헤비메탈의 물리학' 2009-11-28년 BBC 웨이백머신 아카이브
  4. ^ 로버트 월서(1993)악마와 함께 달리다, 페이지 43ISBN 0-8195-6260-2.
  5. ^ a b 벤자민 등(2008).음악의 기술과 재료, 페이지 191.ISBN 0-495-50054-2.
  6. ^ Palmer, Robert (1992). "Church of the Sonic Guitar". In DeCurtis, Anthony (ed.). Present Tense: Rock & Roll and Culture. Durham, N.C.: Duke University Press. pp. 13–38. ISBN 0-8223-1265-4.
  7. ^ "4 Guitarists Who Changed Southern Music (Part 2): Scotty Moore". porterbriggs.com. 8 January 2018. Archived from the original on 7 November 2017. Retrieved 3 May 2018.
  8. ^ Walser, Robert (1993). Running with the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music. Middletown, Connecticut: Wesleyan University Press. p. 9. ISBN 0-8195-6260-2.
  9. ^ Denyer(1992년, "고급 기타리스트; 파워 코드와 플렛 탭핑: 파워 코드", 페이지 156)
  10. ^ Denyer(1992년, "기타 혁신가: Pete Townsend", 페이지 22-23)
  11. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2013-12-05. Retrieved 2013-06-14.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  12. ^ 탐(2002년, 12장: 12장: 객관적 예술; 프립의 음악적 유산: 멜로디) 오류: CITEREFTamm Tamm, Eric (2003) [1990], Robert Fripp: From crimson king to crafty master (Progressive Ears ed.), Faber and Faber (1990), ISBN 0-571-16289-4, Zipped Microsoft Word Document, archived from the original on 21 March 2012, retrieved 25 March 2012
  13. ^ a b c d "Video Question: Spider Chords" 2010-07-06년 Wayback Machine, JamPlay.com에서 아카이브.

레퍼런스

  • Denyer, Ralph (1992). "Playing the guitar, pp. 65–160, and The chord dictionary, pp. 225–249". The guitar handbook. Special contributors Isaac Guillory and Alastair M. Crawford; Foreword by Robert Fripp (Fully revised and updated ed.). London and Sydney: Pan Books. ISBN 0-330-32750-X.

추가 정보

외부 링크