아트마켓

Art market
크리스티 경매

미술 시장은 상품, 서비스, 미술품을 거래하는 구매자와 판매자의 시장이다.

예술 시장은 수요와 공급 이상을 고려하는 경제 모델로 운영된다: 예술이 작품의 인식된 문화적 가치뿐만 아니라 과거의 금전적 가치뿐만 아니라 예측된 미래 가치 둘 다에 근거해 가치를 사고파는 하이브리드 형태의 예측 시장이다.시장은 생산자들이 주로 판매를 위해 작품을 만들지 않고, 구매자들은 종종 그들이 산 물건의 가치를 알지 못하고,[1] 중간상인들이 그들이 거래하지 않은 구매자들에게 그들이 본 적이 없는 물건의 판매에 대해 정기적으로 보상을 요구하는 것으로 묘사되어 왔다.게다가 시장은 투명하지 않고, 민간 판매 데이터는 체계적으로 [2]입수할 수 없으며, 민간 판매는 시장 [3]거래의 약 절반을 차지한다.

경제학

수백만 명의 사람들과 회사들이 금융 이익을 사고파는 데 참여하는 증권 시장이나 표준화된 계약서를 사용하여 원자재 또는 1차 상품의 측정이 교환되는 상품 시장과는 달리, 예술 시장 활동은 주로 개인 수집가, 박물관, 그리고 더 제한된 그룹의 요구를 따른다.주요 시장 참여자로서의 대규모 기업 이익.미술시장은 그 자체를 축소판으로 보고 있다.수백만 명의 [4]참가자가 있는 증권 시장이 아닌 수백 명의 수집가를 열거하고 있다.한 미술작가는 "당신은 예술세계를 다른 더 넓고 힘있는 공동체의 축소판으로 보십니까?"라는 질문에 다음과 같이 대답했습니다. "나는 그것이 축소판인지 아니면 앞으로 일어날 일들의 형태인지 잘 모르겠습니다.조증적 국제주의다.[5]그러나 기업 수집가들은 시장에 미치는 영향이 매우 클 수 있습니다. 예를 들어, Spear's는 2015년에 British Rail이 연금 기금에 대한 예술 투자를 1974년부터 시작하여(민영화 이전), 1987-1999년 [6]사이에 자산을 매각하기 전에 약 4,000만 파운드 또는 자금의 약 3%를 예술에 투자하기 시작했다고 보고했습니다.영국 철도 펜션은 당시 시장에 특화된 여러 가지 요인들 때문에 연간 11.3%의 수익률을 실현했습니다.브리티시 레일(British Rail)의 노력은 특히 인상주의 포트폴리오 덕분에 이익을 실현했지만, 특히 대체 투자가 [7]가능해지면서 불법 투자 지역으로 비쳐졌기 때문에 모금은 청산되었다.또한 오리지널 예술품은 주식처럼 대체할 수 없기 때문에, 그들은 Karpik이 [9]특이점이라고 부르는 것의 역동성과 함께,[8] 증권에 유사한 영향을 미치지 않는 가치 평가 문제를 가지고 있다.

따라서, 예술 시장의 참여자들이 증권이나 상품 시장보다 훨씬 더 제한적이기 때문에, 예술품들은 대체할 수 없고, 예술품 평가는 다양한 전문 시장 분석가들의 조언과 열정에 크게 의존하기 때문에, 이러한 제한들은 차례로 시장의 규모를 결정하고 증가시킨다.일부 품목이 과대평가되거나 저평가될 수 있는 위험을 고려해야 한다.

미술시장은 전통적으로 주요 경매사들이 일정 경매를 하는 봄과 가을에 활동이 정점을 이루면서 순환적으로 움직이며, 그 결과 시장은 [10]진행형이라기보다는 계절형이다.민간 판매는 1년 내내 이루어지지만, 그러한 판매는 종종 경매처럼 공표되지 않고, 따라서 그들이 알려질 때까지 시장에 영향을 미치지 않는다.

