범아메리카 유니티

Pan American Unity
우니온 데 라 엑프레시온 아르티칼라 델 노르테 이 수르 드 에스테 콘티넨탈레
영어: 이 대륙의 북부와 남부의 예술적 표현의 결혼, 영어: 범아메리카 통일
Pan American Unity.jpg
아티스트디에고 리베라
완료일자1940 (1940)
중간회반죽에 프레스코화하다
치수670cm × 2,190cm (264인치 × 888인치)
위치샌프란시스코
좌표37°43′39″N 122°27′03″w / 37.727546°N 122.450914°W / 37.727546; -122.450914좌표: 37°43′39″N 122°27′03″W / 37.727546°N 122.450914W / 37.727546; -122.450914
소유자샌프란시스코 시티 칼리지

판아메리칸 유니티(Pan American Unity)는 1940년 미국 캘리포니아 주 샌프란시스코에서 열린 트레져 아일랜드 골든게이트 국제박람회(GGGI)에서 멕시코 화가 겸 벽화가 디에고 리베라가 아트 인 액션 전시를 위해 그린 벽화다.[1] 이 작품은 대중들이 지켜보는 가운데 박람회 기간 동안 많은 다양한 작가들이 작품을 창작하는 모습을 담은 아트인액션 전시회의 중심 작품이었다.[2]

역사

진정한 프레스코인 판아메리칸 유니티(Pan American Unity)는 1940년 여름 열린 GGI 2차 세션에서 샌프란시스코 주니어 칼리지의 위탁으로 샌프란시스코 현지에서 그려졌다.[1] 그 벽화는 위원회 당시 대학 리더십에yet-to-be-built Pflueger 도서관에서 이 1939–1940 GGIE.Pflueger 마감 뒤 그것을 설치하면 의도는 리베라의 벽화 벽 3개를 감당할 것과 함께 도서관을 설계해야 했습니다;[3]그 벽화 as-completed 도서관의 독서 roo의 남쪽 벽에 탑재할 것 계획이었다.m 그리고 Rivera는 도서관이 완성되면 서쪽과 동쪽 벽에 벽화를 더하기 위해 돌아올 작정이었다.[4] 샌프란시스코 미술 위원회와 교육 위원회 모두 벽화가 완성되기 전에 벽화의 내용에 대한 항의를 받았는데, 그 이유는 주로 아돌프 히틀러와 베니토 무솔리니의 캐리커쳐가 포함되어 있었기 때문이다. 예술 위원회는 1940년 8월에 예술적 가치를 인정했지만 적절한 주제에 대한 판단을 교육위원회에 미루었다.[5] Pflueger는 Rivera가 GGI가 끝난 후 "적어도 일주일 더 벽화를 작업할 것"이라고 발표했다.[6]

리베라는 GGI가 폐간된 지 3개월 만에 벽화를 완성했고 12월 1일 일요일에는 완성작을 관람하기 위해 최대 10만 명의 관람객이 다녀간 가운데 3만2000대의 자동차가 트레져 아일랜드에 왔다.[4] 샌프란시스코 시장은 군중들을 조사하면서 "이 리베라는 웬델 윌키보다 더 인기가 있다"[3]고 말했다. 샌프란시스코 예술 위원회는 1941년 1월에 이 벽화를 받아들였다.[7] 12월 초에 전시된 이후, 벽화는 포장되어 보물섬에 보관되었다.[4]

