인큐버스(밴드)

Incubus (band)
이 기사는 캘리포니아 밴드 인큐버스에 관한 것입니다. 이전에 Incubus로 알려졌던 금속 밴드에 대해서는 Opprobrium(밴드)을 참조하십시오.
인큐버스
Incubus performing in 2023
2023년 인큐버스 실적
배경정보
기원.미국 캘리포니아주 칼라바사스.
장르
활동년수1991~현재
레이블
회원들
과거 구성원
웹사이트incubushq.com

인큐버스(Incubus)는 캘리포니아 칼라바사스(Calabasas) 출신의 미국 록 밴드입니다. 1991년 보컬 브랜든 보이드, 리드 기타리스트 마이크 아인지거, 드러머 호세 파시야스가 칼라바사스 고등학교에 입학하면서 결성되었고, 이후 베이시스트 알렉스 "더크 랜스" 카투니치, 개빈 "DJ 라이프" 코펠로 확장되었고, 이 둘은 각각 베이시스트 벤 케니와 DJ 킬모어로 대체되었습니다.

Incubus는 멀티 플래티넘 판매를 달성하고 성공적인 싱글을 여러 장 출시하는 등 상업적 성공을 거두었습니다. 그들의 첫 두 앨범인 Fungry Amongus (1995)와 S.C.I.E.N.C.E.E.(1997) 이후, 밴드는 1999년 앨범 Make Yourself를 발매하면서 주류의 인정을 받았고, 이 앨범은 밴드의 최고 차트인 곡인 "Drive"를 포함하여 여러 히트곡을 낳았습니다. 앨범 Morning View (2001)와 A Crow Left of the Murder...로 성공을 이어갔습니다. (2004). 그들의 여섯 번째 정규 앨범인 Light Rulfers는 2006년 1위로 데뷔했고, 2009년 6월 인큐버스의 첫 번째 위대한 히트 앨범인 Monuments and Melodies와 2011년 밴드의 앨범인 If Not Now, When이 그 뒤를 이었습니다. 인큐버스는 또한 2015년 초에 EP Trust Fall (Side A)을 발매했고, 2년 후, 밴드는 2017년 4월 21일 8이라는 제목의 8번째 정규 앨범을 발매했습니다. 2020년 4월 17일 두 번째 EP Trust Fall (Side B)이 발매되었습니다.[1] 2022년 10월 현재, 인큐버스는 전 세계적으로 1,240만 장의 미국 앨범 소비 유닛과 2,300만 장 이상의 음반을 생산했습니다.[2]

역사

Formation, Fungus Amongus and Enjoy Incubus (1991-1996)

1991년 보컬 브랜든 보이드, 기타리스트 마이크 아인지거, 베이시스트 알렉스 카투니치, 드러머 호세 파시야스에 의해 결성되었습니다. 그들은 자신들에게 이름을 주기 전까지 한동안 밴드로 존재했고, 다가오는 쇼에서 밴드 이름을 제공해야 할 때 "인큐버스"라는 밴드 이름만 선택했습니다.[3] 밴드의 초기 공연은 위스키 아 고 고, 록시, 트루바두르와 같은 잘 알려진 장소들을 포함하여 로스앤젤레스 선셋 스트립의 나이트클럽에서 자주 열렸습니다. 초기에 인큐버스의 멤버들은 피쉬와 프리머스에 대해 유대감을 형성했고 그들의 풀뿌리 접근법을 그들의 경력의 모델로 사용했습니다.[4]

인큐버스는 샌타모니카 스튜디오 4번가 레코딩에서 짐 위트와 칠럼 레코드와 함께 초기 레코딩의 많은 부분을 제작했으며, 학교에 없는 시간 동안에만 음악 작업을 할 수 있었습니다. 1995년, 그들은 그들의 첫 두 곡의 EP인 Let Me Tell Ya'Bout Root Beer를 녹음했습니다. 그 뒤를 이어 데뷔 앨범 Fungmy Amongus가 Wirt와 함께 녹음하고 Incubus 자신의 레이블 Stopuglynailfungus Music에서 발매되었습니다. 그리고 인큐버스는 개빈 코펠(DJ Lyfe)을 밴드에 추가했습니다. 이듬해, 인큐버스는 소니의 이모탈 레코드와 7개의 레코드 계약을 맺었고, 후에 에픽 레코드가 되었습니다.[5] 이 그룹은 에픽/불멸의 A&R 폴 폰티우스(Paul Pontius)에 의해 발견되었습니다. 폴 폰티우스(Paul Pontius)는 콘과 레이블 계약을 맺었습니다.[6] 1997년 6트랙 EP Enjoy Incubus는 밴드의 첫 번째 메이저 레이블 발매였으며 밴드가 유럽에서 콘과 함께 투어를 하면서 녹음을 선보일 수 있도록 만들어졌습니다.[7]

S.C.I.E.N.C.E. (1997–1998)

1997년 9월 9일, 인큐버스의 두 번째 정규 앨범인 S.C.I.E.N.C.E.가 발매되었습니다. 그들의 앨범 발매 후, 그들은 콘과 311과 같은 밴드들을 위해 문을 열기 시작했습니다.[8] 이 앨범은 밴드의 초기 소재에서 스타일리시하게 벗어났으며, 헤비 기타 리프, 슬랩 베이스 및 턴테이블을 사용하여 가장 뉴메탈적인 앨범을 만들었습니다.[9] 1998년 2월, 인큐버스는 코펠(DJ Lyfe)을 해임했습니다. 그들은 밴드에서 그와 함께라면 더 이상 생산적인 가족이 될 수 없다고 결정했습니다.[10] 친구가 크리스 킬모어(DJ 킬모어)에게 그 자리를 채우라고 추천했습니다. 밴드는 킬모어의 스타일과 삶에 대한 태도를 즐기고 그에게 밴드에 합류할 것을 요청했습니다. 인큐버스는 Ozzfest와 Family Values 금속 축제에 참가했고 가을 동안 System of a Down 및 Ultra sank와 함께 투어를 했습니다.[11]

"넌 뜨거운 댄서가 될 거야" (1995)
곰팡이 아메누스 트랙 "You Will Be a Hot Dancer"의 30초 샘플. 이것은 레드 핫 칠리 페퍼스, 프리머스, 미스터 붕글과 같은 그룹에서 많은 영감을 받은 밴드의 초기 펑크 기반 사운드를 보여줍니다.
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"Calgone" (1997)
S.C.I.E.N.C.의 30초 샘플입니다.E 트랙 "Calgone". 이 앨범은 좀 더 공격적인 뉴메탈 사운드로 유명합니다.
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메이크 유어셀프 (1999–2000)

1998년 내내 꾸준한 투어를 한 후, 라디오나 텔레비전 노출의 지원 없이 S.C.I.E.N.C.E.를 100,000장 이상 판매한 후, 인큐버스는 2년 동안 휴식을 취한 후, 비평가들의 호평을 받은 세 번째 앨범 Make Yourself를 발매했습니다.