가을 경매에 대한 미술품 평가는 다음 봄 경매 시즌에는 비현실적일 수 있다. 왜냐하면 한 시즌 동안 금융 시장의 운명은 다음 시즌 미술 시장에 영향을 미칠 수 있고 주식 시장은 미술 시장에 [11]큰 영향을 미치기 때문이다.로 미술 시장의 수축에는 2008-2009년 불경기가 금융 시장에서 변동성은 종종 미술 시장의 변동성을 유발할 때 소더비 크리스티, 그리고 필립스 드 Pury &, 회사지 않았는데 말의 절반을 전년:2008년 11월,달러 803.3 만 11월 2007년에 비해 17억 5천만달러 상당;그리고 betwe에서 판매.en2000년과 2003년에는 연간 경매 미술품 판매량이 36%[10][12] 감소했다.다른 예로는 1997년 1월부터 2004년 5월까지 아트프라이스 글로벌 지수의 분기 평균 변동폭이 다우존스 산업평균지수와 S&P [10]500지수에 비해 2~3배 작았던 것과 같은 주식시장의 변동성에도 불구하고 미술시장은 상당히 양호할 수 있다.

금융시장에서 미술시장 참여자들의 재산이 흥망성쇠하면서 구매력이 발달해 고가의 작품을 살 수 있는 능력에 영향을 미쳐 새로운 구매자와 판매자가 시장에 진출, 퇴출, 재진출하게 되고 금융시장에서 손실을 상쇄하기 위해 판매된 예술품이 실질적으로 더 많이 팔리거나 물질적으로 팔릴 수 있다.경매에서 마지막으로 [13]낙찰된 가격보다 훨씬 저렴합니다.1980년대 후반 주식시장 호황기에 미술시장이 확대되면서 가격이 최고치로 치솟으면서 투자회사들이 미술시장에 관심을 갖고 심도 [14][15]있게 연구하기 시작했다.동시에, 연구자들은 경매장에서 [17]편파적인 가격 추정치를 발견했지만, 이전의 투명하지 않은 미술 시장은 지표와 온라인 [16]데이터의 가용성 증가를 통해 더 접근하기 쉬워졌다.

예술은 때때로 그것의 가치에 영향을 미칠 수 있는 일시적인 패션성을 가지고 있다: 한동안 잘 팔리는 것이 시장에서 단기간에 새로운 스타일과 아이디어로 대체될 수 있다.예를 들어, 2008년 봄에 한 수집가가 Jeff Koons의 스테인리스 스틸 래빗에 8천만 달러 이상을 제시했지만, 1년 후 뉴욕의 크리스티와 소더비 경매에서 4점의 작품 중 오직 두 점만이 잘 팔렸고 한 점만 완전히 [18]팔리지 못했다.2011년 크리스티는 쿤스의 풍선 조각품을 1690만 [19]달러에 팔았다.

프라이머리 및 세컨더리 시장

미술시장 전체는 신작품이 처음 시장에 나오는 1차 미술시장과 1회 이상 판매된 기존 미술의 2차 시장이라는 두 가지 주요 부분에 의해 영향을 받는다.작품이 1차 시장에서 판매되면 2차 시장에 진출하고, 1차 시장에서 판매되는 가격은 2차 시장에서 작품의 가치와 직접적인 관계가 있다.수급은 1차 시장보다 2차 시장에 더 큰 영향을 미치는데, 그 이유는 시장에 새로 나온 작품들, 주로 현대 미술은 예측 분석을 위한 시장 이력이 없기 때문이다. 따라서 이러한 작품의 평가는 더 어렵고 추측적이다.[20]갤러리, 딜러, 컨설턴트 및 에이전트 프로모션과 알파 컨슈머(트렌드 세터) 역할을 하는 수집가들이 주요 시장 작품의 가치를 평가하는 데 도움이 됩니다.

