벽화

벽화는 벽, 천장 또는 기타 영구 기판에 직접 칠하거나 적용되는 그래픽 아트웍입니다.벽화 기법에는 프레스코, 모자이크, 그래피티, 위장이 포함된다.

미술의 단어 벽화

벽화라는 단어는 벽에 붙어 있는 것을 가리키는 스페인어 형용사이다.벽화라는 용어는 나중에 명사가 되었다.미술에서 벽화라는 단어는 20세기 초에 사용되기 시작했다.

1906년, Atl 박사는 멕시코에서 기념비적인 공공 예술 운동의 발전을 촉구하는 선언문을 발표했다; 그는 그것을 스페인 판투라 벽화(영어: 벽화)^[1]로 명명했다.

고대 로마 시대에, 벽화 왕관은 포위된 ^[2]마을의 성벽을 최초로 등정한 전사에게 주어졌습니다."Mural"은 "벽"을 뜻하는 라틴어 벽화에서 유래했습니다.

역사

골동품 미술

보르네오 루방 제리지 살레 동굴(기원전 40,000-52,000 BP), 프랑스 남부 아르데슈주의 쇼베 동굴(기원전 32,000 BP) 등 구석기시대 벽화의 종류도 있다.많은 고대 벽화가 고대 이집트 무덤(^[3]기원전 3150년 경), 미노스 궁전(기원전 1700년-1600년 중기), 멕시코의 옥스토티틀란 동굴과 욱스트라후아카(기원전 1200년-기원전 79년 경)에서 발견되었다.

중세 시대에는 벽화가 보통 마른 석고 위에 그려졌다.14세기 케랄라 벽화의 거대한 컬렉션은 프레스코 세코의 예이다.^[4][5]1300년경 이탈리아에서는 젖은 회반죽 위에 프레스코를 그리는 기술이 다시 도입되어 벽화의 ^[6]질이 크게 향상되었습니다.

현대 미술

벽화라는 용어는 멕시코의 벽화주의 예술 운동과 함께 더 잘 알려지게 되었다.

많은 다른 스타일과 기술들이 있다.가장 잘 알려진 것은 아마도 프레스코로, 젖은 석회 물감을 사용한 수용성 페인트를 사용하고, 그 결과 얻은 혼합물을 넓은 표면에 빠르게 사용하며, 종종 부분적인 부분(전체적인 감각)을 가지고 있다.색이 마르면 옅어진다.위장술 또한 수천 년 동안 사용되어 왔다.

오늘날 벽화는 유화나 수성 매체를 사용하여 다양한 방식으로 그려진다.스타일은 추상적인 것부터 트롬페일(fool 또는 trick the eye의 프랑스어 용어)까지 다양합니다.1980년대 그레이엄 러스트나 레이너 마리아 라츠케와 같은 벽화 화가들의 작품들에 의해 시작된 트롬페일 그림은 유럽의 민간 및 공공 건물에서 부흥을 경험했다.오늘날 벽화의 아름다움은 그림이나 사진 이미지를 포스터지나 캔버스에 옮겨 붙이고 벽면(벽지, 프레스코그래피 참조)에 붙여 손으로 그린 벽화 또는 사실적인 장면의 효과를 주는 기술로 훨씬 더 널리 보급되었다.

벽화의 특별한 유형은 뤼프트르말레이로, 오늘날에도 알프스 계곡의 마을에서 사용되고 있습니다.18세기와 19세기 파사드 디자인의 잘 알려진 예는 미텐발트, 가르미슈, 운터, 오버람메르가우에서 찾을 수 있다.

기술.

벽화 몇가지 방법의 역사에서:사용되어 왔다.

프레스코 그림은 형용사 프레스코("신선한")에서 유래한 이탈리아어 아프레스코에서 유래한 것으로 벽이나 천장의 회반죽에 페인트를 칠하는 방법을 묘사하고 있다.

부온 프레스코 기법은 젖은 신선한 라임 모르타르나 회반죽의 얇은 층 위에 물과 혼합된 안료로 그림을 그리는 것이다.그런 다음 안료는 젖은 석고에 의해 흡수됩니다; 몇 시간 후, 석고는 건조되고 공기와 반응합니다: 이 화학 반응이 석고 안의 안료 입자를 고정시킵니다.그 후, 그 그림은 신선하고 빛나는 색상으로 수세기 동안 지속된다.