프로듀서 짐 위트와 단 2주 동안 스튜디오에 있었던 후, 밴드는 녹음에 불만을 품고 프로듀서 없이 녹음을 계속하기로 결정했습니다. 또 다른 3주간의 녹음이 끝난 후, R.E.M./너바나의 프로듀서 스콧 리트는 그들의 노래에 관심을 가지고 녹음 세션에 참여하기 시작했으며, 주로 "Drive"와 "Stellar"와 같은 노래에 초점을 맞추었습니다. 밴드에 따르면, 리트의 음반 참여는 대부분 믹싱 과정에서 이루어졌다고 합니다.[12]

메이크 유어셀프는 1999년 10월 26일에 개봉했습니다. 이 음반은 더 상업적으로 허용되는 팝 록과 밴드를 위한 얼터너티브 록 사운드의 시작을 알렸지만,[13] 이 음반의 여러 곡들은 여전히 다운튠 리프와 전자 장치 층과 같은 nu/얼터너티브 메탈의 요소를 포함했습니다.[14] 그들의 앨범 발매 직후, 밴드는 프리머스와 버킷헤드와 함께 투어를 시작했고, 이 투어는 올해의 남은 기간 동안 계속되었습니다. 앨범의 첫 시작인 "Privilege"는 MTV Sports에서 소개되었습니다. 플레이스테이션용 퓨어 라이드. 이 밴드는 또한 싱글 "Pardon Me"를 발매했지만 처음에는 라디오 방송국에서 좋은 반응을 얻지 못했습니다. 브랜든(Brandon)과 마이크(Mike)는 관심을 보이는 소수의 라디오 방송국에서 이 노래의 라이브 어쿠스틱 버전을 연주하기로 결정했고, 이는 다시 이 노래의 소문을 퍼뜨렸습니다. 로스앤젤레스의 영향력 있는 거대 라디오 방송국 KROQ-FM을 포함한 많은 라디오 방송국들이 어쿠스틱 버전을 연주하기 시작했습니다. 이 노래에 대한 관심이 고조되면서 라디오 방송국들은 스튜디오 버전인 "Pardon Me"를 연주하기 시작했습니다. 이에 대응하여, 인큐버스는 이 노래를 위한 비디오를 만들었고 2000년 8월 22일에 "When Incubus Attacks (Vol. 1)"라는 제목의 6곡의 EP를 발표했습니다. EP에는 "Pardon Me"의 어쿠스틱 버전이 수록되었습니다. 첫 주에, EP는 거의 40,000장이 팔렸고, 빌보드 200에서 41위로 정점을 찍었습니다. 2000년을 시작하기 위해 밴드는 시스템 오브 어 다운과 미스터 붕글과 함께 3월까지 투어를 떠났고, 그 시점에서 그들은 4월까지 클럽에서 헤드라인 투어를 시작했습니다.

Make Yourself는 "Pardon Me"의 성공으로 2000년 4월 골드 인증(50만부 판매)에 도달했습니다. Incubus는 해외 투어를 계속했고, 오랜 친구들(311)과 함께 미국 투어를 가기 위해 5월 말에 귀국했습니다. 앨범의 다음 싱글인 "Stella"는 곧 발매되었고, 그 비디오는 MTV와 TRL에서 오후 방송을 받았고, Alternative 차트에서 성공을 거두었습니다. 지난 7월, 인큐버스는 늦여름까지 다시 한번 오즈페스트 법안에 올랐습니다.

밴드는 오즈페스트 2000 투어를 마친 후 잠시 휴식을 취하며 아티스트 다이렉트 스튜디오에서 두 번의 어쿠스틱 쇼를 공연했습니다. 2000년 10월 5일, 메이크 유어셀프는 플래티넘 (100만 장 판매)에 들어갔고, 얼마 지나지 않아 밴드는 데프톤스와 함께 투어에 나섰습니다. 소니는 2000년 11월 7일 독립 데뷔 앨범인 Fungry Amongus를 재발매했습니다.[15]

2000년 11월 14일 《[16]Privilege》가 발매된 후 메이크 유어셀프의 네 번째 싱글인 《Drive》를 발매했다. 얼터너티브 차트 1위로 빠르게 올라섰고, 결국 1위를 기록했습니다. 싱글은 성공적이었고 밴드가 주류로 진입하는 데 도움이 되었습니다. 이 싱글은 결국 빌보드 핫 100 싱글 차트에서 상위 10위에 올랐습니다.

2000년 음악계에서 10년간 활동을 중단한 후, 스래시 메탈 밴드인 Opprobrium(1986년에 Incubus라는 이름으로 결성)은 혼란과 소송을 피하기 위해 이름을 변경해야 했습니다.

모닝뷰 (2001~2002)

밴드는 2001년 1부 동안 휴식을 취한 후 후속 앨범을 녹음하기 위해 캘리포니아 말리부에 있는 해변가 저택으로 향했고, 이 앨범은 나중에 모닝뷰로 알려지게 되었습니다.[17]

그들은 6월부터 7월 첫째 주까지 유럽에서 백 가지 이유로 한 번 더 투어를 시작했습니다. 이때 이 밴드는 모비, 아웃캐스트, 루츠, 폴 오아켄폴드, 칼 콕스, 넬리 퍼타도 등이 출연한 Area 1 Festival과 함께 연주하도록 초청받았습니다. 또한 7월에는 Make Yourself가 더블 플래티넘 인증을 받아 2백만 장이 팔렸습니다. 8월, 그 밴드는 호주와 일본에서 첫 번째 공연을 하게 되었고, 그 후 미국으로 돌아와 캘리포니아, 후바스탱크에서 온 오랜 친구들과 함께 헤드라인 투어를 시작했습니다. 한편, "Drive"를 위한 이 밴드의 비디오는 최우수 그룹 비디오 부문에서 MTV 비디오 뮤직 어워드에 후보로 올랐습니다.

투어를 계속하면서, 2001년 8월 21일, 인큐버스는 그들의 곧 발매될 음반인 모닝뷰에서 그들의 첫 싱글인 "Wish You Were Here"를 발매했습니다. 그 싱글은 즉시 얼터너티브 차트에 오르기 시작했고, 9월 초까지 2위에 올랐습니다. 뮤직비디오는 9/11 참사의 여파로 더 잘 볼 수 있도록 재편집된 후 그 달 말에 공개되었습니다. 그 비디오는 MTV의 TRL, VH1, 그리고 Much Music에서 조회수를 얻었습니다. 그들의 후속 싱글은 "Nice to Know You"였습니다.