시장 진입 장벽

우량주와 마찬가지로, "블루칩"이나 유명한 예술가의 작품은 알려지지 않은 예술가의 작품보다 일반적으로 더 높게 평가된다. 왜냐하면 알려지지 않은 예술가의 작품이 어떻게 팔릴지, 혹은 그것이 팔릴지 예측하기 어렵기 때문이다.아티스트의 높은[21][22] 진입 장벽은 시장의 수급 부족을 초래하고, 결과적으로 가격을 상승시키고 [23][24]효율성에 대한 의문을 제기합니다.높은 시장 진입 장벽 시장의auction-level 부분의 작품 제작자들의 작은 수영장, 그리고 그 작은 수영장 덕분에 더 큰 시장 예측 가능성, 그래서 더 믿을 만한 평가 대책으로 귀결될지라도 그 자명한 효과 작은 예술적 다양성에 부정적인 구매자 풀의 크기에 영향을 미치지 않다.[25]이 때문에 갤러리스트나 아트딜러는 현재 어떤 작품이 유행하고 있는지를 고민한 후 새로운 아티스트를 대표하기로 결정하고 판매 가능한 품질을 유지하기 위해 이들 작품을 고르는 데 매우 까다롭다.이러한 모든 우려는 갤러리스트들이 신흥 예술가들의 가격을 기성 예술가들보다 훨씬 낮게 책정할 때 작용한다.

이러한 선택성은 구매자 측에서 실행될 수도 있는데, 이는 구매자들이 어떤 구매자에게 [26]팔아야 할지에 대해 선별적으로 판단하기 때문이다.게이트키퍼의 또 다른 형태로서, 이것은 주로 [27][28]투기의 잠재적 위험으로부터 가격 포인트를 보호하기 위해 행해지는데, 이것은 벨투이스가 "전기의 통제"라고 부르는 것이다.

시장의 투명성

2007-2012년 글로벌 금융위기로 미술시장은 투명성 부족, 비잔틴적 가치평가 방법 및 시장 자체의 구조적 결여로 인한 윤리적 행동의 결여로 인해 비판에 직면했다.이에 대해 2009년 미술품 시장 평가 결정권자들 사이에 "미술품 시장은 주식 시장보다 윤리적이지 않다"는 제안에 대한 논쟁이 벌어졌다.토론의 마지막에, 청중들은 그 제안에 동의하는 토론자들이 [29]토론에서 승리했다고 결정했다.토론에서 특히 주목되는 것은 "샹들리에 입찰"이 윤리적으로 의심스러운 관행으로 인식된다는 것이었다.토론자들은 샹들리에의 입찰 또는 출처를 알 수 없는 입찰이라고 표현했다. 즉, 경매하는 물건이 있는 판매자를 대신하여 경매하는 것과 (이익 충돌), 가격을 올리기 위해 매입할 의사가 없고 입찰할 의사가 없는 신원 미상의 입찰자가 입찰하는 것을 의미한다.경매회사들이 판매자의 예비 가격을 [30]입찰자들에게서 비밀로 하기 때문에 그것을 실천했다.

2011년 비판에 시장 투명성의 결여와 어느 수준까지 반론에 반응 또한에서 더 많은 투명성의 예술 신문 미술 Dealers 협회는 미국과 협회에서 패널들이 논의했다 주요 미술품 시장 결정 제작자들 사이에 미술 산업 정상 회의 토론회를 소집했다. 그 market,[31일]을 망칠 거에요.레 w더 많은 [32]투명성을 필요로 합니다.패널들은 경매회사들이 비밀유보금을 가진 판매자들을 대변하는 동시에 경매시점의 초기평가액을 구매자들에게 제시함으로써 이해상충이 내재되어 있는지를 놓고 논쟁을 벌였다.토론에는 제1자와 제3자의 보증입찰 문제, 그리고 참가자들이 더 이상 살 가능성이 없는 물건에 입찰하지 않도록 매도자의 적립금 가격을 공개해야 하는지도 포함되었다.에드워드 돌먼 크리스티 인터내셔널 회장은 샹들리에 입찰과 확인되지 않은 제3자 보증 입찰에 대한 비판에 대해 비밀 유보 없이 불법 입찰자들이 시장 조작과 셀리의 최종 평가 부패를 촉진할 수 있는 정보를 미리 알 수 있을 것이라고 반박했다.ng 경매 [33]가격.