드 영 박물관은 보관 중에 1941년에 벽화를 가져가는 것을 거절했는데, 그것은 관습적으로 이동하기에 너무 크기 때문이다.; 그 벽화를 거절한 이유로, 하늘빛을 통해 패널을 낮추는데 드는 미화 4,800달러(2020년 8만 달러에 상당함)가 들었다.[4] 그해 트레져 아일랜드에서 격납고 불을 끄던 중, 상자 중 하나가 소방관의 도끼에 의해 뚫려 5절의 사라 게르스텔의 초상화 근처에 20인치(510mm)의 자국이 남았다.[4]프뤼거는 피해 복구를 제의한 리베라에게 편지를 썼지만 기회가 없었다.[4] 상자형 조각들은 1942년 6월 남자 체육관 옆 대학 창고에 옮겨졌다.[4] 리베라의 벽화 담당 1차 조교인 에미 루 팩커드는 피해 상황을 살폈으나 당시 수리하지 않고 대신 도서관에 벽화가 설치될 때까지 기다리기로 했다.[4] 그러나 제2차 세계대전이 시작되면서 전시 제조를 위한 마테리엘을 구하기 위해 도서관 건립이 연기되었고, 1945년 프뤼거가 사망한 후, 도서관 건립은 무기한 보류되었다.[4]

1957년 밀턴 프뢰거(티모시의 동생)가 CCSF 캠퍼스 극장 설계 위탁을 받은 후, 그는 새 시설 내 벽화를 수용할 수 있도록 극장 로비의 초기 설계를 확대해야 한다고 제안했다.[4][8] 1961년 극장이 완공된 후 에미 루 파카드가 피해 수리를 위해 돌아왔고, 원작의 또 다른 리베라의 조수 중 한 명인 모나 호프만은 수리를 구별하지 못해 패커드의 기쁨에 넘쳤다.[4]

1995년 개관한 CCSF의 현재 도서관은 벽화를 담을 수 있도록 4층 아트리움으로 설계됐지만 훼손 우려가 있는 가운데 옮겨지지 않았다.[4] 1999년 게티보존연구소 전문가가 대학 관계자들에게 향후 200년을 고려해 보자고 설득했고,[1] 화가의 딸 과달루페 리베라마린은 CCSF에 벽화 전용 건축물을 건설하라고 도전했다.[4] 2012년 KMD 건축가의 짐 디아즈가 이 벽화를 보관하기 위해 디자인한 개념적인 건물이다.[9][10]

기술

이 벽화는 10개의 튼튼한 철판 패널에 함께 볼트로 고정되어 있고 총 23톤의 무게가 나간다. 완공 후 트레져 아일랜드에서 대학 캠퍼스로 옮겨야 하기 때문에 의도적으로 휴대할 수 있도록 설계되었으며, 다른 사람들은 리베라가 교차로에서 맨이 파괴된 후 휴대가 가능하도록 만들었다고 추측하고 있다.[4] 22ft × 74ft(6.7m × 22.6m)의 이 작품은 그의 가장 큰 연속 작품이며 대학 디에고 리베라 극장의 좁은 로비에 완전히 걸쳐 있다.[1]

조수

리베라는 아프리카계 미국인 예술가이자 섬유 디자이너인 델마 존슨 스트레이트의 도움을 받았다.[11] 라이프지는 모나 호프만의 지원에도 주목했고 [12]리베라는 이후 편집장에게 에미 루 팩커드와 아서 니엔도르프를 수석 조수로 신뢰하는 편지를 썼다.[13]

테마

리베라가 준 대로 이 작품의 정식 제목은 유니온 데 라 엑프레시온 아티스틱타 델 노르테 이 수르 드 에스테 아칸데 (이 대륙에서 북부와 남부의 예술적 표현 결혼)이지만, 더 흔히 범아메리카 유니티(Pan American Unity라고 부른다.[14] 1940년 인터뷰에서 디에고 리베라는 이렇게 말했다고 한다.[15]

"나는 미국 예술, 진정한 미국 예술, 이것이 필요할 것이라고 믿는다. 인도, 멕시코, 에스키모의 예술이 기계를 만드는 일종의 충동과 삶의 물질적인 측면에서의 발명을 혼합하는 것이기도 하고, 또한 예술적인 충동이기도 하고, 주로 같은 충동이긴 하지만 다른 형태의 표현으로 이루어지도록 하는 것이다."

