에두아르도 코브라
Eduardo Kobra
에두아르도 코브라 | |
|---|---|
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| 태어난 | 카를로스 에두아르도 페르난데스 레오 ) 1975년 1월 1일 |
| 국적 | 브라질의 |
| 직업 | 벽화주의자 |
| 년 활동 | 1987-현재 |
| 웹사이트 | http://www.eduardokobra.com/ |
코브라라는 별명이 붙은 에두아르도 코브라로 알려진 카를로스 에두아르도 페르난데스 레오(1975년 1월 1일[1] 브라질 상파울루 출생)는 1987년 12세 때 고향인 상파울루에서 공식적으로 활동을 시작한 거리 예술가다. 그 이후로 그는 5개의 다른 대륙에 3,000개 이상의 벽화를 그렸다.[2][1] 이 벽화들 중 몇몇은 의뢰된 반면 다른 것들은 그의 독창적이고 독창적인 아이디어들이다. 코브라는 현재 매달 두 개에서 네 개의 벽화를 그리는 예술가 팀과 함께 일하고 있다.[3] 오늘날까지 코브라는 고향인 상파울루에서 계속 살고 일한다.[2]
초년기
에두아르도 코브라는 브라질의 가장 큰 도시인 상파울루에서 자랐다. 그의 아버지는 위버였고 어머니는 주부였다. 그는 에스코라 시립 모리시오 시망 공립학교에 다녔다. 그는 공식적인 학술연수를 받은 것이 아니라, 유명하고 독학한 예술가가 되었다. 그는 공식적인 미술 활동을 시작하기 전에 불법적으로 벽에 꼬리표를 붙이는 것을 즐겼으며, 결국 10대 동안 여러 명의 체포로 이어졌다.[2]
경력
에두아르도 코브라는 전 세계 근현대 예술가들의 영향을 받았다. 그는 특히 뱅크시, 에릭 그로헤, 키스 해링, 디에고 리베라 같은 벽화가들의 영향을 받았다. 그의 작품은 연구욕이 강하다. 그는 역사에 자신을 끼워넣을 뿐만 아니라 상파울루를 마을로 인식시키기를 바라는 마음에서 유명 미술품을 자신만의 스타일로 그려 미술사에 뿌리를 내렸다.[2] 그는 시청자에게 특정한 경험을 주기 위해 효과적으로 그림을 그리는 방법을 이해하고 싶었기 때문에 인간의 시각, 건축, 도시 공간, 3차원 프로젝트 이면의 과학을 연구했다.[1] 그의 벽화의 리얼리즘과 작품의 3D 디자인 때문에 평탄한 표면에서 사람의 눈은 조각과 그림을 구분하는 데 어려움을 겪기 때문에 관객들은 종종 혼란스러워 한다. 이 혼란은 그의 벽화 속의 궁극적인 목표다.[1] 그는 부지에 특화된 작품을 그리기 전에 도시의 역사와 문화를 연구하여 예술이 도시에 결정적으로 자리 잡도록 한다.[4] 에두아르도 코브라는 스트리트 아트에 관한 한 자신만의 기술을 사용한다. 이 기술은 에어브러시와 스프레이 페인트를 포함한다. 이 두 가지 매개체를 사용함으로써 그는 엄청난 디테일, 완벽한 미적 감각, 풍부한 빛과 그림자를 이용하여 자신의 물체를 3-D로 보이게 할 수 있다.[1]
그의 작품의 주요 목표는 대중들이 그의 예술과 교류할 수 있는 공간을 제공하는 것이다.[1] 그는 대중들이 예술을 보기 위해 박물관에 가야 하는 것을 원하지 않았고, 그는 그것이 모든 사람들이 접근할 수 있기를 원했고, 따라서 높은 예술과 낮은 미술의 차이를 물리쳤다.[5] 그의 10대 시절 코브라는 상파울루에서 "힙합"으로 알려진 유명한 그래피티 그룹과 함께 뛰었는데, 이 단체는 그가 직업으로 거리 예술에 대한 실험을 시작했다.[4] 1990년대까지 코브라는 상파울루를 현대 거리 예술의 주요 장소로 만들었다.[4] 이 기간 동안 그는 브라질에서 가장 큰 놀이공원에서 열린 행사의 포스터를 만들기 시작했는데, 이것은 그의 첫 번째 유료 예술 작업이었다. 그가 그 놀이공원을 위해 한 광고는 매우 성공적이어서 그는 다른 회사들로부터 그들을 위한 광고를 제작해 달라는 요청을 받기 시작했다.[4]