2001년 10월 23일, 밴드는 네 번째 정규 메이저 레이블 앨범을 발매했습니다. 이름은 밴드의 녹음실이 위치한 거리에서 따온 것입니다. Incubus는 발매 후에도 계속 헤드라인을 장식했고, "Wish You Were Here"는 빌보드 얼터너티브 차트에서 상위 10위 안에 들었습니다. Morning View는 빌보드 톱 200에서 2위로 데뷔했습니다 (첫 주에 266,000장이 팔렸습니다). 이것은 인큐버스의 최고 위치였습니다. 동시에 "Wish You Were Here"는 얼터너티브 차트에서 2위를 차지했고, "Drive"는 핫 100 차트에서 48위를 차지했습니다. 이 밴드는 "드라이브"로 빌보드 올해의 얼터너티브 싱글 상을 수상했습니다. 12월까지 모닝뷰는 플래티넘 인증을 받았고, "Wish You Were Here"는 얼터너티브 차트에서 4위, 모닝뷰는 200위권에 38위를 차지했습니다.

12월 11일, 인큐버스는 "Take Me to Your Leader", "A Chead of Green", "Pardon Me", "Stellar", "Drive", "I Miss You", 그리고 "Summer Romance (Anti-Gravity Love Song)"의 뮤직비디오, 라이브 영상, 백스테이지 영상 등을 담은 DVD-비디오를 출시했습니다. 빌 드라하임 감독은 "드라이브"의 제작 과정을 기록했습니다. Save Me from my Half Life Drive는 편집된 EPK 영상의 결과입니다.

2002년을 시작하기 위해 인큐버스는 "Drive"로 9위, "Stellar"로 12위, "Wish You Were Here"로 20위, "Nice to Know You"로 75위, 앨범 Morning View로 31위를 차지했습니다. 2002년 1월 24일, MTV의 TRL은 "Nice to Know You" 비디오를 초연했고, 보이드는 311과 후바스탱크와 함께 투어 중인 유럽에서 전화를 걸었습니다. 이 밴드는 2002년 2월 14일, 데이비드 레터먼과 함께 레이트 쇼(Late Show)를 연주한 후, 2월과 3월의 나머지 기간 동안 일본과 호주에서 연주 데이트를 하기 위해 출발했습니다. 시드니에 있는 동안, 밴드는 3월 7일부터 3월 11일까지 그들의 다음 싱글인 "Warning"의 비디오를 찍었습니다. 밴드는 5월 28일 더 모닝 뷰 세션스(DVD The Morning View Sessions)를 발매하고 6월 8일 KROQ를 위해 위니 로스트(Weenie Raste)를 연주했습니다.

인큐버스는 10월 1일 가을 헤드라인 투어에 맞춰 모닝뷰 한정판을 발행했습니다. 이 앨범의 새로운 버전에는 "모닝 애프터 뷰 세션"이라는 DVD가 포함되어 있었습니다. 그룹의 수록곡 "아 유 인?(Are You In?)"의 영국 비디오, 투어 영상, 새로운 예술 작품, 비하인드 자료 등을 실었습니다. 2002년(11월 1일) 인큐버스의 마지막 공연은 밴드의 여러 시대를 마감하게 했습니다. 그들의 투어의 마지막 쇼는 밴드가 새로운 음악을 연주하는 것을 기대하면서 2001년의 모닝 뷰 뒤를 도는 그들의 마지막 쇼가 될 것입니다. 이 쇼는 또한 개인적인 차이로 인해 밴드를 떠난 베이스 연주자 더크 랜스와 함께하는 마지막 공연이 될 것입니다.

랜스는 조용히 전 루츠 기타리스트 벤 케니(Ben Kenney)로 대체되었으며, 그는 아인지거(Einziger)와 함께 타임 랩스 컨소시엄(Time-Lapse Consortium)이라는 사이키델릭 재즈펑크 프로젝트의 신곡 작업을 시작했습니다. 인큐버스는 얼터너티브 록 포맷 차트에서 "Wish You Were"(10위), "Warning"(16위), 그리고 "Nice to Know You"(26위)를 기록하며 한 해를 마감했고, "Wish You Were"(25위)와 "Nice to Know You"(36위)에 합류했습니다. 모닝뷰는 2002년에 40번째로 많이 팔린 앨범입니다.

살인의 잔재인 까마귀... (2003–2004)

2004년 스페인 산 세바스티안의 브랜든 보이드

2003년 1월 6일, 밴드는 그들의 다음 음반을 위해 작곡하기 시작했습니다. 다음 달 2월 7일, 밴드는 음반 계약을 재협상하기 시작했습니다. 7년간 에픽/불멸의 계약을 맺은 밴드는 주법이 아티스트가 회사에 구속될 수 있는 시간을 제한하고 있다는 사실을 예로 들었습니다. 이 밴드는 7년 동안 레이블과 계약을 맺었고, 에픽/임모탈과 협상 도구로 캘리포니아의 드 하빌랜드 로를 사용했습니다. 세 장의 성공적인 앨범을 발표한 후, 밴드는 소니를 위해 벌어들인 수익에 비해 낮은 보상을 받았습니다. 그 밴드는 그들의 계약을 파기하기 위해 그들의 레이블에 대한 소송에 들어갔고, 소니는 그들 자신의 소송으로 대응했습니다.[5] 3월 1일, 아인지거는 Scott Litt, Dave Holdredge, Rick Will과 함께 Morning View에 대한 그들의 연구로 "Best Engineered Album (Non Classical)" 부문의 그래미상 후보에 올랐습니다. 4월 3일, 더크 랜스의 밴드 탈퇴에 대한 소문이 몇 주 동안 유포된 후, 밴드는 공식적인 발표를 했습니다. 모닝뷰 투어가 끝날 때 인큐버스 멤버들 사이에서 그의 밴드 참여에 대해 논의하는 결정이 내려졌습니다. 밴드는 "화해할 수 없는 창의적인 차이"로 인해 분할이 필요하게 되었다고 말했습니다. 새로운 베이스 연주자가 발표된 직후 거의 2003년 인큐버스 대. 소니 건은 해결되었습니다. 양측은 4분의 1의 옵션으로 3장의 앨범을 에픽/임모탈에 전달하는 새로운 계약에 합의했습니다. 첫 번째 앨범은 밴드에 대한 선금으로 800만 달러의 가치가 있으며, 그 후 각각 250만 달러가 추가될 것입니다.

'살인의 까마귀' 시대의 '인큐버스' 로고...