— Diego Rivera

그는 이후 "미국의 예술은 전통적 뿌리 깊은 남인도 양식에서 오는 북한의 창조적 메커니즘과 남부의 창조적 힘이 결합한 결과여야 한다"[12]고 정교하게 설명했다. Rivera는 특히 유럽이 다시 전쟁에 뛰어들고 있을 때, 북미의 예술가들이 신세계 토착 예술로부터 영감을 받아야 한다고 생각했다; Roland J. McKinney는 "유럽이 자국의 문화 유산을 파괴하고 파괴한다면, 아메리카는 콜럼버스를 능가하는 그들 자신의 토착 예술인 예술에 영감을 줄 수 있다"[1]고 말한 것으로 인용되었다. 그 이미지는 범아메리카 유니티에서 멕시코 예술성과 미국 기술의 주제를 포괄적으로 결합한 것이다.[16]

벽화에는 아내 Frida Kahlo, 목각업자 Dudley C의 모습이 담겨 있었다. 카터와 자신은 나무를 심고 여배우 폴렛 고다드의 손을 잡고 있었다. Timothy L. Pflueger는 계획된 Pflueger 도서관의 건축 계획을 가지고 있는 것으로 묘사되어 있다.

5구간

A schematic illustration of Diego Rivera's ten-panel fresco Pan American Unity, showing approximate dimensions with a superimposed silhouette of a man and a woman rendered at approximately life-size.
디에고 리베라의 범아메리카 유니티 프레스코(1940년)의 개략도. 10개의 패널과 대략적인 치수를 보여준다. 섹션 3은 상단 패널에서 하단 패널까지 작업이 확장되는 유일한 섹션이다. 파이오니어 판의 그림들은 작품의 규모를 설명하기 위해 대략적인 실물 크기로 추가되었다.

벽화는 5개 구역으로 나눠 10개의 판넬로 구성되어 있는데,[17] 모두 다문화 예술적 표현이 개별적 출신지와는 무관하게 통일된 문화 실체로 형성될 것이라는 리베라의 확고한 신념을 담고 있다. 그의 비예술적 표현에서 많은 공통의 실이 된 아메리카 대륙의 궁극적인 단결에 대한 그의 믿음은 이 벽화에 표현된 이미지에 영감을 주었다.

각 섹션은 더 큰 상부 패널과 더 작은 하부 패널로 구성된다. 그 구간은 왼쪽에서 오른쪽으로 번호가 매겨져 있다.[2]

섹션 1

'종교적 열정과 플라스틱 표현에 대한 토착적 재능으로 성장하는 남부의 창조적 천재'

제1절에 묘사된 사람은 다음을 포함한다.[18][19]

  • Nezahualcooyotl, 하단 패널의 왼쪽에 비행 기계를 들고 있는 모습)

섹션 2

'과거와 현재로부터의 요소'

제2절에 묘사된 인물은 다음을 포함한다.[18][20]

  • 시몬 볼리바르, 맨 왼쪽 아래 칸에 있는 "위대한 해방자들"의 줄에서
  • 존 브라운, 하단 패널에 늘어선 '위대한 해방자들' 앞
  • 상단 패널 상단에 있는 베이 브리지의 서쪽 스팬 위로 아치형 다이빙을 하는 헬렌 클렌코비치(I)
  • 미겔 히달고 이 코스티야, 왼쪽에서 두 번째, 하단 패널에 있는 "위대한 해방자들"의 줄에 섰다.
  • 벽화에 관한 리베라의 조수인 모나 호프만은 오른쪽 상단 판넬 가장자리에 있는 클렌코비치를 올려다보고 있었다.
  • 토마스 제퍼슨(Thomas Jefferson, 오른쪽에서 두번째로 아래 판넬의 "위대한 해방자들" 줄에서
  • 마르도니오 마가냐, 왼쪽 하단 패널에서 뱀신 퀘살코틀을 조각하는 모습을 보여주었다.
  • 아브라함 링컨, 맨 아래 칸에 있는 "위대한 해방자들"의 줄 맨 오른쪽
  • 호세 마리아 모로스, 왼쪽에서 세 번째, 하단 패널에 있는 "위대한 해방자들"의 줄에서
  • 디에고 리베라(I)는 "위대한 해방자들"의 행을 그리고 있는 하단 패널 왼쪽에서 보여진다.
  • 조지 워싱턴, 오른쪽에서 세 번째, 하단 패널의 "위대한 해방자들" 줄에서