프레스코 세코 그림은 마른 회반죽 위에 그려진다.따라서 색소는 벽에 색소를 부착하기 위해 달걀(온도), 접착제 또는 기름과 같은 결합 매개체가 필요합니다.

메조프레스코는 거의 마른 석고 위에 그려져 있으며, 16세기 작가 이그나치오 포조에 의해 "지문을 채취하지 않을 만큼 단단하다"고 정의되어 안료가 석고 안에 살짝만 침투할 수 있다.16세기 말까지 이것은 부온 프레스코 방식을 대체했고, 지안바티스타 티에폴로나 미켈란젤로와 같은 화가들에 의해 사용되었다.이 기술은 축소된 형태로 세코 작품의 장점을 가지고 있었다.

재료.

그리스-로마 시대에는 차가운 색상으로 칠해진 폐쇄적인 색상이 주로 ^[7][8]사용되었습니다.

템페라 그림은 벽화에서 가장 오래된 방법 중 하나이다.템페라에서 색소는 물에 희석된 계란 노른자나 계란 흰자 등의 알부민 배지에 결합되어 있다.

16세기 유럽에서는 캔버스에 유화를 그리는 것이 벽화를 그리는 더 쉬운 방법으로 떠올랐다.장점은 예술가의 작업실에서 작품을 완성하고 나중에 목적지로 운반하여 벽이나 천장에 부착할 수 있다는 것이었다.유화 물감은 색채의 밝기가 부족하기 때문에 벽화에 그다지 만족스럽지 못한 매체일 수 있다.또, 안료는 바인더에 의해 노랗게 변하거나, 대기 조건에 의해 영향을 받기 쉽다.

다양한 벽화가들은 브러시, 롤러 또는 에어브러시/에어로솔로 도포한 유화 페인트, 유화 페인트 또는 아크릴^[9] 페인트를 포함하여 선호하는 매체 및 응용 분야에서 전문가가 되는 경향이 있습니다.고객은 종종 특정 스타일을 요구하며 아티스트는 적절한 ^[10]테크닉에 적응할 수 있습니다.

상담은 일반적으로 벽화가 작업을 시작하기 전에 고객이 승인한 가격 견적과 함께 제안된 벽화의 상세한 설계와 레이아웃으로 이어집니다.도색할 영역을 설계에 맞게 그리딩할 수 있으므로 이미지를 단계별로 정확하게 스케일링할 수 있습니다.경우에 따라서는 그림을 그리기 전에 디자인을 벽에 똑바로 투영하고 연필로 추적합니다.어떤 벽화가는 사전 스케치 없이 직접 그림을 그리며 즉흥적인 기법을 선호한다.

벽화가 완성되면 자외선과 표면 손상으로부터 작품을 보호하기 위해 니스나 보호 아크릴 유약을 칠할 수 있다.

현대적이고 빠른 형태의 뮤럴링에서 젊은 마니아들은 또한 캔버스 보드에 원하는 모델을 주기 위해 접착제나 본드를 혼합한 POP 클레이를 사용합니다.캔버스는 진흙이 마르도록 나중에 따로 둔다.일단 건조되면, 캔버스와 모양을 원하는 색상으로 칠할 수 있고 나중에 니스를 칠할 수 있습니다.

손으로 그린 벽화나 에어브러시 벽화 대신 디지털 인쇄 벽화를 표면에 적용할 수도 있다.이미 존재하는 벽화를 촬영하여 원본에 가까운 품질로 재현할 수 있습니다.

사전 제작된 벽화와 스티커들의 단점은 종종 대량 생산되고 원작의 매력과 독점성이 부족하다는 것이다.그들은 종종 고객의 개별적인 벽 크기에 맞지 않고 그들의 개인적인 아이디어나 소망을 벽화에 추가할 수 없다.Rainer Maria Latzke가 개발한 디지털 제조 방법(CAM)인 프레스코그래피 기술은 개인화 및 크기 제한의 일부를 해결합니다.

디지털 기술은 광고에서 일반적으로 사용됩니다."벽경"은 건물 외벽에 부착되거나 건물 외벽에 부착되는 큰 광고입니다.벽화는 벽화로 벽에 직접 칠하거나 비닐로 인쇄해 광고판처럼 벽에 단단히 부착할 수 있다.벽화라고 엄밀하게 분류되지는 않지만, 대규모 인쇄 매체는 종종 벽화라고 불린다.광고 벽화는 전통적으로 간판 작가들에 의해 건물과 상점에 그려졌고 나중에는 대형 포스터 광고판으로 사용되었다.