12월까지 조지아주 애틀랜타의 서던 트랙스 레코딩 스튜디오에서 녹음된 새 앨범은 각 악기를 별도의 시간에 녹음하는 것과 반대로 라이브로 녹음되었으며 브렌던 오브라이언(펄 잼, 사운드가든, 레이지 어게인스트 더 머신, 스톤 템플 파일럿츠)이 제작을 완료하고 발매 예정입니다. '살인의 까마귀'라는 제목의 이 앨범은 비하인드 영상과 함께 강화된 CD가 될 예정이었습니다. 비디오에서 아인지거와 보이드는 그들의 신곡에 대해 이야기 했습니다. 아인지거는 그들을 "옛것들처럼, 하지만 더 나이가 많다"고 묘사했습니다. 매우 다른 것이다. 매우 에너지가 넘치고 빠르며 많은 부분이 더 기술적입니다. 아마도 우리의 오래된 노래들이 더 많은 것 같습니다. 우리의 오래된 노래들처럼 들리지 않습니다. 그들은 더 탐구적입니다." 이 앨범은 미디어에 의해 "대체 금속"으로 분류된 마지막 인큐버스 앨범이었으며,[18][19] 밴드의 후속 앨범은 이 사운드에서 훨씬 더 멀리 벗어났습니다. 2003년 12월 15일, 첫 번째 싱글 "Megalomaniac"이 발매되었습니다. 부시 행정부에 대한 공격이라는 말이 나오면서 논란을 일으켰고, MTV의 주간 시청이 금지되기도 했습니다(밴드가 특정인에 대한 공격이 아니라 일부 사람들의 부정적인 태도에 대한 언급이라고 했음에도 불구하고). 그러나 밴드는 실제로 이 야간 시청 제한에 만족했습니다. 보이드(Boyd)는 "우리의 비디오가 심야 회전으로 강등되었다는 소식을 들었을 때, 저는 우리 모두가 비밀스럽게 '네!'라고 생각합니다."라고 말합니다. 파시야스(Pasillas)는 보이드의 감정을 반영하며, "저는 사람들이 우리가 정치적 발언을 하려고 한다고 생각해도 괜찮다고 생각합니다. 누가 우리 음악을 떠올리거나 가져간 것은 무엇이든 좋습니다. 제 말은, 우리의 요점은 사람들이 생각하도록 하는 것입니다."

살인의 잔재인 까마귀... 2004년에 발매되어 밴드의 새로운 국면을 보여주었습니다. 두 번째 싱글은 "Talk Shows on Mute"로 조지 오웰의 동물 농장에서 영감을 받은 비디오를 선보였습니다.

2004년, Incubus는 Ben Kweller, The Walkmen, Hundred Reasons, Music, Brand New, Sparta를 포함한 많은 밴드들과 함께 전세계를 순회하며 그들의 새로운 앨범을 홍보했습니다.[20] 앨범에 수록된 한 곡인 "The Odyssey"라는 제목의 27분짜리 악기는 나중에 비디오 게임인 Halo 2의 사운드트랙에 등장했습니다.

2004년 11월, 밴드는 A Crow Left of the Murder를 위해 월드 투어를 하는 동안 콜로라도 레드 락스 파크에서 촬영된 Alive at Red Rocks라는 제목의 라이브 DVD를 발매했습니다. DVD와 함께 라이브 페이버릿 "Pantomime"의 스튜디오 버전, "Follow"(오딧세이 버전의 1악장과는 다른 서정적인 버전), 영국 B-사이드 "Monuments and Melody" 등 5개 트랙이 수록된 보너스 CD가 함께 제공되었습니다. 두 개의 라이브 트랙도 포함되어 있습니다. 이 성능은 또한 블루레이 디스크를 통해 고화질로 판매되었습니다. 전체 곡 "Pardon Me"의 고화질 버전도 플레이스테이션 3 사용자를 위한 온라인 서비스인 플레이스테이션 스토어에서 무료로 다운로드할 수 있습니다.

2004년 12월 로스앤젤레스에서 열린 공연에서 밴드는 폴리스 히트곡인 "De Do Do, De Da Da Da", "Message in a Bottle", "Roxanne"을 스튜어트 코플랜드와 앤디 서머스와 함께 연주했습니다.

라이트 수류탄 (2005-2008)

2007년 볼티모어의 버진 페스티벌에서 공연한 인큐버스

2005년 봄, 밴드는 브렌던 오브라이언과 함께 스튜디오로 돌아갔습니다. 2005년 7월 말 소니 영화 스텔스의 사운드트랙 앨범의 일부로 세 곡의 신곡이 발매되었습니다. 수록곡 "Make a Move"는 5월 말 라디오에 공개되었고, 노래는 17위(얼터너티브 차트)와 19위(메인스트림 록 차트)에 올랐습니다. "Make a move"에 대한 팬들의 반응은 미지근했지만, 다른 두 신곡인 "Admiration"과 "Neether of Us Can See" (Chrisie Hynde와의 듀엣)는 훨씬 더 인기가 많은 것 같았습니다. 2006년 1월, 인큐버스 팟캐스트 시리즈 중 첫 번째가 인터넷을 통해 발매되었습니다. 팟캐스트에는 2005년 남미 투어에 대한 밴드의 생각, 새 앨범에 대한 정보, "Drive"와 투팍 샤쿠르의 "Better Dayz"의 매쉬업, 사운드가든의 "Black Hole Sun" 커버, 그리고 몇 개의 라이브 인터널이 포함되었습니다.

2006년 8월 1일, 밴드는 6번째 앨범인 라이트 수류탄이 곧 발매될 예정이며 브렌던 오브라이언이 프로듀싱하고 있다고 발표했습니다. 몇 주 후 출시일은 11월 28일 화요일로 확정되었습니다. 발매와 동시에, 라이트 수류탄은 빌보드 200에서 1위로 데뷔했는데, 첫 주에 165,000장(메이크 유어셀프 이후 앨범으로는 가장 낮은 데뷔)의 판매고를 올렸음에도 불구하고, 인큐버스가 앨범 차트에서 1위를 차지한 것은 이번이 처음입니다.

11월에, 인큐버스는 베를린과 런던에서 두 번의 독점적인 유럽 쇼를 공연했습니다. 이 둘은 모두 2,000명 미만의 수용 인원을 가진 공연장에서 이루어졌는데, 이는 밴드와 팬들에게 특별한 경우이다. (인큐버스의 주류 성공으로 인해 밴드는 현재 전 세계적으로 큰 공연장에서 연주한다.) 밴드는 이 쇼를 라이트 수류탄의 새로운 소재를 선보이기 위해 사용했습니다. 이 밴드의 첫 번째 싱글인 "Anna Molly"는 뮤직비디오가 주류를 이루면서 성공을 거두었습니다.