섹션 3

'남부의 플라스틱 전통과 결합한 북부 메커니즘의 창조력 도배'

중앙 부분은 주로 아즈텍 생명의 여신 코틀리쿠가 디트로이트에서 온 거대한 도장 기계와 합쳐져 남북의 연합을 상징하는 작품으로 묘사되어 있다.[2] 현대식 카버(카르터)가 손도끼를 위한 전동식 도구를 절제하는 묘사, 원주민 전통(그리고 토착 복장을 한)에서 영감을 찾는 카를로, '생명과 사랑의 나무'를 함께 들고 있는 리베라(멕시코 출신)와 고다드(미국 출신)의 상징적인 결합에서 섹션 전체에 메아리친다.[3]

제3절에 묘사된 인물은 다음을 포함한다.[18][21]

  • 더들리 C 카터(Carter)는 상단 패널의 하단부에 두 번 나타나며, 한 번은 나무를 조각하고 한 번은 도끼를 휘두르며, 한 번은 하단 패널에서 Pflueger 옆에 표시된다.
  • Paulette Goddard, 아래 판넬에 Rivera와 함께 Tree of Life and Love with Rivera를 들고 있다.
  • 프리다 칼로, 하단 패널 왼쪽에서 팔레트를 들고 있다.
  • 에미 루 팩커드의 아들 도널드 케언스는 아래 패널에서[4] 리베라와 고다드를 지켜보는 모습을 보였다.
  • Timothy L. Pflueger, 갈색 정장을 입고 도서관을 위한 건축 계획을 들고 있음
  • 디에고 리베라(II), 아래쪽 패널에서 고다드와 함께 생명의 나무와 사랑의 나무(Tree of Life and Love with Goddard)를 들고 있다.

섹션 4

'미국의 창조적 노력의 동향과 인공기계의 힘을 통한 창조적 노력의 다양한 분야에서 여성의 부상'

제4절에 묘사된 인물은 다음을 포함한다.[18][22]

  • 메리 앤서니, 디히만과 대화하면서 크레인 고리를 끼고 있는 여성 건축가를 모델로 하고 있다.
  • 찰리 채플린(Charlie Chaplin)은 기체 폭군 아래, 오른쪽 하단 패널에 "아데노이드 힝클(Adnode Hinkle)"과 위대한 독재자 출신의 유대인 이발사로 세 번 등장한다.
  • 헬렌 클렌코비치(II), 상단 패널 상단에 있는 트레져 아일랜드 위 아치형 다이빙에서 보여진다.
  • 오토 디히만, 건축가 앤서니와 대화 중
  • Paulette Goddard(하단 패널의 오른쪽 아래 부분에 두 번 표시됨)
  • 하인리히 힘러, 로빈슨과 레더러 위쪽의 마이크에 대고 아래 패널 왼쪽에서 말하고 있다.
  • 아돌프 히틀러, 폭군의 삼위일체 중심인물, 아래쪽 패널에서 기체 형태로 탈출하는 모습이 보였다
  • 프란시스 레더러(Francis Leader)는 로빈슨과 함께 한 나치 스파이의 고백의 한 장면에서 하단 패널 왼쪽에서 보여진다.
  • 베니토 무솔리니(Benito Mussolini), 폭군의 삼위일체에서 가장 오른쪽이 아래 판넬에 기체 형태로 탈출하는 모습이 보였다.
  • 잭 오키, 하부 패널에 있는 가스 폭군들의 오른쪽에 있는 "벤치노 나팔로니" 역으로
  • 벽화 프로젝트의 일차 조수인 Emmy Lou Packard는 위쪽 패널에서 라이트 왼쪽에 서 있는 모습을 보여주었다.
  • 에드워드 G. 로빈슨, 하단 패널 왼쪽에 레더러가 있는 나치 스파이의 고백 장면에서 보여진다.
  • 조지프 스탈린, 아래 패널에서 가스 형태로 탈출하는 폭군의 삼위일체 가장 왼쪽 모습
  • 프랭크 로이드 라이트(Frank Lloyd Wright) 상판 우측 바위에 앉음