2000년대 초에 코브라는 그의 메모리 월 프로젝트를 만들었다. 이 프로젝트의 목적은 예술 작품의 수단을 통해 도시 공간의 외관을 변형시키는 동시에 도시의 잃어버린 기억을 되살리는 것이었다.[4] 그는 상파울루의 오래된 사진들을 마을 전체에 퍼트려 그의 트레이드마크인 그래피티 안에 통합했다. 이 프로젝트는 상파울루의 역사를 알리는 작은 벽화로 도시 곳곳에 분포되어 있으며 과거 상파울루와 현재의 상파울루와의 극명한 대조를 보여주고 있다. 그는 도시 주변에 분산된 1만 평방피트의 공간을 총동원해 프로젝트를 완성했다.[4] 2007년에 언론은 이 프로젝트를 손에 넣었고 그의 다음 프로젝트가 어떻게 될지 기대하며 기다리기 시작했다.[2]
2011년, 코브라는 그의 첫 번째 벽화를 브라질 밖에서 프랑스에서 그렸다. 프랑스는 부활한 프랑스 리옹의 한 동네 벽에 페인트칠을 하러 오라고 그를 초대했다. 그들은 이 시간을 그들의 역사에서 기억하고, 그들의 이웃이 겪은 일을 결코 놓치지 않기를 바라면서 그들의 부흥 과정을 보여주고 싶었다.[2] 마돈나는 2017년 코브라에게 앤디 워홀과 장-미셸 바스키아를 그린 자신의 '거리 예술 투쟁' 벽화를 보고 말라위 머시 제임스 소아외과 중환자실에서 두 개의 벽화를 그리도록 초청했다.[6][7]
그는 여전히 연습하는 예술가로서 세계 각국에서 그림을 그리면서 그의 경력은 계속되었다.
레거시
2016년 코브라는 2016년 올림픽을 기념하는 민족이라는 제목의 당시 가장 큰 벽화를 그렸다. 그러던 그가 2017년 5742㎡의 거리 벽화를 그리면서 자신의 기록을 넘어섰다.[2]
코브라는 플레이센터, 베토 카레로 월드, 코카콜라, 네슬레, 쉐보레, 포드, 로체, 조니 워커, 론디스, 카르밈 등 다수의 대기업과 공인을 위해 일했다.[1]
일
다음 표에는 코브라 주요 작품들이 나열되어 있다.[8]
| 제목 | 위치 | 연도 |
| 라오니 | 포르투갈 | 2017 |
| 달리 | 스페인의 무르시아 | 2017 |
| 라 파밀리아 모네 | 프랑스 불로뉴 수르 메르 | 2017 |
| 마델라 | 말라위 | 2017 |
| 리츠 오브 세인트 루이 | 상루이스 주 | 2017 |
| 간디 | 인도 뭄바이 | 2017 |
| 데이빗 | 이탈리아 카라라 | 2017 |
| 맙소사 | 일본 도쿄 | 2016 |
| 진흙탕 | 미국 시카고 | 2016 |
| We Are All One (민족) | 브라질 리우데자네이루 | 2016 |
| 베두인 | 아랍에미리트 두바이 | 2016 |
| 렛미 비 나 자신 (앤 프랭크) | 네덜란드 암스테르담 | 2016 |
| 스톱 워즈 | 미국 마이애미 | 2015 |
| 브라질의 전설 | 브라질 상파울루 | 2015 |
| Looks At Peace | 미국 로스앤젤레스 | 2015 |
| 햄릿 | 미국 팜 비치 | 2015 |
| 곤자가 | 브라질 레시페 | 2015 |
| 그레이트 바이크 라이딩 | 브라질 상파울루 | 2015 |
| 클럽로27번길 | 브라질 상파울루 | 2015 |
| 지기 스타더스트 | 미국 저지 시 | 2015 |
| The Times They're a-changin', 밥 딜런 | 미국 미니애폴리스 | 2015 |
| 닐 암스트롱 | 미국 신시내티 | 2015 |
| 마리아테 | 멕시코 | 2014 |
| 루빈스타인 | 폴란드 로지스 | 2014 |
| Rationals | 브라질 상파울루 | 2014 |