2006년 12월 27일, 인큐버스는 참가자들이 그들의 싱글 "Dig"를 공연하는 밴드의 클립을 함께 잘라 완전한 뮤직 비디오를 구성하는 "I Dig Incubus" 콘테스트를 시작했습니다. 2007년 2월 1일, "I Dig Incubus" 콘테스트에 5명의 본선 진출자가 발표되었습니다. 블렌더의 비디오 인터뷰에서 베이시스트이자 보컬리스트인 벤 케니(Ben Kenny)는 "우리가 원하든 원하지 않든 거의 일어날 일입니다. 사람들은 노래를 위한 자신만의 비디오를 만들 것입니다. 우리가 예술적인 팬들과 함께 모이는 것은 멋진 방법입니다."[21] 2007년 8월 4일, 인큐버스는 볼티모어의 버진 페스티벌에서 폴리스와 비스티 보이즈와 같은 밴드들과 함께 첫 날 연주했습니다.

마이클 아인지거는 손목 터널 증후군을 앓고 있었고, 수술을 통해 문제를 해결했지만 몇 달 동안 회복해야 했기 때문에 최근 투어 계획이 연기되었습니다. 인큐버스는 팬들에게 사과하며 여름과 가을 투어를 이어갔습니다.

2008년 2월과 3월, 인큐버스는 뉴질랜드를 시작으로 호주에서 열리는 사운드웨이브 페스티벌의 헤드라인을 오프스프링스와 알렉시슨파이어와 함께 다시 한번 장식했고, 아시아를 순회하며 매진 행렬을 이어갔습니다. 싱가포르에서 그들은 창이 공항의 Meet and Greet 세션에서 팬들을 만났고 포트 캐닝 힐에서 공연을 했습니다. 4월, 인큐버스는 코스타리카의 페스티벌 임페리얼에서 스매싱 펌킨스와 듀란 듀란과 함께 공연했고, 이후 베네수엘라의 폴리드로 데 카라카스에서 공연했습니다. 인큐버스는 또한 올 여름 독일의 락암 링 앤 락 림 파크 페스티벌, 오스트리아의 노바 락 페스티벌, 네덜란드의 핑크팝 페스티벌, 영국의 다운로드 페스티벌 등 유럽 전역에서 많은 공연을 했습니다. 2008년 7월, 밴드는 푸 파이터스, 펄 잼, 플라밍 립스와 함께 후에 대한 VH1 헌사에서 연주했습니다.[22]

공백기와 최고의 히트 앨범 (2009년 ~ 2010년)

2008년 4월, 이 밴드는 멤버들이 학교, 가족 및 기타 활동에 집중하는 동안 투어 및 녹음을 중단했습니다. 브랜든 보이드는 로스앤젤레스의 한 대학 미술 프로그램에 등록했고, 기타리스트 마이크 아인지거는 작곡을 공부하기 위해 하버드 음악 학교에 갔습니다. 드러머 호세 파시야스(José Pasillas)도 "아이를 낳고 있어서 지금 학교, 아기, 모기지 등 평범한 삶의 많은 것들이 일어나고 있다"고 보이드는 말했습니다. 그는 "1~2년 동안 사라지는 것이 나쁜 일이 아닐 것이라고 말하는 것이 마음에 든다"고 말했습니다. "많은 사람들이 문화가 너무 빨리 움직이고 사람들에게 상기시킬 필요가 있다고 말할 것이지만, 저는 서두르지 않는다고 주장합니다."[23]

2009년 1월 중순, 인큐버스는 공식 사이트에 비디오를 올려 각 밴드 멤버들이 현재 서로에게 보내는 편지 형식으로 무엇을 하고 있는지 설명했습니다. 비디오의 해결책은 밴드가 휴식 기간 동안 다양한 경험으로 새로운 음악을 만들 수 있다는 것에 흥분하여 곧 다시 뭉칠 계획이라는 것이었습니다.[24]

2009년 3월 11일, 인큐버스는 그들의 공식 사이트에 새로운 위대한 히트 앨범인 모뉴먼츠 앤 멜로디를 자세히 소개하는 업데이트를 올렸습니다. 이 음반의 첫 번째 싱글은 2009년 4월 7일에 발매된 "Black Heart Initius"였으며, 이 음반은 두 달 후인 2009년 6월 16일에 발매되었습니다. 앨범 중 하나는 새로운 싱글 "Black Heart Initius"와 "Midnight Swim"뿐만 아니라 지난 10년간 최고의 라디오 히트곡을 포함했습니다. 그리고 그 앨범의 디스크 2에는 공식적으로 앨범에 발매되지 않았거나 이전 앨범에서 데모를 거부당한 곡들과 어쿠스틱 버전의 "A Special Shade of Green", Prince 노래 "Let's Go Crazy"의 커버가 포함되어 있습니다. 밴드는 또한 미국의 여름 극장 투어를 위한 많은 확정된 날짜를 발표했습니다.

2009년 4월 1일, 밴드는 "Black Heart Initius" 촬영장에서 촬영한 가짜 "making of" 비디오를 올렸습니다. 비디오에서 브랜든과 그의 이중적인 "교환된 장소". 브랜든은 그의 더블을 위해 커피를 가져왔고, 그의 더블은 또한 민주당이 그를 짜증나게 했을 때 크리스찬 베일을 모방하여 소리를 지르고 격렬하게 그를 세트장 밖으로 쫓아냈습니다. 단편 영화가 끝난 후, "Black Heart Initius"의 첫 번째 전체 스트림이 업로드되었고, 4시 17분에 기록되었습니다. 4월 2일, 밴드의 공식 사이트에서 전체 곡이 스트리밍 되었습니다. 이 곡은 얼터너티브 송 차트에서 7위로 정점을 찍었고,[25] 이는 밴드의 15번째 Top 10 리스트가 되었습니다.[citation needed]

2009년 6월 16일, 모뉴먼츠 앤 멜로디는 대중에게 공개되었고, 빌보드 200에서 5위로 올라섰습니다. 모뉴먼츠 앤 멜로디는 빌보드 200에서 상위 5위에 오른 이 밴드의 네 번째 앨범이었습니다. 다음 달인 2009년 7월 1일 보이드는 노스 카운티 타임즈에 "우리는 분명히 글을 쓸 것입니다... 2010년 중에 기록을 낼 수 있기를 바라고 있습니다. 그게 희망입니다. 우리는 어떤 것도 강요할 수 없습니다. 저는 분명히 우리가 이번 여름에 함께 길을 갈 것이라는 의심을 갖고 있고, 우리는 이제 막 놀이를 시작하고 물건들이 끓기 시작할 것이고, 우리는 다시 그 불을 밝힐 것입니다."