제5절

'새롭고 텅 빈 땅에서 삶을 가능하게 하는 필요성에서 발전하는 북부의 창조적 문화'

제5절에 묘사된 인물은 다음을 포함한다.[18][23]

  • 포드의 오른쪽에 전구와 축음기가 있는 토마스 에디슨
  • 헨리 포드(Henry Ford), 하단 패널 왼쪽에 연료 펌프를 들고 있는 모습
  • 하부 패널 우측 증기선 모델과 함께 표시된 로버트 풀턴
  • 세라 게르스텔, 상판 하단 중앙에 연마기와 함께 자수 샘플러 작업 중
  • 새뮤얼 모스, 지구 위 하단의 오른쪽에 전신테이프를 들고 있는 모습
  • 알버트 핑크햄 라이더(Albert Pinkham Ryder), 바다경관 화가, 하단 패널 중앙

리셉션

1940년 11월, 마데라 타임즈 편집위원회는 벽화가 완성되는 동안, "이 작품을 보는 많은 사람들은 왜 그것이 창고에 보관된 후에 그곳에 남아 있는 것이 허용되지 않는지에 대해 궁금해 할 것이다."라고 발표했다. 이렇게 될 수 있다면 미술계에 큰 손실은 없을 것이라고 말했다.[24]

패트릭 마넘은 "색깔과 디테일이 훌륭하다"고 썼다. 그러나 그의 1998년 리베라 전기에서 표현된 정치사상에는 납득할 수 없는 점이 있다. 할리우드 장편 만화를 위한 훌륭한 스토리보드가 될 수 있었을 것이다. 하지만 그것은 우리를 감동시키지 않는다."[25] 2021년까지 닐 베네즈라는 "리베라의 화가들은 아메리카 대륙의 일종의 단결을 간청한다... 사물을 바라보는 반국가주의적인 시각"[26]이라고 선언했다.

레거시

팬아메리칸 유니티(Pan American Unity)는 밥 히콕(Bob Hichok)의 시인 '리베라의 금문 벽화'에 영감을 받아 그의 첫 시집 '빛의 전설'에 실렸다.[27]

SFMoMA에 설치되는 팬아메리칸 유니티(2021년 7월)

이 벽화는 2021년 6월부터 2023년까지 샌프란시스코 현대미술관(SFMOMA)에서 전시되며 2022년 개막할 디에고 리베라의 아메리카 전시회를 보완할 예정이다.[28] 대중이 자유롭게 접할 수 있는 로버츠 패밀리 갤러리에 들어선다.[28] 그것은 2023년에 대학으로 반환될 것이다.[26]