| 사상가 | 브라질 상파울루 | 2014 |
| 알프레드 노벨 | 스웨덴 보라스 | 2014 |
| 말랄라 | 로마, 이탈리 | 2014 |
| 스트리트 아트를 위한 투쟁 | 미국 브루클린 | 2014 |
| 오 칸당고 | 브라질리아, 브라질 | 2014 |
| 투팍과 악키우스 빅 | 미국 마이애미 | 2013 |
| 발레 댄서 | 러시아 모스크바 | 2013 |
| 에이브러햄 링컨 | 미국 렉싱턴 | 2013 |
| 오스카 니메이어 | 브라질 상파울루 | 2013 |
| 키스 | 미국 뉴욕 | 2012-2016 |
개별 예술작품의 분석
- 2012년 V-J Day in Time Square,
- 에두아르도 코브라는 1945년 뉴욕에서 찍은 알프레드 아이젠스타에트의 유명한 사진에서 이 예술 작품에 영감을 얻는다. 코브라는 이 사진을 찍은 해인 1945년 타임 스퀘어의 '세일러 키스 우먼'에 대한 그의 묘사 아래 장면을 그려 이 작품을 원래의 역사적 맥락에 배치한다. 이 작품은 일본이 연합국에 항복하여 제2차 세계대전을 종식시킨 것을 기념하는 것이다.[3] 코브라 최종 제품의 화려함은 현대 사회의 원초적인 사진 인생을 선사했다.[4]
- 2013년 오스카 니메이어
- 2013년에 그려진 이 벽화는 코브라에서 가장 크고 잘 알려진 벽화 중 하나이다. 그는 상파울루에서 가장 번화한 거리 중 한 곳에 오스카 니메이어를 그렸다. 이 벽화는 건물의 전면을 덮고 있으며 높이는 52미터로 완성하는데 40일이 걸렸다.[3] 이 벽화는 2012년 104세의 나이로 세상을 떠난 브라질의 유명한 건축가 오스카 니메이어를 그린 것으로 그의 유산을 기리기 위한 것이다.[4]
- 2013년 에이브러햄 링컨
- 코브라는 2013년 고향인 켄터키주에서 아브라함 링컨의 벽화를 그리도록 초청받았다. 그는 워싱턴 D.C.에 있는 내셔널 몰에 서 있는 악명 높은 링컨 주를 택해 자신만의 스타일을 덧입혔다. 그는 이 벽화를 링컨의 죽음을 환기시키는 극장 바깥에 그렸으나, 노예제 폐지를 기리는 동상을 사용함으로써 관객들은 그의 영향력이 극장에서 죽지 않고 계속 살아가고 있는 모습을 볼 수 있다.[5]
- 오 칸당고, 2014년
- 2014년 브라질 브라질리아에서 그려진 이 벽화는 브라질리아가 브라질의 수도가 될 수 있게 해준 모든 노동을 기리고 있다. 역사적으로 이 수도의 건설은 브라질의 경제를 완전히 바꾼 공화국의 새 의석의 두뇌였던 주셀리노 쿠비체크 대통령의 공로를 인정받았다. 종종 잊혀지는 것은 브라질리아 수도를 가능케 하기 위해 끔찍한 생활환경을 견디고 정부를 위해 일하기 위해 브라질리아로 이주한 수천 명의 노동자들이다. 코브라가 없었다면 수도는 가능하지 않았을 것이기 때문에 코브라가 존경을 받을 필요가 있다고 믿었던 개인들이었다.[5]
- 그들이 변화하고 있는 시대, 2015
- 2015년 미네소타주 미니애폴리스에서 그려진 이 벽화는 미네소타주 출신 밥 딜런이 주택 '신경제' 기업으로 알려진 리모델링된 사무실 건물 외관에 생애의 3단계에 걸쳐 그린 것이다. 밥 딜런의 이런 유명한 인용문 중 하나를 들고 모두가 볼 수 있는 건물 바깥에 그것을 선포하는 것은 도시 전체를 변화시키는 경제가 변하고 있음을 보여준다.[5]
- Olhares da Paz (Stars of Peace
- 2015년 캘리포니아 로스앤젤레스에서 그려진 이 벽화는 시청자들에게 타락한 세계에 아직도 희망이 있다는 것을 일깨워준다. 이 벽화는 평생 세상에 희망을 주고 공경하는 개인들을 묘사하고 있다. 묘사된 개인들 중에는 테레사 수녀, 존 레논, 알프레드 소설, 밥 말리가 있다.[5]
전시회