2010년 1월, 전직 턴테이블리스트 개빈 "DJ Lyfe" 코펠이 2009년 12월 28일 한 매장에서 현 턴테이블리스트 크리스 킬모어를 협박한 사실이 밝혀졌습니다. 1998년 개빈 코펠의 후임으로 취임한 킬모어는 코펠이 "그 자리에서 바로 싸울 것을 요청하고 주먹을 치켜들었다"고 주장했습니다.[26] 이 사건으로 한 판사는 코펠에 대한 새로운 금지 명령을 내렸습니다. 킬모어는 또한 코펠이 그의 얼굴에 침을 뱉은 것으로 알려진 후 2003년에 코펠에 대해 금지 명령을 내린 적이 있습니다.[26]

지금 아니면 언제? (2011–2013)

브랜든 보이드는 2012년에 삽니다.

2010년 7월 6일 보이드의 첫 번째 솔로 앨범인 The Wild Trapeze가 발매된 후, 인큐버스는 7월 12일에 발매될 새로운 스튜디오 앨범의 작사 및 녹음을 시작하기 위해 스튜디오로 돌아갈 것이라고 발표되었습니다.[27] 이 밴드는 2010년 10월에 남미 투어 날짜를 몇 개 연주했고, "Surface to Air"라는 곡도 데뷔시켰습니다.[28]

2011년 3월, 인큐버스는 브랜든 보이드에 따르면 새 앨범이 완성되었으며 "8월 또는 9월"에 발매될 것이라고 발표했습니다. 보이드는 또한 "이 새로운 기록은 우리가 했던 어떤 것과도 다릅니다."라고 말했습니다.[29]

2011년 4월 2일, 밴드 매니저 스티브 레니(Steve Rennie)는 그들의 다음 앨범의 이름이 이프 낫 나우(If Not Now), When?라고 지어졌음을 확인했습니다. 2011년 7월 12일 개봉했습니다.[30] 2011년 4월 4일, 이 음반의 리드 싱글은 "Adultenes"이며, 이 음반은 이 밴드의 웹사이트에 게재되었습니다.[31]

2011년 4월 28일, 인큐버스는 "10대들"을[32] 위한 비디오를 처음 선보였고, 또한 비하인드 영상을 담은 비디오를 공개했습니다.

이 밴드는 음반 발매 후 18개월 동안 투어를 할 것이라고 밝혔습니다.[33]

벤 케니는 Rock in Rio Madrid 2012에 삽니다.

만약 지금이 아니라면, 언제?의 발매를 홍보하기 위해, 밴드는 전례 없는 팬들의 접근과 상호작용을 가능하게 해주는 참여형 미디어 전시회와 실시간 다큐멘터리인 '인큐버스 HQ Live'에 참여했습니다.[34] 7일간의 행사의 영상, 음악, 예술은 2012년 7월에 특별판 박스 세트로 제공되었습니다.[35]

마이크는 관현악 프로젝트와 인큐버스를 위한 음악을 작곡하고 있다고 말했습니다. 그는 비디오(마이크 기어 투어 파트 2)에서, "저의 희망은 단지 많은 음악을 쓰는 것이고, 그리고 나서 우리가 투어를 마칠 때까지 저는 많은 음악을 쓸 것이고, 그리고 나서 사람들은 다른 앨범을 위해 5년을 더 기다릴 필요가 없을 것입니다(웃음)"라고 말합니다.

이 밴드는 2012년 혼다 시빅 투어의 공동 주 공연자로 린킨 파크에 합류했습니다. 인큐버스는 2012년 혼다 시빅 투어 종료 후 휴회할 것임을 시사했지만, 매니저는 인큐버스가 휴회가 아닌 투어 후 휴식만 취할 것이라고 말했습니다.[36]

2012년 10월, 밴드는 두 번째 컴필레이션 앨범을 발매했습니다. The Essential Incubus라는 제목의 이 앨범에는 1997년 Enjoy Incubus EP부터 2011년 If Not Now,[37] When까지 밴드의 주요 레이블 경력에 걸친 노래가 포함되어 있습니다.

2013년 8월, 밴드는 그해 말에 열릴 남미 투어를 발표했습니다.

Trust Fall (Side A) (2014~2015)

주요 기사: 트러스트 폴(측면 A)

그의 솔로 밴드인 Sons of the Sea와 함께 길을 가던 중 라디오 인터뷰에서 브랜든 보이드는 팬들이 2015년에 새로운 인큐버스 음악을 기대할 수 있고, 이어서 투어를 할 수 있다고 발표했습니다.[38] 마이크 아인지거(Mike Einziger)도 자신의 트위터 페이지에서 질문을 받고 이 발언을 강화했습니다.

2014년 8월, 아인지거는 자신의 인스타그램에 그들이 그들의 앨범을 만드는 과정에 있다는 사실을 암시하며 그 밴드의 사진을 스튜디오에 올렸습니다.[39] 그 후, 스튜디오에서 밴드의 이미지를 본 며칠 후, 그들은 Faith No More와 Soundgarden과 함께 호주에서 열리는 2015 Soundwave 뮤직 페스티벌에 참석할 것이라고 발표했습니다.[40] 그들은 2013년 12월 이후 처음으로 완전체로 출연한 KROQ의 거의 어쿠스틱 크리스마스 2014에서 연주했습니다. 그들의 공연 중에 그들은 "Trust Fall"이라는 신곡을 데뷔시켰습니다. 인큐버스는 2015년 3월 24일에서 연기된 첫 번째 트러스트 폴(Side A)이 2015년 5월 12일에 발매될 예정인 두 장의 EP를 2015년에 발매할 것이라고 발표했습니다. 2015년 2월 5일 첫 번째 싱글 〈Absolution Calling〉이 발매되었고, 이후 2015년 3월 10일 두 번째 싱글 〈Trust Fall〉이 발매되었습니다.