미술시장의 약점(특히 투명성 결여와 이해충돌)이 알려지면서 주요 시장 주체들 사이에 시장 규제에 대한 진지한 외부 대화가 시작되었고, 파이낸셜 타임즈는 2015년 초 1월 세계경제포럼 회의 참석자들이 점심 세미나에 참석했다고 언급했다.화자는 내부 정보 거래, 탈세,[34] 돈세탁을 가능하게 하는 시스템상의 약점 때문에 세계 미술 시장을 규제할 필요가 있다고 경고했다.

학술적인 조사에서는, 재무와 [35][11]경제에서의 가격 형성의 불투명성에 관한 작업이 있는 반면, 비판적인 회계 업무는 비교 대상 [36]미술품의 경매 판매 가격을 사용하여 미술품의 현재 가치를 계산하는 데 있어 매우 어려운 점을 강조한다.

경매장 시장 구조

1980년대 후반은 미술품 경매회사의 호황기였다.그러나 1990년 초, 시장은 붕괴되었다.미국은 [38]2001년까지 47%의 세계 점유율로 EU를 제치고 세계 최대 미술[37] 시장이 되었다.두 번째로, 영국의 세계 시장 점유율은 약 25%를 맴돌고 있다.유럽 대륙에서는 프랑스가, 아시아에서는 홍콩이 독주하고 있다.프랑스의 미술 시장 점유율은 1950년대 이후 점차 잠식되어 왔으며, 당시 드루오 미술관의 매출은 소더비와 크리스티 미술관을 [39]합친 것보다 높았다.2004년, 세계 미술 시장의 매출은 거의 [40]10억으로 추정되었다.데미안 허스트, 제프 쿤스, 리처드 [41]프린스와 같은 예술가들에 대한 투기적 입찰로 인해 2007년에 미술품 경매 매출은 사상 최대를 기록했다.최근 중국 미술시장이 국내 매출 규모와 구매자의 국제적 중요성 측면에서 부상함에 따라 미술품 및 골동품이라는 풍부한 문화유산이 결합되어 거대한 국내 시장이 형성되어 50년 이상 [42]지속되어 온 런던과 뉴욕의 이중 독점이 종식되었다.

경쟁 제품

크리스티와 소더비는 대표적인 경매 장소이다.2002년 LVMH는 스위스 미술 자문회사 de Pury & Luxemburg를 인수하여 필립스와 합병하여 필립스 드 Pury & Company를 설립하였으며, 시장 1위에서의 이중 독점을 타파하고자 합니다.

세그먼트

미술품 경매는 일반적으로 인상주의 미술과 현대 미술은 물론 전후 현대 미술을 위해 별도로 열린다.파블로 피카소의 작품은 여전히 매우 탐나는 작품이다.2008년 Damien Hirst는 살아있는 예술가의 경매 판매 세계 기록을 세웠습니다.그러나 2009년 Hirst의 연간 경매 판매량은 93%[43] 감소했습니다.

견적

"추정"은 종종 경매 전문가의 고려된 의견만큼 위탁자의 야망을 반영한다.수수료는 반영되지 않습니다.경매사들은 화물을 확보하기 위해 미술품 [44]소유자의 요구에 맞춰 높은 견적을 낸다.경매 전에, 관심 있는 구매자들은 일반적으로 경매소 전문가에게 조언을 구합니다. 전문가는 견적을 내고 종종 [45]그 물건을 확보하기 위해 그 이상의 것을 권합니다.

수수료 및 구매자 프리미엄

경매장은 상품 판매자를 대신해 계약으로 운영되며,[46] 판매자에게 많은 "망치 가격"의 비율에 해당하는 고정 수수료(수수료)를 부과한다.크리스티는 1995년 9월에 수수료를 가장 저렴한 로트의 20%에서 m 이상에 판매된 로트의 2%까지로 발표했다.소더비는 그 뒤를 따랐다.[46]Phillips de Pury & Company의 경우, 최종 가격에는 다음 백만 개 중 처음 20%의 25%, 나머지 12%의 수수료가 포함되어 있습니다.[47]추정에는 수수료가 반영되지 않았습니다.판매된 물건에는 "구매자의 권리금"이라고 불리는 추가 수수료도 부과되는데, 일반적으로 15%는 물건을 판매함으로써 경매소가 보상 대상이 되는 구매자를 위해 서비스를 수행한다는 것을 의미한다.따라서 주요 경매회사가 판매한 물건이나 로트의 판매자와 구매자 모두 수수료를 지불한다.1975년 크리스티가 처음 시행한 구매자의 권리금 평가는 미술품 딜러가 [48]이의를 제기하는 여러 경매장 관행 중 하나이다.