중요성

벽화는 예술을 공공의 영역으로 끌어들인다는 점에서 중요하다.벽화를 만드는 데 필요한 규모, 비용, 작업 때문에 벽화가들은 종종 스폰서로부터 의뢰를 받아야 한다.종종 그것은 지방 정부나 사업체이지만, 많은 벽화는 후원금으로 지불되어 왔다.예술가들에게 그들의 작품은 미술관에 발을 들여놓지 않을 수 있는 폭넓은 관객들을 끌어모으고 있다.도시는 예술 작품의 아름다움으로 이익을 얻는다.

벽화는 사회적 해방이나 정치적 목표 ^[11]달성을 위한 비교적 효과적인 도구가 될 수 있다.벽화는 때때로 법을 어기고 만들어지거나 동네 술집과 커피숍에 의뢰되었다.종종 시각 효과는 사회적 이슈에 대한 대중의 관심을 끌기 위한 유혹이다.국가가 후원하는 공공 예술 표현, 특히 벽화는 전체주의 정권에 의해 선전의 도구로 종종 사용된다.그러나, 그 작품의 선전가적 성격에도 불구하고, 그들 중 일부는 여전히 예술적 가치가 있다.

벽화는 의식적이든 무의식적이든 사람들이 살고 일하는 지역에 벽화가 추가되면 행인들의 태도에 극적인 영향을 미칠 수 있다.또한 대형 공공 벽화가 존재하면 거주자나 기업 행사장 직원들의 일상생활에 미적 향상을 가져올 수 있다고 주장할 수 있다.대형 수공 벽화는 비닐과 디지털 포스터가 등장하기 전까지 미국 전역의 도시에서 광고의 표준이었습니다.그것은 엄격한 간판법과 함께 비싼 형태의 광고였지만 주목을 받았고 지역 ^[12]미학을 향상시켰다.

다른 세계적으로 유명한 벽화들은 멕시코, 뉴욕, 필라델피아, 벨파스트, 데리, 로스앤젤레스, 니카라과, 쿠바, 필리핀, 그리고 인도에서 발견될 수 있다.[1] 분쟁 시 사회적, 인종적, 인종적으로 구분된 공동체의 구성원들에게 중요한 의사소통 수단으로 기능해 왔다.그들은 또한 대화를 확립하고, 따라서 장기적으로 갈라진 틈을 해결하는 데 효과적인 도구임이 입증되었다.인도 케랄라주에는 독특한 벽화가 있다.이 케랄라 벽화들은 힌두 사원 벽에 있다.그것들은 서기 9세기부터 거슬러 올라갈 수 있다.

과테말라 마야 문명의 산 바르톨로 벽화는 메소아메리카에서 이 예술의 가장 오래된 사례이며 기원전 300년으로 거슬러 올라간다.

많은 시골 마을들이 경제적 수입을 늘리기 위해 벽화를 이용해 관광 명소를 만들기 시작했다.조지아주 콜퀴트가 2010년 세계 벽화 회의 개최지로 선정되었다.그 마을은 12개 이상의 벽화가 완성되었고 앨라배마 도탄, 조지아 주 블레이클리와 함께 총회를 주최했다.

정치

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  멕시코시티 국립궁전에 있는 디에고 리베라의 벽화 멕시코의 역사(1929-1935).

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  1960년대에 촬영된 바르디아 벽화는 훼손과 시간의 파괴로 훼손되기 전에 촬영되었다.

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  1977년 이 동베를린 카페에 마르크스주의적 언론관을 담은 벽화는 독일이 통일된 후 상업 광고로 뒤덮였다.

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  빈에 있는 김정은과 도널드 트럼프가 그려진 벽화.