그들은 호주의 사운드웨이브 페스티벌과 호주의 다른 두 콘서트에서 공연을 했습니다. 2015년 3월, 그들은 일본, 하와이 그리고 멕시코의 "페스티벌 컴브레 타진"을 순회 공연했습니다. 2015년 5월 4일, DC101 커플은 헤드라인을 장식했습니다. 2015년 5월과 6월, 그들은 독일의 두 축제 ("Rockavaria"와 "Grüne Höll")에서 연주할 것이고, 밀라노와 비엔나의 도나우 인셀페스트에서 연주할 것입니다. 그들은 또한 2015년 6월 16일 런던의 해머스미스 아폴로에 있을 예정입니다. 인큐버스는 또한 데프톤스와 함께 2015 북미 여름 투어 공동 개최를 발표했습니다. 투어의 대부분의 콘서트는 1979년부터 데스 프롬 어보(Death from Above)가 지원합니다. 투어는 2015년 7월 22일 미시간주 클락스턴의 DTE 에너지 뮤직 극장에서 시작되었고 투어의 마지막 콘서트는 2015년 8월 30일 캘리포니아주 출라 비스타의 슬립 트레인 원형 극장에서 열렸습니다.[41][42]

8 (2016–2018)

본문 : 8(인큐버스 앨범)

이 밴드는 2016년 정규 8집 앨범 작업을 위해 다시 소집되었습니다.[43] 2017년 2월 16일, 리드 싱글 "Nimble Bastard"가 발매되었고, 새 앨범의 제목은 8로, 발매일은 4월 21일로 예상되며, 스크릴렉스가 앨범의 제작과 믹싱에 기여한다고 발표되었습니다.[44] Jimmy Eat World와 Juda & the Lion이 지원하는 2017년 여름 투어가 발표되었고,[1][45] 이어서 남미, 아시아, 유럽을 포함한 여러 대륙에 걸쳐 월드 투어가 진행되었습니다.

트러스트 폴 (B면) (2019년 ~ 현재)

주요 기사: 트러스트 폴(측면 B)

이 밴드는 트위터 페이지를 통해 "Into the Summer"라는 제목의 새 싱글이 2019년 8월 23일에 발매될 것이라고 발표했습니다.[46] 이번 싱글 발매는 메이크 유어셀프 20주년을 기념한 미국 투어와 동시에 진행됩니다. 2019년 10월 20일 Loudwire와의 인터뷰에서 베이시스트 Ben Kenny는 밴드가 4곡의 신곡을 완전히 마치고 현재 더 많은 작업을 하고 있다고 확인했지만 이 곡들이 새로운 스튜디오 앨범의 형태로 발매될지, 개별 곡으로 발매될지는 확인하지 않았습니다. 이에 대해 그는 "우리는 스튜디오에 쌓여 앨범을 만들고 싶지 않습니다. 앨범 자체가 실제로 예전만큼 큰 인기를 끌지 못하기 때문에 프로세스를 조정해야 합니다. 우리는 우리가 할 수 있는 일을 실험하고 탐구하려고 노력할 뿐이며, 항상 우리 자신을 너무 심각하게 생각하지 않고 우리가 할 수 있는 일을 정말로 즐기려고 노력할 뿐입니다."[47] 2020년 1월 1일, 가수 브랜든 보이드는 그들의 다음 싱글인 "Our Love"가 2020년 1월 31일에 발매될 것이라고 발표했습니다.[48] 이 밴드는 2020년에 영국과 다른 유럽 여행지를 투어할 예정이었지만 코로나19 팬데믹으로 인해 공연을 취소할 수밖에 없었습니다.

밴드는 2023년에 투어에 복귀했고, 케니는 뇌종양 제거 수술을 받은 후 2023년 투어 사이클에 불참해야 했습니다.[49][50] 탈 윌켄펠트는 3월까지 베이스 업무를 맡았고, 니콜 로우는 3월부터 계속되었습니다.[51] 8월 5일, 밴드는 2001년 10월 6일 발매 예정인 앨범을 완전 재녹음한 Morning View XXIII의 발매를 발표했습니다(2024년 초로 연기).[52] 이들은 같은 날 할리우드 볼에서 파리 잭슨과 액션 브론슨의 지원을 받아 모닝뷰를 공연하는 콘서트를 동시에 발표했습니다.[52]

2024년 2월 6일, 브랜든 보이드는 롤링 스톤 인터뷰를 통해 벤 케니가 회복되었지만 베이시스트는 인큐버스를 떠나기로 결정했으며 그의 투어 대체자인 니콜 로우는 이제 공식적으로 밴드의 멤버가 되었다고 밝혔습니다. 그 시점에서 로우는 이미 모닝뷰 XXIII 재녹음에서 연주했고 현재 새로운 인큐버스 앨범의 자료를 작업하고 있었습니다.[53]

음악적 스타일과 영향

2011년 7월 23일 말레이시아 쿠알라룸푸르 네가라 스타디움에서 열린 인큐버스 콘서트

Las Vegas Weekly는 Incubus가 "펑키하고, 재지하고, 실험적인 록 밴드이며, 힙합이 유행하기 전에 힙합의 요소들을 음악에 통합했습니다"라고 말했습니다.[54] 올뮤직에 따르면, 이 밴드는 헤비 메탈, 펑크, 재즈, 힙합, 테크노, 포스트 그룬지, 랩 메탈, 얼터너티브 록을 "다재다능한 혼합"으로 결합하여 "새 천년의 가장 인기 있는 알트 메탈 밴드 중 하나"가 되었습니다.[8] 더 에이지는 인큐버스가 "주류 록 밴드로서는 이례적으로 팝, 얼터너티브 메탈, 힙합의 영향을 받았다"고 썼습니다.[55] 인디애나폴리스 월간지는 이 밴드가 "파트 메탈, 파트 펑크, 파트 재즈, 파트 힙합"이라고 말했습니다.[13] McClatchy-Tribune News는 Incubus를 "공간이 넓고 실험적인 얼터너티브 록 밴드"라고 불렀습니다.[56] 롤링 스톤은 밴드가 "90년대의 위대한 펑크 메탈 공포"에 늦게 합류했다고 말했습니다.[57]

2000년대 초반에 주류의 성공을 발견하기 전에, 인큐버스는 종종 콘과 데프톤스와 같은 다른 캘리포니아 밴드들과 [58]함께 1990년대의 뉴메탈 운동에 속해 있었습니다. NME는 인큐버스를 "퓨전에서 생성된 펑크/뉴-메탈 밴드"로 묘사했습니다.[59] 마우이 타임 위클리(Maui Time Weekly)는 "인큐버스는 천년의 숙청에서 살아남은 몇 안 되는 누 메탈 밴드 중 하나이며, 그들은 꾸준히 노력하여 그것을 해냈다. - 그 밴드는 끊임없이 스튜디오에 있거나 투어 및 음악 개발 중이다. 그들이 아직 DJ를 맡고 있기 때문에, 그 밴드가 오늘날 만드는 음악에는 아직도 뉴 메탈의 요소들이 있습니다. 하지만 돌이켜보면, 인큐버스는 그 장르를, 음악가들의 성격이 아니라, 그 특정한 시기를 나타내는 유행처럼 다루었습니다."[58] 2013년 인터뷰에서 이 장면에 대한 자신의 생각을 물었을 때, 브랜든 보이드는 "우리를 nu-metal과 분리시킨 것은 많은 밴드들이 여성 혐오적인 가사를 가지고 있었고, 우리는 그런 것을 절대 쓰지 않았습니다. 저는 그런 가사를 쓴 적이 없어요. 제 음악 스타일과 보컬 스타일에서 비슷한 점이 있었던 것 같은데, 99년 초쯤 S.C.I.E.N.C.E.를 위해 투어를 시작했고, Make Yourself라는 곡을 썼습니다. 앨범은 크게 다르지만 여전히 같은 밴드였습니다. 저희는 실제로 어떤 종류의 앨범도 만들려고 노력하지 않습니다. 저는 어떤 종류의 음악도 쓰려고 시도하지 않습니다. 이것은 단지 나오는 것일 뿐입니다."[60] 2001년 시카고 트리뷴은 인큐버스가 "유쾌하고 멜로디컬하며 예의 바른, 누메탈 밴드를 좋아하지 않는 사람들을 위한 누메탈 밴드"라고 밝혔으며, 보이드가 이 장르의 "최초의 공식 핀업 보이"라고 주장하기도 했습니다.[61] 로스앤젤레스 타임즈는 2004년에 "인큐버스는 콘과 나중에 도착한 스테인드와 같은 행위의 비참함 속에서 과로에 허덕이는 것보다 훨씬 더 풍부한 90년대 중반의 알트 메탈 군중들 중에서 항상 눈에 띄었습니다."라고 썼습니다.[62]