퍼포먼스 기준 요금

2014년부터 크리스티는 높은 예상치를 충족하거나 초과하는 작품에 대해 망치 가격의 2%를 청구했다.온라인 [49]판매에만 요금이 적용되지 않습니다.

보증

경매회사는 판매자에게 작품을 위탁할 수 있는 신뢰를 주고 잠재적 입찰자에게 물건을 [50]살 의사가 있는 다른 사람이 있다는 확신을 주기 위해 고안된 보증 판매 가격 또는 "보증 최소"를 제공할 수 있다.경매 회사들은 1970년대 초부터 수집가들에게 그들의 작품을 팔도록 장려하기 위해 보증서를 제공해 왔다.아트 신문은 1971년 소더비에서 47개의 칸딘스키와 구겐하임 박물관의 다른 작품들이 최소 보장된 가격으로 제공되었을 때 보증이 처음 도입되었다고 보도했습니다; 1972년과 1973년에 리터와 스컬 [51][52]컬렉션에 대한 비슷한 준비가 뒤따랐습니다.보증금액은 일반적으로 낮은 추정치에 가깝고,[53] 판매자와 경매사는 보증금액을 초과하는 금액을 공유한다.2008년 가을 크리스티와 소더비는 최저가를 보장했지만 팔리지 않은 작품에 최소 100만 달러를 지불해야 했다.이러한 손실에 대한 노출을 줄이고, 시장을 활성화하고, 변동성을 줄이기 위해, 현재 주요 경매 회사들은 제3자가 "제3자 보증" 또는 "취소 불가능한 입찰"을 통해 이 재정 위험을 떠안기를 선호한다: 이 관행을 이용하여 경매 전에 제3자에게 작품을 최저 가격에 팔고, 이 판매는 판매한다.g가격은 예술작품이 판매되지 않는 "가격"이 됩니다.특정 작품에 대한 입찰이 미공개인 최저가격으로 정지된 경우, "제3자"는 로트를 취득한다.입찰이 적립금을 초과하면 제3자는 판매 수익을 위탁자 및 경매회사와 분할한다.[54]일반에 공개되지 않은 이 비율은 경매 전에 협상되어 경매회사와 [55]제3자가 서명한 계약서에 명시된다.

온라인 판매

Teo Spiller의 net.art net.art.trade 스크린샷

1999년 5월, Teo Spiller는 웹 아트 프로젝트 Megatronix를 Lubljana Museum에 매각했습니다.이것은 뉴욕 타임즈가 인터넷 아트 넷.[56]아트의 첫 판매로 발표한 것입니다.

2003년 소더비는 인터넷을 통해 [57]미술품을 판매하려는 다양한 시도로 수백만 달러를 잃은 후 이베이와의 제휴를 포기했다.

암시장

훌륭한 예술품들을 위한 암시장이 존재하는데, 이것은 미술품 도용과 미술품 위작과 밀접하게 연관되어 있다.불법성을 이유로 암시장 참여를 공개적으로 시인하는 경매회사나 딜러는 없지만 폭로는 이 분야의 문제가 만연해 있음을 시사한다.미술품에 대한 수요가 많고 세계 각지의 보안 수준이 낮기 때문에 약탈을 통해 취득한 불법 고물의 거래도 활발하다.미술계는 약탈이 고고학적 유적지를 파괴한다는 이유로 거의 보편적으로 비난하고 있지만, 약탈 예술은 역설적으로 전유물로 남아 있다.이라크에서의 최근의 고고학적 약탈에서 증명되었듯이 전쟁은 그러한 약탈과 관련이 있다.

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