1930년대 멕시코 벽화 운동은 사회적, 정치적 도구로서 벽화에 새로운 명성을 가져다 주었다.디에고 리베라, 호세 오로즈코, 데이비드 시케이로스는 이 운동의 가장 유명한 예술가였다.1932년에서 1940년 사이에 리베라는 또한 샌프란시스코, 디트로이트, 그리고 뉴욕에 벽화를 그렸다.1933년, 그는 디트로이트 인스티튜트 오브 ^[13]아트스의 내부 코트 벽에 디트로이트 산업이라는 제목의 유명한 27개의 프레스코 패널 시리즈를 완성했다.1950년대의 매카시즘 동안, 벽화의 예술적 가치를 옹호하는 커다란 간판이 뜰에 설치되었고 그의 정치는 "구체적"이라고 공격했다.

1948년 콜롬비아 정부는 아메리카 대륙에 대한 마셜 계획을 수립하기 위해 제9차 범미 회의를 주최했다.OEA 국장과 콜롬비아 정부는 산티아고 마르티네즈 델가도에게 이 행사를 기념하기 위해 콜롬비아 의회 건물에 벽화를 그려달라고 의뢰했다.마르티네즈는 쿠쿠타 의회를 만들기로 결심하고, 산탄데르 앞에 볼리바르를 그려 자유주의자들을 화나게 했다. 그래서 호르헤 엘리세르 가이탄 살해로 엘보고타조의 폭도들이 수도를 불태우려 했지만 콜롬비아 군대가 그들을 막았다.수년 후인 1980년대에 자유주의자들이 의회를 맡으면서 그들은 타원실 전체를 90도 회전시켜 벽화를 옆으로 눕히는 결의안을 통과시켰고 알레한드로 오브레곤에게 초당파 벽화를 초현실주의 스타일로 그리도록 의뢰했다.

북아일랜드에는 세계에서 ^[14]가장 유명한 정치 벽화들이 있다.1970년대 ^[15]이후 북아일랜드에서는 약 2,000개의 벽화가 기록되었다.최근 많은 벽화는 인종차별이나 환경주의 등 정치적, 사회적 이슈에 관한 비종파적이고, 많은 벽화는 아이들의 놀이나 일상생활의 장면을 묘사하는 완전히 비정치적이다(북아일랜드 벽화 참조).

리비아 바르디야의 절벽 꼭대기에 있는 한 때 감옥이었던 오래된 건물의 벽을 정치적이지는 않지만 사회적 관련 벽화가 덮고 있다.그것은 1942년 4월, 제1차 엘 알라메인 전투의 첫날에 그가 죽기 몇 주 전에 그 화가에 의해 그려지고 서명되었다.바르디아 벽화로 알려진 이 작품은 영국 예술가 존 프레데릭 ^[16]브릴에 의해 만들어졌다.

1961년 동독은 베를린 장벽으로 유명해진 동베를린과 서베를린 사이에 장벽을 세우기 시작했다.동베를린 쪽 그림은 허용되지 않았지만, 80년대부터 1989년 장벽이 무너질 때까지 작가들은 장벽의 서쪽 면에 그림을 그렸다.

티에리 누아르와 키스 헤링과 같은 많은 유명무실한 화가들이 "세계에서 가장 긴 캔버스"인 장벽에 그림을 그렸다.때때로 세부적인 예술작품은 종종 몇 시간 또는 며칠 안에 그려졌다.서쪽에서는 장벽이 보호되지 않았기 때문에 모두가 장벽에 그림을 그릴 수 있었다.1989년 베를린 장벽이 무너진 후, 장벽의 동쪽은 또한 많은 벽화와 그래피티 예술가들에게 인기 있는 "캔버스"가 되었다.사르디니아에 있는 오르고솔로는 벽화 정치의 가장 중요한 중심지이다.

벽화 낙서가 회고록으로 사용되는 것도 흔한 일이다.Rick Bragg는 2001년 Somebody Tell Me라는 책에서 주로 뉴욕에 위치한 일련의 공동체에 대해 쓰고 있습니다.^[17] 이 공동체는 죽은 사람들에게 바쳐진 벽들을 가지고 있습니다.이 기념비들은 글씨체나 벽화체 모두 고인이 살던 공동체에 있을 수 있게 해준다.브래그는 "인간들은 이웃과 도시의 구조 속에 그들 자신을 엮었다"고 말한다.이 기념비들은 사람들에게 도심 폭력으로 인한 죽음을 상기시킨다.

모던한 인테리어

전통적인.

많은 사람들은 집에 벽화를 그려달라고 예술가에게 의뢰함으로써 자신의 개성을 표현하는 것을 좋아한다.이것은 큰 집 주인만을 위한 활동이 아닙니다.벽화 화가는 오직 작품 비용과 그림에 소비하는 시간에 의해 제한된다; 세세한 부분까지 지시한다; 가장 작은 벽에 간단한 벽화를 추가할 수 있다.