다음 표에는 코바의 주요 전시회가 나열되어 있다.[4]
| 연도 | 제목 | 위치 | 유형 |
| 2009 | 에두아르도 코브라 | 프랑스 파리 살롱 국립 데보아트 | 솔로 |
| 2009 | 프로덕션 패널 | 브라질 상파울루에서 열린 제8회 건축비엔날레 | 그룹 |
| 2009 | 도회화에 대한 도시적 개입에 관한 연구 | 상파울루, 리우데자네이루, 리우데자네이루, 브라질, DF, 브라질 | 그룹 |
| 2009 | 상파울루의 생일을 축하하는 벽화 | 브라질 상파울루 | 솔로 |
| 2010 | 브라질 최초의 3-D 페인팅 | 브라질 상파울루 주 총대주교 광장 | 솔로 |
| 2011 | 벽화 UNE 2년마다 | 브라질 상파울루 | 그룹 |
| 2011 | 월, 런던, 라운드하우스 | 영국 런던 | 솔로 |
| 2011 | 벽 | 프랑스 리옹 | 솔로 |
| 2011 | 콤플렉스 두 알레망의 역사 | 브라질 리우데자네이루 주의 콤플렉스 두 알레망 | 그룹 |
| 2011 | 파라다이스 | 브라질 상파울루 안드레 미술관 | 솔로 |
| 2011 | 그린핀슬 | 브라질 상파울루 빌라 마델라나 | 솔로 |
| 2011 | 사라소타 분필 축제 | 미국 마이애미 | 그룹 |
| 2011 | 아트 바젤 | 미국 마이애미 | 그룹 |
| 2012 | PART FARE of Contemporary Art | 브라질 상파울루 파소 다스 아르테스 | 그룹 |
| 2013 | 파울리스타 | 메트로 파라다이스 근처의 왈라 에비뉴 파울리스타 | 솔로 |
| 2014 | 아메리칸 드림 | 미국 샌프란시스코의 1AM 갤러리 | 솔로 |
| 2015 | 벽 | 미국 미네소타 주 미니애폴리스 5번가와 헤네핀 애비뉴 | 솔로 |
참조
- ^ Jump up to: a b c d e f g Kiriakos, L; Publikat (2008). Mural Art: Murals on huge public surfaces around the world from graffiti to trompe l'oel. Mainaschaff: Publikat Verlags-und Handels & Co. p. 132.
- ^ Jump up to: a b c d e f g "Eduardo Kobra". Urban Forms. 2019.
- ^ Jump up to: a b c Walde, C (2015). Murals XXL. New York: Thames and Hudson. p. 98.
- ^ Jump up to: a b c d e f g h i Lark, J (2014). "Eduardo Kobra". Wide Walls.
- ^ Jump up to: a b c d e de Campos Jr., Celso (2016). Kobra. Rio de Janeiro: Arte Ensaio Editoria Ltda. ISBN 9788560504879. OCLC 995121094.
- ^ "Eduardo Kobra finaliza murais no hospital da Madonna no Malaui". Madonna Online (in Portuguese). Retrieved 2021-01-03.
- ^ Standke, Stevens. "'A arte me salvou', afirma Eduardo Kobra, autor do mural da Ponta da Praia". A Tribuna. Retrieved 2021-01-03.
- ^ "Projects". Eduardo Kobra.
외부 링크
 | 위키미디어 커먼즈에는 에두아르도 코브라와 관련된 미디어가 있다. |