참고 항목

참조

  1. ^ a b c d e Maynez, William (December 2006). "Diego Rivera's Pan American Unity". League for Innovation in the Community College. Vol. 1, no. 12. League for Innovation in the Community College. Retrieved September 26, 2014.
  2. ^ a b c Casler, Elsie (2001). "Pan American Unity, Diego Rivera's Dramatic Interlude With Trotsky" (PDF). Ex Post Facto: Journal of the History Students at San Francisco State University. Archived from the original (PDF) on 5 December 2014. Retrieved September 26, 2014.
  3. ^ a b c Rivera, Diego; March, Gladys (1991). "More Puplar than Wendell Willkie". My Art, My Life: An Autobiography. New York, New York: Dover Publications, Inc. pp. 151–154. ISBN 0-486-26938-8. Retrieved 11 July 2017.
  4. ^ a b c d e f g h i j k l m n o Russell, Ron (17 December 2003). "Secret Rivera". SF Weekly. Retrieved 10 July 2017.
  5. ^ "Verdict Refused on Theme of Art Work". San Bernardino Sun. Associated Press. 24 August 1940. Retrieved 11 July 2017.
  6. ^ "Diego Rivera Works On Immense Mural". San Bernardino Sun. United Press. 30 September 1940. Retrieved 11 July 2017.
  7. ^ "City accepts Rivera mural". Madera Tribune. 20 January 1941. Retrieved 11 July 2017.
  8. ^ "Pan American Unity Mural, Mural Project". City College of San Francisco (CCSF). Retrieved September 26, 2014.
  9. ^ Hamlin, Jesse (21 May 2012). "Building a home for City College's Rivera mural". San Francisco Chronicle. Retrieved 10 July 2017.
  10. ^ Ferrato, Philip (23 January 2012). "CCSF: Diego Rivera's Mural May Not Languish in Semi-Obscurity Much Longer". Curbed San Francisco. Retrieved 11 July 2017.
  11. ^ "Pan American Unity". WikiArt. WikiArt. Retrieved September 26, 2014.
  12. ^ a b "Artists in Action Steal the Show at San Francisco Fair". Life. Time, Inc. 29 July 1940. pp. 44–49. Retrieved 10 July 2017.
  13. ^ Rivera, Diego (31 March 1941). "Thanks from Rivera". Letter to Editor, Life Magazine. Life. Retrieved 10 July 2017. Although you mention only one, the two chief assistants on the mural were Emmy Lou Packard and Arthur Niendorff.
  14. ^ "Pan American Unity Mural Overview". City College of San Francisco (CCSF). Retrieved September 26, 2014.
  15. ^ "Pan American Unity". San Jose State University (SJSU) Art History, Diego Rivera. Retrieved September 26, 2014.
  16. ^ Zakheim, Masha. "Pan-American Unity, Historical Essay". FoundSF. Retrieved September 26, 2014.
  17. ^ "Pan American Unity, 1940, by Diego Rivera". DiegoRivera.org. Retrieved 10 July 2017.
  18. ^ a b c d e "Diego Rivera: His amazing new mural depicts Pan-American unity". Life. Vol. 10, no. 9. Time, Inc. 3 March 1941. pp. 52–56. Retrieved 10 July 2017.
  19. ^ "Key to Panel 1". City College of San Francisco. Retrieved 10 July 2017.
  20. ^ "Key to Panel 2". City College of San Francisco. Retrieved 10 July 2017.
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  22. ^ "Key to Panel 4". City College of San Francisco. Retrieved 10 July 2017.
  23. ^ "Key to Panel 5". City College of San Francisco. Retrieved 10 July 2017.
  24. ^ "EDITORIAL: Should Remain in Storage". Madera Tribune. 27 November 1940. Retrieved 11 July 2017.
  25. ^ Marnham, Patrick (1998). Dreaming with His Eyes Open: A Life of Diego Rivera. Berkeley, California: University of California Press. pp. 299–300. ISBN 0-520-22408-6. Retrieved 11 July 2017.
  26. ^ a b Pogash, Carol (June 26, 2021). "How Do You Move a 30-Ton Diego Rivera Fresco? Very Carefully". New York Times. Vol. 170, no. 59101. pp. C1, C5. ISSN 0362-4331. Retrieved June 26, 2021.
  27. ^ Hicok, Bob (1995). "Rivera's Golden Gate Mural (poem)". The Legend of Light. Madison, Wisconsin: University of Wisconsin Press. pp. 15–17. ISBN 0-299-14910-2. Retrieved 11 July 2017.
  28. ^ a b Waxmann, Laura (2017-12-17). "CCSF's Diego Rivera mural will find temporary home in SFMOMA". The San Francisco Examiner. Retrieved 2019-01-23.

외부 링크