개인 커미션은 식당, 욕실, 거실, 또는 흔히 있는 경우인 어린이 침실에 대한 것일 수 있습니다.아이들의 방은 숲이나 경주장의 '환상의 세계'로 변모하여 상상적인 놀이와 예술에 대한 인식을 장려할 수 있다.

영국의 벽화 작가들은 최근 벽화 트렌드에 따라 의뢰를 받고 있다.손으로 그린 큰 벽화는 특정한 주제를 가지고 디자인될 수 있고, 개인 이미지와 요소를 포함할 수 있으며, 그림을 그리는 과정에서 변경될 수 있습니다.의뢰인과 벽화가 사이의 개인적인 상호작용은 보통 예술에 관여하지 않는 개인에게는 종종 독특한 경험입니다.

1980년대에, 환상의 벽화는 개인 주택에서 부흥을 경험했다.이러한 인테리어 디자인의 부활의 이유는, 경우에 따라서는 개인의 생활 공간의 감소에 기인할 수 있다.자연 경관과 전망뿐만 아니라 가짜 건축적 특징도 벽을 개방하는 효과를 가져올 수 있습니다.주택 밀집지역은 자유로운 형태로 자연과 단절된 느낌을 주는 원인이 될 수 있다.이런 종류의 벽화 제작은 자연과의 균형을 다시 잡으려는 어떤 사람들에 의한 시도일 수 있다.

학교, 병원 및 양로원에 벽화를 의뢰하면 이러한 배려 시설에서 즐겁고 반가운 분위기를 얻을 수 있습니다.공공 주택과 같은 다른 공공 건물의 벽화도 흔하다.

그래피티 스타일

최근 그래피티와 거리 미술이 현대 벽화에 중요한 역할을 하고 있다.Keith Haring, Shepard Fairy, Above, Mint&Serf, Futura 2000, Os Gemeos, Faile 등의 그래피티/스트리트 아티스트는 도시 경관의 벽을 넘어 개인 및 기업 고객의 벽에 이르기까지 거리 예술 미학을 성공적으로 초월했습니다.1990년대 후반 그래피티/스트리트 아트가 주류가 되면서 나이키나 레드불과 같은 젊은 층의 브랜드가 위든 케네디를 앞세워 그래피티/스트리트 아티스트로 변신해 각자의 사무실 벽을 장식하고 있다.이러한 경향은 2000년대까지 지속되었고 그래피티/스트리트 아트는 전 세계 예술 기관들로부터 더 많은 인정을 받았다.

민족의

많은 집주인들이 그들의 사회의 전통 예술과 문화, 혹은 그들의 역사에서 일어난 사건들을 그들의 집에 전시하는 것을 선택한다.민족 벽화는 실내 장식의 중요한 형태가 되었다.왈리 그림 벽화는 인도에서 선호하는 벽장식이 되고 있다.왈리 그림은 인디언의 고대 미술 형태인데, 부족 사람들은 진흙 집 벽에 그들의 삶의 다른 모습들을 묘사하곤 했다.

타일

타일 벽화는 돌, 도자기, 도자기, 유리 및 금속 타일로 만들어진 벽화로, 기존 벽의 내부에 설치되거나 표면에 추가된다.그것들은 또한 바닥에 상감되어 있다.벽화 타일은 돌, 도자기, 모자이크 유리(오페크), 스테인드 글라스로 페인트칠, 유약, 승화 인쇄(아래 설명)되거나 더 전통적인 방식으로 오려진다.어떤 예술가들은 조각난 도자기와 접시를 사용한다.위에서 설명한 전통적인 벽화와 달리, 타일 벽화는 항상 선택된 재료의 조각들을 함께 끼워 디자인이나 이미지를 만들어 냅니다.

모자이크 벽화는 4분의 1인치에서 2인치 크기의 작은 돌, 도자기, 유리 타일을 조합하여 그림을 만듭니다.현대 기술을 통해 상업적인 모자이크 벽화 제작자들은 컴퓨터 프로그램을 사용하여 사진을 색상으로 분리할 수 있게 되었습니다. 색상은 자동으로 잘라지고 메시 시트에 붙여져 정확한 벽화를 빠르고 대량으로 만들 수 있습니다.