기타리스트 마이크 아인지거(Mike Ainziger)는 2017년 밴드의 다양성이 "우리의 가장 큰 자산이자 가장 큰 결함"이라고 말했습니다. 우리는 어디에도 맞지 않고 한 번도 그런 적이 없습니다. 우리는 워프드 투어를 하기에 충분한 펑크 록이 아니었고, 오즈페스트에 충분한 메탈 록이 아니었고, 롤라팔루자에 충분한 인디 록이나 쿨이 없었습니다. 우리는 우리만의 길을 개척했고, 우리의 음악을 높이 평가하는 많은 지지자들과 사람들이 있다는 사실에 정말 겸손합니다."[63] 밴드는 또한 그들의 음악에 전통적으로 록 음악에 사용되는 것과 관련이 없는 다양한 악기들을 사용했습니다. 그들의 초기 트랙들 중 많은 곡들과 라이브 공연 동안 젬베, 시타르, 디게리두, 봉고를 포함하여, 그리고 록 음악가 스티브 바이가 밴드에게 준 피파를 사용하여 "Squater Transmission"이라는 곡에서 아인지거가 연주했습니다.

2000년대 중반부터 인큐버스는 록에서 "펑크팝 록" 사운드로 이동하면서 더 부드러운 사운드를 채택하기 시작했습니다.[64] 이는 특히 2011년 롤링 스톤이 "교환 가능한 파워 팝의 슬릭하고 비활성적인 리플"이라고 묘사한 "If Not Now, When?"에 의해 명백해졌습니다.[65][66] 가디언지(The Guardian)는 8(2017)의 사운드와 그것의 더 발라드 같은 순간들을 에드 시런(Ed Sheeran)과 비교했습니다.[67] 그들의 2020년 EP Trust Fall (side B)은 스푸트니크 뮤직에 의해 "불쾌한 팝"으로 묘사되었습니다.[68]

인큐버스는 프리머스의 "프리폼 펑크"에 많은 영향을 받았습니다.[69] Other influences on the band's sound include Faith No More,[70][71] Mr. Bungle,[71] Red Hot Chili Peppers,[71] Alice in Chains,[71] Ani DiFranco,[70] Stone Temple Pilots,[72] Fishbone,[71] Suicidal Tendencies,[71] Beastie Boys,[71] Soundgarden,[73] Rage Against the Machine,[71] The Police, Jane's Addiction,[71] and Phish.[74] 보이드(Boyd)는 2012년 밴드의 초기 영향에 대해 반성하며 "당시 [90년대 초] 음악이 귀에 들어왔다. 우리는 프리머스, 미스터 붕글, 존 존 존과 같은 밴드를 듣고 있었고, 사운드가든과 레이지 어게인스트 더 머신에도 들어갔습니다. 놀라운 것은 그 밴드들이 지금도 여전히 훌륭하고 지금도 여전히 관련이 있다는 것입니다. Alice in Chains, Red Hot Chili Peppers, 이 밴드들은 우리가 자라던 바로 그 때, 여러분의 젊은 시절에 가장 중요하고 유연한 시기에 성장하고 있었습니다. 우리는 기본적으로 음악에 영감을 받아서 우리 스스로 음악을 만들기로 결정했습니다."[72] 비평가들은 보이드의 노래 스타일을 그 밴드가 또한 주요한 영향력으로 인정한 Faith No More/Mr. Bungle 보컬리스트 Mike Patton에 비교했습니다.[75][76]

수상 및 후보

상 연도 내정자 카테고리 결과
빌보드 뮤직 어워드 2000 애처로운 나 올해의 모던 록 트랙 지명했다
빌보드 뮤직 어워드 2001 인큐버스 모던 록 아티스트 오브 더 이어 지명했다
빌보드 뮤직 어워드 2001 "드라이브" 올해의 모던 록 트랙 원
MTV 비디오 어워드 2001 "드라이브" 베스트 그룹 비디오 지명했다
머치 뮤직 비디오 어워드 2001 "드라이브" 베스트 인터내셔널 비디오 지명했다
빌보드 뮤직 어워드 2002 인큐버스 모던 하드록 올해의 아티스트 지명했다
틴 초이스 어워드 2002 "처음 뵙겠습니다" 초이스 - 록 트랙 지명했다
커랑! 시상식 2002 인큐버스 베스트 인터내셔널 라이브 법 지명했다
머치 뮤직 비디오 어워드 2004 메갈로마니악 베스트 인터내셔널 비디오 지명했다
MTV 비디오 뮤직 브라질 2004 메갈로마니악 베스트 인터내셔널 비디오 지명했다
아메리칸 뮤직 어워드 2004 인큐버스 좋아하는 얼터너티브 아티스트 지명했다
그래미 어워드 2004 메갈로마니악 최고의 하드락 성능 지명했다
MTV 비디오 뮤직 어워드 2004 메갈로마니악 최고의 시각 효과 지명했다
MTVU 우디 어워드 2004 인큐버스 Welcome Back Woodie (주류의 성공을 거두었지만 여전히 캠퍼스에서 인기를 유지하고 있는 예술가) 원
BDS 스핀 어워드 2007 "디그" 5만개의 스핀 원

밴드멤버

2012년 크리스 킬모어

現회원

前회원

前 투어링 뮤지션

타임라인

디스코그래피

주요 기사: 인큐버스 디스코그라피
스튜디오 앨범

참고문헌

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