아줄레조(포르투갈어 발음: [ˈzuleleuu], 스페인어 발음: [auulexlexo])는 포르투갈어나 스페인어로 칠해진 주석 유약 세라믹 타일의 전형적인 형태를 말한다.그것들은 포르투갈 문화의 전형적인 양상이 되어, 5세기 동안 중단 없이 예술의 연속적인 흐름 속에서 나타났다.

아줄레요스는 교회, 궁전, 일반 주택, 심지어 기차역이나 지하철역 안팎에서 볼 수 있다.

그것들은 장식적인 예술의 형태로 사용되었을 뿐만 아니라, 가정의 온도 조절과 같은 특정한 기능적 능력을 가지고 있었다.많은 아줄레호들은 포르투갈 역사의 주요 역사적, 문화적 측면을 기록하고 있다.

주방용 스플래시백, 벽면 디스플레이 및 바닥재를 디지털 이미지로 제작할 수 있습니다.디지털 사진이나 아트워크의 사이즈를 조정해, 원하는 사이즈에 맞추어 인쇄할 수 있습니다.커스텀 타일 인쇄는 염료 승화, 세라믹 타입 레이저 토너 등 다양한 기술을 사용합니다.후자의 기술은 장기 외부 노출에 적합한 페이드 방지 사용자 지정 타일을 생성할 수 있습니다.

저명한 벽화가

갤러리

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  글로스터셔 파크엔드의 한 공공 주택에 있는 광부 지도자 워렌 제임스의 스타일 벽화

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  방글라데시 다카 벽면 페인트

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  체코 프라하 10 구토브카의 그래피티 벽화, 2012년

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  Orr C. Fischer, The Corn Parade, 1941, 캔버스에 기름칠, 아이오와주 Ayr[18], 우체국 벽에 있는 농업을 주제로 한 벽화

• 

  이스라엘 분리 장벽 벽화

• 

  리투아니아 카우나스의 실제 3차원 틈새에 클래식한 스타일의 화가 벽화

• 

  포틀랜드 미술관의 벽화가 앙제네테 에스코바르 그림

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

추가 정보

• Campbell, Bruce (2003). Mexican Murals in times of Crisis. Tucson: University of Arizona Press. ISBN 0-8165-2239-1.
• Folgarait, Leonard (1998). Mural Painting and Social Revolution in Mexico, 1920-1940: Art of the New Order. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-58147-8.
• Rouse, E. Clive (1996). Mediaeval Wall Paintings. Guildhall: Shire Publications.
• Woods, Oona (1995). Seeing is Believing? Murals in Derry. Guildhall: Printing Press. ISBN 0-946451-31-1.
• Latzke, Rainer Maria (1999). Dreamworlds- The making of a room with illusionary painting. Monte Carlo Art Edition. ISBN 978-3-00-027990-4.
• Rubanu, Pietrina (1998). Murales politici della Sardegna : guida, storia, percorsi. Massari Editore. ISBN 8845701018.

외부 링크

• 벽화벽 설치 및 벽화 보호방법
• 북아일랜드의 정치 벽화
• 캘팜
• Murals.trompe-l-oeil.info 벽화 프랑스 및 유럽 게이트: 10,000장의 그림과 1100장의 벽화
• 전미 벽화 화가 협회(미국, 1895년 설립)
• 고대 마야 미술
• 고대 고대 히스패닉 벽화
• Prestoungrange에서 열린 2006 글로벌 벽화 회의
• Melville Shoe Mosaic(멜빌 신발 모자이크)는 20세기 초 Ma Worcester의 Hammond Street 44에 있는 도자기 타일 벽화입니다.
• 북아일랜드 벨파스트 벽화 온라인 투어
• 일리노이 대법원 청사에 있는 앨버트 크레비엘의 벽화:제3지부 - 일리노이 대법원의 연대기; 일리노이 대법원의 역사
• 클레어몬트 칼리지 디지털 도서관에 있는 북아일랜드 벽화
• 로마 벽화
• 픽셀 벽화 - 공동 픽셀 아트 디지털 벽화
• mural.ch / muralism.info 현대 벽화에 관한 유니버설 데이터베이스.저자, 장소, 문학 등 작품에 대한 많은 세부사항을 포함하고 있습니다.